Поиск по серверу

        Расширенный режим поиска.
Главная \ Вся лента новостей \
08 ноября 2005
"Цыпленок" заработал 40 миллионов долларов
Полнометражный мультфильм "Chicken Little" ("Цыпленок Цыпа") собрал за первый уикенд проката 40 миллионов долларов, превзойдя тем самым ожидания своих создателей. Они рассчитывали приблизительно на 30 миллионов за три премьерных дня, сообщает Reuters.

"Цыпленок" - это первая полностью компьютерная анимационная лента студии Disney. Компания сделала мультфильм без участия своего известного партнера - студии Pixar Animation. Критики в целом отнеслись к "Цыпленку" прохладно, невысоко оценив старый сюжет о курице, которая боится, что небо рухнет ей на голову.

Первый уикенд проката военной драмы Сэма Мендеса "Jarhead" ("Морская пехота") принес ее создателям 28,8 миллионов. Это хорошие показатели для фильма об операции "Буря в пустыне", поставленного по мемуарам ее непосредственного участника. "Jarhead" считают одним из претендентов на премию "Оскар".

Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [515]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Милла Йовович сыграет роль русской секс-рабыни в новом фильме
Кевин Кляйн и Милла Йовович снимутся в главных ролях в фильме "Добро пожаловать в Америку" о торговле живым товаром. В основу сценария легла статья Питера Ландесмана из New York Times Magazine, опубликованная в январе 2003 года и посвященная этой теме.

Кляйн сыграет роль полицейского из Техаса, который узнает, что его дочь продана в сексуальное рабство. В ходе расследования полицейский знакомится с молодым человеком из Мехико (Сезар Рамос), 13-летняя сестра которого (Паулина Гэйтон) также была похищена работорговцами.

Герои вместе продолжают поиски девочки, которая в это время подружилась с героиней Миллы Йовович. Голливудская звезда играет молодую русскую женщину, которая приехала в США после того, как ей пообещали работу няни, однако вместо этого оказалась в Мексике в сексуальном рабстве.

Как планируется, съемки фильма с бюджетом в 12 миллионов долларов начнутся в Мехико в конце ноября. Сценарий картины написал Роланд Эммерих ("Послезавтра", "Патриот", "Годзилла"). Режиссером фильма станет немец Марко Кройцпайнтнер, сообщает Reuters.

Напомним, что недавно стало известно о том, что другая голливудская актриса Анджелина Джоли также сыграет роль русской - но не секс-рабыни, а шпионки в 21-й серии бондианы.

По слухам, продюсеры фильмов о Джеймсе Бонде, недавно объявившие имя нового агента 007 - им стал Дэниэл Крэйг, рассчитывают, что 30-летняя голливудская красотка идеально подойдет на роль двойного агента, русской шпионки, которая укладывает в постель Джеймса Бонда в очередной серии бондианы "Казино Ройял".

"Казино Ройял" - первый роман Яна Флеминга о Джеймсе Бонде. В 1967 году по нему была снята комедия с Дэвидом Найвеном в главной роли. Кроме фильма 1967 года, была еще одна экранизация книги Флеминга: в 1954 году вышел телевизионный фильм с Барри Нельсоном в роли американизированного "Джимми" Бонда.

Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [486]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Валерий Гергиев и Led Zeppelin награждены "Полярной премией"
Главный дирижер и художественный руководитель Мариинского театра Валерий Гергиев и участники британской рок-группы Led Zeppelin объявлены лауреатами шведской премии Polar Music Award 2006 года. Официальное вручение премии состоится 22 мая 2006 года в Стокгольме. На специальном приеме музыканты получат дипломы и чеки на 1 миллион шведских крон (около 135 тысяч долларов) из рук шведского короля Карла XVI Густава, сообщается в пресс-релизе премии.

В день вручения премии Валерий Гергиев будет дирижировать Королевским Филармоническим оркестром. В программе - Дмитрий Шостакович, 11 Симфония.

Премия Polar Music Awards была учреждена в 1989 году Стигом Андерсоном, менеджером группы ABBA и автором ее текстов. Андерсон пожертвовал 42 миллиона крон Шведской Королевской музыкальной академии с тем, чтобы был учрежден фонд его имени для награждения выдающихся музыкантов и коллективов. С 1992 года премия вручается ежегодно, ее лауреатами становились Элтон Джон, Боб Дилан, Пол Маккартни, Мстислав Ростропович, Софья Губайдуллина, Исаак Стерн, Дитрих Фишер-Дискау, Кейт Джаррет и другие выдающиеся музыканты.

Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [500]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Рождение картины
Нынешний год для иркутского художника Льва Гимова стал поистине урожайным на премьеры. Одна за другой прошли две большие юбилейные выставки: одна в Иркутском художественном музее, другая -- в выставочном центре им. Рогаля. Особенностью второй экспозиции, в которой Лев Борисович представил около 50 работ, явилась сугубо сибирская тематика, что, собственно, отражено в ее названии "Земля иркутская". Причем именно здесь, в выставочном центре, иркутяне смогли ознакомиться с рисунками Л. Гимова, под которые был отведен зал на втором этаже. В основном это портреты иркутян, друзей художника. Но самой главной особенностью экспозиции стала большая работа художника "Крестный ход в Русской Америке", впервые выставленная на суд земляков. Она впечатляет не только весьма внушительными размерами (2,1 х 2,6 метра), но и необычностью сюжета. В центре живописного полотна -- наш земляк, глава Иркутской епархии Иннокентий Вениаминов, личность в высшей степени выдающаяся.

Представляя картину иркутянам, художник рассказал немало любопытных сведений об истории написания поистине эпохального, знакового для него произведения. Размеры холста диктовали необходимость создания сюжета неординарного. Были разные мысли, подумывал, к примеру, развернуть на полотне коллективный портрет друзей. Но в конце концов решил остановиться на теме миссионерской, подвижнической деятельности епископа Иннокентия Вениаминова. Иркутская епархия, как известно, курировала Форт-Росс -- один из участков Русской Америки. Вениаминов неоднократно бывал там, активно занимался просветительством, отправлял различные обряды и службы -- освящал, крестил, словом, делал все, чтобы епархия жила, не теряла своих связей с православием. Он не просто наезжал туда время от времени, а подолгу жил среди коренного населения. Более того, Иннокентий Вениаминов совершил, можно сказать, подвиг во имя веры христовой и своей паствы - он не только выучил алеутский язык, но и составил азбуку, перевел на алеутский язык Библию. Словом, внес неоценимый вклад в развитие контактов с местным населением во имя процветания Русской Америки.

Разумеется, реализация столь грандиозного замысла потребовала значительных средств и усилий. Достаточно сказать, что восемь долгих лет прошло, прежде чем холст предстал перед зрителями. В перерывах между подходами к картине созданы десятки полноценных живописных полотен -- пейзажей, портретов, натюрмортов. Со многими из этих работ иркутяне имели возможность ознакомиться на выставках нынешнего, юбилейного для художника, года. В книге отзывов много записей, в одной из которых сказано: "В работах Льва Гимова подкупают искренность и глубина, умение живописца передать на полотнах свою сыновнюю преданность родному краю, любовь к людям, верность идеалам, очищающим и возвышающим душу. Дай бог вам здоровья, дорогой Лев Борисович, творческого долголетия и новых успехов на ниве вашего несравненного искусства..."
Источник: ВСП  |  Просмотров: [485]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
В Петербурге скончался народный артист СССР Николай Трофимов
В Санкт-Петербурге скончался один из старейших российских актеров, корифей Большого драматического театра имени Георгия Товстоногова, народный артист СССР Николай Трофимов.

По сообщению пресс-службы БДТ, Трофимов умер в ночь на понедельник после продолжительной болезни в Александрийской больнице на на 86-м году жизни. Похороны артиста пройдут 14 ноября на Волковом кладбище.

Уроженец Севастополя, Николай Николаевич связал всю свою жизнь с Ленинградом-Петербургом, где перед самой войной окончил Театральный институт. В годы Великой Отечественной служил в ансамбле Военно-Морского флота, был награжден боевыми орденами.

Творческая судьба свела артиста с двумя гениальными мастерами - Николаем Акимовым и Георгием Товстоноговым. У первого из них он проработал в Театре комедии почти два десятилетия, вплоть до перехода в 1964 году в труппу Большого драматического. С этим коллективом связаны самые выдающиеся достижения артиста, раскрывшего здесь и незаурядное драматическое дарование.

Среди наиболее крупных ролей мастера - Чебутыкин в "Трех сестрах", Лебедев в "Идиоте", Перчихин в "Мещанах", Акоп в "Хануме", Вафля в "Дяде Ване", Расплюев в "Смерти Тарелкина". Эти образы закрепили за Трофимовым славу "комика мирового класса", как отозвался о мастере польский режиссер Эрвин Аксер. А его коронной ролью считается мистер Пиквик в "Пиквикском клубе" - в этом спектакле он в последний раз вышел на сцену БДТ в день своего 85-летия - 21 января нынешнего года.

Николай Трофимов получил всенародную известность и как исполнитель киноролей. Он запомнился зрителям по фильмам "Война и мир", "На пути в Берлин", "Лев Гурыч Синичкин", "Африканыч", "Блокада", "Степь", "Бриллиантовая рука", "Три сестры", "Идиот", "Дядя Ваня", "Смерть Тарелкина". Трофимов был награжден орденом "За заслуги перед Отечеством" IV степени.

Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [487]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
В Доме Рогаля открылась фотовыставка «Взгляд»
Экспозиция работ молодежного отделения Иркутского фотографического общества «Смена» открылась в городском выставочном центре им. В. Рогаля. На ней представлено 40 фотографий, выполненных 13 авторами объединения. В экспозиции можно увидеть работы различных жанров - пейзаж, натюрморт, репортажная съемка. По словам руководителя «Смены» Владимира Воловикова, это уже третья выставка организации. Для четырех участников она стала дебютной. Впервые свои работы выставили Николай Рютин, Максим Астафьев, Филип Иванов и Талина Валдис. Предполагается, что экспозиция станет ежегодной.
 
  - Примерно половина наших авторов занимается фотографией профессионально, - рассказал Владимир Воловиков. – Выставки всегда отличает обилие так называемых жанровых фотографий, в которых есть что-то от традиций советского фото и репортажной съемки.
 
  Председатель Иркутского фотографического общества Игорь Серохин отметил стремление к эксперименту и профессионализм участников выставки. Кроме того, по его словам, молодые авторы не боятся применять в своих работах современные технологии при обработке фотографий.
 
  В экспозиции можно увидеть портретные работы Ирины Лобачевой, репортажные фотографии Григория Собченко, Марка Рыбака и Ольги Чебыкиной, пейзажи Николая Рютина и Максима Астафьева, постановочные работы Екатерины Негожевой и Талины Валдис, фотографии в жанре макросъемки Сергея Чебанчука, черно-белые работы Владимира Воловикова и наполненные психологизмом фото Михаила Зыкова.
 
  Выставка будет работать до конца ноября.
Источник: БСН  |  Просмотров: [524]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Умер Гаспаров, античный герой

Автор «Занимательной Греции», переводчик Светония и пересказчик Геродота, великий русский филолог Михаил Гаспаров скончался на 71 году жизни.

Михаил Гаспаров был, казалось бы, довольно узким специалистом, но просто то, что он делал, касалось каждого русского человека.

Например он перевел Светония. Гай Светоний Транквилл, «Жизнь двенадцати цезарей», жизнеописание самых великих римских императоров, в котором, в частности, говорится, что у Юлия Цезаря была лошадь с одним небольшим рогом между глаз, а обожавшие его солдаты звали полководца «Жена всех мужей и муж всех жен, плешивый развратник». К тому же он был прекрасный писатель, с простым и очень чистым языком. Гаспаров - тот самый воннегутовский настоящий ученый, который мог сложную проблему объяснить на пальцах умному восьмилетке.

Гаспаров написал «Рассказы Геродота о Греко-персидских войнах». Геродот был первым в истории автором нон-фикшена, и он тоже был настоящим ученым, писавшим просто, четко и ясно. Однако в наше время эта четкость несколько потускнела. Гаспаров пересказал все девять глав «Истории» современным языком. За одно это уже ленивый, но любознательный (а ведь таких большинство) любитель античной истории должен поставить Михаилу Леоновичу статую в личном пантеоне. Ведь чтобы читать «обычный» перевод Геродота, надо все время лазить в ссылки, мучиться с разбивкой на главки, работать с системой аргументации, пусть и незначительно и не везде явно, но неприятно отличающейся от современной.

Ну и самое главное, то, за что литературовед и античник Гаспаров будет овеян вечной славной и, подобно другим античным героям, будет взят на небо и водворен среди прочих созвездий.

Он написал «Занимательную Грецию».

Только с двумя книгами можно сравнить этот труд, только с двумя авторами – его создателя. Это Кун с его «Легендами и мифами древней Греции», книга, благодаря которой каждый, читающий на русском, знает, кто такие Зевс и Дионис, Ариадна и Минотавр. И Геродот, благодаря которому в принципе существует феномен Древней Греции – колыбели современной культуры.

Это, наверное, лучший детский нон-фикшн во всем своде книг на русском языке. Она простая и ясная. В ней нет ни капли заискивания или сюсюканья – ведь Гаспаров не был «детским писателем», он был ученым и беллетристом. Она действительно занимательная – но лишь потому, что в ней собрана и структурирована вся необходимая фактура: дорийские завоеватели, семь мудрецов, триста спартанцев, философы, рабы, баснописцы, ремесленники, гетеры, гоплиты, софисты и еще многие и многие другие люди, боги, явления и войны.

Но, конечно, это не все его достижения. Он был известным филологом и литературоведом, академиком, он читал лекции студентам, он написал за почти пятидесятилетнюю научную карьеру более трехсот работ. Очень ценят его исследования русского стиха, работы по теории стихосложения,

Его «Записи и выписки» получили Букера в 1995 году как лучшая книга на русском языке за этот год. Но тут уж сложно судить, как она отразилась на судьбе всего человечества.

С «Занимательной Грецией» это просто.

Безвременная смерть этого человека касается всех нас – как касалась всех смерть Перикла или Сократа.

Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [467]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
В Иркутске умственно отсталых детей будут обучать ткачеству

В Иркутском детском доме-интернате для умственно отсталых детей № 1 ассоциация мастеров народного творчества и художественных ремесел «Оникс» планирует открыть мастерскую для обучение детей ткачеству. Об этом на пресс-конференции 7 ноября сообщила председатель ассоциации «Оникс» Галина Березина.

Планируется, что в мастерской установят пять ткацких станков «Кросно», сделанных по эскизам XVIII века. Учебный процесс начнется с февраля 2006 года, и уже в октябре планируется выставка работ, сделанных руками детей. Открытие мастерской стало возможным после того, как ассоциация «Оникс» выиграла грант в конкурсе общественно значимых проектов «Губернское собрание».

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [475]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Агрессивные героини боевиков вытеснили с экранов голливудских суперменов
Как свидетельствуют результаты опросов и кассовые сборы, героини боевиков сегодня намного популярнее среди кинозрителей, чем супермены. Киностудии при создании боевиков для того, чтобы вернуть людей в кинозалы, обращаются к талантливым обладательницам "Оскара" типа Кэтрин Зета-Джонс, Шарлиз Терон или Хелли Берри.

Как сообщается в докладе, подготовленном для кинокомпании Warner Bros, женщина-супергерой приносит фильму на 25% больше кассовых сборов, чем мужчина. "Молодые мужчины предпочитают провести два часа в темноте с дикой женщиной, чем с мужчиной", - образно отмечается в докладе.

В то же время рост популярности суперкрасоток беспокоит людей, которые ратуют за фильмы, ориентированные на семейные ценности, отмечает The Times. Женщины проявляют намного больше сексуальной агрессии, и, благодаря спецэффектам, они стали намного более жестоки, чем раньше были Джон Вейн или Арнольд Шварценеггер.

Как шутят эксперты, старые герои просто застреливали парня, а затем произносили что-нибудь остроумное. А женщины продолжают бить вас по голове до тех пор, пока вы не упадете замертво. Например, это можно сказать о героине японских комиксов Аэон Флукс, которую сыграла Шарлиз Терон. Фильм об Аэон Флукс выйдет на экраны в Великобритании в феврале, вслед за ним ожидается "волна" постфеминистской ярости.

Мила Йовович зверски избивает зомби в фильме "Обитель зла: апокалипсис", Кейт Бесинджер охотится на оборотней в фильме "Другой мир: эволюция", а Хелли Берри сыграет роль в фильме "Люди Икс-3". Ожидается, что все три картины принесут много денег.

Между тем, боссы киноиндустрии давно сетуют на нехватку молодых актеров мужского пола на роли звезд в боевиках. "Многие молодые мужчины думают, что играть роли в стиле Шварценеггера - это глупо, и если и играют такие роли, то не могут удержаться от снисходительной ухмылки, - говорит один опытный агент киностудии. - Поэтому сегодня мы видим расцвет боевиков с женщинами в главных ролях"

Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [413]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Вновь засияли купола
Уже третий год Иркутское отделение Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры (ВООПИК) продолжает традицию с началом осенне-зимнего сезона открывать лекторий по истории нашего края. Лекторий работает ежемесячно по последним средам на благотворительной основе в Доме дружбы и собирает всех, кто интересуется родным городом, его памятниками культуры, искусства, техники, природы, т.е. огромным богатством разнообразнейших достояний, которыми иркутяне могут по праву гордиться и которые требуют самого пристального к себе внимания в целях их сохранения. Здесь можно пообщаться с известнейшими учеными, исследователями и землепроходцами нашего края, услышать о сенсационных новостях и открытиях, обсудить проблемы по сбережению исторического наследия.

Вот и в последнюю среду октября слушатели лектория (среди которых много постоянных участников) с большим интересом познакомились с архитектором Ириной Калининой, автором книги "Православные храмы Иркутской епархии", которая начинала свои исследования при непосредственной поддержке ВООПИК.

И. Калинина рассказала о развитии архитектурных стилей православных храмов Иркутска, начиная от самой первой Спасской часовенки, которая была построена на балкончике одной из башен первого Иркутского острога, до грандиозных храмов и монастырей, которые воздвигались вплоть до начала 20 века (а их было до 500), украшая наш город и край, возвышая нашу духовность и любовь к родным корням.

Возведение храмов в России традиционно было делом общественным, особенно в части собирания средств. Архитектурные стили храмов и монастырей постоянно претерпевали изменения под влиянием времени и настроений в обществе и епархиях, индивидуальных пристрастий строителей и жертвователей.

В результате каждый храм, каждая церковь никогда не повторяли своих предшественников. Так и в Иркутске каждый храм -- это отражение и традиционных стилей: от древнерусского теремного стиля до барокко с его подъемами и закатами, а затем до классицизма с древнегреческими и римскими мотивами, и одновременно уникальный, индивидуально неповторимый по архитектурному облику образец, который особо ценен для истории духовного развития общества и как пример высокого искусства.

Особый интерес у слушателей вызвал рассказ И. Калининой о храмах Иркутска, выполненных в стиле сибирского барокко (самый яркий пример -- Крестовоздвиженская церковь). Этот стиль впитал в себя влияние и малороссийских церквей с их как бы плотно надутыми грушевидными куполами, и московские четверики и восьмерики в огранении стен, и восточные мотивы в убывающих кверху строениях. А самое интересное -- это элементы прикладного искусства местных народов (бурят, эвенков, тунгусов) в декоре и убранстве стен храмов. Стиль "сибирское барокко" известен на мировом уровне и занесен в британскую энциклопедию архитектуры.

Два часа за беседой, украшенной великолепными слайдами храмов, пролетели незаметно, не хотелось расставаться, докладчика забросали вопросами и предложениями по сохранению храмов. Особенно горячо присутствующие говорили о судьбе Харлампиевской церкви. И. Калинина пояснила причины, по которым затягивается ее реставрация: в годы разрушений у храма при снесении куполов и верхних построек возникли мощные трещины в стенах, которые можно укрепить только очень дорогостоящими металлическими тяжами. Присутствующие высказали инициативу обратиться к горожанам с призывом о сборе дополнительных средств. Но здесь, конечно, последнее слово за Иркутской епархией.

Присутствующие обменялись телефонами, чтобы, не дай бог, не пропустить следующие встречи. А запланировано очень много интересного: встречи с археологами, исследователями декабристского движения, деревянного зодчества, музыкальные вечера. Грядет 40-летие ВООПИК, и будет уместно рассказать и вспомнить, сколько сделано для восстановления памятников истории и культуры Иркутска и всего Приангарья. Ведь первые восстановительные работы на Спасской церкви, Богоявленском соборе, Троицкой церкви и других памятниках культуры начинались на средства и силами воопиковцев.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [481]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Большие женщины лучше заполняют лист

Умер художник Р. К. Горман, «индейский Пикассо», которого любили Шварценеггер, Джеки О. и Энди Уорхол.

Рудольф Карл Горман, индеец, «Пикассо из племени навахо», скончался от пневмонии, осложненной вирусным заболеванием крови. Губернатор штата Нью-Мексико Билл Ричардсон заявил, когда узнал об этом: «Нью-Мексико потерял великого гражданина, а мир – великого художника». И то и другое – чистая правда.

У Гормана был один излюбленный мотив. Он рисовал женщин – красавиц-навахо с плоскими монголоидными лицами и фигурами, приспособленными к деторождению. Он одевал их в индейские одеяла и шали, а в придачу рисовал кусты или корзины цветов. Долгие годы это было популярно и модно.

Гормана любили все. Картины его покупали Арнольд Шварценеггер, Дэнни Де Вито, Элизабет Тейлор, Грегори Пэк, Джеки Кеннеди Онассис. Художник Энди Уорхол написал портрет Гормана – уже одно только это может служить пропуском в мир высокой поп-культуры.

Отец Гормана был художником и военным шифровальщиком – во время войны использовался шифр на основе языка навахо, который японцы так и не смогли расколоть. Биография самого Гормана совершенно заурядна – он учился, потом служил во флоте, потом опять учился литературе и изобразительному искусству в университете Северной Каролины. В пятидесятых годах Горман путешествовал по Мексике, где познакомился с титанами мексиканской живописи: Диего Риверой, Давидом Сикейросом и Руфино Тамайо.

В 1968 году, когда ему было 37 лет, он открыл собственную галерею в городе Таос, Нью-Мексико.

«Галерея навахо» очень быстро стала важной частью американского культурного ландшафта. Работы Гормана выставлялись в Музее Метрополитэн в Нью-Йорке в 1973 году. Произошло это на выставке «Шедевры музея американских индейцев». На этой выставке было две картины Гормана, одна украсила обложку каталога, и Р. С. Горман был единственным живым художником, представленным на этой выставке.

К тому же у него было более двадцати индивидуальных выставок, а в 1986 году мэр Сан-Франциско провел в городе День Гормана.

Горман рисовал больших женщин. «Я не рисую «идеальных» женщин, которым подошло бы белье с плейбойским зайчиком. Большинство женщин не такие. Я рисую прекрасных женщин, которые иногда толсты, и у них мозоли на ногах». «Я не питаю особой страсти к толстухам, также я не схожу с ума по тощим бабам. Я люблю рисовать женщин. А большие женщины, они лучше заполняют лист». Ну и, конечно же, он был великим гражданином. И дело тут даже не в благотворительных фондах. «Он проложил новые пути для современных художников-индейцев, и он вдохновил многих стать художниками – тем, что сам был успешен», – вспоминала его Дела Уорриор, президент института искусств американских индейцев в Санта-Фе, Нью-Мексико.

Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [431]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
В Иркутском драматическом театре состоялась премьера спектакля «Встречи с адмиралом Колчаком»
Премьера спектакля «Встречи с адмиралом Колчаком» состоялась 4 ноября на основной сцене Иркутского академического драматического театра им. Н. П. Охлопкова. Напомним, его поставил главный режиссер театра Геннадий Шапошников. В основе спектакля пьеса иркутского журналиста Сергея Остроумова. Роль Александра Колчака исполнил народный артист России Георгий Тараторкин. Премьера прошла в день рождения адмирала.
 
  Декорации к спектаклю были созданы заслуженным художником России Виктором Герасименко. Практически всю сцену занимает стеклянный подиум, похожий на гигантскую глыбу льда. Подсветка конструкции, изменяющаяся от холодного голубого до пурпурного, создает дополнительное настроение на сцене. В глыбу «утоплен» железнодорожный вагон, из его окон и люков появляются герои постановки.
 
  Спектакль начинается со звука секундной стрелки часов. На сцене адмирал Колчак читает биографическую справку. После этого в действие вступает символический персонаж, обозначенный в программке как Она (актриса Виктория Инадворская). Судя по репликам героини, это смерть адмирала. «Человека убили и затолкали под лед, как и память о нем», - говорит Колчак. «Мог бы и поблагодарить, лучше, чем в яму с известью. Адмиралу – адмиралово», - отвечает Она.
 
  Сюжет постановки – это своеобразная попытка переосмысления жизни Александра Колчака, мотивов его поступков, перетасовка и новая раздача карт в трагической партии. «Это последний срок, последний срок исправить свою жизнь, точнее, смерть», - говорит Она. По словам Геннадия Шапошникова, если спектакль «Звезда адмирала», который поставил на сцене драматического театра режиссер Вячеслав Кокорин, в соответствии с потребностями того времени рассказывал «о том, кто такой Колчак», то новый спектакль - «попытка объяснить, почему он был таким».
 
  Естественный ход времени в спектакле намеренно разрушен, хронология событий разорвана. Перед зрителем предстают ключевые моменты жизни адмирала и «воскресают» люди, с которыми была тесно связана его судьба. Сюжет постановки насыщен историко-биографическими данными. Образ Колчака в спектакле – это образ «рыцаря чести». Георгий Тараторкин, исполняя роль адмирала, раскрывает прежде всего его человеческие качества. Адмирал не может остаться в эмиграции, когда его страна гибнет. Этому вторят два других персонажа: однокашник Колчака контр-адмирал Тимирев, который восклицает: «Почему одному - все, а другому - ничего? Тебе и со смертью повезло, а я умер в Шанхае (в эмиграции) от рака горла», и Барон Толль, идущий на верную смерть в поисках мифической земли Санникова, потому что ему «не с чем возвращаться домой».
 
  Ключевую роль в постановке играет любовная линия. По словам режиссера Геннадия Шапошникова, «у Колчака было три любимых женщины»: жена София (актриса Марина Елина), его последняя любовь Анна Тимирева и Россия. В ходе спектакля выясняется, что Анна Тимирева (актриса Евгения Гайдукова), женщина, которую боготворил Колчак, расплачивается за два месяца счастья с адмиралом 39 годами лагерей и высылок и жизнью сына.
 
  В финале спектакля становится ясно, что единственное, о чем Колчак мог бы пожалеть в своей жизни - это несчастья, которые принес своей возлюбленной. Остальные его поступки проистекают из созданных убеждений и твердой гражданской позиции. «Никчемные мечтатели и первопроходцы, - так характеризует главного героя Она. - Вы маетесь не своими заботами и погибаете не за свои грехи».
Источник: БСН  |  Просмотров: [548]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Ассоциации мастеров народного творчества и художественных ремесел «Оникс» исполнилось 15 лет

Ассоциации мастеров народного творчества и художественных ремесел «Оникс» исполнилось 15 лет. Как заявила 7 ноября на пресс-конференции председатель ассоциации «Оникс» Галина Березина, «за 15 лет многое изменилось. Радует, что каждый год к нам приходят молодые люди».

- Ассоциация «Оникс» объединяет мастеров по всей Иркутской области, - рассказывает Галина Березина. - Проблема в том, что многие мастера из отдаленных районов Приангарья не могут участвовать в выставках, просто привести и затем забрать свои работы.

Ассоциация в основном существует за счет проектов комитета по культуре Иркутской области, конкурса «Губернское собрание» и поддержки администрации города Иркутска. Благодаря этому организовываются выставки, издаются методические пособия.

Ассоциация была создана 29 сентября 1990 года, тогда в нее входили всего 23 человека. На сегодняшний день ассоциация «Оникс» насчитывает более 150 мастеров. Открыто шесть филиалов. С 1993 года ассоциация обеспечивает работу постоянной выставки народного творчества в Иркутске.

Мастера ассоциации работают по 20 направлениям художественных ремесел: плетение кружева на коклюшках, бисероплетение, тестопластика, художественная вышивка и вязание, и другие ремесла. На сегодняшний день созданы уникальные коллекции по русскому костюму, русской глади, изделий из бересты. Ассоциация также занимается просветительской деятельностью – проводит мастер-классы, консультации и другие мероприятия. В будущем планируется открыть обучение по курсу «Лоскутная традиционная кукла» и возродить традиции ткачества.

«Мастерам ассоциации хотелось бы создать семейную академию ремесел, где люди могли бы обучаться семьями, но сейчас нет помещения и нет необходимых условий», - сказала Галина Березина.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [473]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
В Лондоне начался месячник российского современного искусства "Московский прорыв"
В Лондоне в воскресенье открылся месячник российского современного искусства "Московский прорыв" (Moscow Breakthrough). Фестиваль организован академией "Россика", занимающейся поддержкой в Великобритании культурных проектов, связанных с Россией, и московским Национальным центром современного искусства.

Как сообщили РИА "Новости" организаторы этого культурного мероприятия, программа месячника включает в себя разнообразные события, выставки, семинары по искусству и другие мероприятия, которые будут проходить в Лондоне в течение всего ноября.

"Название проекта - "Московский прорыв" - отражает как драматические культурные перемены, произошедшие в Москве в последние годы, так и тот факт, что это по сути дела первая масштабная выставка ведущих мастеров российского современного искусства в Лондоне", - отметили устроители мероприятия.

Штабом и информационным центром проекта "Московский прорыв" на этот месяц стал отель "Трафальгар" на одноименной площади в центре британской столицы, который украшен произведениями современного искусства России, а бар отеля переделан в современную инсталляцию.

С 4 по 20 ноября в известном Баржевом доме на южном берегу Темзы проходит выставка работ двадцати известных российских современных деятелей искусства. Среди тех, кто предоставил работы для выставки - Олег Кулик, Валерий Кошляков, Дмитрий Гутов, Ольга Чернышева, Ирина Корина и Сергей Шутов. Среди экспонатов - живописные работы, скульптуры, фотографии, инсталляции и видеопроекты. Кроме того, каждый вечер в помещении выставки демонстрируются новые российские фильмы.

Вечером 17, 18 и 19 ноября работы российских художников будут проецироваться на здание Национального театра в центре города.

С 21 по 30 ноября в галерее "The Wapping Project" будет демонстрироваться инсталляция "Abacus" российского художника Сергея Шутова. Она изображает 50 движущихся задрапированных в черное манекенов в виде молящихся коленопреклоненных монахов, четыре монитора с текстами молитв на 50 языках и такой же звукоряд. Эта работа стала сенсацией 49-го Венецианского биеннале, и теперь впервые представлена в Соединенном Королевстве.

Кроме того, в программе "Московского прорыва" - международная конференция "Прошлое, настоящее и будущее российского современного искусства", которая состоится 18 ноября, где выступят Олег Кулик и Сергей Шутов, российские и британские эксперты по современному искусству, а завершится она просмотром выставки Ильи и Эмилии Кабаковых в галерее Серпентайн в Гайд-парке.

Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [438]  |  Обсудить ₪
08 ноября 2005
Музей архитектуры открылся в Иркутске

Новый музей в Иркутске. В нем будут проходить выставки, посвященные архитектуре. Первой открылась экспозиция из знаменитого архива Бориса Кербеля. Представлены уникальные фотографии, книги и документы известного архитектора.

Старинные книги по мировой архитектуре, фотографии, вырезки из газет и журналов, чертежи различных проектов, рисунки, открытки - всего несколько сотен экспонатов. Они больше 15 лет хранились в опечатанном сейфе в региональном отделении Союза архитекторов. Всю коллекцию Борис Кербель передал в дар творческой организации еще в начале 90-х годов. Но экспонировать ее было просто негде. Новый музей архитектуры, только открывшись, дал возможность всем желающим посмотреть на Иркутск середины прошлого века глазами Бориса Кербеля. "Архив очень известный, знаменитый, и было очень много даже ажиотажного интереса к нему. Теперь он открыт, и все оценили уникальность экспонатов, но, я думаю, мы еще не можем оценить по достоинству, что имеем. Это предстоит еще нам узнать", - говорит Татьяна Петрова, директор дома архитектора.

Борис Кербель был одним из учредителей Союза архитекторов СССР. В течение 26 лет возглавлял отдел строительства и архитектуры Иркутского облисполкома. На его счету десятки проектов административных и жилых зданий Иркутска. По приглашению Кербеля в молодых, строящихся городах области - Братске, Усть-Илимске, Ангарске - работали лучшие зодчие Советского Союза. Хранители музея говорят: Кербель не только руководил новым строительством в Приангарье, он еще и отстаивал старинные постройки. Например, во многом его усилиями в Иркутске уцелели Спасская церковь и Собор Богоявления. "И очень интересный экспонат - фильм, который снят Борисом Михайловичем об архитектуре города Иркутска 50-х годов прошлого века", - добавляет Татьяна Петрова, директор дома архитектора.

В ближайшее время специалисты музея намерены восстановить фильм и показать его всем желающим. Следующую выставку в музее архитектуры посвятят творчеству архитектора Кербеля.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [442]  |  Обсудить ₪




Реклама:
Разделы сервера
   ВСЯ ЛЕНТА НОВОСТЕЙ
   ТЕАТРЫ
   МУЗЕИ
   КИНОТЕАТРЫ
   ТВОРЧЕСКИЕ СОЮЗЫ
   ВЫСТАВКИ
   НЕРПИНАРИЙ
   ЦИРК
   БАЙКАЛ
   ФОРУМ
   О ПРОЕКТЕ
   КОНТАКТЫ
   КАРТА СЕРВЕРА
Архив всех новостей
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
123456
78910111213
14151617181920
21222324252627
282930

Подписка на новости
 Афиша-Иркутск
 Культурная жизнь
   Озеро Байкал.инфо