Поиск по серверу

        Расширенный режим поиска.
Главная \ Вся лента новостей \
17 марта 2006
Спектакль «Поминай, как звали» по повести иркутского писателя Александра Семенова представит ТЮЗ в апреле
21 апреля в Театре юного зрителя состоится премьерный показ спектакля «Поминай, как звали» по повести иркутского писателя Александра Семенова. Премьера спектакля пройдет в рамках программы мероприятий, посвященных 75-летним юбилеям Иркутской писательской организации и журнала «Сибирь». Как сообщил Телеинформу директор и режиссер иркутского ТЮЗа Виктор Токарев, это спектакль о проблемах безотцовщины, брошенных детей, об ответственности взрослых за подрастающее поколение. Главный герой, восьмилетний мальчик, живет в детдоме и мечтает о родителях, о тепле домашнего семейного очага и молится. За эти молитвы в детдоме ему дают прозвище Боженька. Мальчика усыновляет молодая пара. Все лето он живет с новыми родителями, словно в раю, но первые дни в школе приносят большие проблемы. В детдоме он значительно отстал от своих сверстников по учебе, кроме того, его память ухудшилась из-за многочисленных успокоительных уколов, которые ставили детям воспитатели в детдоме. «Трудного» ученика не любит учительница, его предлагает исключить из школы. Подростка, который по уровню развития не вписывается в рамки обычной школьной программы, мать отвергает и отдает обратно в детский дом. Для ее мужа это настоящее горе, так как он очень полюбил мальчика. Не выдержав трагедии, отец главного героя спивается и становится алкоголиком. «Мы надеемся, что взрослые, посмотрев спектакль, осмыслят проблему и будут более ответственно относиться к детям. Тем более что с каждым годом у нас увеличивается количество беспризорников». По словам Виктора Токарева, особенность спектакля в том, что главную роль в постановке будет играть не артист, а мальчик, который занимается в вокальной студии -- Алексей Морозов. Роль отца сыграет заслуженный работник культуры Бурятии Владимир Безродных, матери – артистка Марина Егорова, бабушки – заслуженная артистка России Людмила Стрижева.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [845]  |  Обсудить ₪
17 марта 2006
Новым президентом кинофестиваля на Дворцовой площади стал Дмитрий Месхиев
В среду в комитете по культуре правительства Санкт-Петербурга прошла пресс-конференция, посвященная переменам в руководстве кинофестиваля "Санкт-Петербург", запланированного на Дворцовой площади в июле 2006 года. На пресс-конференции губернатор Валентина Матвиенко подтвердила, что фестиваль пройдет на Дворцовой площади. Марк Рудинштейн впервые признал, что на данный момент бюджета "Санкт-Петербурга" хватает "на поднятие занавеса" - это 3,5 млн долларов, за которые два года назад он продал Сочинский кинофестиваль. Вопреки опасениям Валентины Матвиенко, что строительству фестивального городка помешает встреча G8, непосредственно предшествующая фестивалю по времени, "Санкт-Петербург" пройдет, как изначально и предполагалось, - с 18 по 31 июля. Вместо Андрея Кончаловского, недовольного тем, что Рудинштейн отверг предложенный им проект городка, президентом "Санкт-Петербурга" стал режиссер Дмитрий Месхиев и уже начал формировать попечительский совет, определяющий российских участников конкурса. Войти в совет уже согласились Федор Бондарчук и Валерий Тодоровский. На пресс-конференции также был представлен и арт-директор фестиваля, ответственный за составление конкурсной программы. Им стала Рената Рожинас, известный европейский организатор кинопроизводства, в 1980-1999 годах возглавлявшая отдел международного делового сотрудничества компании TELEFRANCE, а в 2001-2005 годах работавшая исполнительным секретарем EYRIMAGES, фонда Совета Европы по совместному производству и дистрибуции европейских фильмов, сообщает "Коммерсант". Главной идеей фестиваля Рената Рожинас объявила "красоту и эстетику". Решено, что фестиваль станет не чисто европейским, а всемирным. Также Рената Рожинас пообещала большое количество гостей и сюрприз, связанный с международным "лицом" фестиваля. По данным "Коммерсанта", сюрприз заключается в том, что этим лицом станет не кинематографист, а представитель мира высокой мод Помимо конкурса, в котором будут участвовать 18 фильмов, на фестивале предполагается "Панорама европейского кино". Эрмитажу будет посвящена спецпрограмма фильмов о художниках, произведениями которых гордится музей. На фестивале будет отмечаться 100-летие основоположника итальянского неореализма Роберто Росселини, юбилеи Луизы Брукс, Кэрола Рида, Филиппа Нуаре и Жан-Люка Годара. Самой крупной ретроспективой станет программа "Между Старым и Новым Светом", посвященная режиссерам, работавшим и в Европе, и в США. Планируется и ретроспектива отечественных фильмов за 20 лет, посвященных молодежи.
Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [685]  |  Обсудить ₪
17 марта 2006
Концерт лауреатов всероссийских фестивалей бардовской песни Сергея Зиннера и Вячеслава Нольфина пройдет в Иркутске 19 марта

В иркутском ресторане «НЭП» 19 марта, в воскресенье, пройдет концерт лауреатов всероссийских фестивалей бардовской песни Сергея Зиннера (Ангарск) и Вячеслава Нольфина (Слюдянка). Как сообщил Телеинформу один из организаторов концерта Александр Филатов, в программе прозвучат авторские песни. Музыкальный стиль, который характерен для авторов-исполнителей – бард-рок, считает Александр Филатов.

По его словам, Сергей Зиннер – профессиональный журналист, работает в одной из ангарских газет. «Он координирует деятельность авторской песни в Ангарске, кроме этого, он был одним из организаторов бард-кафе в этом городе» - сообщил Александр Филатов. Сергей Зиннер и Вячеслав Нольфин являются авторами музыкальных студийных альбомов.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [603]  |  Обсудить ₪
17 марта 2006
В Москве мумия напала на подростков

Вышел «Азирис Нуна» – дикая, но живописная экранизация повести Сергея Лукьяненко, приключения улучшенных Децлом Петрова и Васечкина.

Накрутив достаточно блокбастеров, чтобы считаться цивилизованной державой, отечественные кинофабриканты обратили взор и на такой давно скончавшийся в России жанр, как детское кино. Предсказуемо рассудив, что «детское» – это обязательно фантастика, за источником вдохновения тоже далеко ходить не стали – выбрав повесть от автора «Ночного» и прочего «дозора». У которой, правда, есть еще и соавтор – фантаст Юлий Буркин, но про него вспоминают много реже в силу полнейшей «нераскрученности».

Повесть называется «Сегодня, мама». Для фантастического фильма пресновато, а вот неведомая в наших краях «Азирис Нуна» – самое оно. Не очень понятно, правда, зачем Осириса надо было шифровать в Азириса – не иначе как для нагнетания дополнительной экзотики в древнеегипетскую абракадабру, которой у нее и так вполне достаточно. Нагнетанию, впрочем, подвергся не только бог Осирис, но и сюжет хрестоматийной «Мумии», по-лысенковски скрещенный с жанром альтернативной истории и космооперы.

Из этих достойных составляющих и вырос этот самый «Нуна» – вовсе не гибрид, а совершеннейший, положа руку на сердце, дичок.


Гуляет в этом дичке еще один мощный генотип – советское подростковое кино. Два героя – братья Стас и Костик, совершающие ночной визит в ГМИИ им. Пушкина, куда привезли таинственного сфинкса с упрятанной внутрь летающей машиной времени – это, конечно же, сильно располневшие на чикен-нагетсах Петров и Васечкин. Только улучшенные хип-хоперскими шмотками и лексиконом Децла, мутировавшим на экране в какой-то совсем уж волапюк.

Да и прочий антураж – начиная с семьи научных сотрудников под командованием рассеянного папы Лазарева-младшего (ностальгической копии старшего), продолжая оператором Немоляевым («Обыкновенное чудо», «Покровские ворота») и кончая мелькнувшим в кадре бесподобным Спартаком Мишулиным в камео сторожа (его последняя роль в кино) – настраивает не иначе как на долгожданное воскресение детско-приключенческого фильма. Но от того, что происходит с этим воскресением дальше, сползаешь в полном замешательстве на кончик кресла.

Дичок разрастается из превращенного в мумию актера Александра Филиппенко сначала в космическую станцию будущего, куда попадают модернизированные Петров и Васечкин на срисованном с гравицапы хроноскафе, а потом дает мощный побег в египетскую древность, где тот же Филиппенко, ряженый в фараона, приносит российских тинейджеров в жертву своему Азирису.

По отдельности и мумия, и хроноскаф, и фараон-кащей, может, и смотрелись бы вполне аппетитным китчем, но в ансамбле образуют совершенно несуразный овоще-фрукт, разрываемый обильными цифровыми спецэффектами и чудовищными ляпами сценария.


Для путешествий во времени такие ляпы обязательны, но искусство подобных путешествий и заключается в том, как сценаристы и режиссеры эти ляпы маскируют и разыгрывают. В «Азирисе» авторы решили не напрягать фантазию, оставив без объяснения, как графицапа-хроноскаф, на котором герои благополучно вернулись в Москву, оказался замурован в музейном сфинксе.

Впрочем, это не единственный вопрос, который остался без ответа.


Клюква развешивается так халтурно, что не спасает ни галлюциногенное 3D, ни безупречная работа Немоляева, который одинаково хорош и в старомосковской квартире а-ля «Покровские ворота», и на орбитальной станции, ни гротескный Филиппенко, даже своего фараона умудрившийся сыграть по Зощенко и Хармсу. Впрочем, и режиссера Олега Компасова есть за что благодарить в «Азирисе» – присутствует в этом зрелище кураж и драйв.

А вот претензии, скорее всего, следует адресовать тому самому литературному источнику, в чьих заложниках оказался наш «Азирис». Разбирая огрехи этой и прочей фантастической кинопродукции последнего времени, не следует забывать, что наши российские дички до сих пор растут на литературной почве довольно сомнительного качества.

Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [602]  |  Коментариев: [2]
17 марта 2006
Вечер стихов и песен с участием Александра Филатова и авторов-исполнителей творческой студии «Полнолуние» пройдет 26 марта в Иркутске

В иркутском ресторане «НЭП» 26 марта пройдет «Вечер стихов и песен с участием поэта Александра Филатова и бардов творческой студии «Полнолуние». Как сообщил Телеинформу участник концерта Александр Филатов, «вечер стихов и песен» станет своеобразным празднованием его дня рождения: 26 марта Александру Филатову исполняется 30 лет.

В концерте исполнят свои песни участники творческой студии «Полнолуние» - Роман Стрельченко, Александр Ощепков, Леонид Андрулайтис. Возможно, участником вечера станет Олег Медведев. Александр Филатов прочитает около 20 стихотворений. Среди них те, что написаны в этом году и стихи прошлых лет. Часть поэтических произведений, которые прозвучат в концерте, ранее были опубликованы в трех авторских сборниках Александра Филатова «Отражения реальности и виртуальности», «Цветные брызги», «Насыщенность и пустота» («Сказки ордена осознанных дураков»).

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [620]  |  Обсудить ₪
16 марта 2006
В Иркутске с аукциона продаются картины, написанные байкальской нерпой Тито
Иркутский нерпинарий организовал аукцион по продаже картин, написанных байкальской нерпой Тито прямо на глазах у зрителей. Как в среду сообщил "Интерфаксу" создатель и руководитель нерпинария Евгений Баранов, работа с байкальской нерпой ученым Лимнологического института была интересна в плане сравнения интеллекта, творческих способностей этого животного с дельфином. По словам Баранова, писать картины Тито тренеры учили по своим методикам. Сначала он стеснялся работать в присутствии зрителей. А сейчас уже привык к публике, даже начал позировать с кистью. Тито рисует на бумаге гуашью. Цвета красок выбирает сам, любит яркие - синие, красные, зеленые, желтые. Если находится в депрессии, то коричневые. Картины Тито пользуются популярностью. На каждом представлении после завершения нерпой очередного шедевра устраивается аукцион, и картина уходит с молотка. Картины также покупают туристы. Самая дорогая работа Тито была оценена в 500 рублей. Всего Тито создал около 200 работ. Выставка его картин прошла недавно в иркутском кино-досуговом центре "Художественный". Иркутский нерпинарий был открыт в 2004 году. В нем живут две байкальские нерпы - Тито и Несси, которых ученым подарили охотники. Летом они временно покидают бассейн и едут отдыхать на Байкал. В этом году Тито и Несси дадут учеников - молодых нерп. Один из самых известных художников животного мира - шимпанзе Конго Одним из самых известных художников мира животных можно считать шимпанзе Конго. Так, летом этого года три картины Конго, написанные темперой на бумаге, были проданы на аукционе Bonhams в Лондоне покупателю из США в общей сложности за 14 400 фунтов стерлингов (26 250 долларов, 21 610 евро) - эта сумма во много раз превышала предполагаемую. Работы Конго пошли с молотка на торгах, на которых были выставлены картины Ренуара, Фернана Леже и Энди Уорхола. Первоначально эксперты предсказывали, что картины Конго уйдут за 600-800 фунтов. Конго называли "Сезанном обезьяньего мира". Родившийся в 1954 году, Конго написал около 400 рисунков и картин в возрасте 2-4 лет. Выставленные на продажу картины, созданные темперой на бумаге, относятся к самому плодотворному периоду "художника" - к концу 1950-х годов. Конго приобрел большую известность, когда вместе с ученым Десмондом Моррисом, изучающим поведение животных, снялся в сериале Zoo Time, вышедшем на английском телевидении в 1950-х. Одновременно с этим Моррис начал проводить эксперименты, направленные на выявление творческих способностей у шимпанзе. Сначала Конго, как и любой другой шимпанзе, просто разбрызгивал краску. Однако уже через два года манера Конго держать кисточку неожиданно изменилась, и он стал гораздо внимательнее относиться к своим творениям. Шимпанзе рисовал только на листе бумаги или холсте, никогда не делая мазки кистью за его пределами, и, казалось, знал, когда задуманное произведение закончено - просто откладывал кисть или карандаш. Если картину уносили, а затем приносили опять, то он к ней не притрагивался. Но если приносили чистый холст, он снова брался за работу. В 1957 году Десмонд Моррис организовал выставку картин, написанных шимпанзе, включая работы Конго, в лондонском Институте современного искусства с простеньким названием "Картины шимпанзе". Реакция критиков тогда представляла собой смесь презрения и скептицизма, однако, как стало известно, великий художник Пабло Пикассо купил себе картину Конго, а Хоан Миро обменял два своих эскиза на одно творение этого художника.
Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [1017]  |  Обсудить ₪
16 марта 2006
Премьеру спектакля «Бонус» покажет сегодня иркутский ТЮЗ

Сегодня иркутский Театр юного зрителя имени Александра Вампилова представит премьерный спектакль «Бонус». Как сообщил Телеинформу директор и режиссер ТЮЗа Виктор Токарев, это постановка пьесы современного драматурга Юрия Каплуненко на тему компьютерной зависимости молодежи. «В современной семье выпускник школы попадает в зависимость от компьютера, полностью погрузившись в виртуальный мир. Эта зависимость становится прямой и косвенной причиной трагических событий, позже произошедших в семье: мама подростка попадает в больницу, отец уходит из семьи, подруга героя заканчивает жизнь самоубийством из-за того, что любимый не понимает её», – рассказал о сюжете спектакля Виктор Токарев.

Название спектакля связано с «бонусами» (призами), которые обычно присваиваются пользователям в разных играх и развлекательных компьютерных программах. По этой причине и прозвище главного героя, попавшего в зависимость от компьютера – «Бонус». В спектакле его играет Николай Кулебякин, артистка Татьяна Чадина играет роль подруги Бонуса, отца игарет Владимир Привалов, мать – Ольга Дерфлер. Режиссер спектакля – заслуженный работник культуры России Валентина Дулова, художник – Сергей Бухаров, композитор – Андрей Волченков, постановщик пластических сцен – Вячеслав Савватеев.

По словам Виктора Токарева, на сцене Театра юного зрителя ранее была поставлена другая пьеса Юрия Каплуненко по мотивам произведений Евгения Шварца «Сказка о потерянном времени». Кроме этого, пьесы современного драматурга ставят в Иркутском театральном училище и в одном из театров Хабаровска.

Накануне премьеры спектакль был показан психологам, педагогам, подросткам и их родителям. В зале ТЮЗа состоялся разговор на тему компьютерной зависимости молодежи. «В настоящее время в спектаклях мы стараемся показывать современные проблемы, – говорит Виктор Токарев. - Лет десять назад главной задачей было выжить в новых непростых условиях, и в это тяжелое время мы ставили в театре пьесы классических авторов, красивые сказки для детей и взрослых для того, чтобы люди не пали духом. Сейчас, когда нам говорят, что мы стали жить лучше, мы, наоборот, стараемся показать существующие в современном мире проблемы»

Также, по словам Виктора Токарева, из серии «проблемных» постановок и спектакль «Семья вурдалака» на тему наркомании, который планирует поставить иркутский Театр юного зрителя.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [1199]  |  Обсудить ₪
16 марта 2006
Титул "Легенда балета" присвоен Владимиру Васильеву
Знаменитый танцовщик и хореограф Владимир Васильев назван "Легендой балета" на церемонии вручения профессиональных премий "Душа танца". Награждение состоялось в Москве в Концертном зале имени Чайковского 14 марта 2006 года, сообщило агентство ИТАР-ТАСС. Жюри присвоило титулы "Звезд" премьеру Большого театра Дмитрию Белоголовцеву и солистке Петербургского театра Бориса Эйфмана Вере Арбузовой. "Рыцарями танца" стали Геннадий Селюцкий, балетмейстер-репетитор Мариинского театра, и Владимир Яковлев, директор Татарского театра оперы и балета. Педагог-репетитор Башкирского театра оперы и балета Зайтун Насретдинов удостоился титула "Мэтр танца", а композитор Валерий Кикта- "Маг танца". Художественному руководителю Национального театра танца Республики Саха Геннадию Баишеву вручен приз "Звезда народного танца". Премия "Душа танца" учреждена журналом "Балет" и Министерством культуры в 1994 году. Ее вручают ежегодно лучшим педагогам, танцовщикам, композиторам - всего двенадцати выдающимся деятелям балета.
Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [620]  |  Обсудить ₪
16 марта 2006
Драматургия с добрым юмором
В театре им. Н.П. Охлопкова скоро премьера. Режиссёр Геннадий Гущин выпускает спектакль по пьесе молодого уральского драматурга Олега Богаева "Страшный суп". Не правда ли, странное название? А всё из-за какой-то нелепой случайности, орфографической ошибки в конце слова, где звонкая согласная по чьей-то небрежности заменена на глухую. Но какие последствия это за собой повлекло, на какие раздумья и размышления натолкнуло автора пьесы... Казалось бы, что уж тут раздувать проблему, ну, зачеркнул одну букву, написал другую. Но не всё так просто. Одна буква, а смысл доведён до абсурда. А возможно ли перечеркнуть чью-то судьбу, которая вот так же, из-за чьей-то недобросовестности или небрежности, превратилась в трагедию сквозь смех или в комедию со слезами? Чего в нашей жизни не бывает? Всего в ней предостаточно. В преддверии появления нового спектакля я встретилась с режиссёром Геннадием Гущиным. - Геннадий Степанович, ваши спектакли всегда вызывают интерес у публики. У вас есть свои фанаты, внимательно следящие за каждой вашей новой премьерой, будь то работа актёрская или режиссёрская. В чём популярность и неизменный интерес к вашему имени, к спектаклям? - Я затрудняюсь ответить. Об этом пусть судят зрители... Я думаю, что все спектакли нашего театра пользуются успехом, какие-то нравятся одной части публики, какие-то другой... О вкусах, что называется, не спорят. К каждому спектаклю я подхожу честно. Для меня нет проходящих работ. Пьеса должна растревожить меня, разворошить всё внутри, взволновать, не давать спать по ночам, должна занимать все мои мысли, поступки, мой разум, моё сердце... Я должен выносить её, как ребёнка. Я никогда не возьму в работу пьесу, которая не затронет меня. И если зрители могут и поплакать и посмеяться, и погрустить и порадоваться, задуматься над многими жизненными вопросами, я беру такую пьесу в работу. - И чем привлёк вас материал пьесы Богаева "Страшный суп"? - Проблема выбора пьесы всегда стоит остро. Мне кажется, что Олег Богаев - драматург с добрым юмором. Он умеет фантазировать и помещать своих персонажей в такие условия, где каждый должен открыться, узнать что-то главное и важное про себя, посмотреть на себя со стороны. Юмор этого автора не обличительный и бичующий наши недостатки (а их в каждом из нас предостаточно), а такой, чтобы можно было посмеяться над собой и сделать выводы, что-то в себе исправить, подумать над своей жизнью, кому-то посочувствовать, пожалеть, обогреть, доброе слово сказать. Персонажи Олега Богаева - живые люди, не придуманные, они все взяты из жизни, в которой все мы живём, мучаемся, страдаем, переживаем, радуемся или печалимся. В этом он продолжатель традиций наших классиков, которые болели за маленького человека, сочувствовали ему. Это и Достоевский, и Гоголь, и Чехов, а после - Шукшин и Вампилов... Да вся наша русская литература на любви к человеку построена. Но у Богаева к традиции русской классики добавляются элементы абсурдистской литературы, берущие начало у Беккета, Ионеско, Кокто... По первому слою это комедия, но не в чистом виде, а с налётом грусти. Всё перемешано в ней, как и в жизни: и смех, и слёзы, и любовь. И финал трагикомичен, как и вся наша жизнь. Театр даёт возможность воспарить над бытом, очиститься. Спектакль об этом. - При распределении ролей вы видите конкретных актёров? - Конечно, мысленно я вижу того или иного актёра в каком-то персонаже. Со многими актёрами мы говорим на одном языке. В нашем деле это очень важно - поверить в то, что ты делаешь. Если до конца не верить, не открываться перед зрителем, он сразу почувствует эту фальшь: я вроде бы играю, но это не моё, меня заставили... Ведь что такое работа над пьесой? Это великое путешествие в другой мир, куда мы должны пойти вместе, поддерживая друг друга. Как скалолазы, быть в одной связке. Быть командой. - Театр Охлопкова - это единственный театр в вашей жизни? - Да, я закончил Иркутское театральное училище, пришёл работать в этот театр и люблю его. Я постоянен в своих привязанностях. Я очень люблю Иркутск. Люблю так же, как и в детстве. У меня никогда не было желания сменить театр, куда-то уехать. Наш город особенный, у него есть свой характер, своё лицо. Он живой. Я люблю гулять по его улочкам, разговаривать с ним. Мне здесь комфортно. - В вашей жизни есть люди, чьё мнение для вас важно, ценно, авторитетно? С кем вы советуетесь? - Есть такие люди. Правда, со временем приходят мысли о том, что не должно быть кумиров, но люди, близкие по духу, по одному с тобой "вероисповеданию", конечно, есть. Но, советуясь с кем-то, всё равно принимаешь решение сам. Как правило, близкие люди стараются облегчить твою ношу, взять часть твоего груза на себя, оградить от трудностей, но ответственность за поступки, за принятие того или иного решения должна быть только на мне. Где-то и лоб нужно расшибить, и характер проявить, и отстоять собственное мнение, но вместе с этим и что-то понять. Без собственных ошибок, преодоления трудностей, а порой и заблуждений не прорвёшься к истине, к правде, не приобретёшь собственный, пусть горький, опыт. При огромном количестве друзей я всё равно многие вещи решаю для себя в одиночестве. Фёдор Иванович Тютчев замечательно сказал: "Молчи, скрывайся и таи и чувства и мечты свои..."
Источник: ВСП  |  Просмотров: [1196]  |  Обсудить ₪
16 марта 2006
Открытый региональный конкурс молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах пройдет в Иркутске
В Иркутске с 24 по 26 марта пройдет открытый региональный конкурс молодых исполнителей на духовых и ударных инструментах. Об этом Телеинформу сообщила заместитель директора Областного учебно-методического центра «Байкал» Людмила Сухина. В конкурсе примут участие 102 музыканта из городов Иркутской области, а также из Благовещенска, Кемерова, Красноярска, Читы, Новокузнецка, Улан-Удэ, Прокопьевска и городов Амурской области. В конкурсе могут принять участие молодые исполнители в возрасте до 22 лет. По словам Людмилы Сухиной, подобный конкурс в Иркутске проводился в 1990 году, тогда на него собрались музыканты из Сибири и Дальнего Востока. С таким же географическим размахом – от Урала до Дальнего Востока -- конкурс проходит впервые. Торжественное открытие конкурса состоится 24 марта в Иркутской областной филармонии. С вступительным словом выступят председатель комитета по культуре Иркутской области Вера Кутищева и представитель обладминистрации; состоится праздничный концерт. 25 и 26 марта на базе Областной детской школы искусств пройдет прослушивание участников конкурса. А вечером 26 марта в Иркутской областной филармонии состоится закрытие конкурса, на котором будут подведены итоги и награждены победители. В этот же день пройдет концерт лауреатов конкурса. Председателем жюри стал лауреат музыкальных конкурсов, преподаватель кафедры музыкального искусства эстрады Магнитогорской государственной консерватории Владислав Вальс; кроме него, в жюри вошли ведущие преподаватели иркутского и братского музыкальных училищ. Предстоит выбрать лучших музыкантов по трем возрастным категориям – младшая, средняя и старшая. В каждой возрастной категории определят победителя первой, второй и третей степени. На закрытии всем победителям вручат дипломы и ценные призы. Кроме того, предусмотрены специальные призы, которые учредили Союз композиторов России, Всероссийское музыкальное общество и другие.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [1002]  |  Обсудить ₪
16 марта 2006
В разделе "МУзеи" появилась новая информация
Сегодня на нашем портале появилась новая информация в разделе "Музеи". Это музей ВСЖД. Очень интересный музей, так как еще неподалеку от него находиться музей детской железной дороги и сама дорога. Сюда хорошо приходить всей семьей: детишки смогут вместе с родителями прокатиться в миниатюрных вагончиках, где проводники - дети-подростки, а потом можно подробно ознакомиться с железной дорогой в этих двух музеях.
Просмотров: [557]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Фестиваль искусств «Байкальский экспресс» пройдет в Братске с 17 по 19 марта

С 17 по 19 марта в Братске пройдет фестиваль искусств «Байкальский экспресс». Как сообщает пресс-служба общественного центра референдума по объединению Иркутской области и УОБАО, фестиваль - это культурный диалог между городами и районами области и Усть-Ордынского Бурятского автономного округа. Стартовав 17 февраля в Байкальске, фестиваль перемещается по территории Прибайкалья и знакомит его жителей с творческими достижениями работников культуры и искусства. Акция проводится по инициативе группы участников референдума «Деятели культуры за объединение» в рамках подготовки к референдуму по объединению Иркутской области и Усть-Ордынского Бурятского автономного округа.

17 марта в 8:10 на железнодорожной станции «Падунские Пороги» состоится торжественная встреча фестиваля. В программе -- гала-концерт, посвященный открытию фестиваля; фотовыставка «Одна земля, одна судьба, одна жизнь»; мультимедийная этнографическая экспозиция; выставка работ иркутских художников «Когда цветет багульник+»; ярмарка ВУЗов; книжная выставка «Время, хранимое словом»; выставка «История Прибайкалья в географических картах»; фестиваль документального кино «Легендарная земля»; фестиваль КВН; музыкально-театральный фестиваль «Театральная остановка»; творческие встречи и мастер-классы деятелей культуры и искусства.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [555]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Работы фотохудожника Бориса Дмитриева в доме-музее Виталия Рогаля
"Сибирь, Сибирь... Еще одно сказание". Неслучайно именно так называется выставка иркутянина Бориса Дмитриева. Экспозиция открылась сегодня в доме-музее имени Виталия Рогаля. На ней представлены работы фотохудожника, которые входили или еще войдут в новое издание известной книги Валентина Распутина "Сибирь, Сибирь...". "Слезы Хамар-Дабана", "Ольхонские сосны", "Пики Байкальского хребта", "Слюдянские озера". Борис Дмитриев вот уже больше 40 лет отражает в своем творчестве сибирскую природу. И выставка мастера в доме-музее Рогаля уже не первая. В этот раз автор представил вниманию зрителей снимки, которые дважды входили в издания книги Валентина Распутина "Сибирь, Сибирь...", а также произведения, приготовленные для следующего сборника известного публициста. Сотрудничество писателя с будущим классиком сибирской фотографии началось десятки лет назад. "Это началось очень давно, когда Распутин еще не был Распутиным, и я еще не был Дмитриевым. Мы параллельно шли: я снимал, он что-то писал. И потом, когда возникла идея книги об Иркутске (а я снимал в 60-е годы Иркутск, который разрушался), он взялся писать текст", - рассказал фотохудожник. Бориса Дмитриева справедливо называют певцом Сибири. Он признается: как фотохудожнику любые европейские города или экзотические страны ему меньше интересны, чем родной край. В начале апреля мастер собирается отправиться за новыми кадрами на Байкал, в район Ангасолки. В планах Дмитриева также вернуться к теме старого Иркутска. И, возможно, появится новая экспозиция работ мастера. Родной город в 60-е и теперь, в первое десятилетие нового века.
Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [1133]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Выставка художников Николая и Святослава Рерихов, возможно, откроется в музее-усадьбе Сукачева в апреле
В апреле в отделе Иркутского художественного музея «Усадьба В.П.Сукачева», возможно, откроется выставка Николая и Святослава Рерихов. В этом году исполняется 80 лет с момента организации Центрально-Азиатской экспедиции. Ее инициатором и участником был художник, археолог, ученый Николай Рерих. В ходе экспедиции он создал множество живописных работ. В честь этой даты международный центр Рерихов (Москва) организовал выставку работ знаменитых художников. Как сообщила Телеинформу заведующая отделом Иркутского художественного музея «Усадьба В.П. Сукачева» Нина Струк, на выставке в основном будут представлены работы Николая Рериха, созданные в ходе Центрально-Азиатской экспедиции -- около 60 картин. Кроме того, будут выставлены и несколько работ Святослава Рериха. Маршрут экспедиции пролегал по труднодоступным районам Центральной Азии и Гималаев. Существует легенда, что в одном из районов этой территории находится мифическая страна Шамбала. Ее называют страной счастья, в которой живут мудрецы и чародеи. Поиск Шамбалы стал одной из причин участия Николая Рериха в экспедиции. В общей сложности было пройдено 25 тысяч километров, преодолено 35 высокогорных перевалов и две большие пустыни - Такла-Макан и Гоби. Впервые были отмечены на карте и уточнены десятки горных вершин и перевалов. По окончании экспедиции вышли две книги Николая Рериха – «Алтай – Гималаи» и «Сердце Азии». Выставка Николая и Святослава Рерихов будет работать в течении месяца.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [596]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Приглашение на праздник
Нынешний год обещает быть урожайным на выставочные проекты. С этой оптимистической ноты началась встреча директора Иркутского областного художественного музея Елены Зубрий и её заместителя по научной работе Татьяны Огородниковой с журналистами. Интерес, проявленный к теме разговора, вполне понятен: в условиях беспрецедентного засилия поп-культуры и шоу-бизнеса любая попытка противопоставить образчикам лжекультуры подлинные духовные ценности воспринимается с энтузиазмом. Не может не радовать то, что в нынешнем году вниманию сибиряков музейщики предложат почти 60(!) полноценных выставок. Это и работы, хранящиеся в фондах художественного музея, собрания, представленные коллегами из других городов, произведения из частных коллекций. Разумеется, это и персональные выставки мастеров изобразительного искусства, тематические экспозиции. Музей-усадьба В. Сукачёва, к примеру, предоставит свои помещения для выставок детского рисунка. Среди весьма симпатичного разнообразия, по словам организаторов пресс-конференции, можно выделить два особо важных проекта. Об одном из них "Восточка" уже сообщала. Речь идёт о давно ожидаемой выставке из частной коллекции Виктора Вексельберга - ювелирных шедеврах знаменитого Фаберже. Все экспонаты удивительной выставки закуплены её владельцем за границей, куда когда-то по разным причинам были вывезены из России. Принадлежали они по преимуществу царской фамилии. По сути, мы утратили интереснейший пласт нашего, российского, искусства, представителем которого являлся один из талантливейших ювелиров мира. Экспозиция произведений Фаберже, в том числе знаменитых пасхальных яиц, будет во многих отношениях необычной, "театрализованной". В полностью затемнённом зале будут "говорить" только экспонаты, зрители как бы попадут в обстановку давних времён... Кстати, иркутян ждёт сюрприз: на выставке состоится презентация золочённого пасхального яйца, закупленного совсем недавно и до этого никогда не выставлявшегося в России. Ещё одна выставка, на которую особо обратили внимание музейные работники, будет посвящена знаменательному в истории русской культуры событию - 150-летию со дня основания Третьяковской галереи. И поскольку Иркутский художественный музей является обладателем шедевров, не уступающих по мастерству и значению хранящимся в Третьяковке, по приглашению юбиляров в Москву выезжают две работы - "Нищая" Репина и "Утро у трактира" Саламатина. Конечно же, юбилей сокровищницы российского искусства - это наш общий праздник. В Иркутске пройдёт торжественное заседание, развёрнута выставка из фондов музея. И, наконец, ещё одно яркое событие, которого ждут иркутяне. В дни фестиваля "Сияние России" в наш город прибудет выставка, составленная из шедевров, хранящихся в Русском музее, второй по значению галерее русского искусства. Вниманию зрителей музей предложит 70 произведений изобразительного искусства - мы увидим картины Айвазовского, Левицкого, Боровиковского, словом, нас ждёт самый настоящий праздник живописи. После окончания экспозиции Русского музея к нам приедет выставка из сокровищниц Московского Кремля "Царская охота". Мы увидим все атрибуты охотничьих игрищ "хозяев земли русской" - оружие, одежду, утварь. Учитывая тот факт, что край наш традиционно охотничий, можно предсказать немалый интерес мужского населения к столь экзотичной экспозиции. Жителям четырёх городов области - Ангарска, Саянска, Братска и Усть-Илимска - в текущем году будет предложен весьма интересный проект "Иркутский художественный музей - регионам области". Посетителям выставок предстоит не только ознакомиться с произведениями из фондов музея, но и послушать лекции научных сотрудников о творчестве известных мастеров, а также концертные номера (при музее существует своя музыкальная гостиная). Немалый интерес представляет и так называемый Британский проект. Одновременно в 12 городах России - там, где есть отделения Британского совета современного искусства (Иркутск входит в их число), - будут выставлены коллекции английских мастеров 20 и начала 21 века. Так что осень 2006 года обещает стать весьма и весьма содержательной. Рисунки, скульптура, другие образцы художественного творчества туманного Альбиона войдут в число работ сразу трёх выставок. Причём будет и нечто новое: своё место в экспозиции займут так называемые "картины идей". Что это такое, мы увидим. Словом, нас ждёт праздник - яркий, волнующий и, конечно же, очень желанный.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [1385]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
34% москвичей за последние три месяца хотя бы раз ходили в кино
Исследовательский холдинг ROMIR Monitoring опросил москвичей о предпочитаемых способах проведения досуга. Как показали результаты исследования, 34% жителей столицы за последние три месяца хотя бы раз ходили в кино. О посещении выставок, музеев, концертов, театров заявили 36% опрошенных. 27% москвичей как минимум один раз за последние три месяца развлекались в ночных клубах, казино, бильярдных, караоке-барах. В телефонном опросе приняли участие 986 респондентов от 18 лет и старше. Респондентам был задан вопрос: Сколько раз за последние три месяца лично Вы были в кинотеатре? Как показали результаты исследования, каждый третий москвич (34%) посещал кинотеатр за последние три месяца. Причем 12% опрошенных за это время ходили в кино 1 раз. Как правило, такой ответ давали респонденты в возрасте от 25 до 34 лет (16%). Два раза в кинотеатре за указанный период побывали 8% москвичей. Такая частота походов в кино более характерна для молодых людей 18-24 лет (14%) и респондентов с высоким уровнем дохода (14%). Каждый десятый житель столицы (10%) сказал, что был в кинотеатре 3-5 раз за последние три месяца. В основном такой ответ давали опять же 18-24-летние жители столицы (32%) и обладатели высокого уровня доходов (15%). Ни разу не были в кинотеатрах за три месяца две трети москвичей (66%). Такой ответ преимущественно давали пенсионеры (89%) и обладатели среднего уровня доходов (73%). С декабря 2004 года, когда ROMIR Monitoring впервые задал своим респондентам аналогичный вопрос, несколько сократилась доля тех, кто не посещает кинотеатры с 72% до 66%. Также увеличилась доля тех, кто посещает кинотеатры один раз в месяц и чаще (с 6% до 10%). В остальных случаях ситуация практически не изменилась. В рамках исследования респондентам был также задан вопрос: Сколько раз за последние три месяца лично Вы были в театре, на концерте, в музее, на выставке? Как показали результаты исследования, 36% жителей столицы посещают театры, выставки, музеи, концерты. При этом 15% сказали, что за последние три месяца они проводили свой досуг таким образом один раз. Несколько чаще, чем по выборке в среднем о посещении выставок и концертов говорили респонденты в возрасте от 25 до 34 лет, а также обладатели среднего образования (18%). Каждый десятый москвич (10%) два раза за указанный период времени ходил на выставки, в музеи, театры. Как правило, такой ответ давали москвичи 18-24 лет (16%), обладатели высшего образования (14%) и высокого уровня доходов (15%). 3-5 раз за указанный период времени посещали культурных мероприятий 9% москвичей. Наиболее активными в подобном проведении досуга оказались молодые люди и респонденты с высшим образованием. Почти две трети москвичей (64%) ни разу не были за последние три месяца в театрах, музеях, на выставках и концертах. Несколько чаще, чем по выборке в среднем такой ответ давали пенсионеры (74%), а также обладатели среднего образования (69%) и среднего уровня доходов (69%). С декабря 2004 года несколько сократилась доля тех, кто ни разу за определенный период времени не посещал театров, выставок, музеев, концертов - с 68% до 64%. Несколько увеличилась доля жителей столицы, кто активно (3-5 раз) проводит свой досуг таким образом - с 5% до 9%. Также респондентам был задан вопрос: Сколько раз за последние три месяца лично Вы были в ночном клубе, казино, боулинге, бильярдной, караоке-баре? Как показали результаты исследования, 27% москвичей за последние три месяца посещали развлекательные заведения. Как правило, частота посещения баров, ночных клубов, боулингов, бильярдных составляет 1-3 раза в трехмесячный период (16%). Опрос показал, что мужчины гораздо активней женщин приобщаются к индустрии развлечений - 24% против 9% соответственно. Как правило, проводят свой досуг таким образом молодые люди 18-24 лет (30%) и обладатели высокого уровня доходов (27%). О посещении ночных клубов, боулингов, бильярдных с регулярностью 4-6 раз в квартал заявили 5% москвичей. В основном такой ответ давали 18-24-летние респонденты – 14%. Почти три четверти москвичей (73%) ни разу за последние три месяца не были в ночных клубах, барах, казино. В основном это люди старшей возрастной категории (89%) и пенсионеры (98%), а также обладатели среднего уровня доходов (83%).
Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [606]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Поэтический семинар пройдет в Братске в апреле
В Братске с 24 по 30 апреля пройдет поэтический семинар «Дни иркутской литературы в городе Братске» в рамках программы мероприятий, посвященных 75-летним юбилеям Иркутской писательской организации и журнала «Сибирь». Инициатором и организатором проведения семинара выступает Иркутское региональное отделение Союза писателей России. Как сообщил Телеинформу один из участников семинара, редактор журнала «Сибирь», поэт Василий Козлов, в Братске очень много талантливых поэтов, неизвестных широкой публике. «В Иркутской области есть три города, в которых, на мой взгляд, наиболее сильно развит сектор поэзии – это Усть-Илимск, Братск, Ангарск», – сообщил Василий Козлов. По его словам, братская литература в основном отличается поисками формалистических способов изложения мыслей, писатели и поэты в своих произведениях экспериментируют с разными литературными стилями. Участниками семинара станут иркутские поэты Василий Козлов, Геннадий Гайда, Сергей Корбут, Татьяна Ясникова, а также братские поэты. После окончания семинара наиболее талантливые авторы из братчан, возможно, будут приняты в члены иркутского регионального отделения Союза писателей России. Кроме этого, в апреле в Братске пройдут мастер-классы, круглые столы, пресс-конференции, литературные консультации с участием иркутских поэтов.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [559]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Неправильное животное

Долгожданное продолжение «Розовой пантеры» выходит в прокат. Но знаменитый лейбл красуется на розовом зайчике китайской выделки.

Убит тренер французской сборной. С его руки исчез немаленький бриллиант. Расследовать беспредел префект полиции (Кевин Кляйн) поручает инспектору Клузо (Стив Мартин) – сыщику из глубинки, герою «Тридцать три несчастья» с добрым сердцем и амбициями комиссара Каттани. Для подстраховки к Клузо приставлен жандарм-стукач (Жану Рено придется танцевать в трико).

На самом деле сюжет здесь побоку.


Фильм смонтирован из слабо связанных комических номеров, исполняемых Стивом Мартином. С лиц остальных участников проекта не сходит оторопь перед глубиной режиссерского замысла. Все предсказуемо: инспектор Клузо, понятно, не пропустит ни одного канализационного люка, в который можно упасть, и ни одного сливного бачка, который можно разрушить, как Бастилию. Для полноты картины не хватает смеха за кадром и специально приглашенных героев (и они приходят в лице агента 007 и музыкальной темы из бондианы).

Режиссера фильма Шона Леви, съевшего собаку на сериалах вроде «Лэсси», да и Стива Мартина, выступившего соавтором сценария, роднит с их героем Клузо патологически серьезное отношение к себе. Ритм фильма подходит чтению двенадцати томов уголовного дела: каждая острота отделена от следующей внушительной паузой, в которую вы можете вдоволь насмеяться и успеть подумать о вечном.

Например: в каком сливном бачке спрятались $80 млн бюджета картины? Рено посмотрит в пол, Кляйн спрячет глаза, Мартин улыбнется доброй пшеничной улыбкой...


Проще всего сказать, что халтурщики решили погреть руки на славе шедевра Блэйка Эдвардса с Питером Селлерсом в роли Клузо, но это не так. Фильм честно повторяет стиль и приемы, но не «Розовой пантеры» 1963 года, номинированной на «оскары» и «глобусы», а ее сереньких сиквелов 60–80-х, снятых тем же Эдвардсом, которые вертелись вокруг образа неуклюжего полицейского Клузо. Все остальное, чем «Пантера» брала, было почему-то Эдвардсом убито, и его горе-сыщик, оставшись наедине с самим собой, сразу сник.

Феномен же звездной «Пантеры» держался на неразрешимом противоречии: Клузо и весь свет. Человек в футляре попадал на праздник жизни, и его серость превращалась в самый кричащий цвет.

Светская легкость 60-х сквозила в каждой детали блестящего маскарада Эдвардса: шкура тигра, на которой выволакивали надравшуюся в ноль принцессу, полицейский патруль в шкуре зебры, норовящей опустить морду в каждый коктейль, пара кинг-конгов, заплутавших в ночном Риме на спорт-карах...

В этой сказке джентльмен, даже если он трижды вор, всегда находил минутку пощекотать пятку дамы, под юбкой которой таился, красивые грабили богатых к общему удовольствию, и Клузо был нужен примерно, как Карла дель Понте в Куршевеле.


Ничего близкого ни по стилю, ни по вкусу в новоделе нет. А находку в виде тренера ЦСКА Юрия, готовящего французскую сборную, смогут оценить разве что в пределах России.

Сильной стороной «Пантеры» Эдвардса был звездный ансамбль, игравший с Клузо в прятки: принцесса в изгнании Клаудиа Кардинале, античная распутница Капуцин (будущая атаманша из «Блефа» с Челентано), лорд-медвежатник Дэвид Найвен, кстати, блестяще перенесший шарм «Пантеры» в комедию «Мозг» с Бельмондо и Бурвилем. Леви же умудрился низвести Рено и Кляйна до мебели в кабинете Стива Мартина, которую он иногда задевает по ходу сюжета. Как? Почему? Ещё Мартину для подтанцовки взята певица, красавица и подружка Майкла Джексона Бейонсэ Ноулз, а на роль тренера-трупа пригласили Джэйсона Стэтхэма из фильмов Гая Ричи. Это все.

Интересно, что все беды фильма лежат на поверхности. Проект реинкарнации «Пантеры» готовился в недрах Голливуда лет пять. Не изучать всех прописных истин ее успеха там просто не могли. Впечатление намеренного оглупления картины под целевую группу зрителей не оставляет с первых кадров, и, вероятно, ее действительно верстали под идиотов. Проучить создателей тряпичного клона «Пантеры» проще всего, посмотрев настоящий фильм Эдвардса 1963 г. и насмеявшись всласть.

Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [620]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Как Иркутску стать конгресс-городом

Этого здания - с изяществом линий океанского лайнера - пока ещё нет. Но оно обязательно будет. Пока же на этом месте нет ничего такого, что бы напоминало об архитектурной революции. Как обычно, здесь одна за другой проходят выставки и ярмарки. Строительные, садоводческие, книжные, лесные и прочие. Каждая со своим индивидуальным лицом и характером.

Последняя из этого перечня - десятая международная туристическая выставка "Байкалтур", состоявшаяся в первых числах марта и внёсшая большую лепту в развитие организованного туризма во всей Восточной Сибири. Каждый год в выставке "Байкалтур" участвуют десятки российских и зарубежных компаний. "Байкалтур" - это возможность показать себя, сравнить с другими и сориентироваться, в каком направлении идти дальше. Многие из тех, кто бывает причастным к этой выставке, справедливо называют её "зеркалом туризма" всего Байкальского региона.

Именно так её назвал известный знаток туристического бизнеса, президент Российского союза туриндустрии Сергей Шпилько. За деятельностью "Байкалтура" он наблюдает с самой первой выставки, старается не пропускать ни одной. Излагая свою точку зрения на развитие туризма в Восточной Сибири, Сергей Шпилько отметил, что подобные мероприятия ежегодно проводятся в пятидесяти крупных городах России. И "Байкалтур" в этом списке - на одном из почётных мест. Подчёркивая огромное значение этой выставки для сибирского региона, С. Шпилько считает, что она имеет безграничные перспективы. Прежде всего потому, что участие в ней с огромным удовольствием принимают туристические фирмы Иркутской области, Бурятии, Красноярского края, Новосибирска, Анапы, Владивостока, Москвы, Сочи, Туапсе, Хабаровска, Читы, Монголии, Германии, Турции и Японии. Для многих фирм она стала тем компасом, который подсказывает, куда эффективнее всего вкладывать деньги.

На юбилейной выставке было размещено более 150 экспозиций фирм, что почти в два раза больше, чем пять лет назад. Сергей Шпилько заметил, что этот рост во многом связан с благоприятным туристическим климатом, который создан в Иркутской области. В том числе это заслуга и "Сибэкспоцентра", где проходят выставки. Здесь грамотно и рационально спланированы павильоны, имеется почти всё для нормальной работы участников выставок. Однако, отметил гость, несмотря на эти положительные моменты, сегодня этого всего уже недостаточно. Недостаточно потому, что развитие выставочного дела может застопориться из-за банальной причины. Уже сегодня заметно, что "Сибэкспоцентр" испытывает недостаток в помещениях под выставки.

И действительно, проблема назрела давно. Предприниматели любого ранга понимают, что выставки - один из путей успешного продвижения на рынке, и не хотят упускать возможности ещё раз заявить о себе.

Как бы в подтверждение этих слов все дни, пока работала выставка, на площадке перед "Сиб-экспоцентром", прямо под открытым небом, работали несколько фирм, предлагающих туристический инвентарь. Одна фирма рекламировала снегоходы, другая - монгольские юрты...

Кстати, подобная ситуация характерна и для других выставок. Так, например, из-за недостатка выставочных площадей во время проведения строительных, лесных, садоводческих ярмарок многие фирмы вынуждены работать на площадке возле "Сибэкспоцентра".

Планируемая реконструкция приведёт к тому, что полезная площадь помещений увеличится почти в четыре раза и будет равна 18800 квадратным метрам. По проекту на этих площадях будут размещены также конгресс-залы, помещения для встреч и переговоров отечественных и зарубежных политиков и предпринимателей, специально оборудованные офисы, где будут заключаться сделки, где можно будет пройти курс по освоению выставочного дела и где можно будет отдохнуть. По замыслам, конгресс-центр будет представлять собою автономный деловой и культурный центр с возможностями, во много раз превосходящими нынешний "Сибэкспоцентр".

Стоимость проекта - 14 миллионов 200 тысяч долларов США. По современным меркам сумма эта не такая уж и большая. Особая привлекательность проекта заключается в том, что он будет выполняться на площадке, куда не надо подтягивать коммуникации. Надёжность задуманного дела подкрепляется репутацией, которая давно закрепилась за "Сибэкспоцентром".

Необходимость создания конгресс-центра обусловлена и тем, что выставочное дело теперь рассматривается как способность идти в ногу со временем. Пример тому - строительство подобных комплексов во всех развитых странах мира. Комплексов, впечатляющих своими размерами, а самое главное - располагающих безграничными возможностями. Возможности одного такого выставочного комплекса, построенного в Милане, недавно довелось оценить первому заместителю генерального директора ОАО "Сибэкспоцентр" Николаю Прокопьеву.

- Это сооружение необычно даже для Европы, - рассказывает Николай Фёдорович. - Его общая выставочная площадь - шестьсот тысяч квадратных метров, из которых четыреста приходятся на закрытые помещения. В состав комплекса входит конгресс-зал, рассчитанный на четырнадцать тысяч мест. Он предназначен для проведения форумов, конференций, семинаров, концертов, спортивных состязаний.

Итальянцы давно отказались от традиционной шаблонной планировки стендов. Почти все экспозиции выполняются по индивидуальным планировкам. К каждому стенду подведены канализация, вода. Этот комплекс, располагающий возможностями конгресс-центра, играет огромную роль в привлечении иностранного капитала в Италию. Его услугами пользуются представители крупного и среднего бизнеса соседних с Италией государств. Итальянский опыт создания такого комплекса может служить примером для Иркутска. Ведь Иркутск стоит на пересечении дорог, связывающих Азию и Европу.

Такие же выводы о необходимости иметь в Иркутске свой конгресс-центр сделали приехавшие к нам знакомиться с выставочным делом Даниэль Заморано, технический советник муниципального департамента экономики и социального развития мэрии Мадрида, и Фрэнсис Жонго, директор офиса по туризму французского города Эвиан.

Отмечая высокий уровень работы "Сибэкспоцентра", Даниэль Заморано акцентировал внимание на пользе, которую принесет Иркутску реализация проекта конгресс-центра, который, кстати, позволит создать оптимальные условия для развития туризма.

К таким же выводам пришёл и Фрэнсис Жонго, который сказал: "Я удивлён, что в Сибири уделяется такое пристальное внимание выставочному делу. Без преувеличения, выставки "Сибэкспоцентра" сопоставимы с европейскими. Что касается города Иркутска, то он может вполне рассчитывать на статус "vile de congres" - конгрессного города. Ведь этому во многом способствует его географическое положение.

Совершенно очевидно, что хотя "Сибэкспоцентр" и справляется с возложенными на него функциями, но коренная реконструкция его помещениям не помешает".

Надо полагать, момент превращения Иркутска в конгрессный город не за горами. Ведь проект строительства конгресс-центра получил разрешительную документацию. Он одобрен и рекомендован к исполнению комиссией по выставочно-ярмарочной деятельности при правительстве Российской Федерации, администрацией Иркутской области, участниками третьего Байкальского экономического форума.

Источник: ВСП  |  Просмотров: [550]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Театры юного зрителя должны быть на гособеспечении - Калягин
Театры юных зрителей (ТЮЗ) должны быть полностью на государственном обеспечении, считает председатель комиссии Общественной палаты РФ по вопросам развития культуры, председатель Союза театральных деятелей (СТД) РФ Александр Калягин. "ТЮЗы должны быть на государственном обеспечении полностью, потому что это - дети. Театрам нельзя на них зарабатывать. Драмтеатры могут себе позволить варьировать цены на билеты, но ТЮЗам не надо этого делать, там должны быть приемлемые цены на спектакли", - заявил Калягин во вторник в Нижнем Новгороде на встрече с работниками учреждений культуры и искусства. Беседа была посвящена, в частности, законопроекту "Об автономных учреждениях", который разрешает театрам направлять заработанные средства на собственное развитие. "Законопроект предполагает, что государство будет выделять театрам определенную сумму, за которую те должны будут отчитываться. Все самостоятельно заработанные средства театры смогут направлять на свое развитие", - пояснил Калягин. Ранее председатель СТД РФ обратился с открытым письмом к премьер-министру Михаилу Фрадкову, в котором заявил, что многие театры жалуются на ужесточение финансовых правил для бюджетных учреждений, которыми являются все государственные и муниципальные организации культуры. "Как мне сообщают с мест, театры не могут свободно решать, на что тратить не только бюджетные, но и заработанные деньги. Они должны укладываться в утвержденную учредителем смету доходов и расходов по каждой статье и при этом согласовывать каждую сделку, каждую необходимость оплатить работы или услуги", - отметил в письме Калягин. "В таких условиях невозможно работать! Творческая жизнь театров практически парализована под жестким прессом финансовых служб", - подчеркнул он. По словам Калягина, законопроект "Об автономных учреждениях" позволил бы найти решения, отвечающие специфике театрального творчества и театрального дела. "Только в этом случае у театров и других организаций культуры будет выбор: оставаться бюджетными учреждениями или выбрать новую организационно-правовую форму, обеспечивающую организационную, хозяйственную и экономическую свободу, без которых в принципе невозможна свобода творчества", - говорилось в письме.
Источник: РИА "Новости"  |  Просмотров: [559]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Иркутский театр народной драмы принял участие в программе "Играй, гармонь!"

Иркутский театр народной драмы вернулся из Москвы. Артисты участвовали в юбилейных выпусках программы "Играй, гармонь!". Передаче 20 лет. Съемки проходили в центре столицы, у храма Христа Спасителя. А после этого в Кремлевском дворце съездов прошел трехчасовой концерт с участием лучших коллективов со всей России, а также украинских и белорусских гармонистов. "Приехала та деревенская Русь, которую вы сегодня не увидите в кино и по телевидению. Простые русские мужики, представители народа, философы, композиторы народные, поэты. Уникальные люди, цвет нашей нации. Потому что мы сегодня представителей деревни нигде не видим, будто их нет", - рассказал Михаил Корнев, руководитель театра народной драмы.

Иркутяне представили военные песни. Выступали и вместе с кубанским казачьим хором, с "Песнярами". Телевизионная версия концерта 25 марта. А все юбилейные съемки войдут в ближайшие четыре выпуска передачи "Играй, гармонь!".

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [695]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Пикассо и Уорхол стали самыми востребованными художниками
В 2005 году Пабло Пикассо и Энди Уорхол возглавили рейтинг самых востребованных на аукционах живописцев. 1409 работ Пикассо, выставлявшихся на торги, принесли их владельцам около 153 миллионов долларов. 660 произведений Уорхола удалось продать почти на 87 миллионов, сообщает агентство Bloomberg со ссылкой на данные французского агентства ArtPrice.com. Традиционно востребованный Клод Моне перешел со второго места на третье, уступив Уорхолу: 22 его картины были куплены за 61,5 миллиона долларов. Следом идет венецианец Антонио Каналетто, переместившийся на четвертое место с 239-го, поскольку в середине июля его полотна продавались за десятки миллионов долларов. В общей сложности, его живопись стоила поклонникам более 55 миллионов долларов. Вся десятка выглядит следующим образом: Пабло Пикассо (USD 153,174,166) Энди Уорхол (USD 86,681,869) Клод Моне (USD 61,541,732) Антонио Канелетто (USD 55,473,710) Марк Ротко (USD 41,556,341) Марк Шагал (USD 36,592,410) Виллем де Коонинг (USD 36,581,311) Фернан Леже (USD 35,701,94) Жан-Мишель Баскиа (USD 35,630,019) Люсьен Фрейд (USD 33,725,319) Самым востребованным направлением в 2005 году стал дадаизм. В целом, по сравнению с 2004 годом арт-рынок вырос на 15 процентов в 2005 году. На аукционах было продано произведений искусства на 4,2 миллиарда долларов (в эту категорию не входят мебель, автомобили и меморабилии).
Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [556]  |  Обсудить ₪
15 марта 2006
Выставка «Светлое воскресенье» откроется в иркутской галерее «Дом художника» в апреле
В апреле в иркутской галерее «Дом художника» откроется выставка «Светлое воскресение». Как сообщил Телеинформу один из участников выставки, художник Сергей Элоян, экспозиция начнет работать в пасхальную неделю и будет посвящена православному празднику Пасхи и теме христианства. «В выставке планируется участие художников Александра и Тихона Муравьева, Раисы Бардиной, которая, возможно, представит графические натюрморты с букетами вербы и пасхальными яйцами, Алексея Дурасова -- у него есть ряд работ, выполненных в символическом стиле на тему христианства, в том числе «День ангелов» – сообщил Сергей Элоян. Всего в выставке планируется участие 25 иркутских художников, которые представят около 40 работ.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [418]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
Путин поздравил поэта Сергея Михалкова с днем рождения
Президент России Владимир Путин направил писателю, поэту, драматургу, Герою Социалистического труда, лауреату Ленинской и Государственной премии Сергею Михалкову поздравление по случаю дня рождения, сообщили в пресс-службе Кремля. "Яркий, щедрый на творческие идеи человек, за годы преданного служения отечественной словесности вы создали произведения, которые в полной мере отражают многогранность вашего таланта. Глубокого уважения заслуживает и плодотворная общественная деятельность, активная работа в Международном сообществе писательских союзов, которой вы уделяете огромное внимание", - говорится, в частности, в поздравлении главы российского государства. Сергей Михалков родился в Москве. 1927 году семья Михалковых переехала в Пятигорск. В 1928 году дебютировал как поэт; его стихотворение «Дорога» было напечатано в журнале «На подъеме» (Ростов-на-Дону). Был зачислен в авторский актив Терской ассоциации пролетарских писателей (ТАПП), и его стихи часто печатались на страницах пятигорской газеты «Терек». В 1930 году Сергей Михалков вернулся в Москву и в течение трех лет работал чернорабочим на Москворецкой ткацко-отделочной фабрике. В 1935-1937 годах учился в Литературном институте имени М.Горького. В 1935 году в журнале «Пионер» опубликовал стихотворение для детей «Три гражданина». За ним последовали другие детские стихи: «Веселый турист», «Упрямый Фома», «Мы с приятелем», «Дядя Степа», вошедшие в первую книгу стихов С.Михалкова (1936). В первые дни Великой Отечественной войны как командир запаса в числе многих писателей и поэтов был мобилизован для работы в армейской печати. Работал на Южном фронте в красноармейской газете «Во славу Родины», затем в газете «Сталинский сокол». Выполняя задания своей редакции в действующей армии, писал очерки, заметки, политические стихи, подписи под карикатуры, юмористические рассказы. В 1943 году (совместно с Г.Эль-Регистаном) написал текст государственного гимна СССР (Сергей Михалков - автор и государственного гимна России, 2000). С 1945 года - член правления, а с 1967 года - секретарь правления Союза писателей РСФСР. С 1962 года - главный редактор сатирического киножурнала «Фитиль». С 1970 по 1990 год - председатель правления Союза писателей РСФСР. Один из старейших мастеров русской литературы А.Толстой подал Михалкову мысль обратиться к басне, и первые же написанные им басни получили одобрение коллег. В газете «Правда» была напечатана «Лиса и бобер». Затем появились «Заяц во хмелю», «Две подруги», «Текущий ремонт» и множество других (всего около 200). Автор пьес: «Особое задание» (1945), «Красный галстук» (1946), «Я хочу домой» (1949), «Сомбреро» (1957). Является автором ряда сценариев, как игровых художественных, так и мультипликационных фильмов. В 2006 году вышла в свет новая книга Сергея Михалкова из серии «Антология сатиры и юмора России XXI века». Сергей Владимирович Михалков - лауреат Ленинской, трех сталинских и Государственной премий СССР, Герой Социалистического Труда.
Источник: РИА "Новости"  |  Просмотров: [515]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
Участники группы «Деятели культуры – за объединение» провели благотворительный концерт для ветеранов войны и труда

Благотворительный концерт солистов Иркутской областной филармонии -- участников группы в поддержку референдума «Деятели культуры - за объединение» прошел 11 марта в Иркутске. Были приглашены ветераны войны и труда, творческая интеллигенция, общественность города, сообщает пресс-центр референдума.

На концерте были исполнены классические музыкальные произведения отечественных и зарубежных композиторов. Выступили заслуженный артист России Наталья Головина, ведущий солист филармонии Майдар Ауюш, скрипачка Наталья Гольская и другие. Все они являются участниками группы «Деятели культуры – за объединение».

Предполагается, что подобная акция-концерт для ветеранов пройдет в конце марта-начале апреля и также будет приурочена к референдуму по объединению Иркутской области и Усть-Ордынского Бурятского автономного округа, который пройдет 16 апреля.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [434]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
В Москве выступят восходящие звезды театра La Scala

В Московском Международном Доме Музыки 4 апреля выступят восходящие звезды театра La Scala Стефания Спаджари (сопрано) и Кристиано Оливьери (тенор). Концерт, на котором в исполнении мастеров Миланской школы прозвучат лучшие арии из опер великих композиторов , обещают стать событием музыкальной жизни столицы.

Обладатели первых премий престижных европейских конкурсов вокалистов, Стефания Спаджари и Кристиано Оливьери постоянно сотрудничают со многими известными оперными театрами и фестивалями Европы и Италии и исполняют главные партии практически во всех ведущих оперных театрах Рима, Милана, Турина, Флоренции, Тернии, Мюнхена, Дублина, Копенгагена, Карпи, Афин, Барселоны, театре Arena di Verona.

Артисты сотрудничали с такими режиссерами, как Франко Дзефирелли, Катя Ричарелли, Беппе ди Томмази, Монтрезор, Календ, Дефло; выступали с дирижерами Кун, Желметти, Орен, Корстен, Джуингал, Неухолд, Ренцетти, работают с оркестрами Maggio Musicale Fiorentino, Государственным Пражским Оркестром.

В программе концерта 4 апреля будут исполнены лучшие произведения вокального репертуара: арии и дуэты из великих опер Верди, Пучинни, Беллини, Моцарта, Масканьи, Неаполитанские песни и другие шедевры мировой музыки в сопровождении Русского симфонического оркестра под управлением Святослава Лютера.

Русский симфонический оркестр - первый в России оркестр, объединяющий ведущих музыкантов лучших симфонических оркестров Москвы. Оркестр создан под патронажем таких авторитетных музыкальных и общественных организаций, как Ассоциация лауреатов Международного конкурса им. П.И.Чайковского, Фонд П.И. Чайковского и Музей П.И. Чайковского.

Оркестр исполняет весь классический симфонический, оперный и балетный репертуар: программы с участием известных российских вокалистов-лауреатов Международного конкурса им. П.И. Чайковского, солистов Большого театра, музыкального театра им. К.С. Станиславского, Мариинского театра и других прославленных театров России. Оркестр сотрудничал с такими выдающимися музыкантами, как Михаил Плетнев, Виктор Третьяков, Максим Федотов, Гидон Кремер, Сергей Стадлер, Лев Власенко, Наталия Гутман, Элисо Вирсаладзе, Николай Петров, Наум Штаркман, Наталья Шаховская, Сьюзан Старр и многие другие.

Коллектив с большим успехом гастролирует в Японии, Республике Корея, Республике Хорватия, Польше, Китае.

Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [545]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
Фестиваль "Музыкальная весна" пройдет в Иркутске с 22 по 26 марта

Дни музыки для детей и юношества -- фестиваль "Музыкальная весна" пройдет в Иркутске с 22 по 26 марта. Как сообщила Телеинформу специалист по рекламе Иркутской областной филармонии Валентина Коробченко, фестиваль проходит в городе ежегодно уже более 15 лет. Особенность нынешних Дней музыки от прошлогоднего фестиваля в том, что в нем принимают участие музыканты из российской столицы и из Польши, участниками же фестиваля 2005 года были только творческие коллективы и музыканты из Иркутской области.

На открытии фестиваля 22 марта выступит лауреат международных и всероссийских конкурсов баянист Константин Коноплин с концертной программой «Жизнь моя – баян!». Прозвучат произведения Баха, Россини, Брамса, Рахманинова, Чайковского, Шостаковича.

23 марта в рамках фестиваля «Музыкальная весна» пройдет концерт фортепианной музыки, посвященный памяти заслуженного работника культуры России Любови Николаевны Семенцовой. В этот же день в органном зале состоится выступление польского органиста Марика Стефанского. Фестиваль продолжит концерт лауреата международных конкурсов московского саксофониста Владислава Вальса и лауреата международного конкурса пианиста Константина Сероватова, который пройдет 24 марта в концертном зале филармонии. Участницей фестиваля также станет певица Галина Григорьева: 24 марта в органном зале с ее участием пройдет вечер вокальной музыки, посвященный 250-летию Моцарта. Концерт "Если песня стала другом" из цикла "Верьте музыке!" пройдет 25 марта (выступит хор "Радуга" ДДиЮТ, художественный руководитель Елена Марина). Закроет фестиваль «Музыкальная весна» концерт народной музыки, в котором примут участие ансамбли и творческие коллективы Иркутска.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [524]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
Зажигается "Байкальская звезда"
Отборочный этап фестиваля детского творчества "Байкальская звезда" пройдёт в городах Иркутской области 23 марта - 6 апреля Как сообщает главное управление социальной защиты населения региона, в Усолье-Сибирском отборочный тур пройдёт 23 - 25 марта, в Саянске - 27-28 марта, в Братске - 29-30 марта, в Иркутске - 5-6 апреля. Победители примут участие в заключительном гала-концерте, который пройдёт в Иркутске 1 июня. Фестиваль проводится в номинациях "Изобразительное и декоративно-прикладное искусство", "Художественное слово", "Фольклор", "Хореография", "Музыкальное творчество" и "Цирковое искусство" по теме "Мотивы народных сказок". В прошлом году в отборочном туре выступили более 1,6 тыс. детей, в финал вышел 331 ребёнок. В фестивале "Байкальская звезда" участвуют дети-инвалиды, дети-сироты, дети, оставшиеся без попечения родителей, в возрасте до 18 лет. Фестиваль призван содействовать их социальному и культурному становлению, творческому и духовному развитию.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [454]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
Береги свой «Ливайс»
Выходит «Горбатая гора» – фильм, который ошибочно приняли за гомоманифест. В этом году он огреб все «Золотые глобусы», лучший «Оскар» за режиссуру, лучший адаптированный сценарий и еще кучу номинаций. Окровавленные рубашки главных героев ушли под гогот общественности на аукционе за очень хорошие деньги. Он вошел в анекдоты, и теперь если два крепких парня выходят вместе покурить, их сопровождают добрые усмешки окружающих: «Курите-курите… Ковбои». Термин «горбатый» в Америке заменил слово «голубой». Казалось бы, чего еще и желать-то. Но нет сегодня фильма более нуждающегося в защите, чем «Горбатая гора» Энга Ли, попавшая в перекрестный обстрел критики и зрительских ожиданий. Люди в упор не хотят видеть в фильме большее (или меньшее), чем гей-манифест, отличающийся особой гей-унылостью и гей-напыщенностью. Хорошо, давайте разберемся с ним с гетеросексуальным прямодушием. Ваша правда, эта история выглядит незамысловато. 63-й год. Под жарким солнцем около фургона, где заседает местный биг-босс, дающий овцеводам сезонную работенку, встретятся два парня в джинсах, которые хотят сшибить деньгу. Им поручат следить за стадом по ночам, ночи будут длинные и холодные, а один из парней, Джек (Гилленхал) начнет коситься на приятеля с несомненным интересом. Эннис (Леджер) вроде бы и не по этой части, но в одну прекрасную ночь все складывается очень удачно. Лето закачиваются, Эммис едет к невесте жениться, а Джека еще помотает немного, пока он не встретит бойкую и богатую красавицу, которая сама оседлает его, как лошадь, принявшую свою судьбу. В наших прохладных краях в те года проклятых пидорасов принято было в упор не замечать, а многие простодушные наши соотечественники вообще не верили в их существование. Но вот в американской провинции их принято было до совсем недавнего времени зачем-то убивать. Судя по фильму Энга Ли, американцы были настороже не случайно – каждый косой взгляд Джека на мужика все сразу расценивали стремительно и верно, следовательно, там каждый первый ковбой побаивался за свой «Ливайс». Какой из этого можно сделать вывод? Вспомним «Красоту по-американски» и папу-гомофоба. Господи, да они же там все латентные! Итак, скоро сказка сказывается, да не скоро дело делается. Двадцать лет любовники выбирались на рыбалку пару раз в год, и двадцать лет один твердил другому: «Давай все бросим и будем жить вместе». Эннис, даже потеряв из-за своей рыбалки семью, упирался как черт. «Мы с тобой в один момент окажемся в неподходящем месте в ненужное время. И все. Мы покойники». Потом выяснится, что для того, чтобы оказаться покойниками, не обязательно умирать обоим. Достаточно, если умрет один. Вот и все. Собственно, весь фильм об этом. Странное дело, никто не захотел поговорить о том, что это вовсе не фильм о трудной любви одного гомосека к другому в неподходящее время. Да нет, фильм о любви гомосексуалиста к абсолютному натуралу, прости господи. Джек любит мужчину, потому что такова его природа. Эммис любит Джека, потому что он просто любит Джека. Ну так получилось – однолюб. Конструкция более тонкая и, наверное, более пугающая. Гораздо проще бубнить о том, что если бы вместо одного мужика была баба, то это был бы просто очередной нудный фильм об адюльтере. Нет-нет, никакой бабы в данном случае. Хитрая азиатская душа Энг Ли с помощью феерического бенефиса Леджера снял фильм с сомнительным и очень прогрессивным моральным посылом: отлепись от отца своего и матери своей, от жены и детей своих, отлепись, черт бы тебя побрал, если ты встретил своего человека. Иначе никому ты не принесешь счастья и даже и не нужно ничьей помощи для того, чтобы сделать тебя мертвым. Сам сделаешь, упрямая ты скотина. Сцены летнего счастья среди овец займут не больше минут двадцати и нарублены будут резко, как воспоминания, засевшие в памяти. Бытовой ад оставшейся жизни будет длиться и длиться, выматывая из зрителя всю душу. Стареющий Джек наедет в последнюю встречу на друга с особой яростью, ведь с годами все меньше хочется палаточной романтики, а все больше родного человека под боком. Судя по картине, не просрать жизнь не представляется возможным, но если рядом любимый, то, по крайней мере, все не так страшно. В американском кинематографе ковбои всегда были в авангарде любой проблемы, ковбой защищал землю, честь и мужской порядок. Сегодня им препоручили донести до публики мысль о том, что мир иллюзорен, текуч и земля непрочна под ногами. А если повезло увидеть свое – хватай. Впрочем, не обошлось в этой истории и без баб. Рассказ «Горбатая гора» написала женщина, а Хит Леджер вступил в гражданский брак со своей экранной женой. Родили ребенка. Девочку.
Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [430]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
Оскароносный режиссер снимет фильм об администрации Буша
Пол Хаггис, режиссер и сценарист фильма "Столкновение", получившего три премии "Оскар" 5 марта 2006 года, собирается снять фильм о политике администрации Буша после 11 сентября. В основу будущего фильма положена нашумевшая книга "Против всех врагов" ("Against All Enemies") Ричарда Кларка, бывшего советника Белого дома по борьбе с терроризмом, сообщает The Hollywood Reporter. В книге Кларка описано, как администрация Буша относилась к угрозе "Аль-Каеды" до событий 11 сентября 2001 года и после них. Кларк, находившийся в числе тех, кто принимал решения, покинул свой пост в 2003 году и в своих мемуарах подробно изложил ошибки Белого дома и осудил иракскую кампанию. "Против всех врагов" стала бестселлером сразу после публикации в 2004 году. Студия Columbia Pictures предложила Хаггису стать режиссером и продюсером фильма "Против всех врагов". Сценарий для картины написал Джеймс Вандербильт ("Сокровище Амазонки" - "The Rundown"). В 2006 году Пол Хаггис получил премии Американской киноакадемии за режиссуру и оригинальный сценарий "Столкновения". Годом раньше его наградили "Оскаром" за сценарий к фильму Клинта Иствуда "Малышка на миллион долларов".
Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [431]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
В Иркутске пройдет областной фестиваль бурятской культуры

Областной фестиваль бурятской культуры среди детских коллективов области и УОБАО пройдет 25 марта в Иркутске. Организует его Дворец центра бурятской культуры. Об этом Телеинформу рассказал координатор Бурятского культурного центра Майя Чиновлева.

Участвовать в фестивале будут дети из Ангарского, Ольхонского, Боханского, Эхирит-Булагатского, Нукутского и других районов области, где есть свои центры бурятской культуры. Приглашен также коллектив из Осинского района, который в прошлом году на подобном мероприятии в Москве занял первое место.

Детские коллективы подготовят номера по четырем номинациям фестиваля: песня, хореография, сольное выступление и художественное слово – чтение стихов. Обязательное условие для всех участников – подготовить хотя бы один номер, исполненный на бурятском языке.

Оценивать творчество команд будут сотрудники центра и преподаватели филологического факультета ИГУ.

Победителям фестиваля получат подарки и грамоты, а в дальнейшем Центр культуры, по словам Майи Чиновлевой, окажет поддержку юным талантам, которые покажут себя на фестивале.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [936]  |  Обсудить ₪
14 марта 2006
"Фаберже утраченный и обретённый"
Под таким девизом 24 марта в Иркутском художественном музее открывается выставка ювелирных изделий прославленного русского ювелира Карла Фаберже. На выставке будут представлены знаменитые пасхальные яйца-сувениры, изготовленные для российской императорской семьи. Специалисты считают эти миниатюры шедеврами ювелирного искусства конца XIX - начала ХХ веков. Выставку проводит культурно-исторический фонд "Связь времён".

Коллекция изделий Карла Фаберже приобретена за рубежом и возвращена в Россию учредителем фонда, крупным российским бизнесменом Виктором Вексельбергом в 2004 году. С тех пор коллекция "путешествует" по России. Выставки уникальных произведений с огромным успехом прошли в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге. А в Иркутск экспозиция прибывает из Брюсселя.

Всего иркутяне и гости города увидят 78 экспонатов. Кроме пасхальных яиц, экспозиция включает различные ювелирные миниатюры, украшения, а также подлинные фотографии из архива царской семьи с автографами их владельцев.

Посетителей Иркутского художественного музея ждут приятные сюрпризы. Они первыми в России смогут по достоинству оценить произведения знаменитого ювелира, которые ранее в нашей стране не экспонировались. В их числе настольные часы в нефритовой рамке, ювелирная миниатюра, изображающая крестьянина, украшение из драгоценного металла и камней, получившее название "Анютины глазки". Уникальная выставка будет гостить в областном центре два месяца. Из Иркутска шедевры ювелирного искусства отправятся в Тюмень.

Выставка Фаберже носит благотворительный характер. Все расходы, связанные с организацией экспозиции, осуществляет фонд "Связь времён". Средства, вырученные от демонстрации уникальной коллекции, поступят Иркутскому художественному музею.

- Нам очень приятно, что сибиряки получат возможность воочию увидеть прославленные шедевры и ощутить гордость за достижения российской школы ювелирного мастерства, - говорит председатель правления фонда "Связь времён" Владимир Вороненко. - Это вполне отвечает целям фонда, который учреждён Виктором Вексельбергом для сохранения и пополнения отечественного культурного наследия, содействия восстановлению российских духовных и культурных традиций.

Сейчас в главном выставочном зале художественного музея идёт подготовка к приёму экспонатов. Коллекция разместится в двадцати витринах, оборудованных таким образом, чтобы можно было рассмотреть мельчайшие детали ювелирных изделий. Оформлением зала, установкой осветительного оборудования, современной системы охраны экспонатов занимаются иркутские предприятия. Представители фонда "Связь времён" отмечают высокую заинтересованность и энтузиазм, с которым отнеслись к делу специалисты Иркутской электротехнической компании, СЭУ "Синтэк", салона штор "Болеро", ООО "Бренд" и других организаций.

Большая нагрузка легла и на сотрудников художественного музея. В работе им помогает солидный опыт проведения выставок самого высокого ранга. Благодаря полному взаимопониманию организаторов и общей заинтересованности в успехе удалось решить немало сложных организационных вопросов. При содействии Восточно-Сибирского управления "Росохранкультуры" достигнута договорённость с Иркутской таможней о том, что досмотр экспонатов, прибывающих из-за рубежа, будет производиться в художественном музее.

- Мы рады встретить на иркутской земле замечательные произведения ювелирного искусства, - говорит директор Иркутского художественного музея Елена Зубрий. - Уверены, что выставка вызовет огромный интерес и на ней побывают десятки тысяч жителей области. Нет сомнения, что знакомство с шедеврами из коллекции Карла Фаберже станет большим событием в культурной жизни Приангарья.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [875]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Walt Disney собирается инвестировать средства в российскую анимацию
Компания Walt Disney собирается инвестировать в производство мультфильмов в России. Одновременно компания объявила о создании российского подразделения, которое будет контролировать все проекты Disney в России. О планах компании Walt Disney инвестировать средства в российскую анимацию "Коммерсанту" сообщил Пол Зондерленд, управляющий директор по Италии и России Buena Vista International. Как сказал Зендерленд, в апреле он приедет на переговоры с российскими партнерами, чтобы обсудить возможность инвестиций не только в мультипликацию, но и в художественное кино. "При этом под мультипликацией стоит понимать не мультфильмы на 15-30 минут, а полнометражные мультипликационные фильмы, как, например, "Король Лев", которые мы сможем прокатывать не только в России, но и по всему миру. Наши инвестиции будут зависеть от каждого конкретного проекта в России: мы планируем вложить значительные средства, и даже если проекты будут очень масштабными, думаю, найдем для этого средства", - отметил управляющий директор. Walt Disney Company была основана в 1923 году и является второй по величине медиакорпорацией в мире после Time Warner. Компания работает по четырем основным направлениям: производство кинофильмов (студии Walt Disney Pictures, Touchstone, Hollywood Pictures и Miramax), тематические парки и курорты (Walt Disney World и Disneyland), потребительские продукты и медиа. По итогам 2005 финансового года доходы The Walt Disney Company составили 32 млрд долларов. Интерес Walt Disney к российскому кинопроизводству связан с увеличением доли отечественного кино в кассовых сборах - в 2005 году она составила около 30% от $346 млн, которые заплатили зрители России и СНГ за билеты. Мультипликационные фильмы собрали в России более 15 млн долларов, из них на долю единственного российского мультфильма в широком прокате "Алеша Попович и Тугарин Змей" пришлось 1,73 млн долларов. Однако к окончательному решению об инвестициях в российскую анимацию, считают участники рынка, Disney подтолкнул успех фильма "Князь Владимир", который за первый уикенд собрал более 2 млн долларов. Эксперты считают, что, инвестируя в российские анимационные проекты, Walt Disney ничем не рискует. Компания может себе позволить рискнуть вложить 5-10 млн долларов, которых достаточно для создания такого мультфильма, как "Князь Владимир". Небольшие инвестиции они отобьют в любом случае, а если проект будет удачным, то могут рассчитывать на серьезную прибыль, говорят эксперты. До последнего момента, по информации "Коммерсанта", предполагалось, что инвестировать в российские анимационные и кинопроекты Disney будет через своего партнера "Каскад-фильм". Однако накануне Walt Disney Company объявила о создании российского подразделения, которое будет координировать все виды деятельности Disney в России. Его управляющим директором назначена Марина Жигалова-Озкан, до последнего времени занимавшая пост замгендиректора медиахолдинга "Проф-медиа". Ранее компания выходила на отдельные сегменты российского рынка через свои специализированные подразделения.
Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [531]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Иркутский журнал «Сибирячок» удостоен Всероссийской литературной премии им. Петра Ершова
Всероссийской литературной премии им. Петра Ершова удостоен иркутский журнал «Сибирячок». Как сообщила главный редактор журнала Светлана Асламова, 6 марта в день рождения Петра Павловича Ершова на его родине в городе Ишиме состоялось вручение литературной премии им Ершова «За лучшие книги для детей и юношества». Ее учредителями стали администрация Ишима, Союз писателей России, литературный музей Петра Павловича Ершова. Сотни изданий были присланы на конкурс и только 3 лауреата были названы победителями. Первая премия вручена писателю из Ростова-на-Дону Юрию Харламову за «Сказки бабы Груши» и сказку «Мальчик из волшебного зернышка». Вторая премия -- писателю из Махачкалы Шамилю Казиеву за перевод сказки Ершова «Конек – горбунок» на табасаранский язык для детей Дагистана. Журнал «Сибирячок» в лице главного редактора Светланы Асламовой был удостоен третьей премии. (25 тыс. рублей). Всем трем лауреатам кроме денежного вознаграждения вручались дипломы и памятные статуэтки – символы конкурса. Статуэтка выполнена мастером из Тобольска Минсалимом Тимергазеевым. Она представляет собой березовый мореный ствол, покрытый лаком. Сверху на нем закреплен сделанный из кости Иванушка с Жар-птицей, летящий на Коньке- Горбунке, у основания ствола изображены персонажи сказок писателя и портрет Ершова. Награду вручали мэр Ишима Виктор Рейн, секретарь Союза писателей России Геннадий Иванов, литературовед Ольга Уткова-Устинова. На праздничной церемонии вручения литературных премий прошла презентация журнала «Конек-Горбунок», концерт детских коллективов, а также показан фильм молодых тюменских авторов «Обыватель вечности» о писателе Петре Ершове (ГТРК «Регион – Тюмень»). По словам главного редактора журнала Светланы Асламовой, в Ишиме недавно открылся литературный музей Петра Павловича Асламова. Кроме того, в краеведческом музее на родине писателя работает обширная экспозиция, посвященная Петру Павловичу Ершову.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [1076]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Выставка «Голос моря» откроется в отделе природы Иркутского краеведческого музея

В отделе природы Иркутского областного краеведческого музея 17 марта откроется выставка «Голос моря». Как сообщила Телеинформу научный сотрудник музея Анна Артемьева, на ней будут представлены морские раковины из Индийского и Тихого океанов.

Все экспонаты -- из частной коллекции доктора биологических наук, профессора Иркутского государственного педагогического университета Сергея Пыжьянова и выставляются впервые. Всего коллекция насчитывает более 100 различных морских раковин. На выставке будет представлена только часть большой коллекции. По словам Анны Артемьевой, там можно будет увидеть самые крупные (от 30 сантиметров) и интересные раковины – двустворчатые (жемчужницы) и раковины брюхоногих (в виде закрученной спирали).

Как рассказала Анна Артемьева, собрание раковин Сергея Пыжьянова хотели показать иркутянам еще в декабре, когда в отделе природы проходила выставка «Постигаем морские глубины», но коллекция оказалась настолько насыщенной, что сотрудники музея решили сделать для неё отдельную экспозицию.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [549]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Музеям Московского Кремля исполнилось 200 лет
Музеи Московского Кремля отмечают свое двухсотлетие 10 марта 2006 года. В этот день в 1806 году император Александр I подписал указ об учреждении общедоступного музея в Оружейной палате старой столицы России. К юбилею указа в Успенской звоннице и в Одностолпной палате Патриаршего дворца открывается выставка "Российские императоры и Оружейная палата", сообщается на сайте музейного комплекса.

Торжества по поводу юбилея состоялись 7 марта в Москве. В них принял участие президент Путин.

К юбилею музейного комплекса приурочена серия выставок из собраний зарубежных и российских музеев. Проект откроется в мае экспозицией "Кабинет драгоценностей Августа Сильного" из дрезденского музея Grunes Gewolbe. Осенью в Москву приедет "Галерея драгоценностей Эрмитажа".

Музеи Московского Кремля включают Оружейную палату, действующие Успенский, Архангельский и Благовещенский соборы, церковь Положения ризы Богородицы, Патриарший дворец и ансамбль колокольни Ивана Великого. В своем нынешнем статусе комплекс находится с 1960 года, когда он получил статус государственного музейного объединения. С 1991 года архитектурный комплекс Кремля входит в перечень мирового культурного наследия ЮНЕСКО.

Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [470]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Российские критики назвали лучшим фильмом года "Солнце" Александра Сокурова
Национальная премия Гильдии киноведов и кинокритиков России в главной номинации "Лучший фильм года" присуждена картине Александра Сокурова "Солнце". Сокуров получил и другую престижную награду в номинации "Лучшая режиссерская работа". Торжественная церемония вручения премий критиков под названием "Белый Слон" состоялась накануне в музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. Действие фильма "Солнце" происходит в августе-сентябре 1945 года. В центре киноповествования император Хирохито, который в последний месяц Второй мировой войны принял решение о капитуляции Японии и тем самым продемонстрировал, как считает Сокуров, что "жизнь японского народа ему важнее политических амбиций". Призы кинопрессы, по традиции, вручаются по 14-ти номинациям. Так, драматурги Гоноровский и Ямалеев получили премию за сценарий фильма "Первые на Луне", а его постановщик Алексей Федорченко - за лучший режиссерский дебют 2005 года, сообщает ИТАР-ТАСС. Наградой отмечены работа оператора Олега Лукичева, снявшего ленту "Гарпастум", и композитор Андрей Сигле, написавший музыку к фильму "Солнце". Премии за актерское мастерство достались Марине Зубановой ("Требуется няня") и Даниле Козловскому ("Гарпастум"). "Белого Слона" получил кинодокументалист Сергей Лозница за фильм "Блокада", созданный на основе ленинградской хроники военных лет. Такой же награды удостоены деятели анимационного кино, участвовавшие в работе над сериалом фильмов по сказкам народов России под названием "Гора самоцветов". Директору государственного Музея кино Науму Клейману вручен приз, учрежденный в память киноведа Мирона Черненко. Всего в конкурсе на национальную премию "Белый Слон" участвовало более 70 отечественных фильмов, выпущенных на экран в прошлом году. Из них было отобрано по три картины в каждую из 14 номинаций. Лауреаты были выявлены путем голосования членов экспертного совета Гильдии. Национальная премия кинопрессы, которая прошла в восьмой раз, по решению правления Гильдии кинокритиков, получила в этом году новое название "Белый Слон". Автором статуэтки "Белого Слона" является популярный режиссер и художник анимационного кино Иван Максимов.
Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [459]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
В Иркутском художественном музее им. В. П. Сукачева открывается персональная выставка Анатолия Аносова
В картинной галерее Иркутского областного художественного музея им. В. П. Сукачева 16 марта открывается персональная выставка иркутского художника Анатолия Аносова. Как сообщила Телеинформу научный сотрудник музея Татьяна Соловьева, выставка посвящена 70-летию художника-графика. На юбилейной выставке художника будет представлено около 50 книжных иллюстраций к книгам Александра Вампилова, Владимира Жемчужникова, Бориса Ротенфельда и других иркутских писателей и поэтов. Как отметила Татьяна Соловьева, на открытие выставки прейдут иркутские художники, друзья и знакомые Анатолия Аносова. Выставка будет работать в течение трех недель. Анатолий Аносов родился 19 марта 1936 года в Улан-Удэ. В 1964 году окончил Иркутское училище искусств, в 1970 году - Московский полиграфический институт. Он является автором серии гравюр «Магистраль строится», «Первые комсомольцы в деревне», иллюстраций к книгам Валентина Распутина «Прощание с Матерой», «Живи и помни». Также Анатолий Аносов оформил книги иркутских писателей: «Дом окнами в поле» Александра Вампилова, «Связь времен» Марка Сергеева и другие. С 1975 года - член Союза художников России. Анатолий Аносов награжден дипломами Всесоюзных и Всероссийских конкурсов книги, дипломом Всероссийской книжной выставки. Работы художника выставлялись в Москве, Улан-Удэ, Красноярске, в Бельгии, Польше, Чехословакии, Болгарии, Англии.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [505]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Презентация книги «Петрашевцы в Сибири» пройдет в Иркутском музее декабристов 21 марта

21 марта в Иркутском музее декабристов (переулок Волконскго, 10) пройдет презентация новой книги «Петрашевцы в Сибири». Это документально-исторический сборник.

Как сообщает Иркутский музей декабристов, книга рассказывает о петрашевцах - членах социалистических молодежных кружков, которые существовали в 1845 – 1848 годах, в том числе и об одном из лидеров социалистического движения Михаиле Васильевиче Петрашевском. На заседаниях кружков обсуждались планы переустройства страны и возможность совершения социальной революции. В результате действий провокатора Антонелли тайные собрания петрашевцев были обнаружены, а в 1849 году его участники были приговорены к расстрелу, который в последний момент был заменен каторжными работами в Сибири. Уже в пересыльной тюрьме Тобольска членов социалистического движения - Михаила Васильевича Петрашевского, Федора Николаевича Львова, Федора Михайловича Достоевского посещали жены декабристов Наталья Фонвизина, Полина Анненкова. После окончания каторжных работ Петрашевский, Спешнев и Львов были отправлены на поселение в Иркутск и вместе с живущими здесь декабристами оказывали влияние на сибирское общественное движение.

В книгу вошли письма, статьи и воспоминания Петрашевского, Спешнева, Львова, Сергея Дурова и Ф.-Э.Г.Толя, а также воспоминания родственников, сибирских чиновников и политических ссыльных. К публикации книгу подготовили московские исследования В.Р.Лейкина-Свирская, Ф.Г.Никитина, И.В.Селиванова, а ее научным редактором был старейший иркутский историк, декабристовед Семен Федорович Коваль. Это был его последний научный труд: он скончался 6 декабря 2005 года.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [1344]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Чудо в перьях

Новый фильм Люка Бессона «Ангел-А» про ангела-шлюху, бандитов и любовь был бы совершенством, кабы персонажам не приходилось хоть о чем-то говорить.

Красив осенний Париж, но нет радости на лицах у простых людей, а в особенности у араба Андре, приехавшего из США патологического лгуна, мелкого авантюриста и презренной в целом личности. Бандиты трясут из него долги, городские виды ему показывают, свесив вниз головой с Эйфелевой башни; из полицейского участка, куда он пробует сесть, дабы скрыться от кредиторов, выкидывают на мостовую – ровно как героя новеллы Джерома К. Джерома. Та же история с американским посольством. В общем, на десятой минуте этих энергичных и утомительных действий Андре оказывается на любимом туристами мосту Александра III, откуда, обратившись к Богу с классическим вопросом «Зачем ты меня оставил?», намеревается сигануть в Сену. И сиганет действительно, но с благим намерением спасти прыгнувшую в реку секундой раньше с того же моста девушку. Будучи извлеченной на берег, она (Ри Расмуссен) окажется блондинкой на две головы его выше.

»Теперь я стала вашей и буду делать все, что вы попросите», – скажет ему долговязая красавица в едва прикрывающем попу маленьком черном платье, падший ангел во плоти.


После провала «Жанны Д'Арк» Бессон не снимал шесть лет, и нельзя сказать, чтобы его новый фильм «Ангел-А» (Angel-A) поклонники ждали с замиранием сердца. Создатель «Леона» ведь не сидел, к сожалению, анахоретом в лесной пещере, а, напротив, был все время на виду и даже слишком – по-стахановски, за пару месяцев, продюсировал фильмы по написанным им самим за завтраком сценариям. Проекты эти (даже, кажется, без редких исключений) оказывались чистой воды халтурой. Это как если бы небездарный романист подался в сочинители рекламных текстов про революционные методы борьбы с ожирением, да и увлекся – строчит человек мегабайты про простившихся с лишними килограммами домохозяек и предполагает-таки задним умом, доделав заказ, написать свою «Войну и мир». Руки, что называется, помнят, и профессиональное чутье подсказывает, какие компоненты необходимы: черно-белая, как в «Небе над Берлином», картинка, долгие планы парижских мостов, скверов и зданий, неземной красоты девушка плюс немного сентиментальности –

надо, образно говоря, точно рассчитать момент, когда сунуть в кадр лукошко с котятами.


В отличие от странно неаппетитных «Бандиток», недавнего продюсерского проекта Бессона с Пенелопой Круз и Сельмой Хайек, с воспеванием женственности в «Ангеле-А» все в порядке. Камера любовно кружит вокруг Расмуссен, памятной по «Роковой женщине» Брайана Де Пальмы. Вот она хлопает в ладоши, а вот с жадностью набрасывается на еду, то и дело прикуривает, с природной животной грацией перекатывается полуголая на гостиничной койке, обслуживает в клубном туалете табун мужиков по тысяче евро с носа, застывает на фоне статуи Ники Самофракийской, на миг одалживая у той гипсовые крылья, и говорит с интонациями размороженной Ренаты Литвиновой: «Я очень молодой ангел, работаю триста лет и на этот раз выбрала образ шлюхи».

Добавьте к ней Джамеля Деббуза, несколько смахивающего на Бессона малым ростом и бородой, и вообразите эту пару, гуляющую по красивейшему городу на свете – норнштейновские Ежик и Лошадь, вышедшие из тумана прямиком на пляс Пигаль.


Проблема в том, что одной лишь красоты да котят в лукошке, пусть и сколь угодно обворожительных, да пары роскошных эпизодов, вроде любовной схватки в небе, от которой летят по закоулочкам ангельские перья, для хорошего фильма все-таки мало. Скрывающийся от бандитов грешник и его ангел-хранитель, очень кстати случившийся на мосту, должны ведь не просто гулять, а гулять куда-то и о чем-то говорить. Гуляют в результате по гангстерским офисам и озвучивают чушь, которая делает, разумеется, Андре честнее и лучше, но заодно превращает завораживающую поначалу мелодраму в престранный религиозный памфлет. Из тех, где ангелы, если очень надо, могут спикировать на землю и накостылять недругам опекаемого объекта, а бог – это седобородый дед, что сидит на облаке, будто на завалинке, и доступен наделенному должной верой и зоркостью глазу в хорошую погоду. Хотя в данном случае волей простодушного жулика Бессона победу над духовным промыслом одерживает, как и в «Шестом элементе», любовь, а заинтересованный взгляд находит в небе над Парижем не малоинтересного деда, но подиумную лань Расмуссен. Что способно, в общем, внести сумятицу в стройные ряды атеистов.

Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [477]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Иркутский музей декабристов к 250-летию русского театра готовит выставку и два спектакля
26 марта в доме князя Волконского к 250-летию русского театра откроется выставка «Декабристы и театр». В этот же день для посетителей дома-музея будет показан спектакль «Княгиня Мария Волконская». Автор инсценировки и ведущий – Евгений Ячменев. Исполнители: Татьяна Мищенко, Константин Ромадин, Галина Григорьева, Евгений Ячменев, Михаил Покровский. В доме князя Трубецкого 26 марта пройдет литературный спектакль «Она других на подвиг позвала …». Автор инсценировки – Евгений Ячменев. В спектакле примут участие Ольга Шмидгаль, Александр Чернышев, Александр Сага.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [459]  |  Обсудить ₪
11 марта 2006
Три человека будут награждены знаком «Почетный деятель музея «Тальцы» в честь 40-летия основания музея

В Иркутске в административном здании архитектурно-этнографического музея «Тальцы» в честь 40-летия основания музея 17 марта пройдет награждение знаком «Почетный деятель музея «Тальцы». Об этом Телеинформу сообщил директор музея Владимир Тихонов.

Знаком «Почетный деятель музея «Тальцы» в этот день будут награждены три человека: основатель музея Владимир Свинин, заместитель директора филиала музея Полина Тугарина и главный инженер Константин Шаврин.

Напомним, что в прошлом году 18 июля архитектурно-этнографический музей «Тальцы» отметил свое 25-летие со дня официального открытия. Подготовительный же период начался ещё раньше, в 1966 году. Основной причиной для создания «Тальцов» стало то, что в зону подтопления Усть-Илимской ГЭС попадали памятники старины – было принято решение собрать их в музее под открытым небом. Как отметил Владимир Тихонов, 40-летие с начала подготовки музея будет отмечаться также 18 июля.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [450]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
«Я очень умная, у меня неплохая фигура»
Вышла книга Ирины Хакамады «Sex в большой политике» – немножко честное исследование нижнего белья власти. Самое заметное в книге Ирины Хакамады «Sex в большой политике» – это обложка, которую, как заверяют, придумала сама Ирина Муцуовна. Там мы видим бывшего вице-спикера Госдумы в глубоко расстегнутой кофточке, из-под которой виднеется нижнее красное белье. Все глубоко концептуально, заявляет автор: «Я немножко раздеваю власть. Я немножко показываю ее нижнее белье, а уж насколько оно всем понравится или нет – это решит каждый сам для себя». Ключевое слово – не «власть» и не «белье». Ключевое слово – «немножко». Аннотация уверяет нас: «Публичные политики издают сочинения о себе, любимых, двух видов: автобиографические, написанные в жанре жития святых, и производственные, написанные в жанре доноса на конкурентов и противников, в которых рассказывается о скрытых механизмах борьбы за власть. «Sex в большой политике» – ни первое, и ни второе. Достоинство книги не в этом, а в том, что ее интересно читать». И в самом деле, творение Ирины Муцуовны принадлежит к самому распространенному, третьему типу. Тому, где авторы и себя не забудут, и соперников. Но и то и другое делают в меру. Не усердствуя. Немножко того, немножко другого. Обычно такие, четко отмеренные, книги получаются самыми скучными, но «Sex в большой политике» и впрямь интересно читать. И в этом – не соврали – и впрямь самое большое достоинство книги. С политическими противниками бывший лидер СПС не церемонится. Друзьям – хвалу, врагам – хулу. Жириновского она переоденет в платье крестьянки Тобольской губернии. Зюганову попеняет и излишней гибкостью, и отсутствием стыда, и умением нести бред с пламенем изо рта. Владимир Вольфович на пару с Геннадием Андреевичем, собственно, и выступают в этом описании подводного царства российской политики в неблагородном амплуа двух злодеев. Но на этом разоблачения и заканчиваются. Все остальные негодяи, умучившие перспективного политика непрофильного пола, персонифицируются не именами, а профессиями: «один очень известный депутат» или «госчиновник очень высокого ранга». Есть даже «очень продвинутый писатель» – очень милый, но туповатый, все-то он грустил, что в России нет Гольфстрима. Хотя нет – в книге есть еще один персонаж, поминаемый и по фамилии, и без всякой симпатии – автор «Записок кремлевского диггера». «В Чубайса влюблены все женщины среднего возраста и примкнувшая к ним Елена Трегубова»; «Я не имею перед страной столько заслуг, сколько Трегубова, но металлурги меня благодарили». Но здесь, похоже, чисто женское соперничество, о котором так много говорится в книге Хакамады: «Мы еще можем сбиться в стаю для травли. Для помощи и поддержки – никогда. Женское соперничество иррационально и всеобъемлюще». И впрямь, сложно удержаться от сравнения с автором «Записок…». И та и другая – редкие умницы и красавицы. Как не отмежевывается Хакамада от жанра «жития святых» – но как себя, такую хорошую, не вспомнить: «Я, между прочим, самая известная женщина в России, я очень умная, у меня неплохая фигура…». И Трегубова и Хакамада относятся к российской политтусовке с плохо скрываемой брезгливостью – приличных людей в ней ровным счетом три: Немцов, Чубайс да «дедушка» Ельцин. Обе предстают в своих книгах эдакими засланцами в стан врага, изучающими вражье логово изнутри и делящимися с нами своими наблюдениями. Наконец, ни к той ни к другой грязь не липнет. «Кроме того, я хотела развеять миф о «грязной политике», – рассказывала на презентации о задачах книги Ирина Муцуовна. – В нее можно прийти чистым и уйти чистым». Разница между ними только в том, что Хакамада, безусловно, знает о политической элите больше Трегубовой. А рассказывает – меньше. Обличает не безоглядно, а дозированно. «Sex в большой политике» – бесспорно, не дежурно-обязательная книга политика, написанная «потому, что так положено». Такие «книги о себе» Хакамада уже выпускала – давно и прочно забытые «Девичья фамилия» и «Особенности национального политика. Серьезные игры». В новой работе ясно видна изначальная установка на скандал, не зря же автор потребовала заменить планируемый заголовок «Самоучитель self-made woman» на провокационный «Sex в большой политике». Но и здесь, чтобы худого не подумали, тут же на обложке сделали ссылку: «sex (англ.) – пол». Не получилось откровения. И все от неопределенности. На презентации книги на вопрос корреспондента «Газеты.Ru» Ирина Муцуовна ответила: «Действительно, я написала эту книгу, когда решила уйти из политики. Поэтому она честная». Но, похоже, потом из политики уходить передумала, по крайней мере, еще несколько лет: «Если в 2007–2008 годах демократы не объединятся, я в этом участвовать больше не буду». Поэтому книга получилась честная, но в меру. Немножко. Хакамада И. Sex в большой политике. М.: АНО «РИД «Новая газета». 2006.
Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [466]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
Более 5 млн. рублей выделено из областного бюджета на реставрацию объектов музея «Тальцы»

На реставрацию объектов архитектурно-этнографического музея «Тальцы» из федерального бюджета выделено 1 млн. рублей, из областного бюджета – 5 млн. 300 тыс. рублей и из собственных средств музея – 2 млн. 100 тыс. рублей. Как сообщил Телеинформу директор музея Владимир Тихонов, комитет по культуре Иркутской области впервые выделил такие средства на реставрационные работы. В прошлом году было выделено всего 800 тыс. рублей. По словам Владимира Тихонова, должно выделяться самое малое около 2 млн. рублей, хотя «в музее могут осваивать 50 млн. рублей в год». Из-за недостаточного финансирования последние четыре года в музее «Тальцы» не вводятся в эксплуатацию ни одного объекта. Владимир Тихонов привел пример Вологодской области, где на реконструкцию подобного музея областной бюджет выделяет 10-12 млн. рублей.

«Сейчас многие объекты находятся во временной сборке и ждут своей реставрации по несколько лет», - сказал Владимир Тихонов. Многие объекты готовы на 60-85%.

В этом году сотрудники музея планируют завершить центральную, Ангаро-Илимскую экспозиционную зону музея. Здесь реконструируется историко-культурная среда конца XVIII – начала ХХ века русского старожильческого этноса, проживавшего по среднему течению Ангары и Илима. Планируется также закончить и ввести в эксплуатацию волостную управу и юрту № 6 (где планируют открыть экспозицию предметов культуры и быта бурят) и другое.

Кроме того, сотрудники музея «Тальцы» разрабатывают программу развития музея на 2006-2010 годы. Её основная цель – введение в эксплуатацию объектов музейного комплекса и всей инфраструктуры, а также создание коммерческой зоны, куда будут свозиться исторические объекты из города. Программу планируют представить в начале мая на коллегии комитета по культуре Иркутской области, а потом в обладминистрации.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [1081]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
В чем сходство и различие культур Сибири и Таиланда?

Размышления об этом представила фотохудожник Эльфрида Невзорова. Выставка ее работ "Две параллели один меридиан" открылась сегодня в галерее юридического института Иркутского госуниверситета. В основе идеи сравнение жизненных ситуаций, архитектурных стилей, уголков природы. На фотографиях религиозные обряды буддистов и крещенские купания в Сибири. Снимки ночной улицы Карла Маркса в Иркутске и центральной Уокингстрит в Паттайе. На вопрос: чего все же больше: сходств или отличий, Невзорова затруднилась ответить. По ее мнению, самая заметная разница в ощущении времени. "Их неспешность во всем. Могут ходить, тихо разговаривать. Поразили даже собаки! Они не бегают, не лают. Везде спокойствие", - сказала Эльфрида Невзорова.

Также автора поразил контраст в сочетании красок. Яркие, насыщенные цвета Таиланда и сдержанная палитра Сибири.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [1034]  |  Коментариев: [1]
10 марта 2006
Палестинцы призывают основателя Pink Floyd отменить концерт в Израиле
Палестинские деятели культуры обратились к основателю группы Pink Floyd Роджеру Уотерсу с призывом отменить концерт в Тель-Авиве, намеченный на 22 июня. По мнению палестинцев, этот концерт будет являться поддержкой строительства стены, которую возводит Израиль в Иерусалиме между израильской и палестинской территориями. Письмо, в котором выражается обеспокоенность, подписали такие организации, как Палестинская ассоциация современного искусства и Лига палестинских деятелей культуры. "Палестинские и несколько иностранных деятелей культуры в ужасе задаются вопросом: как может человек, имя которого на протяжении многих лет ассоциировалось с разбиванием стен несправедливости, оказаться причастным к чудовищной израильской стене, объявленной международным судом незаконной?", - говорится в письме. В прошлом году Уотерс стал одним из нескольких британских артистов, поддержавших кампанию War On Want против строительства барьера безопасности на Западном берегу, напоминает The Guardian. Тогда Уотерс заявил: "Бедствия, которые спровоцировала стена, оказались разрушительными для палестинцев. Она не позволяет детям ходить в школу, больным - получать должный медицинский уход и продолжает подрывать палестинскую экономику". Накануне Уотерс сказал: "У меня в Израиле много фанатов. Я не стал бы отказываться от поездки в Израиль потому, что не одобряю его внешнюю политику, как не стал бы отказываться выступать в Соединенном Королевстве, потому что не одобряю внешнюю политику Тони Блэра". (Полный текст на сайте Inopressa.ru). Один из основателей легендарной группы, автор большинства композиций альбомов "Pink Floyd" 1973-83 годов, Роджер Уотерс ушел из группы в 1984 году. Оставшаяся троица Pink Floyd после выигранного суда за имя группы, изготовила новый альбом и активно ездила с ним по миру. В 1989 году были и в СССР. Уотерс же, после выпуска "Pros and Conts of Hitch Hiking...", являвшегося фактическим продолжением "Final Cut", спустя три года неожиданно для всех выпустил "Radio K.A.O.S". Затем были "The Wall - Live in Berlin", и "Amused To Death". Долгое творческое молчание Уотерса было прервано только в 2000 году, когда он, уступив настойчивым просьбам поклонников, согласился дать небольшую серию концертов по США. В июне 2006 года Роджер Уотерс отправляется в европейское турне - его концерты пройдут в Португалии, Греции, Германии, Франции и других странах.
Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [447]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
Более 200 постных блюд православной кухни будет представлено на выставке-дегустации в выставочном центре имени В. Рогаля

Более 200 постных блюд православной кухни будет представлено 10 марта на выставке-дегустации в иркутском выставочном центре имени Виталия Рогаля. Об этом Телеинформу сообщили в центре. Все блюда сделаны из овощей, круп и бобовых культур.

Женщины из городского клуба садоводов «Лето» совместно с городским советом ветеранов решили продемонстрировать все разнообразия постных блюд. Всего на выставке свои оригинальные блюда представят 25 участников.

В этом году выставка-дегустация пройдет в пятый раз. С каждым годом участники выставке представляют иркутянам все больше блюд.

Великий Пост является важнейшим и самым древним из многодневных христианских постов. Он напоминает о сорокадневном посте Спасителя в пустыне; он же вводит в Страстную седмицу и затем к празднику - Светлого Христова Воскресения. В 2006 году Великий пост продолжается с 6 марта по 22 апреля, Пасха - 23 апреля. Считается, что во время поста нельзя есть мясо, рыбу, яйца, молоко, постное масло, вино; вообще принимать пищу можно не чаще, чем раз в день. По субботам и воскресеньям можно есть дважды в день, к списку разрешенных продуктов добавляются постное масло и вино.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [1109]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
Труппа Иркутского областного театра кукол «Аистенок» поедет на гастроли по Иркутской области

Труппа Иркутского областного театра кукол «Аистенок» в марте поедет на гастроли в Куйтунский район и Зиму. Как сообщил Телеинформу директор театра Андрей Калиниченко, с 12 по 15 марта гастроли пройдут в Куйтунском районе, 15 марта – в Зиме. Кроме того, в марте театр посетит Братск, Усть-Илимск. Иркутские актеры покажут спектакль «Метелочный бантик». Гастроли будут благотворительными. Как рассказал Андрей Калиниченко, дети из отдаленных поселков области очень рады, когда к ним приезжает театр, так как у них редко появляется возможность посмотреть какую-нибудь постановку, «да и самим актером очень важны поездки, нельзя постоянно сидеть в одном месте – надо выезжать, набираться новых впечатлений». Напомним, что эти мероприятия проходят по плану гастролей по Иркутской области театров и областной филармонии, который утвердил областной комитет по культуре. План гастролей рассчитан до июня. В них примут участие Иркутский областной театр кукол «Аистенок», Иркутский драматический театр им. Н. П. Охлопкова, Иркутский музыкальный театр им. Н. М. Загурского, театр-студия «Театр Пилигримов», Черемховский драматический театр, Иркутский театр юного зрителя и другие.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [616]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
На "Евровидении" Россию представит Дима Билан
Представлять Россию на конкурсе "Евровидение-2006", финал которого пройдет в конце мая в Греции, будет Дима Билан. Такой выбор был сделан во вторник вечером на заседании специальной комиссии, в состав которой вошли известные журналисты, продюсеры и музыканты.

Как рассказал радиостанции "Эхо Москвы" один из членов отборочной комиссии главный редактор MTV-Россия Илья Бачурин, конкурентами Билана были певицы Полина Гриффитс, Ариана, Варвара и Жасмин. Все остальные претенденты, по мнению Бачурина, продемонстрировали членам комиссии номера "несравнимо ниже уровнем". "Билан лучше всех сможет выступить, это принципиально важно, так как по предыдущим годам мы помним, что многие наши участники не могли справиться с волнением и хорошо исполнить песню", - добавил представитель MTV.

Несмотря на то, что комиссия выбрала Дима Билана, ее членам не понравилась песня, которую певец предложил в качестве конкурстной. "Нужна более быстрая песня, яркая и понятная, и в ближайшие дни и Первый канал, и продюсеры будут заниматься поисками этой песни" - пояснил Илья Бачурин.

В прошлом году Дима Билан также принимал участие в отборочном туре "Евровидения", однако проиграл участнице "Фабрики звезд" Наталии Подольской.

Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [477]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
Фестиваль детских и юношеских театров «Театральные каникулы» пройдет с 25 по 28 марта в Ангарске

В Ангарске в ДК «Нефтехимиков» с 25 по 28 марта пройдет Всероссийский фестиваль детских и юношеских театров «Театральные каникулы». Об этом сообщили в Иркутском областном центре народного творчества и досуга.

Задачи фестиваля – стимулирование творческого роста детских театральных коллективов Сибири и Дальнего Востока, создание среды для творческого профессионального общения руководителей коллективов и их участников из разных регионов России, привлечение СМИ Сибири и Дальнего Востока к детскому театральному творчеству.

Участниками фестиваля станут театральные детские и юношеские коллективы из городов Иркутской области и России. В рамках фестиваля будет работать творческая лаборатория. Ее участниками станут руководители детских театральных коллективов, методисты по театру Домов народного творчества Сибири и Дальнего Востока.

До 1 марта участники фестиваля прошли конкурсный отбор. По результатам просмотра видеозаписей спектаклей квалифицированной экспертной комиссией до 1 марта была сформирована афиша фестиваля.

Учредители и организаторы фестиваля – Федеральное агентство по культуре и кинематографии, государственный Российский Дом народного творчества, комитет по культуре Иркутской области, комитет по молодежной политике Иркутской области, Иркутский областной центр народного творчества и досуга, Ангарское муниципальное образование, образцовый детский театр «Родничок», ООО «ДК Нефтехимиков».

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [569]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
В Иркутском драматическом театре им. Н. П. Охлопкова 17 марта состоится премьера спектакля «Страшный суп»
В Иркутском академическом драматическом театре им. Н. П. Охлопкова 17 марта на основной сцене состоится премьера спектакля по пьесе современного драматурга Олега Богаева «Страшный суп». Об этом Телеинформу сообщила ведущий литературный сотрудник Иркутского академического драматического театра Лора Тирон. По словам Лоры Тирон, «спектакль с элементами абсурда, как и вся наша немного абсурдная жизнь». Спектакль поставил режиссер Геннадий Гущин. Роли исполняют Виктор Ведерников, Александр Братенков, Анастасия Шинкаренко, Виктория Инадворская, Татьяна Двинская, Николай Дубаков и другие. Работа над спектаклем шла около месяца. Олег Богаев - автор многих известных пьес, идущих в театрах России и других стран, лауреат литературной премии Антибукер (1997 год). Самые известные пьесы – «Русская народная почта», «Страшный суп», «Фаллоимитатор», «Тридцать три счастья», «Башмачник», «Мертвые уши» и другие. «Страшный суп» - пьеса в двух актах, трагикомедия.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [494]  |  Обсудить ₪
10 марта 2006
Мальчик с пальцем

Выходит «Доброй ночи и удачи» – драма Джорджа Клуни, не получившая «Оскар».

«Уж лучше так, чем в Висконсин» – эта вполне реальная надпись на могильном камне обретает дополнительный вес, когда речь заходит о Джо Маккарти, сенаторе от этого благословенного штата. Влияние этого человека было кратковременным, конец – печальным, но время превратило злого и неумного шута в символ легкости, с которой демократия может мутировать в чистое людоедство.

Резоны, по которым Джордж Клуни выбрал противостояние сенатора и тележурналиста Эдварда Марроу, завершившееся падением Маккарти, основой для своего второго фильма, вполне понятны: текущее положение дел в Америке навевает неприятные воспоминания. Клуни же, при всей своей шкодливой харизме мажора, кажется, ощущает себя солдатом на войне, причем не только в смысле политики, но и в смысле противостояния общей энтропии, захватывающей все сферы культурно-социальной жизни.

Фильм «Доброй ночи и удачи» – честная попытка заткнуть дырку в плотине.




Придыхание, с которым западная критика говорит об этой картине, отчасти обусловлено журналистскими эмоциями – все-таки описан момент триумфа профессии. Более неожиданным, однако, оказалось безупречное кинематографическое качество картины, которое также ответ Клуни текущему положению вещей.

Схватка началась после того, как команда Эдварда Марроу, ведущего программы CBS «Судите сами», ставшего знаменитым после военных радиорепортажей из-под лондонских бомбежек, решила сделать материал о некоем Мило Радуловиче. Парень служил в армии и был уволен без разбирательств по подозрению в сочувствии коммунистам. Причиной стало то, что его отец читал сербскую газету. Конфликт с режимом быстро перешел на личный уровень: Маккарти обвинил Марроу в причастности к деятельности прокоммунистического Союза индустриальных рабочих, Марроу дал в эфир подборку речей сенатора, из которой следовало, что тот – идиот.

Битва происходит не в безвоздушном пространстве. Спонсоры программы, почуяв запах жареного, отказываются от сотрудничества, руководитель корпорации психует, но дает добро. CBS эту битву выиграла.

Цена свержения сенатора оказалась не так уж высока – самоубийство друга Марроу.



После всего сказанного нужно проявить изрядное красноречие, чтобы объяснить, почему все это занудство является одним из главных событий текущего проката. Проще всего сказать, что Клуни понимает вещь, до недавнего времени ускользавшую от американского кинематографа: нельзя одним и тем же языком рассказывать про инопланетян, домохозяек, суперагентов и о существенных проблемах современности. Примером такого непонимания является Спилберг, великий режиссер; пока он остается на территории «I.T.» и «A.I.».

Черно-белая «Доброй ночи и удачи», клаустрофобичная, сдержанная, чуть сюрреалистичная в своей стильности, парадоксально вовлекает зрителя своей остраненностью, а не эмоциональными гэгами.

Все действие происходит в интерьерах – в студии, в кабинетах, в баре, в спальне. Объем персонажей выписывается тонкими резкими штрихами; один затуманенный взгляд Марроу (Дэвид Стрэтэйрн), которому навязали выпуск светских новостей, говорит о нем больше, чем пространный монолог. Поднятая бровь героя Роберта Дауни-младшего выражает больше любви к женщине, чем страстное объятие. Кроткая улыбка Клуни, сыгравшего продюсера программы, сообщает о давлении, которое испытывает его герой, яснее уведомления об увольнении.

Назвался груздем – полезай в кузов: делая ч/б ленту о 50-х, Клуни использует достижения фильма-нуар.

Пространство картины без стыков монтируется с хроникой тех лет. Получается, что Джо Маккарти сыграл сам Джо Маккарти. Закадровой музыки нет, просто эпизоды перебиваются сценой записи джазовой композиции в звукостудии.



Из этого подробного качества актерского, режиссерского и операторского исполнения уже самопроизвольно вырастает обширное поле смыслов, выходящее далеко за рамки политики и журналистики. Выбор, мужество, компромисс, любовь, страсть – если приглядеться, в картине есть все. А работа, которую нужно проделать для восприятия фильма, – труд довольно приятный.

Что ж, хоть дыр в той плотине не счесть, мальчик с пальцем Клуни сделал что мог.

Остается добавить только одно – просто чтобы поддержать традицию в разговоре о «Доброй ночи и удачи». Как бы там ни было, журналистика – все же хорошая профессия.

Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [461]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Коцерты знаменитого автора-исполнителя Тимура Шаова состоятся 8-9 марта
Концерты знаменитого московского автора-исполнителя Тимура Шаова состоятся 8-9 марта в Иркустке. В международный женский день артист выступит в филиале ТЮЗа, 9 марта - в ресторане BierHaus. В концертах примут участие гитаристы Сергей Костюхин (вокал) и Михаил Махович (мандолина). Как сообщил Телеинформу организатор концерта Владимир Демчиков, ретроспективная программа «ХХ век прошел» будет включать песни, написанные в 90-е годы, а также лучшие новые. С этой же программой Тимур Шаов выступит 11 марта в Красноярске, 12 марта в Норильске, 15 марта в Москве, а также в США: 1апреля – в Нью-Йорке, 4 апреля – в Канзасе и 7 апреля – в Де-Мойне. В последний раз Шаов был в Иркутске в 2003 году. Тимур Шаов родился в 1964 году в Черкесске, закончил медицинский институт в Ставрополе. Из 44-х написанных им песен около десятка лирические, остальные - шуточные. Песни начал писать в середине 80-х, играл на соло-гитаре в вокально-инструментальном ансамбле. С концертами выступает с 1988 года, участвует в местных фестивалях, в 1995 году стал лауреатом Грушинского фестиваля. Диски и DVD Тимура Шаова распространяются по России и за рубежом.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [519]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Поединок вымысла и документа
В Гатчине, под Санкт-Петербургом завершился традиционный кинофестиваль «Литература и кино». Он прошел уже в 12 раз, и тем самым доказал, что малый масштаб и камерность, отсутствие помпы и паблисити, только идут на пользу искусству. В этом году за первенство соревновалось 6 художественных лент и 27 документальных фильмов, в том числе и работы студентов-кинематографистов. Жюри, во главе с писателем Сергеем Есиным (кроме него туда входили киновед Кирилл Разлогов, критик Лев Анненский и другие) присудило Гран-при фестиваля, фильму Станислава Говорухина «Не хлебом единым». Экранизация известного романа Владимира Дудинцева переносит зрителя в 50-е годы прошлого века, где и случилась эта любовная и нравственная драма героев, усиленная стагнацией советского общества. Когда-то роман Дудинцева стал первой реакцией на смерть Сталина. Фильм Говорухина - реакция на распад советской России. Два других главных приза фестиваля получили неигровые ленты: фильм Валерия Балаяна «Александр Аскольдов» и лента «Москва - Батум» режиссера Никиты Воронова. Первый - это рассказ о судьбе кинорежиссера Аскольдова, которого когда-то травили за фильм «Комиссар», второй - повествование о том, как Михаил Булгаков писал пьесу о молодом Сталине. Обе ленты объединяет острая тема духовного компромисса (или бескомпромиссности) творческой интеллигенции в отношениях с властью. Приз за лучшую женскую роль получила актриса Елена Калинина. Она сыграла эпизодическую роль в фильме «Красное небо, черный снег». А лучшей мужской ролью жюри признало игру выдающегося актера Виктора Сухорукова в фильме «Не хлебом единым». Отдельным событием фестиваля стала премьера нового фильма Рустама Хамдамова «Вокальные параллели». Фильм хотя и показывался вне конкурса, однако получил и высокую оценку профессионалов и специальный приз жюри. Хамдамов - трагическая фигура нашего кино. Ни одна из его работ не обошлась без драм. Самой первой драмой стали съемки фильма о немом кино. Хамдамов рассорился с киностудией, и его детище дошло до экрана как знаковый фильм Никиты Михалкова «Раба любви». Михалкову выпал жребий снимать поверх уже снятого, хотя весь актерский состав, в том числе актриса-сенсация Елена Соловей, все божественные костюмы и декорации были делом ума и души отставленного режиссера. С тех пор беды преследуют Хамдамова с упорством античных гарпий. До сих пор не завершен фильм «Нечаянные радости», начатый аж в 1974 году! Спрятан в сейфе немецкого продюсера фильм «Anna Karamazoff». Фильм «Вокальные параллели», тоже преследовали неудачи, снятый фактически 8 лет назад, не принятый продюсерами, чуть ли не уничтоженный, залатанный и частично доснятый фильм, наконец, увидел экран. Это божественное произведение. По сути, перед нами всего лишь фильм концерт, в котором поют арии из Верди, Пуччини, Глинки и Шумана старые, давно ушедшие с оперной сцены звезды сопрано: Бибигуль Тулигенова, Роза Джаманова, Араксия Давтян и уникальный трансвестит меццо-сопрано Эрик Курмангалиев. А ведущей дивного зрелища стала зловещая оса, сама госпожа смерть, роль которой исполнила Рената Литвинова (она же соавтор сценария). Зал аплодировал стоя. Давно я не видел столь божественной картины об увядании человеческой плоти и вечном торжестве поющего духа. На пресс-конференции после показа Хамдамов сказал в частности, что никогда не страдал ни от властей, ни от КГБ, ни от чиновников кино, но зато был всегда гоним коллегами завистниками. Фильм победитель «Не хлебом единым», возглавил мощную когорту фильмов, где торжествовал дух подчеркнутой правдивости кинорассказа. С маниакальным упорством фильм за фильмом («Красное небо, черный снег» режиссера Валерия Огородникова, «Арфа и бокс» - Дмитрия Кореля, и другие) демонстрировали пристрастие к дотошному воссозданию атмосферы времени: одежда, быт коммуналок, песни, жесты, прически, паровозы, автомашины, обувь, речь, пластинки и тысячи других лишних подробностей, на мой взгляд, превратили экран в магазин подержанных вещей и изношенных мыслей. На этом фоне свободный вымысел Хамдамова - или фильм «Лесная царевна» Тэймураза Эсадсе, - ставка на воображение, на игру, на сострадание к героям выглядели особенно ярко. Не скрою, мои симпатии были на стороне вымысла. Сравнивая дотошность кинофильмов «под документ» с лентой «под вымысел», я призываю в поддержку мысль Пушкина, который, однажды разглядывая живописное полотно, заметил: «Я вижу в этом произведении много искусства, но не вижу ни капли творчества».
Источник: РИА "Новости"  |  Просмотров: [503]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Не надо бояться тёмного
Выставка, экспозиция которой развёрнута в Иркутском художественном музее, необычна, если не сказать уникальна. Вы попадаете в мир знакомый и одновременно ирреальный - своё искусство иллюстраторов демонстрируют художники из Санкт-Петербурга Александр и Валерий Траугот. Благодаря их потрясающему таланту, а также усилиям большого друга музея, руководителя одной из московских фирм мецената Святослава Серова иркутяне впервые получили возможность увидеть мир героев и образов гениального романа Михаила Булгакова, визуально прочувствовать код этого произведения - расколотость пространства и времени. Книга "Мастер и Маргарита" вышла в Петербурге и почти сразу же стала библиографической редкостью.

Выставка, экспозиция которой развёрнута в Иркутском художественном музее, необычна, если не сказать уникальна. Вы попадаете в мир знакомый и одновременно ирреальный - своё искусство иллюстраторов демонстрируют художники из Санкт-Петербурга Александр и Валерий Траугот. Благодаря их потрясающему таланту, а также усилиям большого друга музея, руководителя одной из московских фирм мецената Святослава Серова иркутяне впервые получили возможность увидеть мир героев и образов гениального романа Михаила Булгакова, визуально прочувствовать код этого произведения - расколотость пространства и времени. Книга "Мастер и Маргарита" вышла в Петербурге и почти сразу же стала библиографической редкостью.

На открытие выставки приехал старший из братьев Александр Георгиевич Траугот, который охотно давал интервью, искренне радовался интересу, проявленному иркутянами к выставке. "Рисунки, - сказал он, - это следствие тех видений, которые возникают, когда художник читает. Бездна, неизвестность какого цвета? Чёрного. Что не уничтожает мрак, не просветляет, а рассекает? Белая линия. Долгая. Вечная. То удаляясь, то исчезая, она рассекает мрак. Так родились иллюстрации к "Мастеру и Маргарите". Когда мы с братом работали над книгой, то действительно верили, что всё так и было: и Воланд, и Коровьев, и Кот... В общем, произведение воспринималось как реальность. Художник, работая над книгой, ни на минуту не расстаётся с произведением, носит его с собой, оно живёт в нём и рождает пластический язык. Нам нравится, как в романе трактуется тема любви. Это рыцарское чувство. Вообще "Мастер и Маргарита" - это рыцарский роман. Маргарита - королева. Мастер любит её как королеву. Он ей служит и страдает, когда не может служить. Это жертвенное рыцарство, но Маргарита достойно принимает эту жертву: она его не предаёт, она готова разделить его судьбу. И в свите Воланда - рыцари. Сталкиваясь с бытом, они вынуждены принимать шутовское обличие, но остаются рыцарями по сути, как и сам Воланд..."

Успех выставки во многом определяют и усилия музейщиков, в частности, заместителя директора музея по научной работе Татьяны Огородниковой. Открывая экспозицию, она отметила, что выставка иллюстраций к великому роману - бескорыстный дар фирмы и её руководителя Святослава Серова, вдохновителя и мецената многих уникальных выставочных проектов для Иркутска.

- Хотелось бы отметить в искусстве Г.А.В. Траугот его поразительную многогранность, - говорит Татьяна Петровна. - Однако в историю русского искусства XX века и нашего времени они вошли прежде всего как необыкновенно талантливые иллюстраторы произведений мировой литературы. Диапазон их интересов необычайно широк - от античности до наших дней. Обладая высокой культурой работы с книгой, художники каждый раз создают свою собственную прекрасную реальность. Иллюстрации к Андерсену и Перро, братьям Гримм, Гауфу и Метерлинку воспитали не одно поколение детей всего мира.

Обращение к роману Булгакова, - продолжает Татьяна Петровна, - стало для художников ещё одним важным творческим этапом. В рисунках к такому сложному для иллюстрирования литературному произведению, каким является "Мастер и Маргарита", они создали мир полнокровный, пронизанный глубокими, подчас неоднозначными ассоциациями и романтическими переживаниями. Для сохранения зрительной целостности художники объединяют рисунки чёрным фоном, ассоциируемым с всепроникающей чернотой - одним из важных мотивов самого романа. А тонкий белый штрих и мягкие цветные пятна пастели на чёрном фоне создают ощущение прозрачности и вечности, реального и ирреального одновременно. Из лёгких, летящих белых линий рождаются изменчивые образы, существующие так же, как и в романе, в нескольких измерениях. Вслед за писателем художники обращаются к вечным морально-этическим и философским вопросам жизни.

Недавно, по свидетельству Святослава Серова, со страниц одного английского журнала прозвучало сакраментальное: "Не надо бояться темноты". Белая линия художников Г.А.В. Траугот на фоне чёрного листа говорит нам об этом же. Бесконечность гораздо больше того, что мы о ней знаем. Графика Александра и Валерия Траугот особой, только им доступной техникой "белой линии" создаёт для нас парящий над "тьмой бесконечности" образ - образ лёгкий, слабо уловимый, хочется сказать "кружевной", но одновременно чёткий и пронзительный, как крик в горном ущелье.

Словом, выставку надо смотреть, чтобы ещё раз убедиться: иллюстрации к "Мастеру и Маргарите" Александра и Валерия Траугот - одна из вершин в современном искусстве оформления книги.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [1102]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
В музее истории города открывается выставка «Милые мелочи»
В музее истории города накануне Международного женского дня открывается выставка «Милые мелочи». Об этом сообщает пресс-служба администрации Иркутска. Как отметила директор музея Ирина Тернова, «эта экспозиция - сугубо женская, на ней выставлены образцы нижнего белья, которые носили бабушки и прабабушки современных иркутянок». Идея выставки появилась очень давно - несколько лет назад в фонды музея были переданы раритетные вещи из коллекций Елены Черепановой и семьи Аритуевых. Среди уникальных экспонатов оказались нательные рубашки из тончайших тканей, корсажи, кружевные панталоны, лифы – прародители современных бюстгальтеров. Все экспонаты выставки датируются началом прошлого века. Посетители смогут познакомиться с коллекцией открыток, запечатлевших современниц Блока и Есенина в ажурных пеньюарах. На выставке представлены образцы нижнего белья и для совсем маленьких детей и даже для кукол, журналы, в которых модницы могли найти для себя объявления об услугах мастериц, шьющих самое тонкое и нежное белье.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [973]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Сила женщины - в милосердии, считает композитор Ольга Горбовская
Она называет себя женщиной осени. Когда наступает пора "очей очарованья", Ольга Горбовская задумывает программу, начинает репетиции и к началу весны дает концерт. Первый был в 1994 году. Этот посвящен любви. В первом отделении песни, романсы на стихи русских и зарубежных поэтов - в основном мужчин. Во втором только раз звучало произведение на стихи Максимилиана Волошина, остальные принадлежали перу Марины Цветаевой, Анны Ахматовой, Вероники Тушновой, Светланы Кузнецовой и хозяйки вечера композитора Ольги Горбовской. Ее творчество началось двадцать лет назад со стихов: - Музыка пошла. Потом была долгая пауза, я не писала, считала, что случайно. А потом песни посыпались одна за другой. И я поняла, что это моя жизнь. А еще ее жизнь - дочка, сыновья и многочисленные ученики. Ольга Олеговна преподает фортепиано в детской школе искусств. Ее выпускники помогают и на концерте - Евгений Козловский, Артем Лень и Александра Андреева. Несколько песен Ольга исполнила сама. Говорит, когда пропоешь то, что переживаешь, становится легче и уже не плачешь. Она считает себя сильной, но понимает силу женщины по-своему: - В готовности любить и сострадать. Как только она перестает сострадать, становится жесткой, тогда она не может быть сильной. Ее сила в любви и милосердии. Я убеждена в этом. Это Ольга Горбовская сумела передать и зрителям. Зал был полон и рукоплескал.
Источник: ИГТРК  |  Просмотров: [1434]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Модельеры о тенденциях моды: клеш и стринги устарели, белья лучше не носить
Известные российские модельеры Виктория Андреянова, Елена Васса, Анна Чистова и Марина Эндоурова рассказали газете "Версия" о тенденциях моды на весну-лето 2006 года.

Как говорят модельеры, мини теперь будет смотреться к месту, только если вы в платье. Юбки рекомендуется носить до колена. Они могут быть пышными, с оборками или волнообразными, с вышивками, блёстками и бусинками. Длинные юбки в сборку, волнами или пышные бальные - хит сезона. Очень актуально носить их с тельняшкой.

Что касается платьев, то в этом сезоне провозглашается девиз: чем меньше, тем лучше. Можно носить платья-рубашки, чуть удлинённые блузоны, причем можно носить все это с брюками длиной до середины икры. Модельеры предлагают носить шифоновые платья с высокими легкими сапогами. В моду возвращаются лосины. Также актуальны платья-плащи, мода на них только начинается.

Как утверждают модельеры, в этом сезоне актуальны зелёный, красный, синий, чёрный цвета. И всё это будет смотреться в сочетании с белым. А для верхней одежды хорошо пойдут серебряные и стальные оттенки.

Клёш больше не в моде. Сейчас модны брюки прямые, сидящие очень низко. Так низко, что больше, как говорят дизайнеры, некуда. Ещё актуальны формы капри и бриджи. Но самый писк - шорты с колготками. Причём колготки должны быть очень яркими, либо с рисунком, либо с аккуратными стрелочками.

Вязанные на спицах или крючках кофточки и блузки являются важной частью моды весны 2006 года. Они хорошо подходят к пышным юбкам и брюкам капри. Актуальны удлинённые блузы с планкой на груди. Причём вырез должен быть глубокий и сексуальный. Рукав рекомендуется очень длинный и в гармошку. Также хорошо будет смотреться низкий фонарик. Также в этом сезоне возвратился воротничок-стойка. Желательно, чтобы он с манжетами выделялся и цветом, и тканью.

Как заявляют модельеры, в этом сезоне всё продумано так, что белье представляется лишней деталью туалета. Лучше обойтись без него, а если не получится, то рекомендуются низкие и мелкие шортики. Модельеры в один голос заявляют, что стринги - это вчерашний день, а бюстгальтер должен смотреться единой полоской. Также актуально кружевное белье. Цвет сезона - чёрный.

Стоит напомнить, что самой знаменитой поклонницей моды не носить нижнего белья является Шарон Стоун. 31 марта состоится мировая премьера фильма "Основной инстинкт-2". На прошлой неделе Шарон Стоун заявила журналистам, что была возмущена, когда узнала о цензуре, которой подверглась кинокартина – из фильма, снятого через 14 лет после премьеры эротического триллера "Основной инстинкт", были вырезаны все откровенные сцены. По мнению Шарон Стоун, демонстрация искусства обольщения без обнажения выглядит неубедительно.

Незадолго до премьеры фильма "Основной инстинкт: Склонность к риску" Шарон Стоун заявила о готовности вновь раздеться перед камерой. При этом голливудская звезда подчеркивает, что она не позволит никому – в том числе, боссам киноиндустрии – вести с ней разговоры о необходимости подтяжек, увеличения бюста и тому подобных косметических операциях.

Кроме отсутствующего нижнего белья, отдельное внимание этим летом модельеры советуют уделить броским предметам туалета: не только шляпкам и сумкам, но и фаворитам нынешнего сезона - всевозможным поясам. Смело надевайте узкие ремешки на талии и широкие на бёдра, советуют модельеры. Лучше, если они будут чёрного цвета. Особый шик можно создать перчатками, шейными платками, крупными деревянными бусами или длинными жемчужными ожерельями. Украшений вообще должно быть как можно больше.

Что касается сумок, то правильный выбор этого сезона - рюкзачки. Причём они должны быть в полном контрасте как с одеждой, так и с обувью. В 2006 году в ансамбле приветствуется графичность. Нужно научиться создавать цветные пятна, спорящие друг с другом. Например, сочетать красный, синий и зелёный. Ансамбль обуви и сумки вообще считается вчерашним днём. Ещё в моду вошли сумки-трансформеры, в которых, как утверждают создатели, присутствует игра. Они могут раскладываться, как портфели, или собираться в маленькие вечерние сумочки.

Весной этого года модельеры советуют носить полупальто длиной чуть выше колена. Они должны быть приталенными и обязательно с поясами. Причём очень хорошо, если пояски расположатся в районе бёдер. Также можно запастись удлинёнными куртками, желательно тоже с поясами, и длинными плащами.

Мода на очки: рекомендуется носить симпатичные круглые очки или крупные в пол-лица. Главное, чтобы на всех оправах присутствовали красивые камешки или стразы.

О прическах: модельеры советуют подчёркивать лица и глаза гладкими укладками. Так же хорошо оживят образ небрежные пучки сзади. Заколки-крокодильчики очень удачно могут поднять волосы к затылку. Нечёсаные волосы ушли в прошлое, теперь облик должен быть очень аккуратным. Также подчеркнёт имидж широкая лента вокруг головы. Ещё запасайтесь яркими заколками, резинками, бантиками - всё это будет вовремя и к месту.

Ко всем этим нарядам правильнее всего начинать присматривать туфли с закруглёнными носами, с украшениями. Платформа может быть высокой. Небольшой широкий классический каблук тоже актуален. Также вас заметят и в симпатичных танкетках. Фурор вы произведёте в сапогах, очень смахивающих на советские резиновые.

Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [483]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
"Ты, Моцарт, бог, и сам того не знаешь..."
Эти слова Пушкина стали названием литературно-музыкального вечера, посвящённого 250-летию со дня рождения великого композитора, чьё наследие считается самой исполняемой музыкой на свете.

...Всё было чудесно в этот час в органном зале Иркутской областной филармонии: дизайн-композиция из красных и жёлтых букетов цветов, возжигание свечей в конце программы и, конечно, сама программа.

Слушатели с восхищением отзывались о концерте, в котором участвовали заслуженные артисты РФ Борис Изаксон (фортепиано) и Юрий Кузьмин (скрипка). Их игру называли лёгкой, блестящей, доходчивой. Прозвучали Рондо для скрипки и фортепиано; концерт для скрипки с оркестром Соль мажор, 2-я часть, переложенный для скрипки и фортепиано; фантазия Соль минор для фортепиано.

Успех имели и солисты. Ария Полины из оперы "Волшебная флейта", каватина Графини из "Свадьбы Фигаро", два романса - "Луиза, сжигающая письма своего неверного возлюбленного", "Фиалка" и "Аллилуйя" (для сопрано) прозвучали в исполнении Марины Прыгуновой; арии Фигаро из "Свадьбы Фигаро" и Дон Жуана из одноимённой оперы - в исполнении Майдара Аюуша. Полным артистизма признан дуэт этих солистов, подаривших слушателям арию Дон Жуана и Церлины из оперы "Дон Жуан". Аплодисменты не умолкали. "Нашими молодыми певцами можно гордиться" - был один из растроганных отзывов. Вела концерт музыковед Софья Драбкина.

Остаётся сказать, кому были благодарны слушатели переполненного зала за доставленную радость общения с бессмертной музыкой Моцарта. Уже многие знают: не пропускает крупных знаменательных дат библиотека профкома Ново-Иркутской ТЭЦ. Её заведующая Тамара Панова - неустанный популяризатор прекрасного в поэзии и музыке, вот ей и спасибо!
Источник: ВСП  |  Просмотров: [973]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Около 50 проектов обустройства Дома А. Вампилова представили студенты ИрГТУ
Около 50 проектов обустройства Дома Александра Вампилова представили студенты факультета архитектуры и дизайна Иркутского государственного технического университета. Как сообщил на выставке проектов преподаватель факультета архитектуры и дизайна ИрГТУ, известный иркутский художник Сергей Элоян, студентам 4 и 5 курсов было дано курсовое задание; они разработали около 100 дизайнерских проектов. За два месяца студенты представили «очень разнообразные предложения, каждый показал свое понимание Вампилова». Как рассказала о своем проекте «Дом-сцена» студентка 4 курса Арина Шерешкова, для создания проекта ей пришлось изучить творчество драматурга. По словам Арины, ей «хотелось в проекте отразить частичку жизни». В «Доме-сцене» предусмотрено две галереи (одна сменная, другая постоянная), просторная гостиная и сцена, которая является доминирующей в проекте, а также гримерные комнаты для актеров. По словам исполнительного директора Фонда А.Вампилова Галины Солуяновой, проекты разработаны по инициативе лауреата Государственной премии России, председателя ИРО Союза архитекторов России Елены Григорьевой и преподавателей ИрГТУ Сергея Элояна, Елены Ри, Евгения Хохтина. Как отметила Галина Солуянова, ей очень понравились идеи, которые предлагали студенты. Особенно она отметила проект, по которому на углу улиц Б. Хмельницкого и К. Маркса расположена театральная тумба, а от нее в сторону Дома по асфальту идут следы в виде страниц из пьес драматурга. Другой проект, «Культурный центр имени Вампилова», предусматривает обустройство прилежащей территории (здесь должна быть расположена летняя эстрада, места для зрителей, газоны и деревья), к основному зданию сделана пристройка, в самом здании предусмотрен кабинет директора, библиотека и другое. Проекты вряд ли будут претворены в жизнь, но «какую-нибудь идею студентов мы можем взять», - сказала Галина Солуянова. «Ребята, которых тема заинтересовала, могли бы более плотно поработать на летней практике или взять для дипломной работы и разработать более серьезный проект. Нам очень хотелось, чтобы ребята включились в жизнь города», - сказал Сергей Элоян. Напомним, что здание начала XX века, бывший флигель усадьбы Юзефовича, 28 декабря 2004 года решением городской Думы передано под Дом драматурга. Общая площадь здания -- 225,9 квадратных метров, имеется цоколь и первый этаж, высота которого более пяти метров. Ранее планировалось, что ремонтные работы должны быть закончены к маю 2007 года (в августе 2007 года Вампилову исполнилось бы 70 лет). Сейчас ремонтные работы проходят в цоколе. Для реконструкционных работ необходимо 20-25 млн. рублей. На сегодняшний день таких денег у Фонда Вампилова нет.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [462]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
"Золотая нить времен"
Пейзажи, натюрморты, портреты и даже иконы - все вышито на ткани или сплетено из бисера. Выставка "Золотая нить времен" в Иркутском областном центре народного творчества и досуга. Работы на нее представили мастера всего Приангарья. Некоторые работы выполнены настолько искусно, говорят специалисты, что их трудно отличить от живописи. Для создания таких произведений нужны особый талант и терпение. Украшением экспозиции стали и стенды с работами из бисера. На одну из икон, которые представлены здесь, автору потребовалось 14 тысяч разноцветных бисеринок и полгода работы. Разнообразие современных материалов обеспечивает простор творческой фантазии. В программе выставки предусмотрен мастер-класс по вышивке иркутской гладью. Эта техника - авторская разработка одной из участниц "Золотой нити времен".
Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [431]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Главный "Оскар" достался "Столкновению"
Фильм "Столкновение" получил премию "Оскар" как лучший фильм на 78-й церемонии вручения призов Американской киноакадемии в Лос-Анджелесе. Победа "Столкновения" стала сюрпризом, потому что фаворитом считался фильм "Горбатая гора", который повествует об истории двух ковбоев, влюбившихся друг в друга в 60-х годах и долгие годы скрывавших свои отношения от родственников. Также за звание лучшего фильма боролись картину "Спокойной ночи и удачи", "Капоте" и "Мюнхен". Создатели "Столкновения", фильма о расовой нетерпимости в Городе Ангелов, воздали должное всем другим номинантам, заявив, что прошедший киногод был одним из "самых неповторимых и захватывающих дух". Энг Ли, создатель "Горбатой горы", получил "Оскара" как лучший режиссер. Его фильм был представлен в восьми номинациях, но победил лишь в трех. "Кинг Конг" и "Мемуары Гейши" - по три "Оскара" Уизерспун названа лучшей актрисой за роль в фильме "Переступить черту" Риз Уизерспун и Филипп Сеймур Хофман получили "Оскары" как лучшие актеры. Уизерспун названа лучшей актрисой за роль в фильме "Переступить черту", а Хофман - за роль в фильме "Капоте". Джордж Клуни, режиссер, сценарист и актер, получил "Оскара" за лучшую мужскую роль второго плана - за фильм "Сириана". В этом году Клуни был номинирован на три "Оскара", в том числе за режиссуру и сценарий фильма "Спокойной ночи и удачи". Британская актриса Рейчел Уайз получила "Оскара" за роль второго плана в фильме "Преданный садовник". Лучшим анимационным фильмом назван мультфильм "Уоллес и Громит", а "Оскара" как лучший документальный фильм получил "Марш пингвинов". Джордж Клуни был представлен в трех номинациях Три приза достались фильму "Кинг Конг" в "технических" номинациях, включая "Оскара" за работу звукорежиссера. "Оскаром" за лучшие костюмы отмечен фильм "Мемуары Гейши", который также получил три приза в "технических" номинациях. Лучшим иностранным фильмом стал южноафриканский фильм "Тсотси" - история о гангстере, который находит спасение в том, что заботится о ребенке. На церемонии этого года балом правили малобюджетные фильмы. Лишь фильм "Мюнхен" Стивена Спилберга стоил более 15 млн. долларов.
Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [414]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Выставка «Радуга» творческого объединения «Март» открылась сегодня в галерее «Планетарий»
Сегодня в иркутской галерее «Планетарий» открылась выставка «Радуга», посвященная международному женскому дню. Ее авторы – участники творческого объединения «Март». Название выставки отвечает ее содержанию. Как сообщила Телеинформу участница объединения Регина Присяжникова, выставку можно назвать «радуга видов изобразительного искусства: на ней представлен гобелен, живопись, графика, батик, керамика». В целом на выставке около 50 работ. Иркутское творческое объедание «Март» состоит из женщин – художниц. Семь из них приняли участие в выставке «Радуга». Это Регина Присяжникова, Маргарита Марцинечко, Юлия Гальченко, Наталья Балакина, Марина Синишина, Марина Бордучкова. Каждая из участниц «Марта» представила на выставке по 7- 8 работ. Так, Александра Мартынова выставила графические картины из серии, посвященной Монголии. У художницы необычный стиль – несмотря на орнаментальность, ее работы не воспринимаются как плоские узорчатые ковры – они вызывают глубокие чувства и яркие эмоции, словно это драматичные сюжетно-композиционные полотна классической живописи. Глядя на ее работу «Осень», где изображена молодая девушка, укутанная в узорчатые листья деревьев с огненным всполохом волос, словно танцующим в осеннем небе, многие вспоминают строки Пушкина о «золотом» времени года. Одна из работ Натальи Балакиной называется так же, как и выставка – «Радуга». В галерее «Планетарий» художница представила гобелены. На одном из них изображены клоуны. По словам Регины Присяжниковой, это связано с тем, что Наталья уже около 15 лет работает художником в Иркутском цирке. Ранее творческая жизнь Натальи Балакиной была связана с театром. Несколько лет она работала бутафором-декоратором в Иркутском театре кукол «Аистенок» и в ТЮЗе. Участница творческого объединения «Март» работает в широком диапазоне жанров и техник: декоративная и реалистическая живопись, гобелен и керамика, портрет, натюрморт и пейзаж. Наталья Балакина -- лауреат Республиканской молодёжной выставки (2002 г., Москва) и стипендиатом Союза художников России. Картины Регины Присяжниковой оригинальны и необычны. Работая в жанре реалистической живописи, она стремится внести в нее черты современного абстрактного искусства. Для того, чтобы выразить нужное настроение, художница экспериментирует и с формами предметов, и с манерой наносить мазки на холст. Зачастую такие эксперименты заканчиваются удачно – каждая ее работа вызывает у зрителей яркий целостный образ, который легко можно описать одной фразой. Так, Иркутск у художницы («А снег идет») – сказочный и домашний, Москва («Тверская») – разноцветная и неуютная, реки – радостные, словно первые лучи весеннего солнца. Маргарита Марцинечко – график. Ее работы – динамичны и загадочны, в них чувствуется ирония и мистика. Марина Синишина в своих картинах, выполненных в смешанной технике в жанре натюрморта, использует стилизацию. Юлия Гальченко, в основном работающая в технике батик, в экспозиции представила работу «Икар». Марина Бордучкова, художница, создающая керамические произведения, на выставке представила работу «Ковчег». Это настенное рельефное панно, с вылепленными головами животных, птиц и рыб. Как сообщила Регина Присяжникова, выставка творческого объедения «Март» продлится до 26 марта.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [639]  |  Обсудить ₪
07 марта 2006
Путин подписал закон, снижающий госрегулирование в кинематографии
Владимир Путин подписал федеральный закон "О внесении изменения в статью 5 федерального закона "О государственной поддержке кинматографии Российской Федерации", сообщила пресс-служба Кремля. Закон, принятый Госдумой 8 февраля 2006 года и одобренный Советом Федерации 22 февраля, направлен на прекращение чрезмерного государственного регулирования в сфере кинематографии. Закон предусматривает исключение полномочия по ведению реестра организаций кинематографии из числа полномочий федерального органа исполнительной власти, осуществляющего государственную поддержку кинематографии. Данное полномочие признано избыточным, говорится в справке к закону.
Источник: РИА "Новости"  |  Просмотров: [463]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
Известный московский джазовый пианист Сергей Жилин выступит в Иркутске

10 марта в Иркутской филармонии выступит известный ансамбль «Фонограф-джаз-трио» под руководством композитора, аранжировщика, джазового пианиста Сергея Жилина. Об этом сообщает Иркутская филармония.

Творческая судьба джазового музыканта Сергея Жилина уникальна. С гастролями он объездил весь мир, а во время пребывания в США даже выступал в дуэте с бывшим американским президентом Билом Клинтоном, любителем-саксофонистом. Пианист, композитор и аранжировщик Сергей Жилин считается одним из самых перспективных музыкантов России. Сергей закончил центральную музыкальную школу при московской консерватории, студию искусства музыкальной импровизации. В 1996 году Сергей Жилин получает диплом магистра искусств Международной академии наук в Сан-Марино по специальностям «пианист», «дирижер», «аранжировщик», «педагог». В 2002 году музыкант становится музыкальным руководителем и главным дирижером мюзикла «Чикаго», а в 2006 году Сергею присвоено звание заслуженного артиста России.

В настоящее время Сергея Жилина представляет публике несколько музыкальных проектов. Программа «Чайковский In Jazz. Времена года 2005» представляет собой соединение русской классической музыки с достижениями современного джаза, “Blues Brothers II” – попурри на темы песен короля рок-н-ролла Элвиса Пресли, «Упоение джазом» и «Посвящение Оскару Питерсону» - авторские обработки шедевров джазовой классики.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [486]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
Иркутск получил в подарок коллекцию книг на польском языке
Романы Акунина и Донцовой на польском. Сегодня дипломаты передали иркутянам коллекцию книг. Среди них художественные произведения и учебные пособия. Подарок вручил вновь назначенный руководитель генерального консульства Республики Польша в Иркутске Анджэй Яницки-Рола. Первый рабочий день на новом посту руководитель генконсульства начал с благого дела. Изначально идея передать польские книги в библиотеку гуманитарного центра имени семьи Полевых принадлежала его предшественнику Эдварду Денкевичу. Но воплощать ее пришлось Анджэю Яницки-Роля. Впрочем, это его только порадовало. Дипломат признался, что с детства не равнодушен к русской культуре и особенно литературе. Пан Яницки-Рола рассказал, что до сих пор с упоением вспоминает свои юношеские годы, когда впервые узнал о Тургеневе, Гоголе, Толстом. "Я думаю, что ваша и наша литературы очень близки, независимо оттого, что наша история была разной. Это уже совсем другое дело. Мы близки за счет человеческих и культурных отношений", - говорит Анджэй Яницки-Рола. Всего библиотека получила 208 польских изданий. Почти все книги современные. Среди них есть даже пособия по фитнессу и аэробике. Или, например, польские бестселлеры о жизни недавно ушедшего Папы Римского Иоанна Павла II. А также русские авторы: Борис Акунин, Дарья Донцова, Александр Твардовский. "Книги очень хорошо изданы и оформлены. Больше всего меня радуют учебные пособия по языку. Словарей нам в секторе не хватало, так как они востребованы. Читатели приходят, спрашивают учебники и словари", - Наталья Ременникова, заведующая сектором иностранной литературы. Сейчас в Иркутске проживает около трех тысяч поляков. Библиотекари надеются: новое поступление заинтересует не только их. В ближайшее время книги зарегистрируют и распределят по разделам. После этого польская литература к услугам иркутян.
Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [403]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
В Петербурге откроют памятник Анне Ахматовой
В воскресенье, 5 марта, в Петербурге откроют памятник знаменитой поэтессе Анне Ахматовой. Он будет установлен в саду Фонтанного дома, где жила Ахматова и где в настоящее время находится посвященный ей музей. В северной столице уже есть памятники Ахматовой - во дворе филологического факультета государственного университета и перед школой в саду на улице Восстания. Кроме того, ближайшее время планируется установить памятник Анне Ахматовой напротив "Крестов", куда она ходила на встречи с заключенным в следственном изоляторе сыном. Как рассказала РИА Новости директор музея Нина Попова, памятник Ахматовой в саду Фонтанного дома будет открыт в рамках мероприятий, посвященных 40-летию со дня смерти поэтессы. Автором этого мемориального знака стал известный петербургский скульптор Вячеслав Бухаев. "Издали памятник, созданный в виде стелы, смотрится как темный ствол дерева, в прорезе которого расположен горельеф Ахматовой. Образ памятника навеян строчкой из стихотворения Ахматовой "Тень моя на стенах твоих". Ахматова считала этот сад магическим местом, куда приходят тени петербургской истории. Памятник отвечает образу самого сада, он здесь очень уместен, и архитектор это чутко почувствовал", - отметила Нина Попова. Фонтанный дом (Шереметевский дворец), построенный в XVIII веке архитектором Саввой Чевакинским и крепостным архитектором Федором Аргуновым, для Петербурга является знаковым местом. Здесь располагался знаменитый крепостной театр Шереметевых, актрисой которого была легендарная Прасковья Ковалева-Жемчугова, ставшая впоследствии графиней Шереметевой. В этом же доме Пушкин позировал Оресту Кипренскому для хрестоматийного ныне портрета. В южном садовом флигеле Шереметевского дворца Анна Ахматова прожила около 30 лет. Впервые она вошла в этот дом, став в 1921 году женой учителя детей Шереметевых Владимира Шилейко, известного исследователя ассирийской культуры. Позднее, уже будучи женой историка искусств Николая Пунина, Ахматова вновь поселилась в садовом флигеле Фонтанного дома. Литературно-мемориальный музей Анны Ахматовой в южном садовом флигеле был открыт к столетию со дня рождения поэтессы - в 1989 году.
Источник: РИА "Новости"  |  Просмотров: [458]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
Звёзды на шелеховском паркете
В Шелеховском дворце спорта "Металлург" состоялся турнир "Кубок ИркАЗа" по спортивным бальным танцам. Эти соревнования уже стали традиционными - проводятся в пятый раз. Но впервые - на новом уровне. Дело в том, что Федерация танцевального спорта России недавно включила этот турнир в список рейтинговых, тем самым значительно повысив его уровень. Рейтинговые турниры по спортивным танцам - это соревнования, на которых спортсмены могут не просто выступить, но и повысить свой рейтинг: набранное танцорами количество баллов в значительной степени определяет их место не только в российском, но и в мировом танцевальном спорте. Более того, сейчас идёт речь о том, чтобы на европейские и мировые турниры отправлять пару, получившую звание чемпионов России, и пару с самым высоким рейтингом, что зачастую отнюдь не одно и то же. Сегодня в России проводится всего пятнадцать турниров, имеющих статус рейтинговых. Так что "Кубок ИркАЗа" по праву может гордиться тем, что вошёл в их число. Организаторами этих соревнований стали "ИркАЗ-СУАЛ", администрация Иркутской области, Федерация танцевального спорта России и танцевально-спортивный клуб "Гармония". На турнир съехались 630 пар из двадцати восьми городов России, Украины, Италии. Их мастерство оценивали судьи из России, Германии, Японии, Словении. В первый день турнира на паркет вышли "восходящие звёзды". Именно так назывались соревнования между самыми младшими участниками турнира. Ответственная задача открытия соревнований выпала ребятишкам, начиная с шести-семилетнего возраста и старше. Для многих из них это был первый большой турнир, а для некоторых - самые первые соревнования. Большой паркет, толпы зрителей, слепящие вспышки софитов... И в этих условиях надо не просто выдержать, не испугаться и не растеряться - надо не сбиться с такта, не забыть правильных движений, быть ярким и артистичным, быть достойным своих учителей и тренеров, которые в тебя поверили и дали пропуск на турнир столь высокого уровня. И ребятишки не подкачали - кому-то это удавалось лучше, кто-то ещё не научился не теряться на публике, но старались юные участники турнира изо всех силёнок. Хотя они ещё не знали, что главные переживания впереди. Организаторы приготовили для них сюрприз, предложив станцевать на гала-концерте. А это полный зал людей, телекамеры, фотографы, за каждым движением наблюдают взрослые танцоры-звёзды, строгие судьи... Впрочем, судьи оказались совсем не строгими. Все дошколята получили первое место. А Игорь Гринберг, генеральный директор ИркАЗа, сказал: "В этом году впервые на паркет вышли воспитанники Шелеховского района. Наши маленькие звёздочки. Пусть турнир на родной земле станет для них счастливым началом. Поможет им развить талант, вырасти гармоничными людьми и настоящими патриотами России!" На второй день в рамках турнира разыгрывалось первенство Сибири среди юниоров. Начались и состязания взрослых танцоров. И здесь организаторы постарались разнообразить программу. Юниоры и взрослые выступали поочередно. Взрослые представляли европейские танцы, а юниоры - латиноамериканские. А на следующий день уже юниоры соревновались в искусстве вальса и медленного фокстрота, а взрослые перешли на самбу и румбу. Борьба за первые места была очень напряжённой. Как признались сами участники, обычно на подобных турнирах выставлялось не более 15 пар мастеров высокого уровня, а в Шелехове на паркет вышло 28 таких пар. И всё же спортсмены Иркутской области смогли в условиях столь напряжённого соперничества достойно представить свой регион. Юниоры из иркутского спортивно-танцевального клуба "Гармония" Иван Тризна и Янина Якубова заняли второе место по латиноамериканским танцам и четвёртое - по европейской программе, чемпионами в обоих видах стала новосибирская пара Давид Манукян и Ксения Снытко. У взрослых иркутяне Евгений Ошурков и Елена Рябова вошли в финальную восьмёрку по латинским танцам и заняли третье место - по европейским. Победителями во взрослой группе по латиноамериканским танцам стала танцевальная пара из Владивостока Виталий Попов и Ирина Соловьёва. По европейским - красноярцы Денис Красиков и Ксения Протопопова. На танцевальных турнирах есть такая традиция: если участникам понравилась организация выступлений, то они приглашают на паркет всех желающих. Шелеховские зрители заслужили такую награду, и под аккомпанемент замечательного гитариста Александра Саги вышли танцевать свой вальс. Когда прошло награждение победителей, которое провели генеральный директор "ИркАЗ-СУАЛ" Игорь Гринберг и первый заместитель губернатора Иркутской области Юрий Параничев, организаторы предложили зрителям последний и самый главный подарок: показательную программу одной из самых звёздных пар мира - Дмитрия Тимохина и Карины Смирнофф. Это новая пара, раньше они выступали в других составах. Дмитрий - чемпион Европы; Карина, уроженка США, имеет мировые награды. Теперь они решили выступать вместе за Россию. Танцевальный мир увидит эту пару впервые лишь в апреле на чемпионате России по спортивным бальным танцам, который пройдёт в Москве. А зрителям "Кубка ИркАЗа" Дмитрий и Карина подарили пять великолепных по мастерству и красоте танцев. Каждый их выход зал встречал овациями, и даже судьи аплодировали им стоя. Подводя итоги турнира, представители Федерации спортивных танцев России отметили, что проведён он был на высочайшем уровне. А директор турнира "Кубок ИркАЗа" Алексей Федоренко заявил, что организаторы почивать на лаврах не собираются. "Кубок ИркАЗа" должен стать международным. Интерес к нему проявляют танцоры из разных стран, поэтому через год на шелеховском паркете, возможно, выступят пары из Японии и Китая. Остаётся пожелать организаторам соревнований, чтобы их надежды осуществились и турнир жил и развивался, а его участникам - новых спортивных достижений.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [453]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
В Доме литераторов им. П.П. Петрова пройдет вечер поэзии «Весна, и все-таки весна»

В Доме литераторов им. П.П. Петрова 15 марта пройдет вечер поэзии «Весна, и все-таки весна». Он посвящен началу весны. На вечере планируется выступление молодых иркутских поэтов – Константина Корнеева, Надежды Ярыгиной и других. Свои стихи также прочтут Владимир Скиф, Василий Козлов, Сергей Корбут, Анатолий Змеевский. Об этом Телеинформу сообщила заведующая бюро пропаганды художественной литературы ИРО Союза писателей России Татьяна Ясникова.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [428]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
Экипаж живых мертвецов
Прошла премьера ленты «Бумер. Фильм второй» - печального повествования про машину, любовь и смерть, после которой есть что-то вроде жизни. Есть новости с зоны. Вместо того, чтобы честно схлопотать все свои пули и истечь кровью после неудачной попытки ограбления компьютерного салона, к чему вроде бы естественно располагал финал первого «Бумера», Кот, он же Костя Огородников, он же актер Вдовиченков, сел в лагерь на пятнадцать лет. Спустя три года Кот выходит на свободу ценой немалой взятки, выплаченной алчной тюремной администрации Ошпаренным, жирующим в Москве, но мучимым совестью, и жизни юного урки Николая, которого грохнули для отчетности, чтобы был труп, который пройдет по бумагам, как труп Кота. Главный герой, откинувшись с новыми документами, съездит сначала в столицу навестить старого товарища, а потом в провинцию, отыскать сестру Коли Дашку, которая работает в дядиной чебуречной и мечтает улететь в Гоа – «рай на земле, где деньги не нужны». Новейшая российская реальность, в общем, уже не напоминает, как в яростные 90-е, пахнущую паленым «Амаретто» и комбижиром чебуречную. Однако и от райской она далека. В том, например, смысле, что деньги по-прежнему актуальны. Первый «Бумер» хотя бы за то заслуживает уважения, что собрал очень приличную кассу, причем по-честному, по-пацански - без массированной телевизионной рекламы и художественных роликов. Население полюбило четырех отморозков по собственной воле, и режиссер совершил только одну ошибку: неосторожно грохнул трех из них, самых перспективных. В серьезном бизнесе так не делается, но кинобизнес имеет волшебное обыкновение оживлять мертвых. Это все ни к тому, что Буслов и Сельянов реанимировали Кота, как Конан Дойл сгинувшего в Марианской впадине Холмса, не исключительно ради денег, но и ради них, безусловно, тоже. Кот ведет себя на воле в соответствии с канонами, заложенными еще в замечательном советском фильме «Жизнь прошла мимо». Ошпаренного не то чтобы прощает, но относится к нему с мучительным пониманием. Бедовую Дашку, ввязавшуюся ради путевки в рай в изобретательную криминальную аферу, сажает на трое суток в погреб, дабы дурочка научилась ценить свободу. Юным прыщавым бандитам, недвусмысленно уточняющим у Кота, на сколько денег потянет его модное авто, говорит, устало, но убедительно играя желваками: «Не нужна тебе такая тачка, поверь мне, брат». Усвоенная с баландой относительная святость, как известно, в миру котируется не особенно. Коту стукнут по крепкой голове традиционной бейсбольной битой, разденут, сочтут за мертвого и скинут в реку, откуда его выловит простой русский народ в лице деревенского рыбака, приходящегося Собачихе из первого фильма ментальной родней. Мобильник в «Бумере» пикал известным рингтоном сколь угодно долго, совершенно не нуждаясь в зарядном устройстве, и в новом фильме тоже полно мелких и крупных несуразностей, которые очень сгущаются в финале - известно, что имелось чуть ли не с десяток вариантов сценария, а над окончательной версией работали четыре человека. Однако на происходящее можно посмотреть под иным углом, и тогда все детали, пусть и странным образом, встанут на свои места. Достаточно предположить в Коте не Лапшу из любимого Бусловым шедевра Серджио Леоне «Однажды в Америке», но тезку героя «Мертвеца» Джармуша, мертвого, но функционирующего. «Ты, Огородников, мертв», - говорит Коту в зоне, вручая чужой паспорт, продажный мент и сам не подозревает об экзистенциальной своей правоте. Он изначально – труп, и это многое объясняет: изобилующие длинными кадрами и затемнениями между эпизодами маневры героя мало похожи на реальность, но вполне годятся в качестве картинок из загробной жизни, которая есть сон. Причем сон не вполне, как и в первом «Бумере», бандитский. И Кот, и персонаж Джармуша, пусть и странствуют среди хорошо знакомых публике маяков, атрибутов и образов, однако живут в этом мире по своим мифологическим понятиям. Окружающим этих понятий не осознать: они, очевидно, начинают действовать там, где лягушки, грянувшись оземь, оборачиваются царевнами, смерть спрятана в яйце, а Иваны пытаются, да не могут припомнить родства. Окружающие на такие странности героев реагируют битой. А маневры, как их не трактуй, сведутся-таки к не оставляющему пространства для разночтений финалу с пальбой. Третий «Бумер» Буслов снимать вроде бы не собирается, но не стоит зарекаться. На осторожные мысли о продолжении наводит рекламный постер. Дело в фильме происходит осенью, а на Вдовиченкове с постера – ненадеванный в кадре тулуп вполне себе зимнего вида.
Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [486]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
Иркутский музыкальный театр им. Н.М. Загурского 12 марта отметит юбилей
В Иркутском музыкальном театре им. Н.М. Загурского 12 марта пройдет юбилейный концерт «Это было недавно, это было давно», посвященный 65-летию театра. Об этом Телеинформу сообщила заведующая литературной частью музыкального театра Людмила Негода. История театра начинается, когда в 1940 году в Иркутск приехал на гастроли Горьковский театр музыкальной комедии. Иркутяне радушно приняли коллектив. Их спектакли проходили с большим успехом, и в марте 1941 года по просьбе иркутян театр был стационирован в Иркутске. Создателем театра и его первым директором стал известный актер Л. Сагайдачный. Затем его сменил Флавий Блиц, тоже актер и один из организаторов театра. Во время войны актеры почти ежедневно выступают с шефскими концертами в воинских частях и госпиталях. После войны ставилось много интересных постановок, прошло множество гастролей по Иркутской области и за ее пределами. На юбилейный вечер приглашены зрители всех поколений, актеры, режиссеры, балетмейстеры, которые уже не работают в театре. Как отметила Людмила Негода, к сожалению, многие бывшие работники театра живут в других городах и не смогут приехать на вечер. Для всех, кто придет, подготовлен некий «экскурс в историю театра». Приготовлен гала-концерт, в котором будут показаны фрагменты из спектаклей 40-60-х годов. Кроме того, на специально установленном экране будут показаны фрагменты из кинохроники 50-60-х годов, а также представлены фотографии старых актеров, режиссеров и сцен из постановок. По словам Людмилы Негоды, к юбилею театр начал готовиться заранее, с начала нового сезона. В подготовке были задействованы все -- балет, хор, труппа театра. Для того, чтобы узнать, что хотят увидеть иркутяне на юбилейном концерте, были изготовлены специальные анкеты, которые зрители заполняли перед началом спектаклей. Просьбы были по возможности учтены.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [566]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
"Рики-тики-тави и крошка Енот"

Мангуст и енот стали главными персонажами выставки животных. Она открылась сегодня в отделе природы Иркутского областного краеведческого музея. Организаторы назвали экспозицию в честь героев популярных мультфильмов "Рики-тики-тави и крошка Енот". Но кроме них, представили посетителям крокодилов, змей, редких насекомых из зоопарков города и частных коллекций.

Рики с любопытством следит за посетителями выставки. Это его первое появление на публике. Нисколько не волнуется, хоть и остался в одиночестве. Его подругу Тику выставлять не стали. Семейная пара ждет прибавления, и лишние переживания самке ни к чему. Тем более что в соседних вольерах те, кого мангусты не жалуют, - змеи. Всего более десяти видов. Одни спят, другие изучают новый террариум.

Не хочет сидеть на месте и енот. Он ищет возможность выбраться. За тщетными попытками Ноты следят беличьи саймири. Это пара обезьян из частной коллекции Эдуарда Опольского. Приобретение уникальное. "Этих саймири мы искали давно. Очень сложно найти пару. Во-первых, разнополых найти сложно. А потом сойдутся ли они, неизвестно. А тут вдруг узнал, что продается пара, которые спокойно друг с другом живут. Но я долго даже не раздумывал", - рассказал Эдуард Опольский.

Соседка саймири - тоже большая редкость для зоогалерей. Игрунка - самая маленькая обезьяна в семействе приматов. А вот насекомые, которых легко спутать с прутиком или частью ветки. Анамский палочник родом из Вьетнама. Сперва у Эдуарда было несколько яиц этих насекомых. Теперь в домашнем террариуме около двух сотен "застывших" обитателей. "Это когда они видят людей, они замирают, пытаются притвориться веточками. А так они ходят, едят, пьют", - говорит Эдуард Опольский.

Бразильские агути - промысловый вид. Среди гурманов славятся вкусным нежным мясом. У себя на родине считаются деликатесом. Но у этой пары другая участь. Более приятная. Радовать посетителей отдела природы, вместе с другими животными.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [809]  |  Обсудить ₪
04 марта 2006
Новой машиной Джеймса Бонда станет Ford Mondeo

В новом фильме о Джеймсе Бонде, который будет называться "Казино Рояль" (Casino Royale), исполнитель главной роли Дэниел Крейг (Daniel Craig) будет ездить на Ford Mondeo, пишет газета The Sun. Ранее сообщалось, что как и в прошлом фильме, агент 007 будет появляться в кадре за рулем спорткара Aston Martin.

Однако по ходу съемок выяснилось, что Крейгу плохо водит машину и не умеет водить машину с ручной коробкой передач. Поэтому основную часть фильма суперагент будет передвигаться на семейном седане Ford Mondeo в самой мощной модификации.

В некоторых эпизодах агент 007 все же сядет за руль Aston Martin модели DBS, которая создана на основе V8 Vantage. Ford и Aston Martin, на которых придется ездить Бонду, будут оснащены автоматической трансмиссией.

Компания Ford, которой принадлежит и английская фирма Aston Martin, заплатила создателям фильма 14 миллионов фунтов стерлингов за участие своих машин в съемках. Для сравнения, гонорар исполнителя роли Бонда Дэниел Крейга составит два миллиона.

Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [454]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
В отделе природы Иркутского краеведческого музея открывается выставка первых весенних цветов
В отделе природы Иркутского областного краеведческого музея 2 марта открывается выставка первых весенних цветов. Как сообщила Телеинформу главный специалист отдела Оксана Виньковская, выставка организована в честь начала весны. На выставке представлены крокусы, тюльпаны, ирисы, гиацинты и другие выгоночные луковичные растения. Гамма цветов очень разнообразна -- от ярких оттенков до пастельных тонов. Все цветы выращены членами городского клуба цветоводов «Радуга». Как рассказала член клуба Раиса Баирова, подготовка луковиц началась еще осенью. Развитие выгоночных растений происходит за счет тех питательных веществ, которые накоплены в клубнелуковице, поэтому для выгонки нужно отбирать только крупные, совершенно здоровые луковицы. Обязательно выдерживать требуемый для данной культуры период охлаждения; затем растение высаживают в грунт. Все представленные цветы вырастили члены клуба в частных условиях – в своих теплицах и даже дома на подоконниках. Выставка продлится до 5 марта, а если цветы смогут простоять дольше, экспозицию продлят до международного женского дня.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [483]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Князь живописи. Памяти художника Бориса Десяткина
Два друга, два ровесника, они родились и выросли художниками. Борис Десяткин учился в Иркутском художественном училище, закончил его в 1974 году. Тонко чувствуя неустроенность нашей жизни, пишет впервые фантастические работы. Всё пополам - небеса, земля, и он сам проводит черту между мечтой и реальностью.

Володя Лапин приехал в Иркутск в 1992 году будучи уже профессиональным художником, живописцем. Оказались по воле судьбы в одном городе, чуть ли не на одной улице Борис Десяткин и Владимир Лапин. Художники высокого уровня, они сошлись и срослись, можно сказать, идеями и помыслами.

Сколько у них было общего - и боль одна, и судьба. Красивые, статные, оба состоялись как художники, казалось, что ещё надо, живи и радуйся.

Десяткин очень любил детей, много рисовал их, да и сам, в сущности, был большим ребёнком. Вот его картина "Лето". Село, где родился. Буйство зелёных всполохов, экспрессия цвета создают образ его родины, тихой и ещё спокойной...

Но вот другие произведения, словно обнажённые нервы земли русской, - это крик его души. Лица, тела, храмы и небо, деревья и цветы - всё смешалось...

Многие говорят, что живопись его проникнута демонизмом. А я думаю, что его живопись - это скорее пророчество вперемешку с мистикой. Он, как большой художник, стремится подчеркнуть красоту чистую, неподдельную. Как легенду, рассказанную и показанную с любовью и истинным талантом. Смотришь на его автопортрет - и мурашки по телу, до того глубок и ясен взгляд, кажется, смотрит прямо в душу и видит тебя насквозь. Человек словно вытесан из камня. На самом деле Борис был очень мягким и чувствительным человеком, ранимым, с тонкой душой и мягким сердцем. Его полотна тревожны и радостны, иногда комичны - это картины его мира, где реальный мир предстаёт в символических образах. Его искусство высоко и несёт нравственное начало, оно необычно, но тем интересно и притягательно. Художник ищет новый мир, достойный человека, и пишет рукой провидца вдохновенные картины будущего. И написаны они как олицетворение некоего весьма абстрактного идеала, и прекрасны сами по себе, и духовно чисты. Мы видим, как глубоко проникает он в тайны природы. Его картины полны эмоциональности, красочности, звучат гимном человеку. На них - живые люди, они необычны, как и их внутренний мир.

Вспоминаю его триптих - куклы, "Невиновные". Это куклы, выброшенные на свалку, они послужили людям и теперь не нужны. Его куклы поломаны, побиты. Но вот другие три работы: "Новая семья", "Богато жить им..." и "Проект". Здесь другая жизнь: обнявшись, помогая, поддерживая друг друга, куклы заботятся друг о друге. Куклы - как люди, а люди - как куклы. Вот что хотел показать нам художник, донести до нас: куклы способны проявлять заботу о заблудших. А люди?

Свободное, сильное, смелое всегда пугает и настораживает. Техника его смешанная, но она гармонична, создаёт ясную форму. Борьба света и тьмы, добра и зла...

В непростых условиях одиночества творил он свои шедевры. Покинутый всеми или сам покинувший всех. Он лежал в больнице и плакал, его очень сильно избили и привезли чуть живого. И обращались с ним, увы, не лучшим образом. После этого избиения душа его как бы надломилась, порвался алый парус надежды... Здоровье Бориса пошатнулось, у него болели ноги, было трудно ходить.

Как-то весенним солнечным днём мы с дочкой пришли за Лапиным в мастерскую. Они там вместе, Борис и Володя, в непотребном, можно сказать, виде, их нельзя было оставлять одних. Я тихонько разбудила Бориса, он на меня смотрит и улыбается, как ребёнок.

- Боря, пошли домой.

Он попытался подняться, ему было трудно, я помогала. У Бориса была мастерская на Уткина, и вот мы идём, я веду его под руку с одной стороны, дочка Катюшка - с другой. Он еле переставлял ноги, тогда был уже болен, но какая сила была у него в руках!

Как жаль, что я поняла его творчество только сейчас. А тогда они были дружны, и Десяткин очень часто бывал у нас в мастерской, в которой мы тогда жили с Лапиным по приезде в Иркутск. Борис приходил к нам запросто, вечерами, и мы пили чай. Любил пироги с капустой, которые я пекла чуть ли не каждый день, я тогда ещё не работала и могла заниматься стряпнёй.

Катя, дочка моя, однажды нарисовала портрет Десяткина, когда ей было всего шесть лет. Но это был настоящий Десяткин, даже Лапин был поражён. Борис носил тогда длинную бороду и усы. И в этой бороде и усах был не дед, а молодой юноша, глаза выражали грусть и тоску. Лапин взял этот детский рисунок, долго смотрел на него, держа на расстоянии, правой рукой ударяя кончиками ногтей по листу:

- Только ребёнок со своей непосредственностью может ухватить и изобразить то, что взрослому не под силу даже разглядеть. Детские рисунки ещё никто до конца не понял, и пройдёт много лет, когда, может быть, мы научимся разгадывать и понимать детское изобразительное искусство.

Когда хоронили Десяткина, Катя положила цветы на его могилу, она не могла поверить, что этого весёлого бородатого дядьки больше нет. А Лапин, прощаясь с покойным у гроба, наклоняясь, произнёс вслух:

- Я скоро к тебе приду, совсем скоро.

Не знаю, что это было? Но Володя пережил Десяткина на каких-то семь с небольшим лет. Помню, как пришли мы на посмертную выставку Бориса Десяткина. Катя подолгу останавливалась у его картин, она их видела впервые. Мне довелось бывать у Десяткина в мастерской. Не знаю, все ли его выставочные работы представлены, но выставка поражала мощью его искусства и странным образом ощущалось присутствие самого автора.

Принципы для большого таланта опаснее дурных примеров. Многие другие художники работают с этими принципами, в этих рамках, а Десяткина всё это сковывало, он вырывался из оков, творил новое искусство, понятное не всем. Вполне допускаю, что в другой стране он стал бы пророком.

Мятежный художник, оказавшись на пике перестройки, пишет картину "Преодоление". Взрыв, разлом: наши улицы и церкви, рушится мирозданье, а мы должны противостоять, война идёт не на полях сражений, гибнут наши дети в мирное время. И не без помощи телевидения.

Почему мы не умеем ценить настоящее? Да потому, пожалуй, что привыкли жить будущим или прошлым, вот подчас и упускаем настоящее. Всё думаем: если бы да кабы. А люди уходят. И какие люди! Будто слышен голос самого Десяткина, не замолчал он на веки, а живой смотрит на нас со своих полотен...

Давайте поклонимся в пояс художникам, поэтам, композиторам, творческим людям, которые жили в Иркутске и сейчас живут, принимая огонь на себя, с обострённым чувством вины и ответственности. Эпоха перемен захлестнула Россию. Как восстановить утраченное? Чтобы крепли союзы для помощи, а не для борьбы за своё же существование. Сколько мы будем на ошибках учиться, а за ошибки платить страшно высокой ценой?

Борис Десяткин своим творчеством доказывал величие и простоту человека, в нём слышится боль за отчизну. Сын своего народа, он не отдал душу дьяволу. Холсты его как знамёна, а кисть - как шпага. Князь живописи, художник-глашатай звонит в колокола, бьёт в набат. Лица, тела, храмы, небо, деревья и цветы на его полотнах - это судьбы страны. Его бунтарская кисть, повинуясь стихийной силе, движется по холсту. Мятежный художник, он живёт среди нас.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [814]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Несколько дней до "Оскара": модельеры готовятся к конкурсу нарядов
До вручения самой престижной награды в мире кино "Оскара" остались считанные дни - торжественное событие пройдет в воскресенье в Голливуде. Однако в последнее время эта церемония связана не только с премией - теперь гораздо важнее то, что на вас надето в тот момент, когда называют ваше имя. При описании недели перед "Оскаром" чаще всего употребляются эпитеты "сумасшедшая", "маниакальный", "идиотизм", абсолютным лидером является слово "безумие". "Grammy, British Award, награды Британской академии, недели моды, - приводит The Guardian жалобы стилиста одной звезды, - К тому моменту, когда дело доходит до "Оскара", я уже прошу только одного: отправьте меня в санаторий! Немедленно!". Каждый год и каждый день в последнее время стилисты должны обеспечивать появление своего клиента на страницах глянцевых журналов в рубрике "Лучший наряд". И нигде звезде не важно выглядеть так хорошо, как на церемонии вручения премии "Оскар". В это сложно поверить, но некогда, в не таком уж далеком прошлом, главным на "Оскаре" были фильмы. Сейчас на этой церемонии, которая состоится в воскресенье, наряды имеют не меньшее, если не большее значение. "Появитесь там хорошо одетой, как Кэтрин-Зета Джонс в 2004 году, когда она предстала перед камерами в красном платье от Versace, - и вам обеспечена репутация королевы стиля; придите плохо одетой, как Шер в 1985-м в своем впечатляющем наряде, представлявшем собой дань уважения "Поцелую женщины-паука", - и этот образ будет преследовать вас до конца жизни", - пишет газета. Карьера телеведущей Джоан Риверс пошла резко в гору, когда она стала комментатором одежды на церемонии "Оскар". В новостях об этом событии слова о самом лучшем наряде будут звучать чаще, чем о номинантах на лучшего исполнителя роли второго плана. И так же, как участники зациклены на моде и стиле, мир моды не в меньшей степени одержим церемонией вручения премий - в особенности это касается премии "Оскар". Так как это мероприятие видят на миллионы людей больше, чем показы мод, и это означает, что миллионы людей захотят одеться так же, говорят эксперты. Еще несколько лет назад модельеры воспринимали кинозвезд как второсортный товар. Но теперь, когда они стали лучше одеваться, модельеры осознали, насколько влиятельны они могут быть, и торопятся заполучить их любовь. Первым стилистом звезд в нынешнем смысле стал Филип Блок. Он начал свою карьеру с работы модели (он рассказывает, что несколько раз его фото было на обложке журнала Oh Boy!), в 1993 году перебрался в Нью-Йорк, где и обнаружил потенциал в союзе звезд и мира моды. Гламурный стиль Блока и его способность выбрать наиболее подходящий наряд для клиента любого возраста (самими старшими из его клиентов были Фэй Данауэй и Жаклин Биссет, хотя он отмечает, что они были очень темпераментны) принесли ему легендарную популярность. На пике своей славы в конце 1990-х он одевал для "Оскара" по меньшей мере 10 звезд, в том числе Сандру Баллок, Джима Керри, Гэбриэл Бирн, Дженнифер Лопес и Сальму Хайек. Иногда он работает над стилем целой пары - как в случае с Джимом Керри и Лорен Холли или с Уиллом Смитом и Джадой Пинкетт. Одним из самых нашумевших его триумфов стало платье мало тогда известного модельера Эли Сааб, в котором Берри получала "Оскара" за лучшее исполнение главной женской роли в 2002 году. Блок сделал Сааб карьеру. "И не только ей! На самом деле Dolce & Gabbana тоже выиграли благодаря мне. Я помню, когда я только начинал, они вообще не интересовались знаменитостями. Они спрашивали: какая Гвинет?", - говорит модельер. Знаменитости быстро усвоили преимущества, получаемые, когда звезды хорошо выглядят на публике: они заметили, что благодаря этому их чаще показывают по телевизору и их фото публикуют в журналах - а модельеры заметили, что благодаря этому их имена чаще упоминаются. Самый успешный пример - Ума Турман в голубом шелковом платье от относительно мало известного тогда дизайнера Prada на церемонии вручения премий "Оскар" в 1995 году. Это появление помогло создать одну из самых известных в мире марку одежды. Успех Блока сделал его самого звездой в Америке, где у него есть собственные телевизионные шоу и издано несколько книг. У него даже есть роль в новом художественном фильме "Невидимое". Он будет играть слепого человека, который подвергается насилию, что, как он признается, "было нелегко". Многие последовали по его стопам. Джессика Пастер одевает Дженнифер Энистон, Ким Кэтролл и Наоми Уоттс. Другое известное имя - Андреа Либерман, стилист Дрю Бэримор и Гвен Стефани. Однако самый популярный стилист, о котором мечтает каждая начинающая звезда, - Рейчел Зоэ. Зоэ сегодня одна из самых влиятельных фигур в фэшн-индустрии. Помимо прочего, она является персональным стилистом таких людей, как Кира Найтли, Линдси Лохан, Николь Ричи, Кейт Бекинсейл - все они являются законодателями мод для прибыльного рынка подростковой одежды. Фирменный стиль Зоэ - это "шик 70-х, богемный гламур", который включает в себя роскошные винтажные блузки и платья, дизайнерские джинсы и художественный беспорядок в прическе - самый популярный стиль среди современных подростков и зрелых модниц. Рейчел Зоэ говорит, что неделю моды в Нью-Йорке посвятила поискам подходящего туалета для церемонии вручения "Оскара" для Киры Найтли, номинированной на получение премии за лучшее исполнение главной женской роли. Даже если она в буквальном смысле не приложила руку к коллекции, ее почерк виден. Винтажные блузки, кукольные платья, огромные дизайнерские сумки, украшенные стразами открытые босоножки, жатые жакеты - все это стало общим местом коллекций модельеров, и все это является характерным для стиля Зоэ. Если в прошлом стилисты нужны были только для крупных событий вроде "Оскара", то сейчас они сопутствуют своим клиентам в их каждодневной жизни. В настоящее время создалась такая ситуация, когда любая девушка, не являющаяся моделью, может стать знаменитой, если ей поможет в этом талантливый стилист, пишет The Guardian. До того как за дело взялась Зоэ, Ричи и Лохан были далеки от звания мировой иконы моды: они носили плохо сидящие платья и рваные леггинсы и стремительно приближались к роли посмешищ. Как только Зоэ начала одевать их в Chanel и Missoni и отняла у них поводку для глаз, каждое их появление на публике усердно документируется в глянцевых журналах. Осознание того, что можно изменить статус звезды просто за счет одежды, стало для знаменитостей важным открытием. Проблема в том, что когда один и тот же стилист работает с несколькими звездами, многие из них становятся похожи друг на друга. Несмотря на всю истерию с секретностью вокруг туалетов звезд, на самом деле их угадать несложно. Наряд Найтли почти наверняка будет одной из моделей прошлого месяца, скорее какое-то громкое имя. Блок и Зоэ соглашаются, что стилисты значительно улучшили антураж "Оскара"
Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [487]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
В краеведческом музее открылась выставка современной национальной монгольской живописи «Монгол Зураг»

В выставочно-методическом центре «Музейная студия» Иркутского областного краеведческого музея сегодня открылась выставка современной национальной монгольской живописи профессоров Улан-Баторского института изящных искусств Баатара Нямхуу и Магсара Чинбата «Монгол Зураг». Как сообщила на пресс-конференции 1 марта председатель комитета по культуре Иркутской области Вера Кутищева, «с Монголией, как с соседним государством у нас всегда были добрые дружеские отношения в социальной, экономической и культурной сфере».

По словам Веры Кутищевой, на встречи с и.о. генерального консула Генерального консульства Монголии в РФ в Иркутске Самданом Банзранчем по вопросам дальнейших связей было принято решение о необходимости создать план сотрудничества в сфере культуры. Новая волна сотрудничества началась в 2005 году, когда Иркутская область и Монголия стали обмениваться творческими коллективами. Сейчас готовятся обменные выставки Иркутского областного краеведческого и Улан-Баторского музеев, а также планируются гастроли Иркутского театра юного зрителя им. А. Вампилова в Монголии.

Как рассказала директор Иркутского художественного училища Людмила Назарова, в 2005 году иркутские художники были на пленэре в Монголии, в этом году состоится выставка их работ. А в августе сюда на пленэр приедут монгольские художники; в 2007 году пройдет выставка «Иркутск - глазами монгольских художников».

Традиционная монгольская живопись «монгол зураг» имеет глубоко национальные особенности и тесно связана с народным искусством. Она отличается изящностью рисунка и богатой цветовой гаммой. Для этой живописи характерны символика и графическая условность, обобщенность пластического языка. Традиционно используется загрунтованный и отшлифованные агатом холст и минеральные и растительные краски. На выставке представлено около 50 живописных работ. Как отметила заведующая кафедрой «Монгол Зураг» Улан-Баторского института изящных искусств Нармандах Цултем, в основе монгольской живописи лежит богатая цветовая гамма и цветовая перспектива. В живописных картинах сочетаются различные стили, «даже если они написаны одним художником». В основном представленные полотна на религиозные, исторические, философские и сказочные сюжеты. «На одном полотне может быть изображено очень много сюжетов», - отметила Нармандах Цултем.

Баатар Нямхуу и Магсар Чинбат прекрасно владеют старинной техникой «монгол зураг». Современные художники остались верны традиционной технике, которую они переложили на особый лад своего времени.

Выставка организована Иркутским областным художественным училищем и Иркутским областным краеведческим музеем при содействии комитета по культуре Иркутской области и поддержке Генерального консульства Монголии в РФ в Иркутске. В Иркутске выставка продлится до 30 марта. Затем часть полотен отправится в Монголию, часть покажут в Ангарске и часть с 5 по 20 апреля будет представлена в поселке Усть-Ордынский Усть-Ордынского Бурятского автономного округа в рамках Международного форума студентов и преподавателей средних профессиональных учебных заведений культуры и искусства «Юность. Мастерство. Талант».

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [839]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
"Охоту на Снарка" открыли иркутские фотографы
Конкурс утроили для них издатели журнала "Время странствий". Участникам проекта предстояло за определенный отрезок времени сделать снимки в разных частях города. Темы для фотографий определили цитатами из известной поэмы писателя-фантаста Льюиса Кэрролла. Знаменитое состязание "Охота на Снарка" после Москвы, Питера и Челябинска дошло до Иркутска. Фотохудожник Александр Князев рассказывает участникам о проекте. Он задуман в Европе несколько лет назад поклонниками творчества Льюиса Кэрролла. Через пару минут каждый из фотографов получит листок с десятью цитатами из его фантастической поэмы "Охота на Снарка". После этого каждый мастер должен воплотить прочитанное на снимках за определенное время. "Устраивая игру в Иркутске, мы выбрали в качестве съемочного пространства уголки старого Иркутска, так как богатство форм и фактуры соответствует текстам Льюиса Кэрролл", - сказал Александр Князев, председатель жюри. Антонина и Николай выбрали для съемок нижнюю набережную. Идеи по поводу цитат Льюиса Кэрролла пришли не сразу. В объектив фотокамеры могло попасть все, что угодно: люди, животные, предметы. Главное, чтобы снимок максимально соответствовал содержанию цитаты. Льюис Кэрролл подкинул иркутским фотографам задачу не их простых. На то, чтобы воплотить фантазию у наших героев по условиям игры есть шесть часов. На помощь фотографам пришло ассоциативное мышление. Например, сейчас Антонина и Николай пытаются создать мизансцену для фразы: "Ни один не хотел замечать, что другой идет по тому же пути...". Начинающие творцы экспериментировали, как могли. В том числе, и Максим Дорохов. Он выбрал для съемок улицу Энгельса. Признался, что над замысловатыми фразами Кэрролла не раздумывал ни минуты. И даже модель для снимков нашел сразу, как только приехал на место. Опыт обращения с объективом у Максима есть. Он работает видеооператором. К тому же искать образы помогают гены. "Отец фотограф, дед фотограф. Я родился в окружении фотографий. И вместе с ними начал получать эстетическое развитие и учиться видеть красоту через фотографию", - говорит Максим Дорохов. А вот самый ответственный момент - подведение итогов. Оно прошло в одном из городских кафе. Туда участники принесли уже напечатанные снимки. Членам жюри предстояло отсмотреть около 200 фотографий и определить лучшего автора. Самые удачные работы представят завтра на одном из стендов "Сибэкспоцентра". А победителя "Охоты на Снарка" ожидает цифровая фотокамера и дорожный принтер.
Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [874]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Стало известно имя главного музыкального мецената
Миллиардер Брюс Ковнер подарил нью-йоркской музыкальной академии Джуллиард коллекцию рукописей великих композиторов, стоимость которой оценивается в десятки, если не сотни миллионов долларов. Среди автографов, переданных Ковнером, находится, например, черновик "Большой фуги" Бетховена, проданный в декабре 2005 года за 1,95 миллиона долларов, отмечает лондонская The Times. Нотный архив, отныне принадлежащий самому уважаемому музыкальному ВУЗу США, включает также черновик Девятой симфонии Бетховена, купленный Ковнером за 3,7 миллиона долларов, оригинальную партитуру Второй симфонии Рахманинова, раннюю версию "Дидоны и Энея" Перселла, несколько поздних черновиков Шнитке, а также рукописи Баха, Шуберта, Шумана, Моцарта, Брамса, Вагнера, Малера, Стравинского. Дар Ковнера академии Джуллиард потряс музыкальный мир. В интервью The Times директор Королевской академии музыки в Лондоне сказал: "Ковнер в последние десять лет покупал только самые лучшие, редкие и дорогие рукописи. Он собрал настоящий клад... Джуллиард теперь принадлежит едва ли не лучшая коллекция в мире". Потомок эмигрантов из России, 60-летний Ковнер - один из ведущих мировых трейдеров межбанковского валютного и фьючерсного рынков. В списке самых богатых людей Америки по версии Forbes он занимает 106 место. Он возглавляет Американский институт предпринимательства (American Enterprise Institute), влиятельную неоконсервативную организацию, оказавшую большое влияние на политику администрации Буша. Ковнер известен как покровитель нью-йоркского Линкольн-центра и академии Джуллиард и как коллекционер старинных книг и рукописей.
Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [435]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Комитет по культуре Иркутской области планирует развивать музейный туризм и кинематографию
Комитет по культуре Иркутской области планирует развить музейный туризм за 2006-2010 годы. Об этом сообщили 1 марта на расширенном заседании коллегии комитета по культуре Иркутской области. На 1 января в Иркутской области действует 35 музеев, из них четыре областных. В музеях хранится около 500 тыс. экспонатов основного фонда, многие из которых уникальные. Ежегодно музеи посещает около 900 тыс. человек, среди них почти 30% -- российские и иностранные туристы. Лидерами музейного туризма остаются областные музеи. Для того, чтобы развить музейный туризм и привлечь внимание туристов к муниципальным музеям, областной комитет по культуре планирует в 2006 году создать единую информационную базу муниципальных краеведческих музеев на сайте Иркутского областного краеведческого музея. В 2007 году -- провести мониторинг состояния муниципальных музейных объектов, в 2008 году – компьютеризировать муниципальные музеи для обеспечения доступа к информации о музеях, в 2009-2010 годах будет вестись реставрация областных музеев. Кроме того, на протяжении пяти лет планируется на территории области внедрить новые туристические маршруты по музейным объектам. В области кинематографии комитет по культуре за пять лет планирует создать хорошие условия для хранения и реставрации фильмокопий, перевести киноархив Иркутской области на цифровые носители, создать новые фильмы о Приангарье, а также пополнить фильмофонд отечественными фильмами героико-патриотической тематики, фильмами для детей, научно-популярными и хронико-документальными фильмами. Планируются мероприятия, направленные на снижение неравенства населения области в обеспеченности услугами кинопоказа, а также мероприятия, направленные на популяризацию отечественного кино. Будут проходить кинофестивали, тематические показы, творческие встречи с кинематографами. Сейчас фильмофонд Иркутской области насчитывает 5,5 тыс. наименований игрового, хронико-документального и научно-популярного кино. Уникальный киноархив запечатлел историю Приангарья с 1939 года до наших дней. Кроме того, комитет по культуре запланировал мероприятия на пять лет для учреждений образования в сфере культуры и искусства, библиотек, клубных учреждений, театров и Иркутской областной филармонии.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [446]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Спеть свою песню
В органном зале филармонии прошла презентация компактного диска "Композиторы Приангарья. Связь времён". В нём записаны произведения авторов академического направления середины прошлого века и тех, кто активно работает в наши дни. Это был творческий вечер композиторов Иркутска и Ангарска, в котором приняли участие члены Союза композиторов России и победители областного конкурса "Юный композитор". Пожалуй, о последнем стоит рассказать подробнее. Проводился конкурс в ноябре прошлого года в Иркутске. 25 учащихся музыкальных школ и училищ Ангарска, Черемхова, Усолья-Сибирского, Нижнеудинска, других городов области представляли свои сочинения высокому жюри. Произведения юных композиторов исполняли солисты и хоры, которые приехали в областной центр, чтобы поддержать своим исполнительским творчеством товарищей. Многие сочинения стали хорошим "резервом" для концертной деятельности Иркутского Союза композиторов. Так, например, на юбилейном вечере объединения "Гуманная педагогика" был дан концерт, составленный из произведений юных дарований, который вызвал большой интерес слушателей. А на вечере в органном зале приняли участие ученики Центральной школы искусств города Ангарска Вячеслав Романко и Владимир Ильин. - Начался концерт с музыки лауреата международных конкурсов, композитора Анатолия Теплякова, - рассказывает председатель областного представительства Союза композиторов России, солистка филармонии Лидия Янковская. - Прозвучало несколько его произведений, одно из которых исполнял хор Байкальского университета экономики и права. Затем пришла очередь произведений, составивших историческое прошлое композиторского искусства Иркутска. Собравшиеся могли услышать записанные на диске "Серенаду" Георгия Ланэ и финал симфонии 1 "Сибирь" сочинения Вячеслава Павлова. Очень важно, что на концерте прозвучала симфоническая музыка. Пусть в записи, но она давала возможность почувствовать глубину и объём произведений. - К сожалению, мы можем исполнять в основном вокальную и танцевальную музыку, доступную для концертного исполнения, - продолжает Лидия Янковская. - Сонаты и концерты состояться могут только в мечтах. Моей опере "Протопоп Аввакум", например, тринадцать лет. Чтобы исполнить большое произведение, нужны солисты, хор, оркестр. На организацию такой работы требуются большие средства. Если живописец может картину показать на выставке, книгу писателя прочтут, то сочинение композитора необходимо исполнить. Большая радость, когда оно звучит, но каких усилий это стоит! Композитор за своё сочинительство денег не получает; приглашая на концерт исполнителей, он может, пользуясь дружескими связями, попросить музыканта или певца исполнить произведение бесплатно раз-другой, но это неприлично. Приходится платить. Мы знаем, что музыка живая и у неё обязательно должны быть слушатели. Часто, предлагая к исполнению произведение того или иного иркутского композитора, можно услышать в ответ: есть Моцарт, Чайковский, Рахманинов, в песенном жанре - Пахмутова, Тухманов, зачем нам музыка местных авторов? Только преодолевая множество преград, можно показать своё сочинение. Когда слушатели благодарят тебя за него, хочется жить и работать. Невозможно остановить музыку, которая звучит в тебе. Наше представительство Союза композиторов благодарно за поддержку, оказываемую нам комитетом по культуре администрации области и спонсорами. Благодаря их материальной помощи мы можем проводить творческие вечера, публиковать сборники, записывать компакт-диски. На концерте в органном зале звучала музыка, написанная на стихи иркутских поэтов композиторами Григоруцэ, Михайловым, Карпенко. Ирина Евдокимова исполнила под гитару вокальный триптих, посвящённый драматургу Александру Вампилову. Прозвучали песни Лидии Янковской на стихи Марины Азориной и Марка Сергеева, сочинения Владимира Волченко, Сергея Маркидонова, Владимира Зоткина, других композиторов. На вечере состоялась также презентация авторских сборников Сергея Михайлова, Анатолия Теплякова, Иркутского Союза композиторов "Музыка для всех". Авторов музыкальных сочинений порадовала аудитория, которая живо реагировала на исполняемые произведения. Жаль только, что такие музыкальные вечера проводятся лишь один раз в год.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [1250]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Знаменитый хор имени Пятницкого отмечает 95-летний юбилей
Государственный академический хор имени Пятницкого отметит свое 95-летие в четверг юбилейным вечером в зале Соборных собраний Храма Христа Спасителя 2 марта знаменитый, сообщило Федеральное агентство по культуре и кинематографии РФ.

Именно в этот день - 2 марта 1911 года - в Москве состоялся первый концерт крестьянского хора под руководством Пятницкого. На афише значилось: "концерт крестьян-великороссов, специально выписанных из Воронежской, Рязанской и других губерний. В программе - хоровые песни в сопровождении старинных инструментов - гуслей, жалеек, лиры - а также былинные и исторические песни и причитания плакальщиц".

"Мечта Митрофана Пятницкого показать классическую русскую песню в ее подлинном виде определяет нашу работу и сегодня", - сказала на пресс-конференции руководитель хора Александра Пермякова. "Мы стараемся разыскивать, досконально изучать и воплощать русские песни в их первозданном виде. Сегодня в репертуаре нашего хора представлены песни и танцы из 18 регионов России", - добавила она.

По словам Пермяковой, коллектив хора - 90 человек - представлен музыкантами, певцами, хормейстерами и балетмейстерами из разных российских регионов.

"Талантами Россия не обеднела, их просто надо разыскивать, и мы рады, что сегодня основу хора составляет талантливая молодежь из Ивановской, Костромской, Рязанской, Волгоградской и других областей. Большинство из них - победители своих региональных конкурсов. Все они имеют среднее или высшее музыкальное образование, многие закончили нашу школу-студию, которая существует при хоре имени Пятницкого уже 35 лет", - сказала Пермякова.

В 2005 году хор имени Пятницкого получил грант президента России в числе шести музыкальных государственных коллективов .

Источник: РИА "Новости"  |  Просмотров: [468]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Комитет по культуре Иркутской области подвел итоги работы за 2005 год

Средства областного бюджета на 2005 год комитет по культуре Иркутской области освоил полностью. В прошлом году они составляли более 466 млн. рублей. Об этом на расширенном заседании коллегии сообщила председатель комитета по культуре Иркутской области Вера Кутищева. По отношению к 2004 году бюджет комитета по культуре 2005 года увеличился в 1,2 раза, по отношению к 2003 году – в 1,44 раза.

Средняя заработная плата одного работника областных учреждений культуры составила 6265 рублей. В сопоставлении с 2004 годом она увеличилась на 23,7%. По словам Веры Кутищевой, в Красноярском крае средняя заработная плата работника культуры составляет около 5300 рублей, в республике Бурятия – около 4300 рублей. Всего в областных учреждениях культуры в 2005 году работало 2739 человек. «Кадры в сфере культуры стареют», - отметила Вера Кутищева. Так, всего 30% сотрудников находятся в возрасте до 30 лет.

Областные учреждения культуры в прошлом году оказали платные услуги на сумму более 74 млн. рублей. Спонсорская и меценатская помощь была оказана на 5 млн. рублей. Как отметила Вера Кутищева, сотрудники учреждений культуры используют не все формы работы со спонсорами.

Один из минусов – не все средства используются по целевому назначению. Так, контрольно-счетная палата Иркутской области проверила пять учреждений культуры. Также проверки проводит сам областной комитет по культуре. Были выявлены нарушения в Иркутском театральном училище, Иркутском училище культуры и Иркутской областной филармонии. Никаких замечаний не было у Иркутского областного драматического театра им. Н. П. Охлопкова, у Областного центра народного творчества и досуга.

На укрепление материально-технической базы учреждений культуры в прошлом году было выделено 51 млн. 14 тыс. рублей. На эти средства был проведена реставрация и реконструкция усадьбы В.П. Сукачева, усадьбы купца Усенко, здания Иркутского областного краеведческого музея (помещение фондохранилища), Иркутского областного театра кукол «Аистенок» и других учреждений. В 2006 году планируется провести ремонт и реконструкцию в здании Театра юного зрителя им. А. Вампилова, в Иркутском художественном музее им. В.П. Сукачева; необходимо выбрать площадку под строительство нового здания Областной библиотеки им. И.И. Молчанова-Сибирского, продолжится реставрационные работы в усадьбе В.П. Сукачева.

Вера Кутищева сообщила, что в Государственной думе РФ рассматривается ряд новых законов в сфере культуры – закон о меценатах и спонсорах, закон о творческих союзах и другие. По ее словам, сферу культуры ждут изменения в нормативно-правовой базе, так как сейчас «период разработки новых стратегий развития культуры».

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [406]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Найден памятник чехословацким легионерам
Памятник чехословацким легионерам, погибшим в ходе гражданской войны, возможно, скоро появится в Иркутске. Не в центре города, а в предместье Радищево, в одном из огородов. Сегодня там обнаружили остатки мемориала начала 20-х годов прошлого века. Восстановлением займется общество "Память чехословацких легионов". Его председатель Томаш Нетопил прибыл в Иркутск. "На память героям-призывникам, которые отдали свою жизнь за свободу чехословацкого народа" - надпись на трехметровом монументе почти в центре военного кладбища. Фотография датирована 1920 годом. Тогда мемориал еще стоял. Сейчас от былых захоронений ничего не осталось. В округе жилые дома. "Местные жители построили этот дом в 60-х годах. В домовой книге записи были с 1962 года. Они так и рассказывали, что памятник свалили. Подогнали самосвал, оторвали женщину от основания и уволокли. А то, что не смогли поднять, плиту, оставили на месте", - говорит Григории Красовский, краевед. По расчетам краеведов, плита должна находиться где-то в огороде. После недолгих поисков виден результат. Томаш Нетопил приехал в Иркутск из Праги ради восстановления памятников чехословацким легионерам. Всего монументов было три. Один сегодня нашли. Под ним, по информации чешского историка, почти 90 захоронений. Известны имена, года рождения и даты смерти каждого погибшего. "Мы бы хотели восстановить. Общество, конечно, небольшое, всего 16 человек. Подсоберем деньги, будем искать спонсоров. Где можно, там и будем брать деньги. Может быть, и наше Министерство обороны выделит средства", - сказал Томаш Нетопил, председатель общества "Память чехословацких легионов". Подобная работа уже проводилась во Владивостоке. Там памятник восстановили. В Иркутске реставрация, возможно, начнется уже этим летом.
Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [425]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Две выставки “Традиции бурятской национальной одежды” и “На земле Гэсэра” открылись в Иркутском краеведческом музее

Две выставки – “Традиции бурятской национальной одежды” и экспозиция графики художника Ц.Н.Очирова “На земле Гэсэра” открылись 28 февраля в Иркутском областном краеведческом музее. Об этом сообщает пресс-центр по подготовке референдума об объединении Иркутской области и Усть-Ордынского Бурятского автономного округа.

Выставка бурятской национальной одежды составлена из экспонатов Иркутского краеведческого и Усть-Ордынского национального музеев. Формированию коллекции бурятской одежды иркутского музея на рубеже 19-20 веков положили начало видные ученые Дмитрий Клеменц, Григорий Потанин, Матвей Хангалов и другие.

Здесь представлены образцы зимней и летней национальной одежды мужчин и женщин, праздничные костюмы, детская обувь, коллекция рукавиц, украшенных национальным орнаментом, сценические костюмы. Одежда изготовлена из шелка, парчи, кожи, войлока, украшена вышивкой, аппликацией, узорным шитьем, мозаикой из меха. Яркие, красочные национальные халаты дополнены головными уборами, поясами, украшениями из поделочных и полудрагоценных камней, а также металлическими элементами. В экспозиции представлены подарки президента Бурятии Леонида Потапова бывшим иркутским губернаторам Юрию Ножикову и Борису Говорину. Это праздничные национальные бурятские костюмы ярких расцветок из шелка и парчи, керамические фигурки мужчин и женщин в национальной одежде. Кроме того, выставлены несколько работ заслуженного художника Бурятии Т. Дашниева – его гобелены ручной работы из конского волоса “Селенга впадает в Байкал” и “Шаман”.

Еще одна выставка, открывшаяся в этот же день в краеведческом музее, представлена графическими картинами бурятского художника Ц.-Н. Очирова. На его полотнах – сцены из жизни и эпоса бурятского народа «Гэсэр». На картинах – фантастический, невероятный мир сложной, многообразной жизни степного народа, в котором мифическое тесно переплетается с реальным, и простые бытовые зарисовки обретают черты мистических шаманских обрядов.

На открытие выставок в Иркутск приехала делегация деятелей культуры из Усть-Ордынского Бурятского автономного округа. Культурное событие проходит в рамках соглашения между комитетами по культуре Иркутской области и УОБАО о совместном сотрудничестве и приурочено к грядущему объединительному референдуму 16 апреля.

На церемонии открытия выставок директор национального музея УОБАО Людмила Шадаева тепло поприветствовала гостей экспозиции и выразила надежду, что экспонаты, представленные Усть-Ордынским округом и Иркутским краеведческим музеем, будут интересны посетителям. Она также напомнила, что в последний день февраля завершился национальный бурятский Праздник Белого месяца - Сагаалган, и праздничную эстафету подхватила русская Масленица. “Исторически сложилось так, что русский и бурятский народы всегда жили дружно. Поэтому грядущее объединение округа и области – жизненная необходимость, - напомнила она. – Кстати, первое толкование слова “бурят” в диалоге наших народов означало “брат”.

Церемонию открытия выставки завершило выступление самодеятельного национального ансамбля “Аянга”. Были исполнены народные песни западных и восточных бурят, национальный бурятский танец ехор, стихи бурятских поэтов.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [914]  |  Обсудить ₪
03 марта 2006
Букер потянулся к английским шпионам
«Русский Букер» стартовал. 2 марта объявили жюри обновленной литературной премии и представили нового спонсора. В конце прошлого года литературная общественность оживленно обсуждала развод российского «Букера» со своим многолетним спонсором – Межрегиональной благотворительной организацией «Открытая Россия». Сегодня литературные критики и книжные обозреватели потянулись в привычную уже гостиницу «Золотое кольцо», чтобы узнать, кто же теперь будет финансировать первую в России негосударственную литературную премию. Еще из пресс-релиза стало ясно, что первая новость состоит в том, что премия вернула себе «девичью фамилию» – вновь, как и сразу после рождения, она именуется «Русский Букер». Это название основанная в 1991 году премия потеряла в 1997-м, когда ушла от своего первого спонсора, он же родитель-учредитель: британской торговой компании Booker plc. Новым избранником стала международная компания UDV (United Distillers and Vintners), частью которой является фонд имени Петра Смирнова, поэтому премия именовалась милым сердцу пьющих литераторов названием «Smirnoff-Букер». С 2002 года деньги (250 тысяч долларов ежегодно) на лучший роман стала жертвовать организация «Открытая Россия», созданная на деньги нескольких владельцев компании ЮКОС и возглавлявшаяся первоначально Леонидом Невзлиным, а затем Михаилом Ходорковским, и премия перекрестилась в «Букер – Открытая Россия». В общем, верно заметил на сегодняшней пресс-конференции литературный секретарь премии Игорь Шайтанов: «Как-то так сложилось, что каждые четыре-пять лет премия меняет своего попечителя». Новым попечителем русского романа стала международная нефтегазовая компания BP, более известная под девичьей фамилией British Petroleum. Англичане, как всегда, показали верность традициям и здравому смыслу, поэтому переименовывать премию в Booker Petroleum не стали, а вернулись к истокам. Кстати, новый партнер премии оказался не только сдержанным в притязаниях, но еще и щедрым и верным. Во-первых, британцы увеличили денежную составляющую премии на пять тысяч долларов, и теперь лучший романист года будет получать не 15, как раньше, а 20 тысяч долларов. А во-вторых, он сразу заявил о серьезности своих намерений, предложив заключить долгосрочный брачный контракт – на все отведенные пять лет. И сумма выплат, кстати, круглая получается. Но общественность на пресс-конференции не завидовала, а требовала подробностей развода. И тот же Игорь Шайтанов, оправдываясь, ссылался именно на то, что долгосрочных отношений «Открытая Россия» им гарантировать так и не могла – заключала с ними договор на год, и никак не больше. Потому, мол, и бросили, а вовсе не по политическим мотивам и не из-за Ходорковского. Просто хотелось уверенности, а тут как раз и предложили устроиться «как за каменной стеной». А что до язвительного тона последнего пресс-релиза «Открытой России» – так это вопросы к ним. Тут вмешался писатель Александр Кабаков и сказал, что с политической стороны, пойдя под крыло к англичанам, премия тоже изрядно подставилась. И теперь «у нас есть большие шансы стать британскими шпионами. Так что мы можем сравниваться в области гражданского мужества с правозащитниками». Писатель Кабаков, кстати, сидел за столом не просто так. Именно он стал председателем жюри «Русского Букера-2006». Кроме него, в состав жюри вошли критик Дмитрий Бак, поэт и радиоведущий Тимур Кибиров, красноярский прозаик и главный редактор тамошнего литературного журнала Роман Солнцев, прославившийся тем, что в прошлом году поставил рекорд – попал в шорт-лист «Букера» с двумя романами, засчитанными за один. Что касается «представителя культурной общественности», то организаторы, очевидно учли печальный опыт прошлого года, когда приглашенный в жюри Владимир Спиваков, по словам Василия Аксенова, предельно манкировал своими обязанностями, практически не появлялся и даже на вручение премии не явился. Поэтому, осторожничая, пригласили не столь занятую по причине временной нетрудоустроенности телеведущую Светлану Сорокину. Вообще жюри получилось очень «журналистским» – телеведущая Сорокина, радиоведущий Кибиров, да и председатель Александр Кабаков большинству населения более известен как колумнист, нежели писатель. Несмотря на это, ни о какой «свободе доступа к информации» речи не идет. Напротив, председатель жюри пообещал журналистам, что «работа жюри в этом году будет абсолютно закрытой» и многозначительно добавил: «по понятным причинам». Куда уж понятнее… Прошлогоднее перетряхивание белья и перетягивание одеяла не только доказало всем, как похвастался Игорь Шайтанов, «что Букер может быть неожиданным и скандальным», но и едва не лишило премию остатков авторитета. Посмотрим, что будет в этом году. «Лонг-лист» огласят 29 июня.
Источник: Газета.ru  |  Просмотров: [409]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
Весёлый талант
Говоря откровенно, в галерею "Главный стиль" я заглянул из любопытства. Имя художника, развернувшего в её стенах свою экспозицию, мне мало что говорило. Алексей Третьяков? Нет, не помню, не встречал. Но вот я увидел его работы, выполненные в разных манерах, прежде всего портреты хорошо знакомых мне людей - Виталия Диксона, Анатолия Кобенкова, Тамары Драницы, Любови Сухаревской... И, честное слово, мне захотелось познакомиться с автором этих работ, сумевшим с какой-то особой теплотой и юмором рассказать о своих моделях. Нет, это не скрупулёзные экскурсы в характеры, выполненные масляными красками на холстах, не результат натурных марафонов - нет, это искромётные и дышащие сиюминутными движениями души изображения, в которых живут и резвятся штрих и линия, помогая рождению образа... Здесь, на выставке, художник из Саянска выставил около 80 работ. Наряду с портретами, а также инсталляциями, которые надо рассматривать как дань современному взгляду на окружающую нас действительность с неизбежными, я бы сказал, обязательными атрибутами материального мира и живой природы, здесь можно увидеть пейзажи и натюрморты, решённые в академической, реалистической манере. Видное место на выставке отведено ещё одному новшеству - графическим композициям к стихам иркутских поэтов, ещё одна попытка с помощью видеоряда, изобразительных средств придать объёмность и звучание миру поэтических образов. В том, что имя Алексея Третьякова не на слуху у иркутской публики, нет ничего удивительного. Я, признаться, не удивился даже, узнав, что мой визави не состоит в членах творческого союза. Впрочем, членство как таковое не является, на мой взгляд, неким определяющим критерием личности художника, показателем его профессионализма. Скажете, парадокс? Ничуть. Могу навскидку назвать пару-тройку имён, не отягощённых званиями и регалиями, но задающих, что называется, тон в сферах высокого искусства. Биография - ничего вроде особенного. Родился в Ангарске, учился в ИВВАИУ, служил в Забайкальском военном округе в качестве инженера. Но вот что существенно: и во время учёбы, и когда служил в армии, увлекался живописью. Когда лет этак через 10 ему довелось побывать в институте, где проходил курс военных наук, то увидел стенды и плакаты, сотворённые им самим. И ещё: на всех жизненных путях-перепутьях - словно по велению свыше - встречался и дружил с художниками. И рисовал, рисовал. Многое дала встреча с Георгием Анциферовым, известным иркутским живописцем и музыкантом. Тот увидел работы Алексея, заволновался даже: "Да тебе, брат, учиться надо! И очень серьёзно". В 1993 году на конференции "Молодость. Творчество. Современность" стал одним из лауреатов. Тогда же и первую выставку организовал - в Братске. К тому времени вместе с родителями переехал в Саянск. Здесь и работа нашлась по душе - художником-конструктором, проще говоря, специалистом по дизайну. Что касается художественного творчества, тут его хлебом не корми, дай порисовать. Спасибо художникам - Александру Муравьёву, Валерию Чевелёву, сумели разглядеть в нём талант, весьма, к слову, своеобычный. Не похожий на другие. Помогли с очередной выставкой, так и пошло... И никто не удивился, когда Алексей получил приглашение из Нью-Йорка принять участие в выставке современного искусства. Его инсталляции произвели впечатление на знатоков. Ещё один небольшой штрих: недавно Третьяков стал обладателем "Высокого дизайна" - почётного знака для профессионалов, присуждаемого ежегодно Союзом дизайнеров России. Такой вот человек Алексей Третьяков - весёлый, неординарный, талантливый.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [463]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
В музее "Тальцы" устроили Масленицу специально для детей

Масленичная неделя в самом разгаре. Главные праздничные гуляния пройдут в Иркутске и его окрестностях в ближайшие выходные. А сегодня в архитектурно-этнографическом музее "Тальцы" устроили Масленицу для детей с песнями, конкурсами, хороводами и взятием снежной крепости.

Такого количества детей "Тальцы" еще не видели. В музее их сегодня почти две тысячи. Встречать Масленицу приехали школьники из Иркутска, Ангарска, Шелехова и тут же превратили главную музейную площадь в арену боевых действий. Главная задача - поразить противника снежком. В борьбе за лидерство не только юные воины, но также их одноклассницы. Перспектива получить синяк или шишку, похоже, никого не пугает. "Просто это очень весело. Хотелось повеселиться, надоело сидеть", - говорит Юля Мальцева. А сидеть и некогда. На выбор более десятка различных забав: перетягивание каната, бой мешками, катание с горок. Юля пытается освоить ходули. Стоит на них первый раз, но уже поняла главный принцип: "Просто надо аккуратно передвигать палки, потихоньку".

Настоящий ажиотаж у масленичного столба. Подарки стоят того, чтобы за них побороться: конструктор, управляемый автомобиль, фотоаппарат. Покорить вершину непросто: столб оказался то ли слишком толстым, то ли слишком высоким. Однако участники не сдавались, и в итоге призы нашли своих хозяев.

Тем временем близилась кульминация праздника - сжигание Масленицы. К этому моменту школьники подготовились заранее, смастерили куклы: деревянные, бумажные, тряпичные. Для такой красавицы не жалко ни бабушкиной блузки, ни маминых бус.

Провести Масленицу отдельно для детей сотрудники "Тальцов" решили впервые. И не пожалели. "Когда без взрослых, дети ничем не связаны и более раскрепощены", - сказал Владимир Тихонов, директор музея "Тальцы".

Впрочем, такая возможность будет и у самих взрослых. Традиционные масленичные гуляния пройдут в "Тальцах" в субботу и воскресенье.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [1129]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
ИРКУТСКИЕ "ПИЛИГРИМЫ" ВЕРНУЛИСЬ ИЗ ДАЛЬНЕГО СТРАНСТВИЯ

Театр Владимира Соколова участвовал в фестивале "Неделя православной молодежи", который проходил в Белгородской области. В день отъезда наша съемочная группа встречалась с актерами, когда они переносили аппаратуру, за этим же занятием она застала их и сейчас.

Лучший отдых - смена деятельности: актеры-вокалисты Театра пилигримов, переквалифицировавшись в рабочих сцены, сами разгружают оборудование. Труппа только что вернулась из Белгородской области с фестиваля "Неделя православной молодежи". Неделя была трудовой: подъем в шесть утра, отбой в два ночи, сами себе артисты и сами же себе грузчики - переносили аппаратуру, размещали ее на сцене. За 7 дней иркутские актеры выступили в семи городах, перед семью тысячами зрителей. Каждый спектакль предваряла речь священника. На открытии выступил тот, кому театрально-религиозный праздник обязан своим появлением.

Владыка Иоанн, Архиепископ Белгородский и Старооскольский: «Сегодня наша встреча посвящена главному, тому. Каждый должен спросить себя, для чего я родился на этот свет. И если вы найдете ответ из сегодняшнего диалога, я буду считать, что наша встреча состоялась».

Белгородская область, по словам "Пилигримов" - край религиозный. Каждый месяц там открывается новый храм. Исполнителю роли Маэстро в спектакле "Путь, истина, жизнь" - с этой постановкой иркутяне ездили на фестиваль - зрители преподнесли икону. Еще одну получил художественный руководитель театра Владимир Соколов.

Владимир Соколов, художественный руководитель Театра Пилигримов: «Подарили мне очень красивую икону, двойную такую, а я ее сегодня отдал в училище искусств народное. Пусть она их охраняет».

А эта картина - тоже религиозного содержания передана губернатором Белгородской области в дар его коллеге, губернатору Иркутской области Александру Тишанину. На полотне изображен Херсонесский Свято-Владимирский собор - один из древнейших русских православных храмов. Вручить картину новому владельцу Владимир Соколов надеется в ближайшее время.

Источник: АистТВ  |  Просмотров: [864]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
В Иркутске открывается выставка художника, разрабатывавшего форму иркутской олимпийской сборной на Олимпиаде-80
2 марта в выставочном центре доме-музее им. Виталия Рогаля открывается выставка художниц Нины Володиной и Натальи Николаевой, занимающихся росписью по батику. Нина Володина хорошо известна в Иркутске – выпускница Иркутского художественного училища, много лет работала главным художником швейной фабрики «Узоры», создавала промышленные варианты расцветки тканей. В частности, по ее эскизам была изготовлена форма иркутской олимпийской сборной на Олимпиаде-80. Наталья Николаева, дочь Нины Володиной, закончила художественное отделение факультета монументально-декоративного искусства Иркутского государственного технического университета. Обе художницы занимаются росписью по батику, создавая модели одежды с использованием этой техники. На выставке будет представлено около 60 моделей одежды, выполненных из тканей, расписанных в цветочной гамме. Это платья, шарфы, платки, палантины. Прямо на выставке будет вестись продажа изделий. Каждая вещь уникальна, роспись ткани не повторяется. Цена изделий – от 400 до 2,5 тыс. рублей. Об этом Телеинформу сообщили в выставочном центре им. Виталия Рогаля.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [417]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
Известный театральный режиссер Валерий Фокин отмечает 60-летие

Известному театральному режиссеру, художественному руководителю Российского Академического театра имени Пушкина (Александринки) и творческого центра Всеволода Мейерхольда Валерию Фокину во вторник исполняется 60 лет.

Выпускник Высшего театрального училища имени Щукина, Фокин начал свою режиссерскую карьеру в Театре "Современник" с нашумевшего, ставшего тогда настоящей сенсацией, спектакля "Валентин и Валентина" по пьесе Михаила Рощина.

За 15 лет работы в "Современнике" он осуществил десятки постановок по произведениям современных российских и зарубежных авторов, а также русских классиков. С 1985 по 1991 годы Фокин возглавлял Московский Драматический театр имени Ермоловой, где в период перестройки поставил спектакль, чрезвычайно соответствующий времени с названием "Говори" по мотивам произведений Овечкина. Всего Валерий Фокин создал более 60 спектаклей в России, Японии, Польше, Финляндии, а также снял более 10 телевизионных фильмов. В его работах играли такие замечательные артисты, как Галина Волчек и Марина Неёлова, Михаил Ульянов и Олег Меньшиков, Константин Райкин и Валентин Гафт.

Свой юбилей Фокин встречает ударным трудом. На самом деле, режиссер работает не только на два сценических коллектива - Александринку и Центр Мейерхольда, но и на два города, постоянно курсируя по маршруту Москва-Санкт-Петербург. Причем сейчас Театр имени Пушкина вместе с Малым театром готовятся к грандиозному событию - 250-летию учреждения Российского Государственного театра.

Здание знаменитой Александринки, которое 174 года не знало ремонта, сейчас в результате основательной реконструкции возрождается во всем своем блеске и красоте, сказал в интервью РИА Новости Валерий Фокин.

"30 августа все работы должны быть уже завершены, и сейчас уже идет установка сценического оборудования в театре", - сказал он.

По словам Фокина, в Санкт-Петербурге к грандиозному событию готовятся очень основательно. В октябре на сцене Александринки состоится 1-ый Международный фестиваль национальных театров из Италии, Финляндии, Польши и других стран. Кроме того, готовится крупнейшая выставка в Мраморном дворце Русского музея, посвященная 250-летию Русского театра из фондов Александринки и Театрального музея в Санкт-Петербурге. Режиссер Фокин готовит свой подарок. И, как рассказал он, сейчас репетирует спектакль по пьесе Толстого "Живой труп". Не забывает он и центр Всеволода Мейерхольда, где постоянно проводит мастер-классы с молодыми режиссерами и актерами.

Что касается юбилея, то Фокин и слышать о нем не хочет. "Я совсем не юбилейный человек, - сказал Валерий Владимирович. - И с удовольствием куда-нибудь уехал на это время. Но, к сожалению, неотложные дела не позволяют мне это сделать".

Источник: РИА "Новости"  |  Просмотров: [441]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
В поисках философского камня
"Встреча с прошлым" - так назван сборник рассказов участников литературного объединения при Иркутском отделении Союза писателей России. Трудно сказать, что подразумевает название - то ли встречу с тематическим прошлым "деревенской прозы", которой иркутская литература дала ярких представителей, то ли встречу со славным прошлым иркутского рассказа, которому не грех соответствовать и в нынешние времена. Пожалуй, составитель книги имел в виду всё-таки второе. И действительно, хотя, скажем, в рассказах журналиста Владимира Шавёлкина "Святое имя" и "Шар голубой" (в первом из них ту же деревенскую старуху зовут тоже Анна, как и у Распутина), медика Эдуарда Тубакина "Письмо", написанных даровито, всё же слышны отзвуки произведений наших знаменитых земляков - Распутина и Суворова. Но, как ни говори, сборник ближе к настоящему, к нашей нынешней разлаженной, неустроенной жизни. У того же Шавёлкина герой рассказа "Витя-Витенька", молодой слесарь, жертва перестройки, потеряв работу на заводе и семью, трагически закончил свои дни - наложил на себя руки. И у того же Тубакина - остросюжетный, толково сбитый рассказ "Аюна" - на вечную тему чести и бесчестья, но в современной оправе. Вообще говоря, в теперешние годы внимание к литературе, которая создаётся именно сейчас, как-то выдохлось, то ли на бестемье, то ли, и это скорей, на безразличии нашем друг к другу, а ведь литература как раз и знакомит людей с их судьбами и страстями. Неинтересны стали нам другие, одна у нас забота - о самих себе. Авось закончится эта корявая полоса... И уверенность в том, пусть ещё малую - но всё же! - дают авторы сборника рассказов "Встреча с прошлым". Чувствуется их уважение и к уровню иркутской прозы, и к её традициям. Наиболее мастеровитыми, профессионально осуществлёнными мне показались рассказы Алексея Головко, астрофизика, кандидата физико-математических наук. Как правило, художественные произведения людей науки, особенно естественников, полны ума и логики, а не сердца и чувства. Головко - одно из приятных исключений! Рассказ "Мать явлений" написан на душевных полутонах, за которыми нелёгкое раздумье о своей жизни, о своей учёной профессии. Опять же тонкие движения души при зарождении чувства любви между двумя такими разными по судьбе и возрасту людьми стали содержанием рассказа "Неотправленные письма". Дай Бог успеха в литературе этому даровитому автору... Учитель Виталий Барк опубликовал рассказ "Что такое Дао", так сказать, из студенческой жизни. И хотя там имеют место и аудитории, и лекции, и семинары, персонажи действуют не внутри учебного заведения, а вне его - на вечеринках, на улицах, в кафешках. И тема какой-то двойственной, только определяющейся жизни привлекает к этому неожиданному рассказу. О том, как так случается, что судьба, весьма много обещающая, вдруг уходит в ущерб, размышляет в рассказе "Слабая воля" студентка Диана Шалтумаева. Тому, как тонко и доверчиво чувствуют связь с нами "братья наши меньшие", посвятила свои рассказы архитектор Валентина Шабалина. Небольшие, но замечательные рассказы, которые стоило бы назвать эссе, пишет художница Елена Шаталина. Эти, я бы сказал, явления литературного импрессионизма полны душевных впечатлений от осени, Байкала, пурги и т.д., объединённых элегантной, но, впрочем, и печальной раздумчивостью. На фоне, так сказать, реалистичных рассказов выделяются рассказы в жанре фантастики. Их представил в сборник художник Сергей Архипенко. У нас в Иркутске в своё время звучали имена Бориса Лапина, Юрия Самсонова и других писателей, давая основания общественной критике утверждать, что у Байкала возникла особая, иркутская, школа литературной фантастики. Архипенко пишет в духе этой, теряющей традиции, школы, а именно: не рядовая фантастическая выдумка, остросюжетность, главное - чтобы на фоне фантастического антуража действовали современные идеи и настроения. Так у Архипенко и получается. В справке об авторе сообщается, что он пишет фантастический роман. Бог ему в помощь - авось и воздастся иркутской школе фантастики. Почти все авторы сборника уже печатали свои рассказы в местных изданиях, почти все они - лауреаты нашей известной литературной конференции "Молодость. Творчество. Современность". Стало быть, не новички в литературе. Подготовил их новые произведения, стал составителем сборника наш замечательный писатель Евгений Суворов. Заметно, что он помог рассказчикам своей литературной правкой как опытный прозаик и редактор. Словом, сборник удался.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [732]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
Литературную "Русскую премию" получил узбекский писатель
Первая "Русская премия" за лучшее прозаическое произведение досталась писателю и поэту из Узбекистана Субхату Афлатуни за "Ташкентский роман". Вторую и третью премии, как сообщает ИТАР-ТАСС, получили авторы из Казахстана Иван Глаголев ("Алма-атинские истории") и Николай Веревочкин ("Человек без имени"). Субхат Афлатуни (настоящее имя - Евгений Абдуллаев) родился в 1971 году в Намангане. С 1978 года живет в Ташкенте. Окончил философский факультет Ташкентского университета. Публиковал стихи и прозу в журналах "Октябрь", "Знамя", "Новая Юность", "Дружба народов", "Арион". Афлатуни является одни из основателей альманаха "Малый шелковый путь". "Русская премия" учреждена в 2005 году для поддержки писателей из Закавказья и Средней Азии, пишущих на русском языке. Лауреат первой премии получает по условиям конкурса контракт с издателем и денежный приз в размере 3000 долларов. В жюри "Русской премии" вошли Чингиз Айтматов (председатель), критик Александр Архангельский, писатель Дмитрий Быков, поэт Бахыт Кенжеев, главный редактор журнала "Дружба народов" Александр Эбаноидзе, критик Борис Кузьминский и другие представители литературного и издательского цеха.
Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [486]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
В рамках фестиваля искусств «Байкальский Экспресс» в Ангарске состоялось более тридцати культурных мероприятий

В рамках фестиваля искусств «Байкальский Экспресс» в Ангарске состоялось более тридцати культурных мероприятий. Передвижной фестиваль, прошедший с 24 по 26 февраля в городе, организован группой участников референдума «Деятели культуры за объединение» и приурочен к предстоящему референдуму по объединению Иркутской области и Усть-Ордынского Бурятского автономного округа. Об этом сообщает пресс-служба общественного центра фестиваля.

В Ангарске состоялась выставка иркутских художников «Когда цветет багульник…», экспозиция редких книг «Время, хранимое словом», фотовыставка «Одна Земля. Одна Судьба. Одна Жизнь», выставка «История Прибайкалья в географических картах», мультимедийная этнографическая экспозиция и фестиваль документального кино «Легендарная земля». В рамках театральной программы фестиваля прошли спектакли Иркутского областного театра кукол «Аистенок» и молодежного театра «Юность», Домашнего театра Волконских. В селе Савватеевка Ангарского района выступил усть-ордынский ансамбль песни и танца «Степные напевы», в поселке Китой прошел концерт с участием артистов эстрады Антонины Истоминой и Дмитрия Иванова, детского танцевального ансамбля «Жемчужинки». «Ярмарку ВУЗов» за два дня работы посетили более тысячи ангарских старшеклассников. Помимо этого, состоялись творческие встречи с писателями и музыкантами, круглый стол иркутских профессоров и преподавателей из Ангарска, мастер-классы артистов и творческих коллективов и концерт команды КВН «Иркутск.Ру».

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [486]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
С ностальгией по аншлагу

Музыковеду Ольге Чирковой стоило немалого труда приурочить очередную программу концерта губернаторского симфонического оркестра ко всемирному торжеству - 250-летию со дня рождения Вольфганга Амадея Моцарта.

В концерте прозвучали фортепианный концерт Скрябина и мажорная симфония N 39 Моцарта.

Вообще в ближайших программах филармонических концертов к юбилею Моцарта отношение весьма прохладное, лишь в начале сезона был дан абонементный концерт фортепианным квинтетом из произведений великого австрийца, но и тот оказался незамеченным и вроде к году Моцарта даже не имел отношения...

Однако вернёмся к вечеру симфонической музыки. Итак, прозвучал концерт Скрябина в исполнении эстонского пианиста Танела Йоаметса, с моей точки зрения, поспешно объявленного одним из лучших "скрябинистов". Вероятно, основанием для этого послужило решение конкурсной комиссии Первого конкурса пианистов имени Скрябина о присвоении Т. Йоаметсу звания лауреата. Что ж, о вкусах не спорят, о вкусах конкурсной комиссии - тем более, всё может быть!..

Да похоже, что и сам Йоаметс в этом убеждён, что и отразилось на взаимоотношениях оркестра и солиста. Квазишопеновский концерт раннего Скрябина не претендует на особенную глубину - всё же не Шопен! - однако, рождённый в эпоху развитого симфонического ансамбля, требует этого самого ансамбля в исполнении. Но пианист, видимо, решил для себя, что в музыке Скрябина он как рыба в воде, а вопросы ансамбля предоставил решать в единоличном порядке дирижёру Вадиму Ефремову. В результате у каждого из участников - солиста, оркестра и дирижёра - было "своё кино".

Странно прозвучала II часть концерта-вариации - на какую тему? Трудная форма - вариации... Финал закончили удачно, с облегчённым вздохом дирижёра не разошлись! Разумеется, с громогласным "браво!", не уступающим заключительному тремоло литавр. Благодарная наша публика иркутская! На бис Йоаметс наиграл одну из поэм А. Скрябина. Не устоял пианист перед самолюбивым искушением продемонстрировать свой острый "скрябинский" слух, решив самостоятельно подстроить фальшивый (что было - то было!) гобой между частями концерта, минуя дирижёра и концертмейстера оркестра. Правда, если оные молчат...

О симфонии можно сказать немногое. Играли как могли. В. Ефремову, театральному дирижёру, явно не хватает опыта управления симфоническим оркестром. Его жест если и даёт общее представление о темпе, то весьма вял в пульсации, невыразителен в эмоциональном отношении. В таких случаях инициативу дирижёра перехватывает оркестр, более или менее выполняя обозначенные в нотах нюансы, явно выученные со слов на репетициях. Да и сам оговоренный нюансный план смущает, особенно во вступлении первой части, напоминающем увертюру к "Дон Жуану", - это те самые страшные мгновения в музыке Моцарта, не требующие сглаженности в балансе струнных и духовых инструментов, но раздираемые в своём противоречии. Удручает и народившаяся традиция неоправданно вольного обращения с текстом симфоний классиков, а именно - игнорирование реприз, особенно экспозиций первых частей. Такие обрубки цельности музыки отнюдь не делают произведение компактным, а, напротив, разрушают созданное композитором звучащее пространство, и это пространство в произведении мастера - отнюдь не дань правилам написания симфоний, но гармония формы.

Удивителен и сокращённый состав струнного оркестра. Как следует из писем Моцарта, он сочинял для больших оркестров, состоящих иногда из десяти только одних контрабасов, - что говорить о скрипачах, альтистах, виолончелистах!

Концерт окончен. Покидаю зал со странным чувством неудовлетворённости. Нет события, нет праздника в таких концертах! Сколько было таких в этом сезоне? Аншлаги - прошедшее время! Не осталось в памяти ни одного концерта за последнее время. "Корейская серия" - почти нонсенс! Невыразительная Шестая симфония Бетховена под управлением дирижёра из дружественной Кореи, откровенно слабые корейские солисты, якобы совершившие открытие неизвестной музыки для музыкальной общественности Иркутска...

Практика для молодых корейских музыкантов, дирижёров. Это интересно иркутскому слушателю?! Эксперименты, эксперименты...

Источник: ВСП  |  Просмотров: [852]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
Майя Плисецкая с триумфом выступила в парижском центре Пьера Кардена
Народная артистка СССР, легенда российского и мирового балета Майя Плисецкая с триумфом выступила на концерте в парижском центре Пьера Кардена с участием звезд Большого театра и зарубежных танцовщиков. Гала-концерт был посвящен ее 80-летнему юбилею и имел огромный успех. В начале, после лазерного шоу, великая балерина показала публике фрагмент партии Кармен из "Кармен-сюиты" Бизе-Щедрина. А в заключение исполнила композицию "Аве Майя", поставленную специально для нее выдающимся хореографом современности Морисом Бежаром на музыку Баха и Шарля Гуно. Зрители в восхищении аплодировали неувядаемому мастерству Плисецкой и сцену карденовского центра на Елисейских полях постепенно покрыл ковер из роз, сообщает ИТАР-ТАСС. В гала-концерте, длившемся более двух часов, приняли участие выдающиеся мастера балета из многих стран мира. Светлана Захарова и Андрей Меркурьев исполнили авангардистскую композицию в постановке нового хореографа Большого театра Алексея Ратманского. Зрители проводили бурными аплодисментами Ирму Ниорадзе, по достоинству оценив "Смерть лебедя" Сен-Санса в ее исполнении, дуэт Марка Перетокина и Илзе Лиепы - фрагмент из балета "Мадам Бовари" на музыку Сергея Рахманинова. Овации удостоилась Ульяна Лопаткина в дуэте с Ильей Кузнецовым за исполнение хореографической композиции "Смерть розы" в постановке Ролана Пети на музыку Густава Малера. Блеснули мастерством французы Мари-Клод Пьетрагалла и Жюльен Деруо, темпераментно выступил румын Джиджи Качульяну, великолепный танец показал испанец Хосе Мартинес и таинственную мистическую композицию "Королева" исполнила Марчелла Солтан. "Майя Плисецкая - живая легенда, известный всему миру символ танца. Ее талант слышит тишину, он стал отражением ее души. Малейший жест ее тела вызывает столько чувств, что кажется останавливается время. Такой мы любим нашу Майю". Эти слова принадлежат давнему другу балерины Пьеру Кардену, который вручил ей с низким поклоном огромный букет роз в завершение концерта.
Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [404]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
Выставка "Байкалтур" открылась в "Сибэкспоцентре"

От Китая до Карибских островов. Все виды отдыха представлены на выставке "Байкалтур". Она открылась вчера в иркутском "Сибэкспоцентре". Экспозиция входит в число мероприятий, приуроченных к фестивалю "Зимниада". Более ста российских и зарубежных фирм предлагают свои услуги потенциальным клиентам.

Добрыми словами и традиционной белой пищей приветствовали гостей юбилейной Х туристической выставки. Здесь все для потенциальных путешественников: экзотические, культурные, экстремальные туры. Государственная политика нынче способствует интенсивному развитию индустрии отдыха в России. Особенно так называемому въездному туризму. Большое внимание уделено жемчужине Сибири - Байкалу. Сейчас турами на озеро активно интересуются за рубежом. Не остался в стороне и активный отдых. Оборудование для занятий спортом, туристическое снаряжение. Недалеко павильон спасателей. На стендах правила поведения в экстремальных ситуациях. А для любителей моря и солнца все курорты Черноморского побережья. Есть и более экзотические туры. "Есть страны так называемые массовые. Это Мексика, Доминикано, Куба, Бразилия, Перу, Эквадор. Это страны, куда едут больше. Про Иркутск могу сказать, что больше едут в Мексику, Бразилию", - говорит Владимир Романов, менеджер.

Специально для профессионалов на выставке представлены банковские и страховые услуги в сфере туризма, а также информационное обслуживание этого бизнеса.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [404]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
Американцы "знают "Симпсонов" лучше конституции"
Опрос общественного мнения показал, что американцы лучше знакомы с содержанием популярного мультсериала о семье Симпсонов, чем с основными свободами, гарантированными Первой поправкой к конституции США. В ходе социологического исследования только каждый четвертый респондент смог вспомнить больше одной из пяти свобод, гарантированных американским основным законом. При этом большая половина опрошенных смогли назвать по крайней мере двух членов мультипликационной семьи Симпсонов. В ходе телефонного опроса были путем случайной выборки опрошены 1 тыс. человек; уровень погрешности составляет 3%. Интересно, что 22% респондентов знали по именам всех пятерых членов вымышленной семейки. Однако все конституционные права, которых тоже пять, назвал только один из всей тысячи опрошенных. Представители американского музея, посвященного популяризации гражданских прав, говорят, что результаты исследования доказывают важность их работы. "Теперь ясно, какой объем работы нам предстоит", - говорит директор выставочных программ Джо Мадейра. Социологическое исследование также показало, что имена судей в телевизионном конкурсе талантов "Американский идол" и различные рекламные слоганы известны американцам больше, чем пять свобод, гарантированных Первой поправкой, - свобода слова, религии, прессы, собраний и свобода обращаться с жалобами.
Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [413]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
Архитектурный комплекс «Декабристы в Иркутске» пополнится еще одним объектом

Архитектурный комплекс «Декабристы в Иркутске» к 2007 году пополнится еще одним объектом. Решение о включении дома, расположенного по улице Декабрьских событий, 77, в список домов, подлежащих расселению, было принято сегодня, 27 февраля, на заседании Иркутской городской Думы.

Здание является памятником истории и архитектуры и находится в аварийном состоянии. На расселение проживающих в нем 6 семей решено выделить из городского бюджета 4,8 млн. рублей по программе «Переселение граждан из ветхого и аварийного жилищного фонда в Иркутске на 2004-2010 гг». В 2006 году 116 семей, проживающих в 14 домах, будут переселены в новые квартиры. На эти цели из городского бюджета было выделено, с учетом внесенных 27 февраля поправок, 99,8 млн. рублей.

По словам заместителя председателя комитета по строительству, архитектуре и инновационным проектам комитета по городскому обустройству администрации Иркутска Ивана Хомутинникова, в 2006 году здание будет расселено, в 2007 году начнется реконструкция дома. После завершения всех работ здание будет использоваться в культурно-административных целях, возможно, войдет в комплекс задний МУ «Дом Европы».

Обсуждая вопрос реставрации дома, расположенного по улице Декабрьских событий, 77, депутаты предложили ежегодно выделять на реставрацию памятников архитектуры 3-4% от всех финансовых вложений в капитальное строительство города.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [418]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
В Лондоне вручены театральные премии Лоуренса Оливье
В британской столице вручены театральные премии Лоуренса Оливье. Лучшим мюзиклом, как сообщается на сайте London Theatre Guide, оказался "Билли Эллиот", а лучшим драматическим спектаклем - постановка "Гедды Габлер" Генрика Ибсена в театре "Альмейда" (режиссер - Ричард Эйр).

"Билли Эллиот", музыку к которому написал Элтон Джон, получил четыре награды. Одну из них разделили между собой три подростка, исполнявшие роль Билли в лондонской постановке. Они стали и самыми юными обладателями премии Лоуренса Оливье за всю ее историю.

"Гедда Габлер" также получила четыре награды, в том числе за лучшую режиссуру и за лучшую женскую роль (Ив Бест).

Лучшим драматическим актером стал Брайан Деннехи, сыгравший в "Смерти коммивояжера" Артура Миллера.

Лучшим оперным спектаклем названа "Мадам Баттерфляй", которую поставил на сцене Английской Национальной оперы известный кинорежиссер Энтони Мингелла ("Английский пациент", "Талантливый мистер Рипли", "Холодная гора").

Источник: Lenta.ru  |  Просмотров: [386]  |  Обсудить ₪
02 марта 2006
Территория историко-культурного комплекса «Дом Европы» будет увеличена
В 2006 году уникальный историко-культурный комплекс «Дом Европы» пополнится еще одним зданием. Городская администрация планирует выделить средства на расселение и реставрацию дома по адресу: улица Декабрьских Событий, 77, который граничит с историко –архитектурным комплексом. Об этом сообщили в пресс-службе городской мэрии со ссылкой на заместителя председателя по городскому обустройству по строительству, архитектуре и инновационным проектам Ивана Хомутинникова. Как сообщил заместитель директора МУП «Дом Европы» Виталий Мудров, минувшим летом на территорию комплекса был перевезен знаменитый Дом Полканова – памятник архитектуры, который, по замыслу архитекторов, должен быть отреставрирован полностью. Дом на углу улиц Фридриха Энгельса и улицы Декабрьских событий, по словам Виталия Мудрова, очень выбивается из общей композиции комплекса. Он не является памятником истории, но если его реконструировать, то здание очень гармонично впишется в окружающий архитектурно-исторический ландшафт.
Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [470]  |  Обсудить ₪




Реклама:
Разделы сервера
   ВСЯ ЛЕНТА НОВОСТЕЙ
   ТЕАТРЫ
   МУЗЕИ
   КИНОТЕАТРЫ
   ТВОРЧЕСКИЕ СОЮЗЫ
   ВЫСТАВКИ
   НЕРПИНАРИЙ
   ЦИРК
   БАЙКАЛ
   ФОРУМ
   О ПРОЕКТЕ
   КОНТАКТЫ
   КАРТА СЕРВЕРА
Архив всех новостей
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031

Подписка на новости
 Афиша-Иркутск
 Культурная жизнь
   Озеро Байкал.инфо