Поиск по серверу

        Расширенный режим поиска.
Главная \ Вся лента новостей \
29 сентября 2005
Земфира отказалась от награды MTV

Земфира объявила о том, что отказывается от Russian Music Awards (RMA), церемония вручения которых состоялась 21 сентября на Васильевском спуске, сообщает «Коммерсант».

Певица фактически обвинила компанию в подтасовке, сообщив прессе, что результаты голосования были ей известны до церемонии.

О том, что Земфиры не будет на Васильевском спуске 21 сентября, было известно еще в начале сентября, когда на ее сайте появился анонс концерта в Хайфе, назначенного на ту же дату, что и RMA. Канал прорабатывал идею телемоста с Израилем, но ограничился в итоге заранее записанным приветствием артистки – формой, которая в таких ситуациях практикуется на множестве авторитетных церемоний. В принципе одного решения заявленной в пяти номинациях певицы проигнорировать громкое событие уже было бы достаточно для того, чтобы аудитория поняла ее отношение к данной музыкальной награде.

Однако после церемонии, когда приз артистке достался лишь в номинации "Лучшее видео", а в пятерке лучших исполнительниц премию получила Жасмин, Земфира решила более внятно донести до народа свою позицию – сообщила, что еще до церемонии просила MTV ничего ей не вручать, и отказалась от единственного доставшегося ей приза.

Генеральный продюсер RMA, главный редактор MTV Russia Илья Бачурин заявил: "Нужно уметь проигрывать". Позиция канала состоит в том, что основанным на глубоко личных переживаниях, искренним и более сложным по сравнению со сложившимся поп-стандартом песням Земфиры сложно конкурировать с доходчивой и ориентированной на широкие массы эстрадой в лице Жасмин или других номинанток премии – Глюкозы или Жанны Фриске.

Источник: Фонтанка.Ру  |  Просмотров: [481]  |  Обсудить ₪
29 сентября 2005
Пластилиновая Россия

Фальшивые трофейные фильмы, сказки про Россию и соцзаказ на завершившемся фестивале анимации «Крок».

«Крок» – единственный международный фестиваль мультфильмов на постсоветском пространстве. Если на ежегодном российском анимационном фестивале в Суздале можно увидеть, что происходит с отечественным мультпроизводством, то на «Кроке» виднее не только общие тенденции в нынешней анимации, но и чем наше кино отличается от зарубежного. Причем каждый раз эти сходства и различия среди нескольких сотен новых мультфильмов, сделанных во всем мире, видятся по-новому.

В этом году, вероятно оттого, что на «Кроке» представляли новый большой проект студии «Пилот», размышление о наших сходствах и различиях отчетливо повернулось в сторону социальной проблематики, социального заказа и нашего отношения к нему.

Вообще социальные сюжеты – вещь весьма распространенная в анимации, особенно авторской (а на «Кроке» показывают прежде всего ее). Они бывают всегда, были и в этот раз: и экологические, и антиглобалистские, и о социальной адаптации инвалидов, был аллегорический фильм об арабо-израильском конфликте, использующий мотивы «Герники» Пикассо, и многое другое. Особенно склонны западные аниматоры к жанру страшноватых антиутопий: в этом году показали рисованный фильм о том, как страной стала управлять некая «очистная» компания, числившая диссидентами и арестовывающая всех, у кого были домашние животные (автор использовал полный оруэлловский набор ужасов: всеобщее доносительство, искусственно созданная культура и др.). Разумеется, все эти фильмы разного качества, но в целом такое кино, как правило, пафосно, многозначительно и осознает свою важность.

Иностранные режиссеры свою социальную встревоженность воспринимают как очевидное достоинство. У нас ситуация совсем иная.

Не буду говорить о том, что происходит по этой части на отделенном от России постсоветском пространстве – все по-своему изживают старые комплексы (хотя забавно, как эстонец Прийт Пярн в фильме «Карл и Мэрилин» сочиняет дикую абсурдистскую историю в духе Хармса про Маркса и Монро, превратив их в персонажей поп-культуры). Но в России уже давно социальных сюжетов сторонятся – видимо, переели их в советские годы. У нас предпочитают снимать лирику, анекдоты, детское кино или туманное авторское самовыражение – что угодно, лишь бы не заходить на опасную территорию политики. Но в этом году на запрещенную территорию ступили дважды, причем оба раза речь шла о больших проектах.

Во-первых, я имею в виду затеянный студией «Пилот» сказочный сериал «Гора самоцветов». Проект по-своему грандиозен: решено сделать фильмы по сказкам всех народов, населяющих Россию (а их больше сотни), заказывать их лучшим отечественным режиссерам и объединить в серию однотипной заставкой, рассказывающей о том народе, которому принадлежит сказка. Размеры фильмов подгоняли под формат, удобный телевидению, – 13 минут (собственно, проект и задумывался с большим расчетом на ТВ, которое особенно любит покупать сериалы пакетами по 52 штуки – то есть рассчитанные на еженедельный показ в течение года). Сейчас сделано уже 11 мультфильмов (среди их авторов есть действительно первачи – Александр Татарский, Константин Бронзит, Михаил Алдашин, Валентин Телегин), на подходе еще две пачки по восемь штук. Уровень этой работы, контролируемой специальным пилотовским худсоветом, и впрямь очень высокий.

Сказки, снятые в самых разных техниках от кукол и простого рисунка до пластилина и трехмерной компьютерной анимации, сравнимы по качеству с лучшими советскими сказочными мультфильмами, которыми в нашей анимации меряют все, как в промышленности, – достижениями 1913-го года.

Но политическую составляющую проекта обеспечивают, понятное дело, не сами сказки, а полутораминутные пластилиновые заставки режиссера Сергея Меринова, каждая из которых начинается словами: «Мы живем в России», а дальше, как в букваре, идут слова про герб, флаг, столицу нашей Родины и про то, что «Россия – самая большая страна в мире».

Александр Татарский – главный идеолог и двигатель проекта – беспрестанно говорит, что в России, где постоянно идет война и людей убивают за форму носа, необходимость рассказывать детям о других народах настолько очевидна, что он был уверен – фильмы у него будут отрывать с руками.

«Я думал, что за мной тут же пришлют машину, привезут к Путину, он меня посадит на одно колено и спросит: сколько тебе еще денег нужно?».

Этого не случилось: хотя первые фильмы были готовы больше полугода назад, телеканалы начали проявлять к ним интерес только сейчас. Но речь не о финансировании и дистрибуции – это отдельные темы. Речь о том, что заставки, пафосность которых студия всеми сила|и старается снизить, все равно воспринимаются как чисто заказной и конъюнктурный элемент. Неудивительно, что пираты, которые недавно сперли-таки тщательно охраняемый первый блок мультфильмов, выпустили их на диске с отрезанными заставками.°

А региональные телекомпании, как рассказывает Татарский, уже интересуются «политкорректными» заставками отдельно от мультфильмов.

А ведь на самом-то деле заставки очень симпатичные. И весело-познавательные сценарии с шуточками вроде «башкирский мед самый вкусный в мире. Наверное у них самые правильные пчелы». Или «в Карелии растут самые большие ягоды и грибы. И летают – вы не поверите – самые большие комары!» (комар на экране в этот момент раздувается до огромного размера и лопается). И очень забавные картинки со смешными анимационными фокусами: при упоминании о черноземе быстро появляется схемка, будто из учебника, с надписями: «чернозем» – «3 метра», рядом с танцующим лезгином пританцовывают с°кинжалами в зубах две овцы, а когда говорится, что нивхи разводили медведей, как обычных коров, медведь рвется с привязи и мычит. Заставки к новым, еще не вышедшим сказкам, выглядят еще смешнее, пытаясь как можно дальше уйти от официозного тона. Уж и не буду рассказывать, какой анекдотический вид имеет младенец-Толстой в паре с бородатым стариком Толстым, когда звучит упоминание о Ясной Поляне.

И тем не менее, режиссер заставок признается, что, поскольку «патриотизм теперь в моде, многие считают наши заставки проституцией». И это полностью отражает российское отношение к самой проблеме социального заказа.

Второй проект, который появился на «Кроке» только одной своей – анимационной – частью, это работа Ольги и Александра Флоренских «Трофейные фильмы», снятая для их большого антимилитаристского проекта, который в начале следующего года будет показан в Русском музее. «'Русский трофей' – это такой большой фальшивый военный музей, – рассказывает Ольга Флоренская, – со всеми необходимыми составляющими – оружием, батальной живописью, будет даже подводная лодка длиной три с половиной метра. И в отдельном зальчике будут показывать 'трофейное кино'».

Симулирующая старую черно-белую съемку картина озвучена треском старинного проекционного аппарата и снабжена титрами. Подзаголовок: «документальные трофейные киноматериалы военного характера, снабженные пояснительными надписями на русском и иностранном языках». Далее идут: «Мусульманский трофейный фильм» (разделы: газават, джихад, Аллах Акбар), японский трофейный фильм (рекомендуемый аккомпанемент «на сопках Маньчжурии»), немецко-фашистский (хенде хох, дранг нах остен, русише швайн, фройлен, ахтунг), русский (рекомендуемое сопровождение – «Тоска по родине») с главками: православие, самодержавие, народность, за веру, царя и отечество, ура. Скачут карикатурные мусульмане с ножами, японцы с мечами, немцы в шлемах и рослая канканирующая фройлен, беспрестанно крестящийся русский поп и тетки с козами.

В последнем – «трофейном фильме неизвестного происхождения» – некий чернолицый вождь ест бананы. Эту часть следует сопровождать куплетами «матчиш – прелестный танец», а главки написаны на непонятном языке, который при ближайшем рассмотрении оказывается неправильно выбранной компьютерной кодировкой.

Смешно смонтированные натурные съемки, которые велись в разных драпировках на одном и том же крыльце на даче Флоренских, перемежаются анимационными кадрами гибели японских кораблей в жестяной шайке (бане, одолжившей шайку, выражена отдельная благодарность) и смертью в песках крошечных фашистских танков, дорогу которым преграждает огромная настоящая рука, сложенная в кукиш.

В сущности, задачи пародийного кино Флоренских не так уж и далеки от целей, которые ставил проект «Пилота». И деньги ими получены из одного – минкультовского – кармана. Показательно только, насколько по-разному они за это дело взялись. В сущности, оба эти проекта дают понять, что прямой и нешутливый ответ на социальный вызов времени у нас пока невозможно ни дать, ни воспринять.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [818]  |  Обсудить ₪
29 сентября 2005
"Первые на Луне" выходят в прокат
Афиша фильма
Фильм называют "новым словом" в российском кинематографе
В России в прокат выходит кинофальсификация "Первые на Луне" уральского режиссера Алексея Федорченко. Картина получила награды сочинского Кинотавра и Венецианского международного кинофестиваля.

"Ура! Ура! - радуются киноэксперты. - В России теперь тоже снимают mockumentary!"

"Хоррор", который не следует путать с триллером, в России уже есть. "Экшн" и "фэнтези" вроде освоили. Для изготовления 3D-мультиков оборудовали специальные студии.

Теперь триумфальное шествие картины "Первые на Луне", снятой Алексеем Федорченко по сценарию Александра Гоноровского и Рамиля Ямалеева, демонстрирует миру, что и "фальшивая документалистика" (mockumentary), вошедшая в мировой кинообиход в начале 80-х, когда Вуди Аллен сделал "Зелига", добралась до российских просторов.

Алексей Федорченко имитирует сразу два документальных стиля: ретро-хронику 30-х - 40-х и современное документальное кино-расследование. Поражающий воображение рассказ о неудачном полете на Луну советского гражданина, героя гражданской войны Ивана Харламова, начинается с беседы с современными чилийскими крестьянами, в чьей деревне в 1938 году потерпел крушение летательный аппарат первого космонавта земли. Чилийские пастухи рассказывают нашим документалистам деревенские предания о магическом зареве, а потом продают журналистам всего за 120 долларов США бесценный сувенир - обломок приборной доски первой советской ракеты.

Именно "мокьюменталистика" в духе научно-популярных шедевров Би-би-си или телеканала "Дискавери", смонтированная с уморительными ретро-перебивками из "киноархивов НКВД", снятыми антикварными камерами на состаренной пленке, делает фильм "Первые на Луне" беспрецедентным в истории российского кино. Зрителю предлагают большую игру: по времени исследование Федорченко охватывает период от средневековья до наших дней, а по пространству - Россию, Украину, Малайзию, Полинезию, Чили.

Мой телефонный звонок разбудил Алексея Федорченко в Монреале, где после венецианского триумфа режиссер представлял фильм на местном кинофестивале.

Наш разговор начался с географии съемок. Оказалось, что в Чили они все-таки не ездили, это тоже фальсификация, а вот в Полинезии побывали. Всего же архивные кинокадры составляют примерно 7% экранного времени фильма бюджетом в 1 миллион долларов. "Мы использовали только ту хронику, которую совершенно невозможно было подделать: парад на Красной площади со Сталиным, кадры из первого советского научно-фантастического фильма 36-го года "Космический рейс", Халхин-Гол. Остальное, включая заводскую кинохронику, запуск ракеты, тренировки космонавтов, - стилизация. К примеру, лунные пейзажи мы снимали в Крыму", - объяснил режиссер.

Алексей Федорченко, уроженец города Соль-Илецка Оренбургской области, окончил Уральский политехнический институт, а потом - сценарный факультет ВГИКа.

"Намеренная провокация"

По мнению режиссера, "Первых на Луне" в Венеции приняли хорошо, несмотря на "намеренную провокацию" со стороны организаторов биеннале, которые пометили картину в программе как "документальную".

Большинство зрителей в Венеции адекватно восприняли картину и обсуждали ее не с точки зрения "было/не было", а с точки зрения стилистики и кинематографии
Алексей Федорченко
"Администрация венецианского фестиваля сделала это сознательно, чтобы подчеркнуть, что сегодня границы между документальным и художественным кино практически не существует, - рассказывает Федорченко. - И какая-то часть фестивальной публики попалась на эту удочку. Но все же большинство зрителей в Венеции адекватно восприняли картину и обсуждали ее не с точки зрения "было/не было", а с точки зрения стилистики и кинематографии".

Какую реакцию ожидает режиссер от массового зрителя? "Безусловно, "Первые на Луне" ориентированы на подготовленного кинозрителя. Это специальный фильм, и показывать его будут в сети арт-хаусных кинотеатров", - объяснил Алексей Федорченко.

Прокатчики фильма не рассчитывают на коммерческую прибыль. Креативный директор арт-хаус линии "Кино без границ" Антон Мазуров рассказал: "Фильм "Последние на Луне" мы увидели на кинорынке, где Екатеринбургская киностудия представила это совершенно нетипичное произведение. Нас сразу же привлекла картинка. Это просто хороший фильм, которые мы бы хотели поддержать"

Сейчас Алексей Федорченко заканчивает работу над новым фильмом. Его жанр он обозначил как "документальный фильм по сказке". Картина "Новые ботинки" снималась в республике Мари Эл, на марийском языке, с участием марийских шаманов.

Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [485]  |  Обсудить ₪
29 сентября 2005
В Иркутске открылась V международная выставка-форум "Инфокоммуникации России - XXI век" ("ИнфоКом-2005")
С 28 сентября по 1 октября 2005 года в Российской Федерации будет проходить
V Международная выставка-форум "Инфокоммуникации России - XXI век ("ИнфоКом-2005"). Впервые в ее истории в число городов-организаторов вошел Иркутск. 

Таким образом, выставка пройдет одновременно в шести городах России: Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Ростове-на-Дону, Екатеринбурге, Иркутске. Выставка проводится под эгидой Министерства информационных технологий и связи Российской Федерации, при поддержке представительства президента Российской Федерации в Сибирском федеральном округе, администрации Иркутской области, Иркутского государственного технического университета. Организаторами выставки выступают: ООО "РЕСТЭК-ИКТ" (Москва), ОАО "СибЭкспоЦентр" (Иркутск), ОАО "Сибирьтелеком" (Новосибирск).

"Международная выставка-форум "ИнфоКом-2005" будет способствовать дальнейшему повышению спроса на услуги инфокоммуникаций и широкому внедрению информационных технологий в повседневную жизнь россиян", - таково мнение министра информационных технологий и связи Российской Федерации Леонида Реймана.

Выставка призвана отразить потребности времени, ознаменованного бурным ростом новейших информационно-коммуникационных технологий как новой ступени развития современной цивилизации - информационного общества. Она включает в себя две основных экспозиции - "ИнфоКом для профессионалов" и "ИнфоКом для всех".

В соответствии с этим, на выставке будут представлены инфокоммуникационные услуги и информационные технологии,  коммуникации и почтовые услуги, электронные компоненты и интеллектуальные системы управления. Экспозиции ориентированы на массовое знакомство с преимуществами, открывающимися при внедрении новых инфокоммуникационных технологий в повседневную жизнь: сеть электронных библиотек, налоговые декларации в электронном виде по каналам связи, оформление коммунальных и иных платежей, телемедицина, телеобучение и другие аспекты.

Также на выставке будут представлены итоги выполнения Федеральной целевой программы "Электронная Россия" за 2004-2005 год, продемонстрированы проекты и достижения в области инфокоммуникационной инфраструктуры страны.

В рамках выставки состоятся телемосты, которые соединят все 6 городов-участников, телеконференции с участием министра информационных технологий и связи РФ Леонида Реймана, международные и всероссийские конференции. Кроме этого, запланированы проведение урока по работе в Интернете для школьников старших классов сельских школ, соревнование среди школьников по поиску информации в Интернете и соревнования по компьютерным играм, сеанс одновременной игры в шахматы для 6 городов с участием международного гроссмейстера и другие мероприятия.
Источник: РИА Новости  |  Просмотров: [578]  |  Обсудить ₪
29 сентября 2005
В Москве стартует международный цирковой фестиваль
Лошади в цирке
Фестиваль продлится четыре дня
В российской столице начинается второй международный фестиваль циркового искусства. На Поклонной горе установлено большое белое шапито, где четыре дня подряд будут выступать цирковые команды из 12 стран.

Вечером в среду прозвучат фанфары в честь открытия фестиваля, а также состоится лазерное шоу и карнавал участников в оригинальных костюмах.

Фестиваль обещает получиться очень театрализованным, но режиссер Александр Калмыков утверждает, что главное - это все же конкурс артистов.

"Здесь будут соревноваться лучшие представители цирковых жанров. Изюминок - огромное количество, их 30 - по количеству номеров. Конечно, я бы отметил как ведущий российский номер Мстислава Запашного-младшего - триумф XXI века, когда на хрустальных шарах тигры передвигаются и выстраивают пирамиды", - сказал Калмыков, отметивший также несколько европейских номеров, в частности - цирка "Лос Кирос".

Из 30 участников фестиваля почти половина представляют Россию. Член жюри Юрий Мерденов, поставивший первые номера джигитовки в России, представит свою программу "Кубанские казаки", с которой гастролировал несколько лет по всему миру.

"Вся программа очень сильная. Думаю, зритель посмотрит и будет очень-очень доволен", - полагает Мерденов.

Упомянутый испанский цирк "Лос Кирос", как и всех остальных международных участников, позвал в Москву продюсер фестиваля Аладар Вереш. Иностранных гостей он отбирал на других международных цирковых фестивалях.

"Я работаю с артистами со всех континентов. Я взял цирковые номера из Кении, Испании, Франции, также из Канады. Я много путешествую с моей командой, всегда в курсе того, что нового есть на мировых манежах: на цирковом фестивале в Монте-Карло, в Париже, в Будапеште, в Варшаве и здесь, в России. Для московского фестиваля мы отобрали лучшее", - говорит Вереш.

Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [615]  |  Обсудить ₪
29 сентября 2005
На ХII областной фестиваль «Дни русской духовности и культуры «Сияние России» приедут известные российские писатели

На ХII областной фестиваль «Дни русской духовности и культуры «Сияние России» приедут известные российские писатели. Как сообщил на пресс-конференции 27 сентября писатель Валентин Распутин, на фестиваль приглашены «созидающие люди, которые продолжают лучшие традиции России».

На фестиваль приглашены редактор журнала «Москва» Капитолина Кокшенева (Москва), Мария Аввакумова (Москва), главный редактор альманаха «Тобольск и вся Сибирь» Юрий Лошиц (Москва), председатель фонда возрождения Тобольска Аркадий Елфимов (Тобольск), председатель Международного Аксаковского фонда Михаил Чванов (Уфа), главный редактор журнала «Наш современник» Станислав Куняев (Москва), поэт Николай Зиновьев (Краснодар). А также в фестивале примут участие литератор Зоран Костич (Республика Сербия), советник по литературе Министерства культуры Каталонии Виланова Сантиаго и президент гуманитарно-экологической организации «Единая земля» Сентис Пилар (Испания). Писатели проведут встречи, читательские конференции и презентации. Так, 4 октября в Областной государственной универсальной научной библиотеке имени И. И. Молчанова – Сибирского пройдет презентация альманаха «Тобольск и вся Сибирь». По словам Валентина Распутина, на сегодняшний день вышло четыре книги о разных городах Сибири. Планируется, что в рамках альманаха издадут книгу об Иркутске. Кроме того, в Иркутской областной филармонии 4 октября пройдет литературно-музыкальный вечер «О, слово, русское, родное …» с участием московских и иркутских поэтов. В ней примут участие литераторы Мария Аввакумова, Николай Зиновьев, Геннадий Иванов, Владимир Скиф. Писатели проведут творческие встречи в Чунском, Киренском, Ольхонском, Усольском и в других районах области.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [575]  |  Обсудить ₪
26 сентября 2005
Выставка, посвященная юбилею окончания русско-японской войны, не только наполнена знакомыми именами, но и будит дежа-вю.
Русско-японскую войну 1904-1905 годов не назовешь знаменитой. Даже столетний юбилей проходит едва не в громовом молчании. И дело даже не в проигрыше – Крымскую войну мы тоже продули, а ее юбилей хотя бы парфеновским многосерийным документальным фильмом отметили. Русско-японскую – разве что выставкой «Мы скорбью платим вам и восхищеньем…», открывшейся в Выставочном зале федеральных архивов.

Эту войну действительно не помнят. Не помнят незаслуженно – именно с нее началось многое из того, что сегодня определяет облик современности, культурным релятивизмом в общественных науках начиная, политкорректностью в быту заканчивая. Слишком уж велик был шок во всем мире – впервые желтая раса делом доказала, что может быть как минимум не хуже белой. Впрочем, речь не о «всемирно-историческом значении», речь о выставке.

У экспозиций в Выставочном зале федеральных архивов есть одна черта, которая и делает эту площадку едва ли не лучшей в Москве – они адекватны. Пожалуй, никто лучше архивистов не умеет затянуть посетителя в ушедшее время.

А эта выставка, как поначалу кажется, выпадает из этого ряда. Ходишь, смотришь – ну вроде и приемы безотказные, фотографии, которые живые всегда, мини-рассказы обо всех рабочих лошадках войны, от генерала до кадетов. Вот портрет капитана Власова, а рядом два письма: от него – к дочери и от его сослуживца – «неустановленному лицу», с рассказом о гибели капитана. Вроде должно цеплять, а почему-то не цепляет.

И экзотики вроде хоть отбавляй – наши казачки в лохматых шапках, японские офицеры в европейского вида форме, но с катанами, официальные японские награды – чашечки для саке, установленной формы для офицеров, специальные для нижних чинов. Ордена с экзотическими названиями вроде «Орден Священного сокровища», «Золотого коршуна», «Восходящего солнца».

И связь с историей аккуратно прошита. Ведь именно тогда впервые понюхали порох те, кто в своей жизни нахлебается боя сполна и станет известен всему миру. Будь то молодой еще Антон Деникин или бравый унтер-офицер кавалерийских частей Маньчжурской армии Семен Буденный.

Врангель, Корнилов, Маннергейм, Самсонов, Ренненкампф – все были там. А чего стоит плакат – сравнительная таблица силуэтов кораблей нашей I Тихоокеанской эскадры и Японского флота, где погибшие корабли неведомый владелец обвел красным карандашом. Среди прочих в таблице – перечень «эскадренных миноносцев типа «Сокол». В перечне, между «Сторожевым» и «Стерегущим» – миноносец «Сердитый». А ниже – личный дневник его командира, молодого флотского лейтенанта А.В. Колчака. Почитать бы… Но – не складывается. По отдельности все хорошо, а вместе не складывается. Концепции нет.

А потом вдруг, совершенно неожиданно, головоломка сходится. Название одного из фильмов, демонстрируемых на выставке, – «Маленькая победоносная война» («Чтобы удержать революцию, нам нужна маленькая победоносная война» (с) министр внутренних дел Вячеслав Плеве). Патриотическое воззвание провинциального инженера И.И. Епифанова к русскому народу: «От чего бы война ни началась, от чего бы пожар ни загорелся, надо сначала победить, пожар потушить, а потом рассуждать, кто прав, кто виноват». Приписка о том, что местное Политехническое общество подвергло за него инженера бойкоту как соглашателя и подпевалу. Бои в местах с невозможными русскому уху названиями – Ляоян, Мукден, Фынхуанчэн, Цзиньчжоу. Записки главнокомандующего Куропаткина с цитатой: «Силу Японии составляло полное единение народа с армией и правительством. Это единение дало победу японцам. Мы вели борьбу только армией, ослабляемой при этом настроением народа».

Идеологическая накачка, презрение «обезьянам узкоглазым». Лубочный плакат «Как японец с нами воевал своими боками» с призывами вышибить пинком «макашку-воина». Реальные итоги этого «ура-закидательства» – жуткие снимки траншей, заваленных телами некрасивых мужиков, которые только что, на соседних фотографиях, деревянно застыв, пялились в объектив невиданного фотоаппарата.

Паническая телеграмма Куропаткина Витте с призывом не заключать мир, когда успех так близок: «Надо, чтобы Россия подождала думать о мире, пока мы здесь хотим борьбы, можем продолжать ее и твердо верим в успех». Манифест Николая II об окончании войны с Японией с издевательской для фронтовиков фразой: «Ныне эта столь тяжкая для всех борьба прекращена, и Восток Державы Нашей снова обращается к Мирному преуспеянию в добром соседстве с отныне вновь дружественной Нам Империей Японскою».

Что-то знакомое. «Маленькая победоносная война»… «Силами парашютно-десантного полка»…



«Мы скорбью платим вам и восхищением», Выставочный зал федеральных архивов (ул. Большая Пироговская, 17), до 30 октября.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [479]  |  Обсудить ₪
26 сентября 2005
Последний роман о Гарри Поттере в 2 раза побил рекорд "Кода да Винчи"
Последняя книга Джоан Роулинг "Гарри Поттер и Принц-полукровка" по итогам продаж за первые две недели установила абсолютный рекорд. Ни одна самая успешная книга в США не может сравниться с новым произведением британской писательницы.

Роман Джоан Роулинг завоевал награду Best Seller Award как самая хорошо продаваемая книга в Америке. Итоги подводились для книг, выпущенных до 1 августа. Напомним, что последний роман о Гарри Поттере поступил в продажу 16 июля.

К настоящему времени в США продано уже свыше 11 миллионов экземпляров романа о маленьком волшебнике. За первые 24 часа было реализовано 6,4 миллионов копий. Роман не только побил рекорд продаж предыдущих пяти книг "поттерианы", но также больше чем в 2 раза побил рекорд продаж суперпопулярного произведения Дэна Брауна "Код да Винчи" - за аналогичный период было продано 2,3 млн экземпляров.

В США напечатаны более 116,5 миллионов экземпляров книг Джоан Роулинг, сообщает Reuters. Четвертый фильм о приключениях Гарри Поттера выйдет в Великобритании 18 ноября.

Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [466]  |  Обсудить ₪
26 сентября 2005
"Женское лицо социализма" в Центральном Доме Художника
Женское лицо социализма" в Центральном Доме Художника"> Галерея искусств Елены Зениной в рамках программы «Искусство Советского периода» представляет выставку живописи и графики «Женское лицо социализма» в Центральном Доме Художника.

Образ женщины является одной из основных тем отечественного искусства советского периода. На смену угнетенным русским крестьянкам дореволюционной поры, мрачно озабоченным передвижническим курсисткам, сострадающим подругам интеллигентов-демократов на тернистом пути их борьбы с царизмом, советский художник выводит на авансцену «председательницу», «делегатку», «девушку в футболке» и «девушку с веслом», счастливую молодую работницу-мать и, наконец, «осоавиахимовку», девушку с винтовкой за плечами, «готовящуюся к труду и обороне» советской страны. Лица новых героев лучатся счастьем, наполнены уверенностью в завтрашнем дне и в них не найти сомнений в правильности выбранного пути.

Поставленные задачи оказывали влияние и на изобразительные средства, применявшиеся художниками при создании живописных полотен: яркая, сочная цветовая гамма, динамичная композиция. Так исторически сложилось, что в сознании большинства любителей искусства именно такие картины в первую очередь ассоциируются с эпохой социалистического реализма. Но нельзя забывать о том, что наряду с образами героинь нового времени советские живописцы создали большое количество романтичных работ, трогательных и нежных. При знакомстве с этими картинами создается впечатление, что это — Искусство «вне времени». Подобные произведения могли быть созданы в любую эпоху, и в этом смысле их принадлежность к идеологизированному искусству неоднозначна. Темы материнства и детства, первой любви и первых разочарований всегда интересовали художников.

В основу экспозиции «Женское лицо социализма» легли художественные произведения из коллекции Галереи искусств Е.Зениной, созданные в 30–80-е гг.
Источник: ARTRUSSIA.RU - Искусство России.  |  Просмотров: [482]  |  Обсудить ₪
26 сентября 2005
Помнить об ответственности
Всероссийский театральный фестиваль современной драматургии имени Александра Валентиновича Вампилова молод. И ему бы еще оглядеться, поработать, поошибаться, прежде чем выступать с декларациями. Но есть времена, когда роскошь ошибок оплачивается слишком дорого. Да и молодость не избавляет от ответственности. И лучше определить систему координат сразу, чтобы Вампиловский фестиваль был именно Вампиловским -- в умном, строгом, глубоко нравственном понимании современности в театре и жизни.

Опасное и искушающее понятие "современная драматургия" побуждает молодых и уже не очень молодых авторов, "смеясь, расставаться с прошлым" и считать всякую реальность фикцией. И вместе с такими же решительными ироническими режиссерами предлагать вместо живой страдающей реальности театр слэнга и насилия, эффектные "деконструкции" и "артефакты", поп-версии классики и домашнюю метафизику в европейской упаковке, обращая Слово в набор знаков и кодов.

А в итоге вместо высокого русского театра, всегда, как и русская литература, бравшего на себя функции школы и храма, мы оказываемся в глобальном театральном супермаркете с девизом "все на продажу!". Это немудрено, если и вся страна от моря до моря - уже один супермаркет с нарядным, но сомнительным товаром.

Наш фестиваль носит дорогое имя Александра Валентиновича Вампилова и хочет видеть современность его любящим и сострадающим зрением. И потому мы обращается к театрам, желающим участвовать в фестивале, с призывом помнить об ответственности перед зрителем и традицией (как пишут в нынешних объявлениях: "иронистов и специалистов по "артефактам", "деконструкциям" просим не беспокоиться").

Мы не призываем участников фестиваля обязательно страдать, судить, пророчествовать, плакать над потерявшим себя миром, а только со всею глубиной современного сердца жить в театре и в России. И окажется, что это и значит - страдать, пророчествовать, смеяться и плакать, то есть быть театром во всем его великом разнообразии. Не называть чувства, которые давно потеряли землю под ногами и небо над головой, а действительно чувствовать. Не играть словом, а помнить его господне происхождение и служить ему с настоящей высотой и мерой.

Мы ждем в Иркутске театры, разделяющие эти принципы понимания современности и культуры, в надежде на единомыслие и ответственность.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [608]  |  Обсудить ₪
26 сентября 2005
Выставка «Семья крепостных художников Аргуновых» экспонирует плоды творчества знаменитой семьи художников.
У искусствоведов при упоминании фамилии Аргунов начинается вполне обоснованный легкий тик. Аргуновых – крепостных художников графов Шереметевых – было трое, не считая дальних родственников: отец Иван и два сына, Яков и Николай. И все они писали портреты, которые, собственно, представлены сейчас в Третьяковке.

Искусствоведческий же тик проистекает оттого, что отец – Иван – всю свою жизнь копировал западных художников, сыновья копировали отца, а всех троих, в свою очередь, копировала целая плеяда художников-последователей, также облюбовавших жанр портрета. В результате все настолько запуталось, что в скрещенных ладонях на «Портрете неизвестного художника» искусствоведы усматривают литеры «И» и «А», что означает Иван Аргунов. А целый зал Третьяковки отдан картинам, где вместо подписи, даты и названия стоят вопросительные знаки.

Интрига, однако, не в этом.

Копируя, Аргунов-отец неожиданно для самого себя изобрел новый в русской живописи тип изображения – интимный портрет.

То есть, живописуя, скажем, крепостную девочку, калмычку Аннушку – любимицу Шереметевых, обученную танцам и французскому – обращал внимание не на ее раскосые глаза, нерусский цвет кожи и общий странноватый вид, как это наверняка сделал бы иностранный художник, а на улыбку и выражение лица. Получался нежный и полный симпатии художника к модели портрет.

Кстати, за то же самое упрекали потом другого крепостного мастера, Тропинина – якобы его портреты всегда улыбаются. «Кто же любит в жизни смотреть на сердитые, пасмурные лица?» – парировал художник. Сердитых лиц у Ивана Аргунова также не наблюдается. Зато много румяных, белокожих и счастливых, как того и требует стилистика рококо. У императрицы Екатерины II, которую он скопировал с П. Ротари, к примеру, на висках проглядываются жилки, а на парчовой юбке – блики от позолоты стула, на который государыня изволит опираться. На самом известном аргуновском «Портрете неизвестной в русском костюме» – у неизвестной, как отмечают, что-то не слишком подобающее костюму, то есть не крестьянское, выражение лица.

Усилиями работников Эрмитажа выяснено, что неизвестная – это певица и актриса театра Шереметевых – Анна Изумрудова-Баянова и оттого имеет право на высокомерный вид.

Помимо симпатии, которую Иван Аргунов испытывал к портретируемым, художником двигало простительное для любого крепостного желание – угодить доброму барину. Шереметевы, в свою очередь, были горды тем, что у них в холопах значатся небесталанные мастера. А потому обращались с ними ласково. Ивана Аргунова, к примеру, назначили управителем огромного шереметевского дворца в Петербурге на Миллионной улице. А сыновьям за художества презентовали вольную.

Вообще, сыновья хоть и подражали отцу, тоже смогли немного наследить в русском искусстве. Сын Николай, начавший писать восемнадцатилетним юношей, с ходу запечатлел «Смеющегося старика». Даже невооруженным глазом видно, что старик – вздорен и не дурак выпить. Так и есть. В приведенном ниже комментарии читаем: «Предположительно, на портрете изображен крепостной крестьянин Н.А. Сеземов, разбогатевший на питейном деле». То есть имеет место уже попытка психологического портрета.

Молодых графов Николай, к примеру, изображал тоскующими юнцами с нелепой растительностью на щеках, купцов – расчетливыми хитрецами в черных сюртуках. Особенно не стеснялся.

А Яков, видимо из чувства противоречия к отцу, стал графиком.

Помимо названных были и другие Аргуновы, родственники: Алексей – «урных дел мастер» (каменщик и лепщик), Федор – архитектор (построил Фонтанный дом), Петр – тоже архитектор, возвел дворец в Останкине. Понятно, что, если делать экспозицию по всему семейству, ни Третьяковки, ни даже Русского музея, Кускова и Останкина – откуда привезены полотна – не хватит. Но в любом случае, на сегодня это самая полная версия того, что натворили Аргуновы за свою беспокойную холопью жизнь.



«Семья крепостных художников Аргуновых», Третьяковская галерея, Инженерный корпус (Лаврушинский, 12), 22 сентября – 6 ноября.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [521]  |  Обсудить ₪
26 сентября 2005
Полански представил новый фильм в Праге
Гарри Иден, Роман Полански и Барни Кларк
Главную роль сыграл Барни Кларк (справа)
В Праге состоялась премьера нового фильма Романа Полански "Оливер Твист", над которым режиссер работал последние три года.

"Оливер Твист" - один из самых известных романов Чарльза Диккенса, в котором рассказана история сироты, сбежавшего из приюта и присоединившегося к банде карманных воров.

О намерении обратиться к английской классике Полански заявил примерно три года назад.

На пресс-конференции перед премьерой в Праге, где прошла большая часть съемок, Полански признался, что его фильм рассчитан на молодую аудиторию. А сама идея экранизации пришла ему в голову после общения со своими детьми.

Несмотря на мрачноватый оттенок книг Диккенса, он, по мнению Полански, по-прежнему популярен среди детей.

Какие-то моменты фильма мне очень напоминали мое собственное прошлое. Я старался не думать об этом, но когда мы снимали, я просто автоматически строил сцены, которые всплывали из прошлого
Роман Полански
"Мой фильм заставит детей задуматься, - говорит режиссер. - Когда я был в возрасте тех, для кого сделан этот фильм, мне нравились картины, которые заставляли размышлять о чем-то после просмотра. Мне хочется, чтобы это происходило и сейчас. Я даю детям пищу для размышлений, а не поставляю полностью переваренные продукты".

Многие критики высказали предположение, что экранизация "Оливера Твиста" стал ответом Полански на популярный фильм о Гарри Потере. Но сам режиссер говорит, что для него фильм стал своего рода возвращением в детство, к тем временам, когда он сам вынужден был скитаться и бродяжничать.

"В фильме есть отдельные параллели с моим детством, вернее, тем, через что мне довелось пройти, - говорит Полански. - Это помогло мне в съемках отдельных сцен. Какие-то моменты фильма мне очень напоминали мое собственное прошлое. Я старался не думать об этом, но когда мы снимали, я просто автоматически строил сцены, которые всплывали из прошлого".

Поланский утверждает, что ни его предыдущие картины - "Нож в воде", "Китайский квартал", "Тесс" -, принесшие ему мировую известность, ни "Оскар", полученный за ленту "Пианист", не помогли ему при создании "Оливера Твиста". Точно так же, как и другие режиссеры, он занимался поиском денег на новый проект: "Когда ты получаешь приз, то думаешь, что теперь все станет легче - переговоры с дистрибьюторами, продюсерами, владельцами студий. Но это не дает вам никакого преимущества ".

Полански жалуется, что с каждым годом профессия режиссера становиться все сложней. Сейчас у него уходит намного больше времени на создание картин, чем в 50-е годы, когда он только начинал.

На роль Оливера Твиста Поланский пригласил десятилетнего британца Барни Кларка, а в роли его наставника выступил Бен Кингсли, известный, в частности, по картинам "Ганди" и "Список Шиндлера". Барни говорит, что во время съемок ему пришлось научиться многому, например, некоторым приемам карманников: "Когда мы снимали сцены с бандами карманных воров, то к нам пришел фокусник и научил некоторым приемам, например, как вытаскивать вещи из карманов, или разным карточным фокусам. Мы просили его показать нам еще что-нибудь. А вечером дома я только и делал, что тренировался".

"Оливер Твист" стал самым дорогостоящим фильмом Романа Полански за всю его 50-летнюю карьеру в кино. Бюджет картины составил примерно 60 миллионов долларов США. В широкий прокат фильм должен выйти в конце сентября.

Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [505]  |  Обсудить ₪
26 сентября 2005
Александр Тишанин возглавил оргкомитет Дней русской духовности и культуры «Сияние России»
Фестиваль Дни русской духовности и культуры «Сияние России» пройдет в Иркутской области с 2 по 9 октября. Напомним, он проводится в 12-й раз. В его рамках в первое воскресенье месяца, 9 октября, состоится день Иркутской области. Соответствующее распоряжение 23 сентября подписал губернатор Александр Тишанин.
 
  Для подготовки и проведения мероприятия в обладминистрации создан организационный комитет, который традиционно возглавил губернатор. В его состав вошли архиепископ Ангарский и Иркутский владыка Вадим, писатель Валентин Распутин, а также руководители структурных подразделений обладминистрации, депутаты Законодательного собрания, представители общественных организаций и другие заинтересованные лица. Главам муниципальных образований рекомендовано в рамках «Сияния России» провести свои мероприятия. Об этом «Байкальской Службе Новостей» сообщили в пресс-службе администрации губернатора Иркутской области
Источник: БСН  |  Просмотров: [871]  |  Обсудить ₪
22 сентября 2005
Первый раз «Новая драма» будет интересной: старые финны, Гришковец по-литовски, метафизика ВАЗа и прочая «Околесица».
Первые три фестиваля «Новая драма» демонстрировали, что спектакли по современным текстам редко бывают удачными, что «зарубежная программа» фестиваля интереса не представляет и вообще, если есть что-то увлекательное во всем этом мероприятии, то, разве что, читки пьес молодых драматургов и споры о провокативных представлениях Театра.doc.

В этом году программа выглядит куда веселее, в зарубежной программе вместо невнятной самодеятельности появилось немало хороших театров и знакомых имен, а про неведомые нам спектакли отборщики и завсегдатаи театральных фестивалей рассказывают с удовольствием.

Зарубежных спектаклей привезут семь, и начнется программа с «Города» Евгения Гришковца – той самой истории про кризис среднего возраста, которую играют в московском театре «Школа современной пьесы». Но теперь мы сможем увидеть ее в постановке знаменитого литовского театра Оскараса Коршуноваса, уже привозившего в Москву свои жесткие и эффектные спектакли. Как уверял отборщик фестиваля Павел Руднев, сочиненный Коршуновасом новый финал «вас просто опрокинет».

Еще один спектакль из Литвы – «Маяк», поставленный в Каунасе, тоже весьма известным режиссером Гинтарасом Варнасом. В этой монопьесе об одиноком шизофреническом мальчике, живущем на маяке, играет Гитис Иванаускас, актер, отлично исполнявший у Коршуноваса роли колючих и нервных мальчишек – Ромео и Огнеликого.

Из Риги привозят спектакль «Жасмин» по пьесе Инги Абеле, чьи подробно-реалистические произведения уже приезжали в Москву и многим нравились. Теперь пьеса Абеле прибудет в постановке режиссера, которого сейчас числят среди главных театральных надежд Латвии – Галины Полищук (режиссуре она училась в ГИТИСе у Бориса Юхананова).

После постановок прибалтийских молодых мастеров, возможно, «Физиология рода» никому у нас доселе не известной студии Генриха Маляна из Еревана покажется похожей на самодеятельность. Зато, как говорят, она очень обаятельна и рассказывает о жизни большого армянского рода весело и трогательно.

Особенно рекомендуют финскую постановку «Коккола» – смешную и абсурдную пьесу про женщину из маленького городка, которая решила свое 60-летие отпраздновать на Севере. Тетку играет отличный актер-мужчина с подложным бюстом (впрочем, как говорят, нисколько не комикует, как это принято у нас в подобной ситуации).

А вокруг нее происходит какое-то финское безумие с пьянством, руганью и кучей голых мужиков.

Говорят, постановка эта имеет в Финляндии невероятный успех, но детей на нее не пускают. Про исландский спектакль «Дрейф» рассказывают, что он несколько затянут, но там потрясающая сценография: все действие пьесы про озверевших от безработицы рыболовов происходит в кают-компании, которая сделана в натуральную величину и подвешена на тросах так, что во время действия все время качается, будто корабль на волнах. А еще на фестиваль привезут из Польши спектакль «Шахта», созданный в драматургической технике «вербатим», которой в Москве привержен Театр.doc. Согласно этой технике пьеса пишется на основе реальных рассказов людей, а «Шахта» – документальная история о городке Валбжих, где закрыли шахты, дававшие работу половине его населения.

Российские провинциальные спектакли по новым пьесам тоже прибудут. В омском «Пятом театре» Алексей Янковский – питерское альтер эго Клима – поставил очередную пьесу этого театрального святого безумца. На этот раз «Ромео и Джульетту». Пьеса Клима, то ужасно многословная, то пронзительная, то дословно совпадающая с Шекспиром, то уходящая от него очень далеко, в спектакле, поставленном со студентами-актерами, превращается почти в капустник, где герои, одетые в современную военную форму, пляшут под Кустурицу, голосят «Не отрекаются, любя» и пританцовывают под «Мармеладный мой».

Из Тольятти привезут постановку Mutter, по пьесе Вячеслава Дурненкова – старшего брата-драматурга из тольяттинской пары братьев, пару лет назад взбаламутивших своими странными и абсурдными пьесами «Новую драму».

Новую пьесу Вячеслава разыгрывают самодеятельные актеры, только вышедшие из цехов ВАЗа, и Руднев уверял, что эта «доморощенная русская мистика» производит гипнотическое впечатление.

Провинциальный «вербатим» нам тоже покажут: из удмуртского Глазова приедет спектакль «Околесица», это, как значится в подзаголовке, «антология народной мудрости» – веселый результат опроса жителей города о главных проблемах бытия, то есть любви, сексе и смысле жизни.

Про московские спектакли много рассказывать не буду – те, кто интересуется новой драмой, их уже смотрели. Прежде всего, две издевательские пьесы уже ставших звездами братьев Пресняковых, поставленные в двух вотчинах Табакова: «Изображая жертву» Кирилла Серебренникова в МХТ и «Воскресенье. Супер» Юрия Бутусова в Табакерке. Затем две премьеры в Центре драматургии и режиссуры: очень любимая зрителями, лирическая «Скользящая Люче» в постановке Владимира Скворцова и «Галка Моталко» – история о жизни подростков в интернате для «олимпийских резервов» – в постановке Елены Новиковой. На сцене Театра.doc покажут два студенческих спектакля по современным пьесам – «Вилы» Сергея Калужанова о марихуанистах и мрачные «Фантомные боли» Василия Сигарева. Чтобы показать спектакль «Бытие №2», первый раз откроется для зрителей новый театр «Практика» (им руководит экс-директор «Золотой маски» Эдуард Бояков).

А главным событием московской части фестиваля станет показ спектакля Михаила Угарова «Сентябрь.doc» – вербатима, сделанного на основе кавказских интернет-форумов во время прошлогодних событий в Беслане.

Весной во Франции этот спектакль вызвал страшный скандал, хотя его противники так и не смогли согласиться друг с другом в обвинениях – пропутинский он или промусульманский. Несмотря на то, что «Сентябрь.doc» будут показывать не в крошечном подвальчике Театра.doc, а на сцене ЦиМа, говорят, что уже в начале сентября билеты на него были раскуплены.

Новая драма живет с утра до вечера: каждый день в центре Мейерхольда будет начинаться с «утреннего кофе с драматургами», где споры, обсуждения, показы документальных фильмов и читки новых пьес будут называться дискуссионным клубом «Лев Толстой как зеркало «Новой драмы». Днем можно будет прийти на читки и показы из программы «новая западная пьеса» (самые новые переводы современной драматургии из Великобритании. Германии, Австрии, Швейцарии, США, Болгарии). А с девяти вечера в ЦиМе будет работать клуб «Ночной Espresso», где этномузыка и выступления рэпперов будут перемежаться чтением поэтов и представлениями новых драматургических серий в разных издательствах. Не заскучаете.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [528]  |  Обсудить ₪
22 сентября 2005
В Иркутской области пройдут гастроли Новосибирского драмтеатра
Гастроли Новосибирского государственного драматического театра «На левом берегу» состоятся в Иркутской области с 21 по 28 сентября. Спектакли пройдут в Иркутске, Ангарске и Черемхово. Всего зрителям будет показано пять постановок. Об этом 20 сентября на пресс-конференции сообщил директор театра Валерий Чумичев. По его словам, труппа впервые выступит в Прибайкалье по приглашению Иркутского областного театра юного зрителя им. А. Вампилова. Сейчас ТЮЗ уехал на гастроли, и Новосибирский театр будет «заполнять образовавшуюся пустоту».
 
  - Мы - молодой театр, нам всего восемь лет, а наше название символизирует не политическую позицию, а место расположения. Дело в том, что здание театра находится на левом берегу Оби, - рассказал Валерий Чумичев. – Что касается идеологии, то мы в своем творчестве придерживаемся русской психологической школы, много ставим классических произведений, обращаемся к извечным человеческим проблемам.
 
  В Иркутск, по словам режиссера, театр привез «легкий, развлекательный репертуар». Это две комедии - «Подруга жизни» по пьесе Льва Корсунского и фарс «Будьте здоровы, мсье Буасьер» Пьера Шено, спектакль, ориентированный на молодежную аудиторию «Блин- 2» по пьесе Алексея Слаповского. Также в программе два детских спектакля - «Невероятные приключения Вовки Морковкина», текст к которому написал главный режиссер «На левом берегу» Сергей Дубровин, и «Морской волк и лесные пираты» по поэме Сергея Козлова. Валерий Чумичев отметил, что театр примет участие в фестивале современной драматургии им. А. Вампилова вне конкурсной программы.
Источник: БСН  |  Просмотров: [550]  |  Обсудить ₪
22 сентября 2005
Открылся Салон изящных искусств – можно если не купить, то потрогать Уорхола, Шагала, килограммы бриллиантов и другое добро.
По телевизору Ксения Собчак рассказывает, как правильно в домашних условиях чистить бриллианты. Массово празднуются дни рождения ювелиров. Москвичей толпами свозят на Рублевку, чтобы предъявить им там шубы, посеребренные подсвечники и шоколадные конфеты удивительных форм. Вроде бы жизнь удалась.

Но Салон изящных искусств, открывшийся вчера в обновленном Манеже, в этом смысле переплевывает почти всех, включая Кремль, Пушкинский музей, Антикварный салон и пресловутую Ксюшу. 68 галерей со всего мира, в основном из Лондона и Парижа, делятся своими представлениями о красивых и дорогих вещах.

Эти представления прекрасны. Настолько, что отечественному собирателю, привычному к морской романтике Айвазовского и озабоченным ликам древнерусских святых, впору посетовать на жизнь.

Уорхол, Моне, Шагал, ранний Сезанн, нидерландские пейзажи XVI века (их представляет парижская галерея De Jonckheere – та самая, что недавно привозила в Исторический музей Питера Брейгеля-младшего, Абрахама Говартса, Яна ван Кесселя и прочих фламандцев), египетские маски IV века до н. э., оригинальные античные статуэтки и даже две зеленоватых фигуры Антиноя, на манер парадного зала Павловского дворца украшающие собою порог галереи Турандот... Короче говоря, налицо набор, который обычно человеку случается наблюдать в музеях. За одним исключением: нет пожилых смотрительниц, способных рявкнуть на слишком радивого любителя художественной культуры. К названным произведениям искусства можно безбоязненно подходить и чуть ли не трогать их руками.

Первый салон случился в прошлом году в Галерее Зураба Церетели и имел целью, как признался Ив Бувье, президент ArtCultureStudio (компании-организатора), не сделать бизнес, а познакомить западных галеристов с российским рынком. Познакомил. На второй салон съехалось в три раза больше участников. К тому же вовремя подсуетились несколько крупных ювелирных и часовых компаний типа Bulgari, Tiffany & Co и Rolex.

Весь нижний этаж Манежа способен не на шутку встревожить Ксюшу Собчак и ее белокурых соперниц. Здесь представлены бриллианты, один из которых, говорят, в 180 каратов. Так что будет чем заняться дома на досуге.

Примечательно, что все экспонаты можно купить. Салон – это тот же ГУМ, вместо обувной продукции предлагающий то, чем в хорошие дни развлекает посетителей ГМИИ им. А. С. Пушкина.

Как признался все тот же господин Бувье, картин и бриллиантов на этот раз столько, что запаковывать их обратно в коробки не имеет смысла. Гораздо удобнее избавиться от сокровищ прямо на месте, хотя в Москве они будут стоить на 20% дороже, чем, скажем, в Лондоне. 18% – НДС и еще примерно 2% на разнообразные таможенные платежи. «Чтобы показывать западное искусство в России, – сообщил господин Бувье журналистам, – надо снизить налоги. Этим я сейчас и пытаюсь заниматься».

Иностранцу, видимо, невдомек, что для российских приобретателей, задавшихся целью повесить у себя в гостиной Уорхола, а в спальне – гобелен со сценой охоты, 20% не деньги. Равно как не деньги 4 млн евро, которые просит лондонская галерея Marlborough Fine Art за Пикассо, 3 млн за сюрреалиста Магритта и еще тысяч по 10 за разные варианты «Коровы, становящейся абстракцией» Роя Лихтенштейна.

Одна из комнат, оккупированная парижской Galerie Albert Benamou, доверху набита скульптурами Дали. К скульптурам прилагается спроектированный мастером знаменитый диван в форме губ актрисы Мей Уэст.

Справа от входа располагается «Коммунальная кухня» – прославленная инсталляция Ильи Кабакова, сделанная им в 1991 году для французской ярмарки современного искусства FIAC (представлена парижской галереей Minotaure). «Кухня», включающая несколько столиков, посуду, расставленную на них, и таблички с надписями будто бы от лица жильцов («Чей это ковшик?»), отдается за 800 тыс. евро. Предполагается, что Кабакова приобретет какой-нибудь музей, так как размещать «Кухню» в доме не слишком эстетично. Кстати говоря, на салон сумели проникнуть и несколько московских галерей. В частности, Stella Art, торгующая на этот раз исключительно фотопринтами местной звезды 90-х Ильи Пиганова.

Салон предполагает длиться неделю. Каждый день, как следует из программы, разбит на две части. С 14.00 до 17.00 наблюдать картины и бриллианты могут посетители. А с 18.00 до 20.00 тем же самым предложено заниматься VIP-гостям. Распорядок дня, радующий своею дисциплинированностью. Среди обещанных VIP-гостей, как шепотом признались устроители, ожидаются работники министерств, кое-кто из правительства, а также «люди, приятные галеристам».
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [509]  |  Обсудить ₪
22 сентября 2005
В Доме Рогаля открылась четвертая передвижная выставка молодежного отделения Союза художников России
Четвертая передвижная выставка молодежного отделения Иркутского регионального отделения Союза художников России открылась 20 сентября в Иркутске. Она расположилась в городском выставочном центре им. В. Рогаля. В экспозиции представлено 87 произведений живописи, графики и декоративно-прикладного искусства 33 молодых художников из Иркутска и Ангарска. По словам руководителя молодежного объединения Сергея Казанцева, цель этой выставки - «стимулировать творчество художников и выявлять новые имена». Она традиционно проходит осенью перед отчетной выставкой Иркутского регионального отделения Союза художников России.
 
  - Наша выставка является передвижной. За четыре года мы показали работы наших художников в Братске, Саянске, Усть-Илимске, Томске и в поселках БАМа, - рассказал Сергей Казанцев. – В этом году произведения молодых авторов будут представлены в Ангарске.
 
  В этом году выставка посвящена 60-летию Победы. Поэтому целый зал в Доме Рогаля отведен под работы пяти иркутских художников, которые в июле вместе с поисковыми отрядами съездили в экспедицию на места кровопролитных боев на Невском пятачке в Санкт-Петербурге. Это произведения Елены Калугиной, Григория Свердлова, Алексея Речкина, Дмитрия Дорохина и Вячеслава Глинского. Экспозицию открывает символическая картина «Отгремев, закончились бои...» Дмитрия Дорохина, выполненная в серо-синих тонах. В центре полотна изображены два убитых солдата: немец и русский. Справа и слева - два храма, лютеранский и православный. Наверху - восход бледного солнца. На картинах других участников поездки пейзажи и натюрморты, на которых изображены крепости, мосты, каналы и страшные находки поисковиков: гильзы, мины, помятые снарядами каски.
 
  - Перед нами не ставили цель рисовать объекты, связанные с военными действиями, - рассказала Елена Калугина. – Но когда мы оказались там, то почувствовали, что это место до сих пор хранит память о тех страшных событиях. Сначала мы увидели красивое поле, заросшее разнотравьем, но, подойдя ближе, поняли, что оно все перепахано канавами и траншеями. Когда мы уже разбили лагерь, ребята-поисковики нам сказали, что без проверки грунта металлоискателем этого делать было нельзя. Оказалось, что вся эта местность буквально засыпана снарядами.
 
  В основной части передвижной выставки представлены самые разнообразные по стилям и жанрам работы. Здесь можно увидеть картины уже известных иркутянам художников - Юлии Ружниковой, Никиты Шелтунова, Тихона Муравьева - и познакомиться с творчеством начинающих авторов, например, с графикой по мотивам сказки Льюиса Кэролла «Алиса в стране чудес» Аси Беловой, цветочными натюрмортами Натальи Довнич, символичной живописью Алексея Рютина, немного злой, но концептуальной графикой студента Дрезденской академии художеств Андрея Классена и импрессионистскими работами Регины Присяжниковой.
 
  Выставка будет работать в Доме Рогаля до 4 октября, после чего откроется в Ангарске.
Источник: БСН  |  Просмотров: [543]  |  Обсудить ₪
22 сентября 2005
Босоногая Дива даст единственный концерт в Иркутске

Звезда мировой величины посетит Иркутск через месяц. Единственный концерт в столице Приангарья Сезарии Эворы представляет медиахолдинг "АС Байкал ТВ". Исполнительницу называют чернокожей Эдит Пиаф. На сцене исполнительница всегда босиком и непременно курит во время выступления.

Сезария Эвора - бабушка, которую знают и любят во всем мире. Она начала карьеру в том возрасте, когда другие ее заканчивают, в 47 лет. Ее хрипловатый голос и тоскливые, протяжные песни в жанре "морна" покорили сердца миллионов. Сейчас исполнительнице 64. Она продолжает гастролировать. Королева на сцене в обычной жизни лишена звездного лоска. Перед каждым концертом сама гладит свои вещи. И выкуривает несколько пачек сигарет в день. "На сегодняшний день она одна из самых востребованных певиц в стиле "world musik". Т.е. она поет песни, которые являются синтезом бразильских, португальских, кабордийских и других мелодий. Этот синтез, который возник в ее творчестве, оказался очень плодотворным и продуктивным. И ее пластинки имеют такие же продажи, какие имеют выдающиеся рок-музыканты", - говорит Владимир Демчиков, организатор концерта.

Сезария поет на одном из диалектов португальского языка - кабовердинском-креольском. Из одиннадцати последних дисков десять стали золотыми. Она неоднократный лауреат премии "Грэмми". Записала танго для фильма Эмира Кустурицы "Андеграунд". А для экранизации романа Диккенса "Большие надежды" спела знаменитый хит "Бессаме Мучо".

Босоногая Дива - это шуточное прозвище Сезария Эвора получила за привычку выступать босиком. Делает она это из чувства солидарности со своим бедным народом. За последние десять лет Эвора заработала более 50 миллионов долларов. Почти все деньги она отдает на благо жителей ее родных островов Зеленого Мыса.

Привезти в Иркутск Босоногую Диву было непросто. Организаторы концерта три года вели переговоры с менеджерами певицы. И вот появился сибирский тур. "Я думаю, что если она с успехом даст концерт в Иркутске, я не исключаю возможности, что она когда-нибудь вновь приедет. Но, положа руку на сердце, я должен сказать, что это последний шанс услышать не просто Сезарию Эвора, а именно тот состав, с которым она выступает везде", - сказал Владимир Демчиков.

В Иркутск вместе с Сезарией приедет весь ее коллектив - 14 человек. Среди них музыканты большого оркестра и три звукорежиссера. Организаторы уверяют: звук приятно удивит слушателей. Концерт состоится 17 октября.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [552]  |  Обсудить ₪
22 сентября 2005
Фанаты обрушились на Гая Ритчи и Мадонну
Гай Ритчи и Мадонна
Мадонна встала на защиту мужа, сказав, что фильм смелый
Кинорежиссер Гай Ритчи и его жена Мадонна пережили неприятные моменты во время британской премьеры нового фильма "Револьвер". Собравшаяся на лондонской площади Лестер-сквер публика освистала знаменитую пару за то, что Ритчи и Мадонна мало общались с любителями кино.

У кинотеатра, где прошла премьера, собрались 2 тысячи поклонников, а режиссер и певица прошли мимо них и не раздали автографы.

В то же время актер Джейсон Стэтэм, исполнивший в "Револьвере" роль гангстера, общался с собравшимися около часа.

Кинокритики встретили фильм в штыки. Ритчи, судя по всему, это не удивило: "На протяжении моей карьеры критики были ко мне неблагосклонны, однако это никак на меня не влияло".

По словам режиссера, он ожидал, что фильм соберет негативные отзывы, потому что лента получилась "сложной".

На вопрос о том, почему он не дал роли Мадонне, Ритчи ответил: "Вы думаете, мне бы позволили? Я дал ей роль в прошлый раз, и это не сработало".

Три года назад Мадонна исполнила главную роль в фильме "Унесенные", который был разгромлен критиками и совсем не понравился публике.

Мадонна, впрочем, встала на защиту последней работы своего мужа. В интервью каналу "Скай ньюз" она заявила: "Мне очень понравился этот фильм. Думаю, что он очень смелый, такой - в стиле мачо".

Кадр из фильма
"Голливуд репортер" предсказал провал фильма в прокате
Она также сказала, что ей хотелось "просто нарядиться и показаться [на премьере]".

Мировая известность пришла к Гаю Ритчи с фильмами "Карты, деньги, два ствола" и "Большой куш".

В фильме "Револьвер" рассказывается о преступнике, поссорившемся с боссом мафии. Кроме Стэтэма в нем играют Рэй Лиотта и Андре 3000 из хип-хоп группы OutKast.

Газета "Гардиан" в своей рецензии на фильм написала, что "после "Револьвера" фильм "Унесенные" кажется "Гражданином Кейном".

"Новый фильм Ритчи падает на головы кинолюбителей как мешок с мокрым песком", - написала газета.

Журнал "Вэрайети" назвал фильм утомительным и запутанным, а "Голливуд репортер" раскритиковал ленту за претенциозный стиль.

Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [528]  |  Обсудить ₪
22 сентября 2005
В Иркутском музыкальном театре ставят мюзикл «В джазе только девушки»
 Известный мюзикл «В джазе только девушки» Джула Стайна и Питера Стоуна ставит в Иркутском государственном музыкальном театре им. Н. М. Загурского режиссер из государственного Мариинского театра Сусанна Цирюк. Об этом «Байкальской Службе новостей» сообщила заведующая литературной частью музтеатра Людмила Негода. Она отметила, что в 2005 году этот мюзикл в постановке этого режиссера в Новосибирском театре музыкальной комедии получил национальную театральную премию «Золотая маска».
 
  Как рассказала Людмила Негода, труппа театра начала работу над либретто спектакля еще во время летних гастролей во Владивостоке. В ближайшее время Сусанна Цирюк приедет в Иркутск и приступит к репетициям. Премьера мюзикла назначена на 5 ноября. 65-й юбилейный сезон театра откроет 21 октября оперетта «Белая акация» Исаака Дунаевского.
Источник: БСН  |  Просмотров: [645]  |  Обсудить ₪
19 сентября 2005
Сериал «Дело о «Мертвых душах» оказался русским «Твин Пиксом.
Конечно, сказать, что вся страна застыла в оцепенении, было бы изрядным преувеличением. Но предположить, что большинство зрителей канала НТВ находятся в некоторой прострации, кажется, это в самый раз. Начался показ сериала Павла Лунгина «Дело о «Мертвых душах», и публика наша, видавшая виды и с сериалами, и с Гоголем, чувствует себя, кажется, престранно.

Ну, во-первых, пропал собственно Чичиков.

То есть в первой части он мелькнул с целью смущения умов, как и положено истинному бесу, но ко второй серии он стал появляться только в пространстве рекламных роликов сериала. Чичикова – чёрта, уже без всяких околичностей чёрта, имеющего способность пропадать, сводить с ума и проч., с полным удовольствием играет Константин Хабенский. «Дело об одностороннем использовании Константина Хабенского в кино» – это совсем другая тема, но с Лунгиным у Хабенского профессиональная химия почище, чем у Джоли и Питта, и по-житейски жаль, что невероятного этого Чичикова мы увидим так мало.

Вместо привычного нам полноватого господина приятной наружности нас ожидает Шиллер Иван Афанасьевич – дознаватель из Санкт-Петербурга, приехавший в уездный город Н. с целью найти приятного господина, скупающего мертвые души. Господин Шиллер предстает нам в обличии прекрасного театрального актера Павла Деревянко, и он-то и есть главный герой лунгинской гоголиады.

Фокус под называнием «Молодая театральная звезда резко и неожиданно блистает в большом проекте», – фокус старый. Иногда он удается. Иногда – не удается. Доживем до конца сериала – увидим.

Но пока мы можем только отметить, что молодую театральную звезду в городе Н. встречает вооруженная до зубов банда распрекрасных опытных киноактеров под предводительством Сергея Гармаша (Сквозник-Дмухановский), который, как и Хабенский, сыграл в лунгинских «Бедных родственниках» одну из лучших своих ролей и продолжает неистовствовать с нездешней силой. Каким образом маленький, худенький, взъерошенный Деревянко сумеет стянуть одеяло зрительского внимания на себя – пока большой вопрос. Деревянко делает все, что умеет делать очень хорошо. Его Шиллер вмиг превращается из надутого мальчика в жутковатого дознавателя, но силы пока не равны, поскольку бороться ему приходится не только с дедовщиной кинозвезд, но и с Гоголем как таковым – его роль слеплена из Хлестакова, Акакия Акакиевича, а в дальнейшем, судя по всему, и из Чичикова. В повествование замешаны будут и «Шинель», и «Ревизор», и «Вий», и «Вечера на хуторе близ Диканьки», и, кажется, прочий Гоголь.

Поскольку сценарий Лунгин писал совместно с Юрием Арабовым, то над сериалом закономерно витает еще и тень сокуровского кинематографа, что делает картину происходящего еще более непроглядной.

Могу осторожно предположить, что с развитием повествования мы увидим, как чистая, неиспорченная душа, попав в морочный мир русской провинциальной действительности, пройдет по чичиковскому пути, насмотрится на мертвые души и жуткие рыла и в конце концов превратится в того самого беса. То есть помимо лунгинского и арабовского вклада в Гоголя налицо будет еще и русский «Твин-Пикс», что для зрителя является уже реальным перебором. Если учесть, что на беднягу наваливается ПСС Гоголя, помноженное на обморочность Арабова, и делится это физиологичность а-ля-рюсского кинематографа Лунгина, то есть есть от чего закружиться бедной голове.

До слез приятен и трогателен энтузиазм наших актеров, дорвавшихся в кои-то веки до полновесных образов, и, главное, до забытого уже, невероятного русского языка. Каждый пытается использовать ситуацию по полной и устроить свой бенефис. В результате вместо сериального пространства мы имеем дела с удивительной смесью театра с добавлением спецэффектов, совсем уж нелепо прерываемого безумием нашей рекламы (только-только втянешься в зеленоватое пространство этой фантасмагории, как тебе в ухо визжат: «Компина!»).

Получается, что при таком многоначалии в картине власть забирает сильнейший, и этот сильнейший, конечно же, не Лунгин, а сам расчлененный и снова сшитый Николай Васильевич.

Гоголевская скороговорка, плен его словесных плетений, которыми он почти эротически придушивает читателя, до легких, приятных аберраций сознания – вот что в результате проползает на нас сквозь экран, примерно, как ползет из телевизора девочка из «Звонка». Гоголь очень страшен, он – визионер и вуайерист непознаваемого русского зла, а вот Павел Лунгин, будучи хорошим режиссером, все-таки только вуайерист. В грязноватых пространствах «Такси-блюза» и «Свадьбы», среди мелких бесенят с мелкими грехами и испорченными зубами он, конечно, царь, бог и судья.

К третьей серии «Дела о «Мертвых душах» можем с неуверенностью констатировать, что, кажется, Гоголь к концу сериала его загрызет.

Собственно, эта неуверенность и не позволила нам выдать хоть какие-то оценки сразу после просмотра первой серии. Кстати, «Мертвые души» хотел в свое время экранизировать Пырьев, по сценарию Булгакова. Но великие эту историю не потянули.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [564]  |  Обсудить ₪
19 сентября 2005
Строительство ступы на острове Огой завершено

Ступу - культовое сооружение буддистов - построили на Байкале. Она призвана служить целям пропаганды идей этой религии. Имеет примерно такое же значение, как крест в христианстве. Считается, что подобный памятник - материальное отображение Будды. Каждая часть сооружения символична и выражает фазы движения Великого учителя на пути к просветлению. Фундамент говорит о земном, мятущемся состоянии человека. Купол - начало движения к просветлению. Шпиль - слияние с абсолютной истиной. Построили ступу на острове Огой в Ольхонском районе. Накануне ее торжественно открыли. Проводил обряд непальский лама Рангриг Дордже, который имеет высокий титул ринпоче. Название байкальская ступа получила очень романтическое - Чистое блаженство. "Ступа называется Кунсан де чен. Это ринпоче назвал эту ступу. Переводится как "чистое блаженство". Есть состояние, откуда весь технологический процесс, все духовные прорывы: поэзия, музыка, - это все аспекты этого состояния. И всегда в нем присутствует чистое блаженство", - говорит буддист Ромарио.

На открытии после таинственного ритуала чтения мантр совершенно по-светски разрезали ленточку. Теперь, что называется, ступа должна начать работать. Согласно вере многотонное сооружение из арматуры и бетона призвано помогать людям освобождаться от страданий и пороков, обретать духовные заслуги, показывать путь к просветлению.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [563]  |  Обсудить ₪
19 сентября 2005
Комедия «Незваные гости» лишний раз доказывает: самый мощный насос по выкачиванию денег – это свадьба.
Удивительный успех этого фильма, собравшего в американском прокате уже 200 миллионов, чем-то похож на успех посвященной пингвинам Антарктики документальной драмы «Птицы 2», параллельно «Незваным гостям» поставившим кассовый рекорд в своей номинации. Отчего-то тяготы деторождения пернатых и романтика свадеб одинаково тронули сердца зрителей. Конечно, американцы чувствительный народ, но связь между этими проектами глубже.

В сущности, чем больше пингвины похожи на людей, тем больше они приносят денег. С другой стороны – чем больше люди похожи на пингвинов…

Два приятеля имеют многолетнее хобби. Под видом гостей, тщательно разработав легенду, они проникают на чужие свадьбы с целью вкусно закусить, а главное – снять какую-нибудь распалившуюся от церемонии девушку. Все идет хорошо до тех пор, пока они не пытаются проникнуть на церемонию венчания дочери влиятельного политика, яхтсмена и богача. Проблема в ее сестрах, младшая из которых вцепилась в одного парня, а старшая разбила сердце второго. Приняв приглашение политика погостить в его загородном доме, друзья обрекут себя на цепь нелепых и комических ситуаций, будут разоблачены, изгнаны с позором, но дело, разумеется, завершится новыми свадьбами.

Сыгравшие проходимцев Винс Вон и Оуэн Уилсон, уже выступавшие в паре в ленте «Старски и Хатч» – определенно, очень талантливые и обаятельные люди.

Собственно говоря, открывающий картину быстрый монтаж их похождений по еврейским, итальянским, китайским и всяким прочим свадьбам обещает самое бурное и простодушное веселье и историю о том, что радость жизни, присущая лукавым и, в сущности, бескорыстным мошенникам, изрядно скрашивает жизнь обманутых ими обывателей. Можно только мечтать о таких гостях на вечеринке, которые будут так беззаветно отплясывать, так заразительно хохотать, развлекать детей и старушек и вообще создавать атмосферу.

Но чем дальше, тем меньше гедонизма и больше ощущения, что все это где-то уже видел. Исполнивший роль отца Кристофер Уокен, кажется, играет Роберта Де Ниро из «Знакомства с родителями». Бабушка-старушка, ругающая своего внука гомосеком; подчеркнуто похожий на Гитлера, вплоть до страсти к рисованию, внук; похотливая мама (самый радующий персонаж, поскольку играет ее доктор Куинн – женщина-врач из семейного сериала) – все это образы из голливудского аналога средневековых часов с движущимися аллегорическими фигурами. Комические ситуации, вроде заряда охотничьей дроби в попу героя, несварения желудка у негодяя-жениха и ночных домогательств внука-гитлера к связанному мошеннику, почти пугают своей вторичностью.

Но с 200 миллионами не поспоришь.

Очевидно, радость жизни, полыхающая в главных героях, стоит этих денег. Если же припомнить феноменальный успех «Моей большой греческой свадьбы», то может оказаться, что церемония бракосочетания – самый доходный американский фетиш. Особенно, если речь идет о свадьбе, на которой есть устрицы, телохранители и гости-конгрессмены.

Ну и пингвины, конечно: «Птицы 2» – в буквальном смысле история о том, как «по морозу босиком к милому ходила». Чистая романтика. И если хоть на мгновение представить себе императорского пингвина на месте Кристофера Уокена, пару задиристых птиц на месте главных героев, танцующих под «Хава Нагила», или респектабельный регтайм, волоокую пингвиниху на месте сыгравшей главную героиню Рэйчел Макадамс, станет отчетливо видно, что ничего, в сущности, не изменилось.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [422]  |  Обсудить ₪
19 сентября 2005
В Иркутском музыкальном театре не будет главного режиссера
Иркутский государственный музыкальный театр им. Н. М. Загурского в ближайшее время будет работать без главного режиссера. Об этом «Байкальской Службе Новостей» сообщил директор и художественный руководитель театра Владимир Шагин. По его словам, главный режиссер Наталья Печерская в конце прошлого сезона ушла в долгосрочный отпуск.
 
  - Наталья Печерская просто устала руководить таким большим коллективом и решила сделать перерыв, - рассказал директор музтеатра. – Сейчас она в Москве. В дальнейшем мы планируем продолжить наше сотрудничество.
 
  Как сообщил Владимир Шагин, пока должность главного режиссера будет оставаться свободной. Это, по его мнению, станет способствовать развитию театра. Предполагается, что в этом сезоне учреждение будет сотрудничать со многими талантливыми режиссерами из других театров. Труппа уже начала работать над мюзиклом «В джазе только девушки» Джула Стайна и Питера Стоуна. Его поставит на иркутской сцене режиссер из государственного Мариинского театра Сусанна Цирюк.
 
  Однако в музтеатре будет и свой штатный режиссер. На эту должность уже принят Александр Лебедев из Санкт-Петербурга. Напомним, он поставил на сцене театра оперетту «Кошка, превращенная в женщину» по произведению Жака Оффенбаха «Кис-кис, или Переселение душ». Ее премьера состоялась в конце прошлого сезона. Кроме того, в труппе появятся две новые солистки из Хабаровска и Иркутска, а также дирижер Владимир Ефремов из Санкт-Петербурга.
Источник: БСН  |  Просмотров: [425]  |  Обсудить ₪
19 сентября 2005
В Усть-Илимске в рамках программы празднования Дня города для своих земляков поет популярную оперную классику Ирина Вшивкова - солистка Центра оперного пения Галины Вишневской

18 сентября, в городе Усть-Илимске (Иркутская область) в ДК "Дружба" в рамках программы празднования Дня города и Дня работников леса для своих земляков поет популярную оперную классику Ирина Вшивкова - солистка Центра оперного пения Галины Вишневской.

Молодая певица в 2004 году закончила Новосибирскую государственную консерваторию, а увидели талант девочки ее первые усть-илимские преподаватели - Галина Луговская и Галина Антипова. По настоянию Марины Вагиной, в то время заместителя директора в школе № 8 по эстетическому воспитанию, Ирина получила первое профессиональное музыкальное образование в эстетическом лицее по классу вокала.

Очень помогли певице в процессе начального профессионального становления администрация Усть-Илимска и дирекция Усть-Илимского ЛПК. Так, на время учебы в консерватории предприятие выделило Ирине стипендию. Также благодаря поддержке земляков она участвовала в конкурсе Монсерат Кабалье, проходившем в Андорре. Именно здесь певица окончательно выбрала для себя оперное пение. До конкурса в Андорре у нее еще были колебания между эстрадным и оперным пением. Об этом теперь уже "гостья" из Москвы рассказала в недавнем интервью корреспонденту газеты "Вестник Усть-Илимского ЛПК" Оксане Квинт.

По словам Ирины, после окончания консерватории в ее карьере, по семейным обстоятельствам, "случился" некоторый перерыв - пение отошло даже на второй план. Однако через некоторое время было решено, что надо пробиваться, прослушиваться в оперных театрах столицы. В Москве она обошла все театры, но ни в один из них ее не приняли.

Последней инстанцией, куда она пошла прослушиваться, стал Центр оперного пения Галины Вишневской. Уже было решено, в случае неудачи - прощай столица.

Все проходило в небольшом зале центра. Ирина пела арию "Джильды" из оперы Верди "Риголетто". В тот момент самой положительной оценкой стало то, что ее дослушали до конца. Известно, что Галина Вишневская, если ей не нравятся исполнитель и его пение, то она не церемонится, прерывает человека и прощается с ним.

Сама Ирина считает, - ей повезло, ее приняли. И здесь она пояснила корреспонденту, что центр Вишневской - это не учебное заведение в прямом смысле. Это скорее театр, правда, учебный театр, а они в нем солисты. Им не ставят оценки, хотя и с ними работают преподаватели: вокал, хореограф, дирижер, режиссер.

Занятия проходят каждый день и завершаются поздно вечером. Кроме специальных предметов, преподается итальянский и французский языки. На них - основная оперная классика.

Важной составляющей учебного процесса являются регулярные мастер-классы. Их уже проводили такие корифеи мирового искусства, как Борис Покровский, Мстислав Ростропович, Паата Бурчуладзе, Петер Штайн, Зубин Мета.

Учатся в центре Вишневской совсем немного человек. В этом года на первом курсе будет тринадцать молодых певцов из Астрахани, Москвы, Петрозаводска, Самары, Усть-Илимска, других городов России, поступивших по творческому конкурсу. Все друг друга знают. Дисциплина очень строгая. Так, 1 сентября, в день начала занятий, Галина Вишневская сказала новым солистам: "Друзья, вы попали сюда, и если не будете работать, то в течение трех месяцев решайте: либо вы занимаетесь этой профессией, либо вы вообще из нее уходите".

Ирина отметила, что центр открывает очень большие возможности. У Галины Павловны много связей по всему миру, и она ими успешно пользуется. Солистов театра, которые хорошо подготовлены, она возит по всему миру. Устраивает концерты в разных странах, на самых разных площадках, даже на кораблях. И если во время выступления ты, твое пение кому-то понравятся, то  могут пригласить на работу. Центр для того и создан, чтобы дать певцам шанс самим завоевать место под солнцем.

А первый шанс, говорит Ирина, ей дали и в дальнейшем помогали ее преподаватели Марина Александровна Вагина, Галина Валерьевна Антипова, концертмейстер Екатерина Михайловна Кудрявцева, а также начальник управления культуры Татьяна Геннадьевна Сафиуллина, заместитель начальника управления культуры Ирина Сергеевна Летунова и Валерий Федорович Подилько

Источник: РИА "Сибирь"  |  Просмотров: [671]  |  Обсудить ₪
19 сентября 2005
Джеймс Бонд: молодой и без примочек
Джеймс Бонд скоро заметно помолодеет, и у него отнимут все его технические приспособления. Об этом в интервью газете "Голливуд репортер" предупредил Пол Хаггис, который в настоящий момент пишет сценарий для фильма "Казино "Ройял"".

Продюсеры пока не решили, кто будет играть 28-летнего Бонда в фильме, который должен выйти в следующем году. Актеру Пирсу Броснану, сыгравшему агента 007 в последних нескольких лентах, сейчас 52 года. Среди претендентов на роль называют Дэниэла Крейга, Клайва Оуэна и Дагрэя Скотта.

"Казино "Ройял"" был первым романом Яна Флеминга о Джеймсе Бонде. Там 007 был моложе, реалистичнее и хладнокровнее, чем в фильмах. В духе реализма суперагент был избит своим противником Ле Шифром. Мастер на все руки Кью в книге отсутствовал.

Пол Хаггис
Пол Хаггис написал сценарий к "Малышке на миллион"
В 1967 году по "Казино "Ройял"" сняли комедию с Дэвидом Найвеном в главной роли.

Новое "Казино" - 21-е по счету в этой киноэпопее о Джеймсе Бонде - будет снимать режиссер Мартин Кэмпбелл, сделавший до этого "Золотой глаз".

Пол Хаггис известен как сценарист фильмов "Столкновение" (Crash), а также "Малышка на миллион" (Million Dollar Baby). "Малышка" в этом году получила несколько "Оскаров".

Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [557]  |  Обсудить ₪
19 сентября 2005
В Иркутском центре народного творчества открылась выставка «Русский костюм на рубеже веков»
16 сентября в Иркутском областном центре народного творчества и досуга открылась выставка «Русский костюм на рубеже веков». На ней представлены 15 традиционных сарафанов, мужских и детских косовороток из льна, а также полотенца. Вышивка на них выполнена в старинной технике «бранного шитья». Все эти костюмы созданы специалистами иркутской творческой мастерской «Берестень» и выставляются впервые.
 
  - Мы показывали мужские косоворотки из этой коллекции на региональной выставке в рамках фестиваля «Салют, Победа!». В будущем надеемся представить работы в центре России, - рассказала сотрудник центра, искусствовед Наталья Ленкова. – Эти красивые костюмы - результат значительной этнографической работы по реконструкции традиционного русского кроя и вышивки. Они представляют большую культурную и историческую ценность.
 
  По словам заместителя руководителя творческой мастерской «Берестень» Алефтины Шахнович, в экспозиции можно увидеть обрядовые костюмы молодых людей и девушек, которые надевали во время праздников, связанных с сельскохозяйственным календарем. Это, например, начало жатвы или выгона скота. Вся одежда выполнена в основных традиционных цветах: вышивка красными нитками по белому полотну. По словам Алефтины Шахнович, все узоры несут определенную смысловую нагрузку.
 
  - Каждая вышивка является оберегом. Она была призвана защищать и нести благополучие своему владельцу, - отметила она. – К сожалению, расшифровать значение многих узоров уже невозможно. Ученые до сих пор изучают и спорят об их смысловом наполнении и происхождении.
 
  Выставка будет работать до 15 октября. 8 октября специалисты «Берестеня» проведут мастер-класс для слушателей курсов повышения квалификации работников культуры. Предполагается, что в нем примут участие специалисты из 20 муниципальных образований Иркутской области.
Источник: БСН  |  Просмотров: [704]  |  Обсудить ₪
19 сентября 2005
Город эпохи Золотой Орды обнаружен в окрестностях Кишинева

16 сентября молдавские археологи раскопали в окрестностях Кишинева древний город эпохи Золотой Орды хана Тохтамыша. Открытие сделала археологическая группа доктора исторических наук Анатолия Городенко.

В официальном заявлении Анатолия Городенко сказано: "Найденные на месте раскопок монеты, утварь и другие предметы свидетельствуют о том, что город существовал около 700 лет назад. Под вековыми наслоениями обнаружена сложная инфраструктура - городские кварталы, трубопровод для питьевой воды, бани, гончарные и кузнечные мастерские, монетный двор. Мы склонны считать, что площадь города превышала 450 гектаров, что вдвое больше Парижа тех лет.

В ходе раскопок обнаружено 250 монет времен татаро-монгольского нашествия, многие из которых относятся к правлению хана Тохтамыша. До этого на территории Молдовы были найдены лишь две подобные монеты. В исторических источниках город не описан, но мы предполагаем, что назывался он Орхеем, что в переводе с тюркского означает "военная ставка". Мы полагаем, что он был взят штурмом и разорен в 14 веке литовцами. Я считаю, что в молдавской историографии недостаточно отражена эпоха Золотой Орды. Между тем это была великая цивилизация, связавшая в свое время культурные миры Востока и Запада. Исследование найденного древнего города позволит ответить на вопросы истории края 13-14 веков, до появления здесь молдавского государства".

Источник: ИА «REGNUM»  |  Просмотров: [444]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
В Нью-Йорке откроется выставка шедевров русского искусства
В музее Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке 16 сентября откроется выставка "РОССИЯ!", которая познакомит посетителей с шедеврами русского искусства - от икон XII века до творений современных мастеров.

Как сообщили РИА "Новости" в Федеральном агентстве по культуре и кинематографии, впервые за рубежом будет показана "всеобъемлющая ретроспектива" русского искусства.

"Выставка приурочена к 60-летию ООН и призвана продемонстрировать вклад России в мировую культуру, помочь западному зрителю проследить развитие российского искусства и увидеть его богатство и многообразие", - отметили организаторы.

В Нью-Йорке будут представлены произведения, впервые покинувшие пределы России. В их числе знаменитая икона "Спас Эммануил" середины XII века, работы кисти Андрея Рублева и Дионисия, единственный прижизненный портрет Федора Достоевского, написанный Василием Перовым.

Посетители выставки увидят также "Девятый вал" Ивана Айвазовского, "Незнакомку" Ивана Крамского, "Бурлаков на Волге" Ильи Репина, "Сирень" Михаила Врубеля, "Черный квадрат" Казимира Малевича и другие шедевры, редко демонстрирующиеся за рубежом.

Особое место в экспозиции отведено произведениям западноевропейской живописи, приобретенным российскими монархами (в частности, Петром I, Екатериной II) и оказавшим существенное влияние на российских мастеров. Среди них работы Антониса Ван Дейка, Петера Пауля Рубенса, Бартоломео Мурильо, Клода Моне, Анри Матисса, Пабло Пикассо.

В числе привезенных в Нью-Йорк шедевров также скульптуры XVIII-XIX веков, произведения соцреализма, нон-конформистского искусства 1960-1990-х годов.

Всего выставка насчитывает около 300 экспонатов из коллекций Эрмитажа, Третьяковской галереи, Русского музея, Московского Кремля, Исторического музея, Музея русского искусства в Миннеаполисе и других государственных и частных собраний России, США, Франции и Германии.

В ультрасовременном здании музея Гуггенхайма экспозиция "Россия!" развернется по спирали, хронологически снизу вверх.

Выставка продлится до 12 января 2006 года.

Ее организаторами выступили Федеральное агентство по культуре, Благотворительный фонд Владимира Потанина и музей Соломона Гуггенхайма.

Источник: РИА Новости  |  Просмотров: [707]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
Джо Кокер дал концерт на Красной площади в Москве
Около 5 тысяч зрителей собрались на Васильевском спуске в Москве в среду вечером на концерт известнейшего английского певца и музыканта Джо Кокера, который он дал в рамках мирового турне "HEART and SOUL" 

Как всегда элегантного артиста, одетого в традиционные черные брюки и сорочку, встречали как настоящего героя. Кокер сказал: "Всем привет" и начал петь.

В ходе концерта артист исполнил как известные всем хиты, так и песни со своего нового альбома "Heart & Soul", сообщает ИТАР-ТАСС.

На каждую композицию публика отзывалась аплодисментами. Овацию вызвала знаменитая песня музыканта - "Мy father's son", которую он посвятил России.

15 сентября Джо Кокер выступил на Дворцовой площади в Санкт-Петербурге.

Источник: NEWSru.com  |  Просмотров: [607]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
IV "Ярмарка недвижимости" пройдет в Иркутске

Как уберечься от мошенничества при покупке недвижимости? На что обращать внимание при выборе новой квартиры? Как правильно оформить необходимые документы? Ответы на эти вопросы иркутяне смогут получить на "Ярмарке недвижимости". Она пройдет в столице Приангарья со 2 по 5 ноября.

Сегодня организаторы обсуждали порядок работы. В этом году ожидается несколько десятков участников из Иркутска, Новосибирска, Томска и Москвы. Свои экспозиции в "Сибэкспоцентре" представят агентства недвижимости, строительные компании, Интернет-сайты, а также фирмы, которые специализируются на оценке, страховании и кредитовании жилья. "Ярмарка недвижимости" пройдет в Иркутске четвертый раз. "Если сравнивать прошедшие ярмарки, то на первой присутствовали 9 агентств недвижимости и 2 строительных организации, а в прошлом году 15 агентств недвижимости и уже 12 строительных организаций", - сказал Александр Третьяков, председатель комитета по потребительскому рынку администрации г.Иркутска.

Цель ярмарки - помочь потребителю сориентироваться в сфере иркутской недвижимости. Клиенты смогут ознакомиться с базой данных на продаваемые квартиры, дачные участки и офисы. Кроме этого, организаторы намерены провести экскурсии. Все желающие смогут посмотреть несколько готовых и строящихся домов, познакомиться с планировками квартир, получить консультации о ценах и условиях продаж.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [589]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
Боевик «Мужской сезон. Бархатная революция» дарит нам нового героя – безумного, как дервиш, агента спецслужб.
Если от фильма, где бесповоротно выводилась бы скорректированная под нынешние реалии национальная идея, милосердный господь россиян пока уберег, то экранные кандидаты в национальные герои производятся аккуратно. Кинофильм Сергея Степченко «Мужской сезон. Бархатная революция» дарит нам очередного голема – дворовую помесь Джона Макклейна из «Крепкого орешка» с солдатом Чонкиным. Правда, начисто лишенного присущей последнему метафизической мудрости.

Дела у агента федеральной конторы по борьбе с наркотиками Вершинина (Алексей Кравченко) обстоят хуже некуда. Во-первых, влепили строгача на работе – сорвал операцию по поимке наркодилеров, расстреляв набитый «коксом» мяч, пролетавший над трибунами во время чемпионата по американскому футболу, проходящего в Москве. Во-вторых, все плохо дома: жена плотно сидит на героине, дочка тусуется со всяким отребьем по дискотекам, куда мужественного Вершинина не пускает фейс-контроль. И в-третьих, элементарно нету денег. Собственно, с безденежья и родительской любви все и начинается. Удачно стырив у наркодилера Клерка крутой мобильник, офицер преподносит дорогую игрушку дочурке, не подозревая, что аппарат содержит особо секретную наркоманскую информацию, способную радикально изменить политическую и экономическую карты мира.

В перспективах – зловещие заговоры и чреватая глобальным кирдыком бархатная революция в африканской банановой республике.

Что более всего подкупает в режиссере, продюсере, сценаристе и фанате американского кино Степченко – так это удаль, размах того же порядка, что у вальяжного купца Паратова в «Бесприданнице». Словно красавицу Ларису по реке Волге на «Ласточке», человек свозил всех желающих критиков в Лос-Анджелес на свою премьеру. Отдельные граждане были настолько впечатлены, что на голубом глазу излагали в телеэфире следующее: «Создателям "Мужского сезона" предложили номинировать фильм на "Оскара", но они ответили, что делали кино в первую очередь для россиян». Логики во фразе ноль, но какой-то стихийный размах ощущается. Все как в «Мужском сезоне».

У каждого из нас имеются свои представления о прекрасном. Рядовой сотрудник ЖЭКа перед утренним обходом по вызовам покупает себе маленькую бутылку паленой водки и сырок. Двоечник рисует на парте голую бабу. Степченко любовно снимает великолепную в условиях любого нравственного падения физиономию Майкла Медсена (как и в «Сматывай удочки», его присутствие в кадре мимолетно и сюжетно невразумительно) и по-настоящему взрывает настоящий джип. Или художественно изображает нуворишский дебош: разгулявшийся кокаинист с двухсотдолларовой купюрой в ноздре бегает по состоящим практически из одного бассейна московским апартаментам и злобно бросает в воду красивых девок и картины маслом, яркие и, наверное, жуть какие дорогие. Почему-то очень сильно хочется верить, что в быту жизни обеспеченный режиссер Степченко именно таков.

Впрочем, «Мужской сезон» – тот редкий случай, когда фактура положительного героя оказывается позанятнее, чем у противостоящих ему опереточных злодеев.

Записной идиот Вершинин несется через фильм как ураган, следующее дуновение которого не в силах предсказать и самые опытные синоптики. Разражается внутренними монологами («Сейф пуст. Денег нет. Где же взять? У кого занять?»). Сует бандитам растаявшее мороженое и говорит, имитируя детскую речь талантливее Елены Степаненко: «Дяденьки, дайте пострелять, а?» Бестрепетно хватается руками за раскаленные сковородки. Реализуя ночные фрейдистские кошмары яппи, средь бела дня ходит по офису в трусах. Припадочно смеется и танцует на манер дервиша, выкрикивая: «Я пшик! Я пшик!». Недобро щурится, как Брюс Уиллис. Крадет у школьников китайские брелки-зверушки, интуитивно полагая, что в них наркотики.

Самое прекрасное, что наркотики там действительно оказываются, а эпилептические па Вершинина завершаются-таки крахом злодеев. Так даже в кино не бывает. Ну так «Мужской сезон» и не кино, а идеальный, уродливый, бессмысленный и прекрасный мир, над созданием которого режиссер трудится с наивной хитрецой авантюриста и волшебника Гудвина.

Усилия не пропадают даром, и мир этот, как замысловатый урод из кунсткамеры, в течение двух часов кажется вам странно притягательным.

Несется, вздымая волны, «Ласточка», бурлит Волга, дергает за веревку, смущая окрестности бешеным гудком, соблазненная бесприданница, и эйфория эта хороша тем, что лишена всяких неприятных последствий вроде нравственного краха или пули в грудь от обманутого мужа. Охота побыть Вершининым. За что Степченко ни к чему никого не обязывающий, но сердечный респект.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [545]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
Праздничные мероприятия, посвященные Всемирному дню пожилого человека, пройдут в Иркутской области 27 сентября – 10 октября
Праздничные мероприятия, посвященные Всемирному дню пожилого человека, пройдут в Иркутской области 27 сентября – 10 октября. Как сообщила «Сибирским новостям» начальник отдела социального обслуживания населения ГУСЗН области Елена Янкелевич, будут организованы бесплатные концерты, театральные представления, вечера встреч и воспоминаний. В домах-интернатах для престарелых и инвалидов пройдут торжественные собрания с участием представителей администраций территорий и органов социальной защиты населения.

В Иркутской области 13 областных и 15 муниципальных домов-интернатов для престарелых и инвалидов, в которых проживают около трех тыс. человек.

Источник: Сиб.новости  |  Просмотров: [548]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
В Иркутском краеведческом музее открылась выставка «лесной скульптуры»
Выставка «Чудеса сибирского леса» открылась 16 сентября в отделе природы Иркутского областного краеведческого музея. На ней представлено 24 работы художника-самоучки Виктора Ирбулатова из Усть-Илимска. Это так называемые лесные скульптуры - фигурки из корней и капа деревьев, а также щепная птица. По словам автора, создавая их, он старается «раскрыть природную красоту дерева».
 
  - Я всю жизнь проработал электромонтажником. В свободное время ходил в походы в лес и находил там необычные корешки. Меня стала завораживать красота дерева. Очень радовало, когда удавалась подчеркнуть необычную фактуру материала и увидеть в его форме определенный образ, - рассказал Виктор Ирбулатов.
 
  Увлечение Виктора Ирбулатова стало профессией после того, как в 1986 году его щепные птицы попали в экспозицию городской выставки. Работы автора были отмечены грамотами и призами, а его самого пригласили преподавать в Усть-Илимскую школу народных ремесел.
 
  В Иркутск художник привез вазы из капа и скульптурные композиции из корней деревьев. Виктор Ирбулатов говорит, что практически в каждой его работе заложен философский подтекст. Например «Ода любви» - две сплетенные веточки, символ поддержки и преданности, без которой трудно выстоять в жизни. Фигуру «Восточного философа» венчает огромная чалма из переплетенных и устремленных вверх корней. Она символизирует то, что несмотря на все жизненные перипетии душа человека все-таки стремится к духовному. На выставке также можно увидеть композиции «Байкал и Ангара», «Слон», «Мать и дитя» и другие.
 
  Экспозиция «Чудеса сибирского леса» будет работать до 15 октября.
Источник: БСН  |  Просмотров: [543]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
В новом романе Харуки Мураками токийские пташки небесные никак не могут быть съедены мегаполисом.
Мегаполисы все растут. Они давно перестали быть городами, это целые конгломераты городов, и песенки про «переулочки Арбата» абсолютно не волнуют уже большинство москвичей. Что им до тех улочек? Поколения выросли в огромных спальных районах, географию столицы учили по схеме метро и расстояния высчитывают не в километрах, а в минутах. Или часах – утром и вечером Москва становится больше, пункты А и Б разбегаются друг от друга. В Токио дело обстоит еще хуже. Или лучше – это как посмотреть.

В Токио живут герои последнего романа Харуки Мураками «Послемрак».

И тут надо вспомнить еще об одной особенности мегаполисов: хотя они «никогда не спят», спят их обитатели. Но никогда все сразу. Мегаполис формирует новый рельеф обитания человеческих существ, а те играют все необходимые для природного равновесия роли: хищников и травоядных, офисного планктона, а также необходимого для его существования гумуса, происходящего из павших хищников и травоядных, стервятников всех мастей... У каждого свое время, и так же, как можно прожить жизнь и не побывать в некоторых районах своей многоэтажной родины, можно никогда не увидеть вполне знакомые районы в темное время суток. А для кого-то, наоборот, запретен день. Есть в Токио и птички небесные, что не сеют, не жнут, а пропитание как-то имеют – вот, наверное, и главные герои романа.

Знакомьтесь: Мари и Такахаси. Оба студенты, оба не богаты и не бедны, оба имеют дом, но отчего-то сейчас там не живут. Он – потому что ночи напролет репетирует (джаз! Ну конечно, джаз – или вы Мураками еще не читали?), она – по причине загадочной, лишь в процессе чтения книги выясняющейся. Однако история Мари и ее сестры-красавицы, хоть и стала несущей конструкцией текста, не выглядит слишком уж занимательной. Да и не за туго скрученные интриги читатели любят Мураками, скажем прямо: обычно все достаточно просто, а блуждают герои в мире призрачном, из их собственной головы произросшем. Так что дело не в сюжете, дело в мегаполисе, в Токио, в квартале круглосуточных ресторанов и лав-отелей, во времени суток, когда электрички (читай – метро) и уже, и еще не ходят. Напряжение, аромат текста, как всегда у этого автора, исходят из самого пространственно-временного континуума, в котором действуют герои.

«Послемрак» – само название навевает первые такты «Only after Night», и в общем-то речь о том же.

Только в Послемраке, этом не совсем утреннем, но вполне реальном для мегаполиса времени, наступит – или не наступит? – разрешение всех проблем, в которых купаются герои романа. Но действие происходит ночью, глубокой ночью. Непринужденно рассуждая о том, о сем, Мари и Такахаси шатаются между китайской мафией, проститутками, скрывающимися невесть от кого искалеченными девицами, ночным программистом, по совместительству маньяком, бывшей рестлингисткой, ныне управляющей лав-отелем, и прочими ночными обитателями. Мураками правдив: они именно такие, какими он их описал, то есть любые. Каждый человек может однажды оказаться выброшенным из света во тьму. Добровольно отправившиеся туда студенты пока чужды ночному миру: он любит лишь тех, кто принадлежит ему целиком. Эти двое пока не годятся даже в жертвы. И не сгодятся, потому что слишком любят свет и слишком пока молоды, чтобы жить тем, кого они не любят. Но Мрак смотрит на них, ждет, надеется. Он уже почти поглотил сестру Мари, хотя сама она об этом и не подозревает. Мураками даже нарисовал образ этого Мрака – Человек В Маске. Он смотрит в мир дневных обитателей, словно в телевизор. Он – король морлоков. Вот и суть романа: двое «странников в ночи» – не дневные и не ночные обитатели. Они посланники Послемрака. Они те, кто может изменить мир к лучшему просто своим существованием.

Мураками просто придумывает героев и пишет о них, вот и все. А то, что в ночном Токио видится совсем другой, не похожий, но отчего-то точно так же пахнущий мегаполис – вот это и делает его писателем.



Харуки Мураками, «Послемрак». ЭКСМО, 2005.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [503]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
Все дело в шляпе
Что за чудо эти женские шляпки, украшающие головы женщин. Одни отличаются скромностью, другие, те, что носили в XVIII - ХIХ веках, похожи на экзотические клумбы. Что только не придумывали женщины, чтобы обратить на себя внимание...

Шляпки всех цветов и размеров представлены в экспозиции "Все дело в шляпе" выставочного зала "Спасская церковь" областного краеведческого музея. Экспозиция стала продолжением серии выставок, посвященных бытовым предметам прошлого, составленным из экспонатов фондов музея. Хранятся там сокровища, с помощью которых можно проследить развитие не только самого человека, но и уклада быта, создаваемого им в процессе эволюционного развития.

Автор экспозиции - заведующая выставочным отделом Елена Добрынина поставила задачей показать символическое значение шляпы, разнообразие головных уборов всех времен и народов, а также пополнить коллекцию музея новыми экспонатами. Собирать их можно и сегодня, доставая из бабушкиных сундуков кички или повойники. Могут составить коллекцию музея и головные уборы дня сегодняшнего, которые только сейчас современны, а уже завтра могут стать предметами истории.

Начинается выставка с защитной и знаково-символической функций головных уборов. У каждого народа они были разными, например, у народов Сибири, Севера, Дальнего Востока, переселенцев в эти земли они различались по форме и материалам. Шапки эвенков были не похожи на шапки коряков, алеутов, алтайцев, юкагиров, бурят или калмыков. Каждая не только согревала голову, но и служила своеобразным оберегом от злых духов, защищала во время охоты. Особую знаковую силу имела шаманская шапка. Какими колокольчиками и лентами украшать ее, подсказывали духи, которые наделяли шамана силой Земли, Воды и Неба.

Выставка ознакомит зрителей с социальными и сословными различиями среди населения стран зарубежной Азии. Выразительно смотрятся шлемы китайского офицера и японского самурая, шапка мандарина и китайского военнослужащего. Рядом более скромные шляпы китайских, корейских и монгольских крестьян.

"Парчовые на маковке кички", платки да шали - это украшения и защита от холода русских женщин. Такого разнообразия красок, цветов, пожалуй, нет у женщин других народов. Шали согревали и могли стать игрушкой для ребенка. По ее краю делалась "крученка" -- куколка с головкой, ручками, которую девчушка могла часами холить и лелеять, нежить и убаюкивать. А сколько слез было, когда мама просила отдать ей эту шаль-куколку!

На выставке представлены предметы народных обрядов и традиций венчания, символика брачных венцов, венка, фаты. Самой выразительной здесь стала копия картины Пукарева "Неравный брак" - невеста в затейливом белом платье с венком и длинной фатой на голове, с небольшим букетиком цветов в руках символизирует чистоту и непорочность.

Интересен раздел, посвященный духовенству. Иерархические различия видны в митре, скуфье, камилавке, клубке - головных уборах православных священнослужителей. Рядом головные уборы буддийского духовенства и лам. На выставке можно узнать, как формировались униформы разных родов войск, каски пожарных, государственных служащих, людей других профессий -- врачей, проводников, стюардесс. Здесь можно встретиться с двууголкой, буденовкой, фуражкой, форменной зимней шапкой, афганкой, колпаками медработников.

Женщин наверняка привлечет раздел, посвященный моде на головные уборы и аксессуары ХIХ - ХХ веков. Шарфы, наколки, украшения для волос, зонты, зеркала - все служило для того, чтобы туалет женщины выглядел гармонично. Но были и скромные головные уборы, например чепчики, которые носили очень пожилые дамы и дети. Платки и косынки украшали головки не только крестьянских, но и городских женщин.

"Все дело в шляпе". Не случайно родилась эта поговорка, потому что шляпа, ее разновидности и формы говорят многое о человеке. По шляпе и сегодня можно судить, какое социальное положение занимает ее хозяин. Шляпа сегодня -- это не только головной убор, это психологическое состояние человека, его мировоззрение и "прикид", которым он представляет себя в обществе.
Источник: ВСП  |  Просмотров: [774]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
В Иркутске открывается уникальная выставка «Лоскутная мозаика России»

В рамках XII областного фестиваля «Дни русской духовности и культуры «Сияние России» в областном Центре народного творчества и досуга 1 октября открывается уникальная выставка «Лоскутная мозаика России». Об этом Телеинформу сообщили в Центре.

Впервые в Иркутске демонстрируются лучшие произведения современных мастеров лоскутного шитья, которые были отмечены на выставке-конкурсе, проходившей в рамках Всероссийского фестиваля декоративного искусства «Лоскутная мозаика России». Фестиваль проводится с 1997 года один раз в два года в Иванове. Цель фестиваля – возрождение и сохранение народных традиций в области декоративно-прикладного искусства. Фестиваль продолжается передвижными выставками, которые проходят в России и за рубежом. Следующий фестиваль пройдет в 2007 году.

На выставке будут представлены работы, созданные лучшими авторами из Москвы, Санкт-Петербурга, Иваново, Липецка, Костромы, Уфы, Белгорода, Рязанской и Московской области и других уголков России за последние два года. В экспозиции также коллективные работы знаменитых клубов лоскутного шитья «Красный сарафан» и «Лоскутова» (Москва), «Радова» (Санкт-Петербург), «Русский стиль» и «Лоскутная мозаика» (Иваново), «Сибирушки» (Новосибирск) и другие. В рамках выставки член Творческого Союза художников России и Международной федерации художников Марина Мишина из Санкт-Петербурга проведет мастер-класс.

Выставка организована Областным центром народного творчества и досуга совместно с Государственным Российским Домом народного творчества. В Иркутске выставка продлится до 30 октября.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [588]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
Бритни Спирс родила сына
Американская поп-певица Бритни Спирс, за чьей беременностью следили тысячи глянцевых журналов и миллионы поклонников, разродилась мальчиком.

По информации американских СМИ ей было сделано кесарево сечение в университетской клинике города Санта-Моника. О том, что она предпочитала бы кесарево сечение, Бритни Спирс говорила задолго до родов.

Это - первый ребенок 23-летней поп-дивы. У ее мужа - 27-летнего Кевина Федерлайна - есть еще два ребенка.

По мнению репортеров светской хроники, мальчика родители назовут либо Лондон Престон, либо Престон Майкл.

О беременности супруги объявили в апреле.

А еще до того певица рассказала репортерам, что за свою карьеру она успела объездить "весь мир и даже поцеловать Мадонну", и теперь ей хочется стать матерью.

После свадьбы, сыгранной без ожидаемой помпезности, Спирс объявила, что берет паузу в своей сценической карьере, чтоб почувствовать прелести семейной жизни и материнства.

После родов мать и ребенок чувствуют себя хорошо.

Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [548]  |  Обсудить ₪
16 сентября 2005
Открылась выставка «Иркутские художники на рубеже веков»
Передвижная выставка «Иркутские художники на рубеже веков» из частного собрания коллекционера Александра Иващенко открылась 14 сентября в галерее Иркутского областного художественного музея им. В. П. Сукачева. До этого картины были представлены на главных выставочных площадках пяти городов Сибири. В феврале они выставлялись в Новосибирске, потом в Омске, Томске, Барнауле и Кемерово. В дальнейшем собрание картин, возможно, будет выставлено в Москве, Санкт-Петербурге и других городах центральной России. По словам Александра Иващенко, это его второй совместный проект с Иркутским художественным музеем. Напомним, первый назывался «Художник. Коллекционер. Зритель», и в его рамках прошло две выставки.
 
  - Основная задача выставки «Иркутские художники на рубеже веков» - познакомить с работами наших мастеров начинающих художников и студентов из других регионов, - пояснил Александр Иващенко.
 
  В экспозиции представлено более 60 живописных полотен 20 иркутских мастеров. Это такие известные художники, как Галина Новикова, Анатолий Костовский, Владимир Тетенькин, Андрей Рубцов, Ольга Бардина, Аркадий Вычугжанин, Сергей Коренев, Геннадий Кузьмин, Борис Десяткин, Николай Вершинин и другие. Экспозицию дополнили скульптуры Даши Намдакова и Дмитрия Будажабе.
 
  По словам заместителя директора по науке Иркутского художественного музея Татьяны Огородниковой, выставка получила в сибирских городах «восторженные отклики». Косвенным подтверждением ее высокой художественной ценности является то, что на открытие экспозиции в Иркутске приехала заведующая отделом скульптуры XX века Государственной Третьяковской галереи, искусствовед Людмила Марц.
 
  - Сейчас в России очень мало коллекционеров, собирающих картины современных художников, - сказала она на пресс-конференции, посвященной открытию выставки. – Более того, даже такие крупные музеи, как Третьяковская галерея, по финансовым соображениям не могут себе позволить покупать в достаточном количестве произведения современного искусства.
 
  По словам Людмилы Марц, специалисты центральных галерей сейчас «хорошо знают американское и европейское современное искусство, хуже знакомы с произведениями петербургских авторов и совсем не знают российских художников за Уралом». Она отметила высокий уровень мастерства иркутских авторов, назвав их «самобытными» и «принадлежащими к большому искусству».
Источник: БСН  |  Просмотров: [529]  |  Обсудить ₪
15 сентября 2005
Всероссийский фестиваль современной драматургии им. А. Вампилова

Г. Иркутск, 2005 г.

Время проведения: 25 сентября – 1 октября 2005 года.
Впервые вампиловский фестиваль состоялся в год 60-летия со дня рождения и 25-летия со дня гибели драматурга на Байкале. Его учредили комитет по культуре администрации Иркутской области, Иркутский академический драматический театр имени Н.П. Охлопкова и театр юного зрителя им. А. Вампилова. В 1997 и 1999 г. Фестиваль назывался «Байкальские встречи у Вампилова».
В 2001 году фестиваль стал Всероссийским. Теперь он называется «Всероссийский фестиваль современной драматургии имени А. Вампилова».
Проводится один раз в два года.
Нынешний шестой фестиваль пройдет с 25 сентября по 1 октября 2005 года.
Сегодня значение Александра Вампилова для драматургии ХХ века отчетливо определилось – его творчество изменило сам характер изображения современника на театральных подмостках. Значит, мы можем с полным правом говорить о том, что русская драматургия после Вампилова стала качественно другой, чуждой ложного пафоса, обращенной к проблемам человека и болевым точкам времени. Это признавали многие выдающиеся режиссеры – Олег Табаков, Георгий Товстоногов, Олег Ефремов и другие. Афиша фестиваля призвана показать, как развивается театральное искусство на постсоветском пространстве, как драматурги, режиссеры и актеры подхватили проблематику пьес Александра Вампилова и развивают ее в новых исторических условиях.
Одна из важнейших задач фестиваля – выявление новых имен молодых и талантливых авторов.

Престиж фестиваля растет с каждым годом. Повышается внимание к нему театральной общественности и зрителей. Не каждый театр может попасть в афишу фестиваля. Комиссия отобрала только лучшие спектакли. Заявки для участия прислали сотни театральных коллективов не только из России, но и стран СНГ. В нынешнем шестом фестивале примут участие 13 театров из Москвы, Новосибирска, Томска, Омска, Кемерова, Петропавловска-Камчатского, Черемхово, а так же Узбекский национальный Академический драматический театр, Минский Республиканский театр белорусской драматургии.

Генеральный директор фестиваля – директор Иркутского АДМ им. Н. П. Охлопкова Анатолий СТРЕЛЬЦОВ.

Председатель отборочной комиссии фестиваля – лауреат Госпремии РФ, писатель Валентин РАСПУТИН.

В дни фестиваля в здании Иркутского академического драматического театра им. Н.П. Охлопкова организована работа пресс-клуба. Адрес ул. Карла-Маркса, 14.

Телефоны пресс-клуба: 20-04-81, контактный телефон 89025129504.
Координатор – Анна Грицевич.

В основной программе фестиваля – просмотр спектаклей, дисскусионные клубы, актерский клуб.

Варненское лето


Название фестиваля: Международный театральный фестиваль "Варненское лето"
Дата проведения: 1-10 июня 2004 г.
Место проведения: Болгария, г. Варна
Спектакль-участник: "Мнимый больной" Ж.Б. Мольера (режиссер-постановщик Геннадий Шапошников)
В спектакле принимали участие: засл. арт РФ В. Орехов, артистки В.Инадворская, Н. Анганзорова, Евгения Гайдукова, артисты Н.Константинов, А. Братенков, А.Ильин, С. Догадин, А. Довгополый


Послесловие: Несмотря на то, что этот спектакль сделан в нетрадиционной манере, он получил восторженные отзывы. Особенно поразила болгар пластика наших артистов. Впрочем, на фестивале было представлено довольно много спектаклей, в которых большое внимание уделяется пластическому решению. Генеральный консул РФ в Варне А. А. Джаримов написал на имя губернатора Иркутской области Б. А. Говорина:
"С чувством гордости за российских артистов, за Россию можем отметить, что пребывание творческого коллектива из Иркутска на варненской земле стало ярким событием в местной культурной жизни, незабываемым праздником для жителей и гостей города Варна и, особенно, для российский граждан, постоянно здесь проживающих. Талантливая игра актеров, поразительная режиссура и великолепные сценические костюмы доставили ценителям театрального искусства истинное наслаждение. Уверены, что гастроли иркутского театра вносят существенный вклад в дело популяризации русской культуры, способствуют закреплению российского культурного присутствия в Болгарии, развитию культурного сотрудничества между нашими странами".



  А. П. Чехов - XXI век


Название фестиваля: Международный театральный фестиваль "А. П. Чехов - XXI век"
Дата проведения: 27 сентября - 10 октября 2004 г.
Место проведения: Монголия, г. Улан-Батор
Спектакль-участник: "Чайка" А.П. Чехова (режиссер-постановщик нар. артист Латвии А. Кац, художник засл. деятель искусств России М. Френкель)
В спектакле принимали участие: лауреат госпремии нар. арт. РФ В.Венгер, нар. арт. РФ Н. Королева, заслуженные артисты РФ А. Басин, Н. Дубаков, В.Сидорченко, Т. Двинская, артисты А. Братенков, С. Светлакова, В.Инадворская, С. Догадин, А. Лацвиев, А. Шинкаренко

Послесловие: Как оказалось, в столицу Монголии Улан-Батор "слетелись" сразу несколько "Чаек" - в китайском, монгольском, улан-удэнском и иркутском исполнении. Заместитель начальника комитета по культуре областной администрации Алексей Худяков прокомментировал это событие:
"Появление такого коллектива, как наш, - академического театра - воспринималось как важное политическое событие. Чрезвычайный и полномочный посол России в Монголии зашел на наш спектакль на несколько минут - и не смог уйти, остался смотреть до конца: "Какие молодцы иркутяне! Я получил мощный заряд, будто подышал чистым воздухом". Во время приема в посольстве говорили о той культурно-политической миссии, которую совершил наш театр, приехав на фестиваль с полновесным спектаклем".

По материалам газеты "Байкальские вести"

Источник: dramteatr.ru  |  Просмотров: [738]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
На открытии сезона в Иркутской областной филармонии выступит Гайк Казазян
Новый музыкальный сезон в Иркутской областной филармонии откроет 24 сентября концерт Губернаторского симфонического оркестра. Вместе с ним выступит лауреат международных конкурсов, известный московский скрипач Гайк Казазян. Об этом 12 сентября на встрече с журналистами в пресс-центре «Интерфакс-Сибирь» сообщила директор филармонии Марина Токарская. По ее словам, во время выступления прозвучит концерт №3 для скрипки с оркестром Камиля Сен-Санса и «Итальянская» симфония №4 Феликса Мендельсона.
 
  Марина Токарская отметила, что в новом концертном сезоне зрителей ждут встречи с талантливыми музыкантами и дирижерами. Уже известно, что в Иркутске выступит бас из Италии Деметр Иванов и солистка из Улан-Удэ Марина Коробенкова. C начала октября в филармонии пройдут концерты в рамках областного фестиваля «Дни русской духовности и культуры «Сияние России».
 
  По информации Марины Токарской, концерты в филармонии начнутся за неделю до официального открытия сезона. С 13 по 20 сентября в органном и концертном залах пройдет ярмарка-презентация музыкальных абонементов. На них можно будет не только познакомиться с основными музыкальными циклами года, но и приобрести билеты на них с 20-процентной скидкой. В этом году филармония представит слушателям четыре новых абонемента. Это циклы для молодежи «По странам и континентам», «Встречи в органном зале» и абонементы для всей семьи « История России в песне» и «Вечера отдыха». Обновлена также программа абонементов хоровых и фортепианных концертов.
 
  - Остальные абонементы, сохранив свою тематическую направленность, также наполнены новым содержанием, - рассказала Марина Токарская. – Самым значительным будет цикл из четырех концертов «Ведущие органисты России». В его рамках в Иркутске выступят известные музыканты Анастасия Сидельникова, Владислав Муртазин, Тарас Багинец и Лада Лабзина.
Источник: БСН  |  Просмотров: [661]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
В Иркутском художественном музее 14 сентября открывается выставка «Иркутские художники на рубеже веков»

В галерее Иркутского областного художественного музея им. В. П. Сукачева 14 сентября откроется выставка «Иркутские художники на рубеже веков» из коллекции иркутского коллекционера Александра Иващенко. Об этом Телеинформу сообщила хранитель фондов музея Ирина Буханцева.

В экспозиции представлено около 50 работ – скульптура, мелкая пластика, живопись. Представлены работы совсем молодых художников и уже признанных на мировом уровне мастеров. Картины написаны в разные периоды - с 60-х годов 20 века до первых лет 21-го. В коллекции Иващенко есть картины известных иркутских художников Владимира Тетенькина, Владимира Кузьмина, Анатолия Костовского, Бориса Десяткина, Николая Вершинина, Геннадия Кузьмина, Аркадия Вычугжанина и других.

Выставка проходит в рамках проекта «Художник-коллекционер-зритель», который предполагает целый ряд выставок в других городах Сибири. До этого выставка прошла в музеях Омска, Кемерова, Новосибирска, Барнаула и других городах. Как отметила Ирина Буханцева, в Иркутске пройдет заключительный этап проекта. Его цель – познакомить зрителей с иркутской живописью и привлечь к ней внимание широкой публике.

Планируется, что в Иркутск на выставку приедут искусствовед из Государственной Третьяковской галереи Людмила Марц и искусствовед из Омска Лариса Тимкова.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [576]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
Ее музыкальный клондайк
Обстоятельства встречи с этой удивительной женщиной достаточно необычны. Приближалась дата -- 100-летие со дня рождения известного иркутского музыковеда и популяризатора музыки В.Ф. Сухиненко. Наша газета, конечно же, не могла пройти мимо этого события, только вот где взять материал? По совету знакомых я созвонился с Ириной Юрьевной Харкеевич, которой, как мне сказали, довелось хорошо знать и даже какое-то время работать с Владимиром Федоровичем в Иркутском музыкальном училище. Да и род занятий, музыкальных пристрастий их тоже объединял: оба искусствоведы, превосходные лекторы. Разумеется, не во всем они сходились, маэстро, считавшийся на иркутском небосклоне звездой первой величины, и она -- только-только ставший на ноги специалист. Я уже не говорю о существенной -- почти в тридцать лет -- разнице в возрасте...

Откровенно говоря, к визиту меня подтолкнуло еще одно обстоятельство. Лет этак пятнадцать тому назад мне в руки попалась прелюбопытнейшая книга "Музыкальная культура Иркутска". Признаться, ни до, ни после мне не доводилось встречать что-то подобное -- автор книги Ирина Харкеевич впервые показала многогранную картину музыкальной жизни Иркутска, можно даже сказать, что ее исследования заполнили один из долго зиявших пробелов в отечественном музыкальном краеведении. В основу монографии, охватывающей исторический период в два столетия -- от 80-х годов восемнадцатого века до 80-х годов века двадцатого, по словам автора, легли материалы диссертации "Музыкальная культура Иркутска дооктябрьского периода". Именно за этот изыскательский труд Ирине Харкеевич первой среди музыковедов Восточной Сибири была присуждена ученая степень кандидата искусствоведения.

Почти двадцать лет минуло с той поры, когда книга, выпущенная в издательстве Иркутского госуниверситета, пришла к читателям. Она почти сразу стала библиографической редкостью. Не случайно. До сих пор помню впечатление от ознакомления с монографией: яркий, образный язык, огромное количество исторических сведений, фактов, удивительный синтез научной скрупулезности и образной эмоциональности. Об основательности подхода к теме свидетельствует уже сам библиографический список -- 452 (!) названия: имена, книги, публикации в периодической печати, документы...

Словом, поговорить с Ириной Юрьевной было о чем. И я не обманулся в своих ожиданиях. С какой теплотой моя собеседница рассказывала о старшем своем коллеге В.Ф. Сухиненко! Просто поразительно: ее память удерживает мельчайшие нюансы, детали -- образ подвижника, энтузиаста, каким был Владимир Федорович, как бы воочию предстал перед глазами. "Особого секрета в этом нет, -- заметила Ирина Юрьевна. -- В 1997 году я выпустила брошюру о выдающихся музыкальных деятелях Иркутска в качестве методического пособия для студентов и преподавателей музыкально-педагогического факультета Иркутского педуниверситета. Страницы, посвященные Сухиненко, мне по-особому дороги..."

...Она была еще школьницей, когда впервые на одном из концертов услышала его бесподобную лекцию о музыке. Кто знает, может быть, пример этого незаурядного человека в какой-то мере повлиял на ее жизненный выбор. После окончания областного музыкального училища по классу фортепиано Ирина делает решительный шаг -- поступает в Казанскую государственную консерваторию. Окончив с отличием теоретико-композиторский факультет и получив две квалификации -- музыковеда и преподавателя, в 1955 году возвращается в родной Иркутск.

Надо сказать, в музыкальном училище не забыли свою бывшую питомицу, ее прирожденный лекторский дар, эрудицию и были рады увидеть Харкеевич в новой для нее ипостаси -- преподавателя и одновременно заведующей заочным отделением. Но по-настоящему многочисленные дарования Ирины Харкеевич проявились в пединституте, куда через восемь лет она прошла по конкурсу, заняла должности старшего преподавателя и заведующего кафедрой музыки. Именно к тому времени, к началу 60-х годов, относится становление нового в вузе музыкально-педагогического факультета, единственного, кстати, в Сибири и на Дальнем Востоке. Вот где пригодились недюжинные способности Ирины Юрьевны как организатора учебного процесса, педагога и ученого. Подумать только -- на протяжении почти сорока лет она читала на основанном при ее активнейшем участии факультете курсы зарубежной, русской, современной музыки, народного музыкального творчества, спецкурс по материалам собственных научных исследований. Почти четверть века руководила студенческим научным обществом.

По сути, Ирина Харкеевич является первопроходцем на почти нетронутой и такой благодатной ниве -- изысканиях в области музыкальной культуры. Можно сказать, никто до нее не поднимал такого количества материалов, относящихся к музыкальному прошлому нашего города. Причем удавалось отыскать такие пласты, что даже специалисты руками разводили: это надо же...

К примеру, исследователя заинтересовал такой факт. В конце 18-го -- начале 19 века большой популярностью в наших краях пользовались вертепные представления. Шаг за шагом удалось выяснить, что вертеп пришел в Сибирь с Украины. Ларчик открывался просто: первые иркутские архиереи были украинцами. С ним приехали певчие, служители, и, вероятно, они первые завезли в Иркутск вертеп. Наследниками их были семинаристы, а от них кукольный театр перешел в народ. В зрелище подчас включались комедийные сценки, высмеивающие то, что происходило в спектакле. Представления сопровождались хоровым пением. Для заключительных плясок кукол звучала музыка, исполнявшаяся на скрипке. Ирина Харкеевич приводит свидетельство известного литератора, уроженца Иркутска Николая Полевого. Вспоминая о громадном впечатлении, какое производил на него в детстве святочный вертеп, он писал: "Ни Каталани, ни Зонтаг, ни Реквием, ни Дон-Жуан не сравнятся с тем, что представляло из себя великолепное вертепное пение..."

Добросовестным, увлеченным изыскателям, как правило, сопутствует удача. Сколько открытий случилось на многотрудном, подчас изнурительном пути исследователя Ирины Харкеевич, сказать сложно. Но они были, и в немалом количестве. Оказалось, к примеру, что в конце 18 века весьма популярными были гарнизонные духовые оркестры. Они являлись непременной принадлежностью каждого иркутского театра, сопровождали спектакли и играли в антрактах. Основу оркестров составляли полковые музыканты, к которым присоединялись музыканты из ссыльнопоселенцев. Составы таких оркестров, резюмирует И. Харкеевич, были малочисленны, но все же они давали возможность ставить оперные произведения, из которых формировался основной репертуар иркутских театров того времени. А сколько имен первых иркутских музыкантов и учителей музыки удалось узнать и рассказать о них тепло и сочувственно. И. Харкеевич сообщает, к примеру: "Единственным "скрипичным" учителем в первые годы 19 века был некий Макар, ссыльный, он хорошо знал ноты, играл верно и довольно приятно". Его часто приглашали в зажиточные дома играть на семейных вечерах. Умер Макар преждевременно, так как "... с бедности и горя... вдался в пьянство".

Изыскания в области хорового искусства, оркестровой танцевальной музыки, сведения о маскарадах, балах, театральных представлениях -- как большое мозаичное полотно, сотканное с любовью и тщанием. А чего стоит описание первого в Иркутске концерта, данного любителями музыки! Точная дата его проведения -- 22 августа 1832 года; с нее, по мнению Ирины Юрьевны, начинается история концертной жизни Иркутска.

А тема декабристов, их музыкальных пристрастий! Ведь это настоящий клондайк для истинного историка музыки. Материалы диссертации Ирины Харкеевич, перешедшие впоследствии в первую главу ее книги, читаются как увлекательнейший роман. Когда декабристов стали отправлять на поселение в разные места Сибири, Федор Вадковский, поляк по происхождению, прапорщик Неженского конно-егерского полка, в 1840 году поселился в слободе Оек, что в 37 километрах от Иркутска. Туда и стал приезжать к нему Л.Ф. Львов, брат известного композитора Алексея Львова, музыкально образованный человек, хороший скрипач. Целыми вечерами они разыгрывали дуэты композитора Д. Виотти. Если Львов привозил с собой участников своего камерного ансамбля, в избе Вадковского звучала квартетная музыка. Но не только в этой избе. Центром, объединившим декабристов в Оеке, считался дом Трубецких. Здесь было фортепиано, на котором играли княгиня Екатерина Ивановна и ее старшая дочь Александра. Импровизированные камерные концерты с участием Ф. Вадковского, Л. Львова и их друзей проходили и у Трубецких.

Тема музыкальной культуры Иркутска поистине неисчерпаема -- это признает и сама Ирина Юрьевна. В предисловии к монографии она оговаривается, что "объектом исследования является не один какой-то аспект, а сразу несколько. Внимание сосредоточено на музыкально-общественной, концертной жизни, музыкальном образовании, предпринята попытка рассмотреть их развитие на протяжении всего исторического периода -- от конца XVIII века и до наших дней". И присовокупляет: "Освещение избранных для исследования вопросов отнюдь не претендует на исчерпывающую полноту изложения. Надеемся, что издание проложит путь к дальнейшему освоению музыкального краеведения".

Увы. "Попытка" И.Ю. Харкеевич так и осталась единственной в своем роде. К сожалению, не нашлось последователей на этом благородном и тернистом пути. Высказав сожаление по поводу полнейшего штиля на просторах музыкального краеведения, поинтересовался, как сложилась ее творческая судьба после выхода в 1987 году уникальной книги- исследования. К слову, спустя два года монография была удостоена третьей премии на Всесоюзном конкурсе лучших научных работ, выполненных в вузах страны.

Кроме монографии, ею опубликованы уже упоминавшиеся очерки о выдающихся музыкальных деятелях города, учебное пособие "Очерки по истории музыкальной культуры Иркутска", множество научных статей в различных изданиях, в том числе в сборниках всесоюзного издательства "Советский композитор" и в журнале "Советская музыка". Введенные впервые в научный обиход ценнейшие материалы своих исследований Ирина Юрьевна использовала в учебном курсе истории русской музыки, а также разработанном ею спецкурсе, призванном пробудить у студентов интерес к музыкальному краеведению.

В известной мере ей это удалось. Под руководством И. Харкеевич защищено десять курсовых работ, сделано столько же докладов на заседаниях студенческого научного общества педуниверситета. Добавим к этому, что в течение 25 лет Ирина Юрьевна сотрудничала с редакцией музыкальных передач Иркутской студии телевидения, выступала в качестве автора и ведущей в циклах передач "Иркутск музыкальный", "Звучащая летопись". Охотно приняла предложение участвовать в составлении первого энциклопедического словаря "Иркутск -- исторический город", написала для него более 70 справок по музыкальной культуре и об ярчайших ее представителях. Это ли не подвижничество!

Несколько лет назад, когда студенты и педагоги провожали Ирину Юрьевну на заслуженный отдых, университетская многотиражка опубликовала о ней развернутый очерк с весьма характерным заголовком "Счастливый человек". "Во время беседы, -- пишет автор, -- подумалось о том, что передо мной огромный, добрый, чудесный мир, можно сказать, целая планета уникальных знаний, кладезь мудрости, открытый для всех рядом живущих"...

Наша беседа близилась к концу, когда у двери ее квартиры раздался звонок. "Это моя помощница", -- сказала Ирина Юрьевна и пошла открывать. Так и есть, в передней появилась женщина со свертками и пакетами. Как выяснилось, сотрудница службы соцзащиты. "Ходок-то я неважный теперь, -- улыбнулась хозяйка квартиры. -- Спасибо хорошим людям, не забывают".

Да разве возможно такое -- забыть вас, дорогая Ирина Юрьевна! Добрый свет, который вы дарите, продолжает согревать сердца ваших благодарных учеников, всех почитателей вашего таланта. И несть им числа...
Источник: ВСП  |  Просмотров: [558]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
В "Сибэкспоцентре" открылась выставка "Сибнедропользование"

Добыть то, что под землей, быстро и с наименьшими затратами. Участники первой выставки "Сибнедропользование" представляют свои достижения в добыче полезных ископаемых. Более 50 компаний со всей России. Кто-то предлагает оборудование, другие демонстрируют новейшие технологии и способы исследования недр. По словам некоторых участников, состав присутствующих недостаточен. "Если бы было больше людей с предприятий, которые могут купить оборудование и технологии, то участники выставки получили бы большее удовлетворение", - сказал Борис Кавчик, участник выставки.

Выставка в иркутском "Сибэкспоцентре" продлится до пятницы. Деловая программа, презентации и конкурсы на лучший стенд. Коммерческие предложения участники уже получают.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [442]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
Венецианский победитель Федорченко вернулся в Екатеринбург доделывать новый фильм

Следующий фильм победителя Венецианского кинофестиваля екатеринбуржца Алексея Федорченко, получившего главный приз в номинации "Горизонты", будет готов, скорее всего, к декабрю. Об этом Федорченко рассказал после своего возвращения из Венеции домой в интервью "УралПолит.Ру". "Мы сейчас снимаем на екатеринбургской студии "Снега" документальный фильм по сказке — историю языческих марийских жрецов. — сообщил режиссер. — Это будет полнометражный фильм".

Для 38-летнего режиссера победа в венецианской номинации, в которой были представлены экспериментальные фильмы, "пророчащие" тенденции развития мирового кино, была, по собственному признанию, скорее, не ожидаемой, а желанной. "Там были какие-то просто нереальные соперники — фильм Вернера Херцога, картина, где в главной роли Бьорк. Это просто мифические для меня имена. Конечно, очень лестно было оказаться в одной номинации с ними, тем более — выиграть", — рассказывает Алексей.

Зрители фильм Федорченко "Первые на Луне" восприняли, как говорит автор, "вполне адекватно: несмотря на доброе "хулиганство" дирекции фестиваля, которое назвало в программе картину "документальным фильмом". Некоторые купились, но большинство все же было настроено обсуждать ленту по существу".

"Первые на Луне" — фильм, стилизованный под кинохронику НКВД 30-х годов. В нем рассказывается, как в то время советские ученые якобы готовили полет человека на Луну. После проект провалился, все его участники были уничтожены, хотя "космолетчик" до Луны все же добрался.

Эпатажное кино уже вызвало интерес миовых прокатчиков. Как сообщил Федорченко, на фестивале прошли переговоры с различными дистрибьюторскими компаниями, есть договоренности о прокате фильма в других странах.

Источник: Вслух.Ру  |  Просмотров: [427]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
В приключенческой комедии «Хроники Хуаду: лезвие розы» сын Джеки Чана сражается с феминистками-амазонками.
В стране Хуаду живут пленительные, но крайне воинственные амазонки. Мужчин ненавидят, продают в рабство и называют болванами. Все с лёгкой руки самой Императрицы, обманутой в молодости любимым. Конечно, находятся недовольные, и вот уже в подполье начинают ковать крамолу, разбрасывать листовки с пророчествами и вообще сеять хаос. В страхе переворота – бунтующие мужчины, естественно, жаждут возвращения равноправия – Императрица приказывает отыскать и убить неизвестного наследника.

В это смутное время в руки к двум друзьям из цирковой труппы попадает таинственная карта. Парни сообразили, что при желании могут стать обладателями неведомого сокровища. А тут очень кстати появились две симпатичные девицы из воинства амазонок, пожелавшие сопровождать молодых людей в их поисках. В процессе выясняется, что конечных итог их скитаний не просто сокровище, а волшебный меч для свержения жестокой Императрицы, притом с весьма своенравным характером – он дастся в руки только законному наследнику трона. Естественно, у каждого из авантюрной компании свои планы: кто-то желает богатства, кто-то метит прямо в императоры, а кто-то попросту выполняет свою работу шпиона…

Собственно, из препятствий на пути и препирательств на почве дискриминации по половому признаку и складывается основная часть фильма.

Каждому в итоге воздаётся по потребностям, и справедливость торжествует.

Изначально картина анонсировалась как «Эффект близнецов-2», дабы подчеркнуть преемственную связь с первым «Эффектом», посвященным преследованию вампиров, которым доселе гордился Гонконг. Такое название смотрелось более чем странно, поскольку если между фильмами и имеется что-то общее, так только – частично – актёрский состав. Очевидно, осознав это, создатели картину всё-таки переименовали, а компания Emperor Motion Pictures объявила «Хроники Хуаду: лезвие розы» своей новой высотой: тут и бюджет побольше, и сюжет поновее, и состав звёздный до невозможности. Патрик Льюн умудрился собрать у себя самых кассовых актёров Китая и Тайваня: Донни Йена («Блейд-2»), Тони Люна («Любовник»), известнейшую модель Кью Ин и мега-модную поп-группу Азии Twins, засветившуюся в том же «Эффекте».

А сюрпризом можно считать участие 22-летнего сына Джеки Чана – Джейси, дебютировавшего сразу в главной роли, – и самого папаши в непривычном для себя амплуа молчаливого и неулыбчивого Лорда. Кто-то будет разочарован: в отличие от Брэндона Ли (погибшего на съёмках от нелепой случайности) Джейси не следует по стопам отца – предпочитает пока не связываться с кунг-фу и идти к славе мирными тропами. Во всяком случае драк с его участием в «Хрониках» не наблюдается: в течение всего фильма он только и делает, что зашвыривает императорский меч куда подальше, провозглашая пацифистские истины.

В общем-то, это понятно: учёба и увлечение скрипкой не оставляют свободного времени, а восточные единоборства – дело тонкое.

Да и против натуры не взбунтуешься.

Поклонников мастера Джеки также придётся огорчить: возможность полюбоваться на его технику представится лишь раз и в эпизоде, не играющем в развитии сюжета принципиальной роли.

Вот чего действительно предостаточно, так это женских боёв с участием азиатских красавиц: отважные феминистки будут лупить друг друга разнообразным китайским оружием с самого начала и до конца фильма, при этом умудряясь не пролить ни капли крови.

Конечно, кого-то драки под девизом «победила дружба» могут раздражать. Придётся отмести сомнения и вспомнить, что «Хроники» – молодёжная комедия, хоть и приключенческая, так что всё тут по определению должно заканчиваться хорошо.

Впрочем, целительным для раздражительных станет стремительное развитие событий и спецэффекты компании Menfond – признанной победительницы всех мыслимых европейских и китайских конкурсов. Наблюдая за визуальными метаморфозами, легко представляешь, куда ушла львиная доля бюджета в 30 млн долларов. Впрочем, даже этот положительный нюанс не спасает ситуации в целом: лавры «Крадущегося тигра» «Хроникам Хуаду» всё равно не сорвать. Лишь феминистки расстроятся: ведь, по замыслу режиссёра, любовь выше всяких предрассудков, и все мы в конце концов к этому придём.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [571]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
Администрации области предстоит отстаивать права на памятник истории и культуры «Дом Попова» в суде

Арбитражный суд Иркутской области провел предварительное заседание по иску ЗАО «Гелиос-95» к комитету по управлению государственным имуществом администрации Иркутской области. Речь идет о признании права собственности на здание памятника истории и культуры «Дом Попова», расположенное по адресу: город Иркутск, улица Чехова, дом 23. Истец требует признать незаконным договор о долевом участии в восстановлении и реставрации памятника. Об этом на заседании комитета по собственности сообщила председатель комитета по управлению госимуществом области Нина Горячих.

В соответствии с договором о совместной деятельности, после завершения реставрационных работ, в собственность области должны были перейти 15% площадей здания. Восстановление и реставрация завершены в апреле 2005 года. Но зарегистрировать права собственности на объект комитету по управлению госимуществом до сих пор не удается. В мае ЗАО «Гелиос» направило в арбитражный суд иск о признании договора недействительным. Ведь работы по восстановлению должны были проводиться с участием бюджетных средств, но никаких перечислений по этой статье зафиксировано не было. Но теперь и ЗАО «Гелиос» не может зарегистрировать права на здание.

В ходе судебного разбирательства ЗАО «Гелиос-95» предложило комитету заключить мировое соглашение, по условиям которого предприятие перечислит в областной бюджет 2 млн. рублей, а администрация признает право собственности ЗАО на здание. Пока стороны не пришли к единому мнению, им предстоит встреча в арбитражном суде.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [473]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
Уникальный китайский свиток

Уникальный китайский свиток из коллекции художественного музея возвращен в Иркутск. Три года назад специалисты увезли раритет в Москву на реставрацию. На всеобщее обозрение реликвию представят в конце года.

Пока свиток хранится на реставрационном столе под папиросной бумагой. Это последний раритет из коллекции художественного музея. На шелковом полотне в три яруса изображена семья. Техника нанесения рисунка называется "гун би", что в переводе означает "тонкая кисть". "Все эти узоры очень тщательно, тонко прописаны, много символов. Китайское искусство очень символично. Кто умеет читать по ним и понимает, может сказать, что это был за человек, какого ранга", - говорит Анастасия Попрядухина, научный сотрудник областного художественного музея.

Сотрудники музея предполагают, что на свитке изображен чиновник самого высокого, пятого, ранга и его семья. Восстановление подобных экспонатов - процесс сложный и трудоемкий. Но свиток того стоит, говорят искусствоведы, в мире таких остались единицы. "Когда приходят китайские туристы, удивляются, у них самих такого нет, а у нас есть свитки и еще графика", - сказала Анастасия Попрядухина.

Сейчас для свитка заказан киот - специальная рама для хранения. Предполагается, что отреставрированный экспонат займет место в постоянной экспозиции музея в конце года.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [445]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
Выставка «Прибайкальские шири» пройдет в Иркутске в октябре

Выставка «Прибайкальские шири» пройдет в Иркутске в рамках фестиваля «Дни русской духовности и культуры «Сияние России» в октябре. На ней будут представлены работы Иркутского фотографического общества. Об этом Телеинформу сообщила директор выставочного центра Надежда Куклина.

Экспозиция будет размещена в Выставочном центре имени Виталия Рогаля. Организатор выставки - председатель Иркутского фотографического общества Игорь Сирохин.

На выставке будет представлено около 50 работ членов иркутского фотографического общества. Зрители увидят байкальские пейзажи, выполненные в реалистическом стиле. Планируется участие Бориса Дмитриева, Ивана Гурова, Владимира Гуляева, Анатолия Бызова и других известных фотографов Иркутска.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [420]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
В Нижнем Новгороде представят ранее не выставлявшиеся картины Константина Маковского

В Нижегородском государственном художественном музее (НГХМ) 02 сентября открывается персональная выставка Константина Маковского "Возвращение классики", в рамках которой будут показаны ранее не выставлявшиеся картины художника.

Как сообщила ученый секретарь НГХМ Ирина Миронова, впервые в истории будут показаны "Портрет Александра II" и "Женский портрет" кисти Маковского. Эти картины в настоящее время хранятся в НГХМ. Специально к выставке они были отреставрированы.

Миронова сообщила, что "Портрет Александра II" поступил в музей в 1920-е годы, "Женский портрет" - в 1916 году из собрания нижегородского купца Рукавишникова. "Ранее они не демонстрировались из-за содержания, - сказала ученый секретарь. - Ну кто мог разрешить в советское время показывать Александра II или, например, "Портрет Николая II" Cерова?!"

Говоря о "Женском портрете", Миронова подчеркнула, что его "не выставляли просто из-за маленького размера полотна". "К тому же, были другие работы Маковского", - добавила она.

Эти две картины Маковского будут выставляться наряду с другими его работами, которые предоставил Государственный Русский музей. Всего в экспозицию выставки войдет более 20 работ.

Источник: ARTRUSSIA.RU - Искусство России  |  Просмотров: [504]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
Правительство назвало лауреатов театральной премии имени Федора Волкова

Правительство РФ приняло решение о присуждении в 2005 году правительственных премий имени Федора Волкова за вклад в развитие театрального искусства в стране, передает Интерфакс. Соответствующее распоряжение, как сообщает во вторник пресс-служба правительства, подписал премьер-министр Михаил Фрадков.

Правительственные премии имени Ф.Волкова присуждены артисту государственного учреждения культуры Владимирской области "Театральный комплекс" Н.Горохову, художественному руководителю пермского Государственного академического театра оперы и балета имени П.И.Чайковского Г.Исаакяну.

Также премия имени Федора Волкова, одного из первых актеров-педагогов в России, присуждена Новосибирскому академическому молодежному театру "Глобус".

Источник: Полит.ру  |  Просмотров: [467]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
В Иркутске открылась конференция "Советский человек в постсоветском мире"

Все россияне старше 35 лет до сих пор испытывают влияние советской эпохи. В этом уверены участники международной конференции, которая открылась в Иркутске. Название форума знаковое - "Советский человек в постсоветском мире".

В обсуждении многих аспектов этой темы, кроме местных специалистов, участвуют ученые-социологи из Екатеринбурга, Челябинска, Новосибирска, Москвы, Санкт-Петербурга, а также гости из Великобритании, Германии и Франции. Сегодня они встретились с журналистами. Форум организовал Иркутский центр независимых социальных исследований и образования. Доктора исторических наук и профессора университетов собрались, чтобы обсудить события 20-летней давности, когда руководителем Советского Союза стал Михаил Горбачев и в обиход прочно вошло слово "перестройка". Участники конференции подчеркивают: "Мы не намерены философствовать о судьбах Родины и разводить демагогию. Нам нужны конкретные результаты конкретных исследований". "Анализ поведения бывших советских людей сегодня очень важен для того, чтобы понять, как будут проходить дальше эти социальные изменения. Ведь в советских людях запечатлелись те институты, которые их формировали. И эти институты не изменились, а продолжают влиять на правила, по которым живут советские люди", - говорит Виктор Воронков, директор центра независимых социологических исследований, г.Санкт-Петербург.

Международная конференция продлится до конца недели. Все эти дни участники намерены потратить на обсуждение докладов. Вот темы некоторых из них: "Советский идеализм как альтернатива советскому строю", "Сибирские дачи как пространство культурной памяти", "Советский человек как апофеоз всемирной отзывчивости". Завершится форум презентацией книги "Приживется ли демократия в России?". Материалы конференции опубликуют на сайте Иркутского центра независимых социальных исследований.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [399]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
Монахи Шаолиня готовят ответный удар Голливуду

Устав смотреть на то, как  искусство кунг-фу приносит баснословные прибыли студиям Голливуда и Гоконга, монахи монастыря Шаолинь решили сами снять фильм.

Настоятель монастыря станет исполнительным продюсером фильма, который будет называться "Легенда монахов-воинов храма Шаолинь». К участию в съемках будут привлечены ведущие мировые актеры и режиссеры. Съемки начнутся в следующем году, сообщает Inopressa.

Источник: Yoki.Ru  |  Просмотров: [415]  |  Обсудить ₪
14 сентября 2005
Выставка продукции чешских производителей

Выставка продукции чешских производителей

Ностальгию по советским временам могли испытать сегодня посетители выставки продукции чешских производителей. Некоторые популярные торговые марки были очень известны в СССР, но исчезли с прилавков нашей страны в постперестроечный период. Представители фирм сегодня напомнили о себе. А чиновники России и Чехии обсудили перспективы сотрудничества.

Одна из витрин - объект особого внимания, причем женского. На ней знаменитая чешская бижутерия: изделия из бисера и так называемых стразов - имитаций под драгоценности. Представители фирмы говорят: в советские времена их марка была очень известна. Сейчас важно вернуть себе покупателя, теперь уже российского. Чешское стекло - и сегодня визитная карточка республики. Традициям его изготовления уже более шестисот лет. Благодаря особому составу оно легко поддается огранке. "Даже если взять наш бисер, у него красители внутри стекла. Могут также быть добавления серебра, золота. Если у вас есть бабушка, и она покажет вам свою шкатулочку и свои украшения, если им более тридцати лет, то они будут выглядеть, как на нашей витрине", - говорит Владимир Смолиенко, дистрибьютор чешской фирмы.

Кроме традиционных изделий из стекла и хрусталя, чехи представили иркутянам свои достижения в ортопедии, деревообработке, производстве промышленного оборудования. Основная задача выставки - привлечь сибирских партнеров. Возможно, за три дня работы экспозиции будут подписаны договоры о сотрудничестве. Свой позитивный настрой уже продемонстрировал новый губернатор Иркутской области. "Я с интересом ознакомился сегодня с экспонатами выставки. Считаю, что у нас есть уникальная возможность внести свой вклад в развитие российско-чешского делового сотрудничества", - сказал Александр Тишанин, губернатор Иркутской области.

О сотрудничестве говорили уже в областной администрации. Присутствовали местные парламентарии, а также зарубежные представители. Заместитель министра промышленности и торговли Чешской Республики Вацлав Петржичек призвал иркутян чуть ли не с сегодняшнего дня готовиться к заседанию межправительственной комиссии. Оно состоится в Праге с 17 по 19 октября. Проекты, о которых заявят там, чуть позже обсудят и с российским президентом. Владимир Путин посетит Чехию в ноябре.

Источник: АС Байкал ТВ  |  Просмотров: [477]  |  Обсудить ₪
05 сентября 2005
В Лос-Анджелесе в театре «Кодак» вручены премии World Music Award, выдаваемые по простому бухгалтерскому принципу – кто больше продаст пластинок.
Премию получило изрядное количество народу, причем точный список лауреатов пока не оглашен, и он не будет известен до 13-го сентября, когда самые красочные отрывки из невероятно длинного шоу покажут по американскому телевидению.

Премия эта чисто техническая. Вручают ее тем, кто продал больше всего дисков. Казалось бы, что может быть проще: аудит и бухучет, публика голосует длинным рублем. Количество проданных дисков определяет IFPI, лондонский профсоюз звукозаписывающих капиталистов. Зачем вообще эта премия, особенно, если уже есть золотые и платиновые диски, вручаемые после продажи определенных тиражей, в разных странах.

Тем не менее, в шоу было немыслимое количество категорий.

Кроме жанровых различий – рэп, рок, ритм-энд-блюз и многое другое, были еще и второстепенные, то есть страновые. Раньше премию, существующую с 1989-го года, вручали в Монако, с 2003-го она переехала в Вегас, а в этом году впервые проходит в Голливуде.

В основных категориях победили американцы – просто по закону больших чисел. В США самый большой рынок легальной аудиопродукции, причем его потребители патриотичны. В основных списках Эминем, Мэрайя Кэрри и Destiny Child, специально воссоединившиеся для получения наград и выступления на этой церемонии. Иностранцами-победителями в основных номинациях были исключительно гиганты-ветераны: англичане U2 и Rolling Stones и мексиканец Карлос Сантана. Впрочем, ни Эминем, ни U2, ни Роллинги не приехали, последние, впрочем, прислали видеоблагодарность. Гвен Стефани, бывшая солистка No Doubt и блондинка, связалась с ведущими через спутник.

Дополнительно организаторы награждают еще 13 исполнителей из стран с крупнейшим потреблением легальных дисков – читай, в тех, где есть активные и деятельные представительства IFPI. Среди них была и Россия, и в очередной раз премия была вручена Филиппу Бедросовичу Киркорову.

Что все это значит?

Во-первых, вся эта история – Евровидение наоборот. На конкурсе телепесни награждают тех, кто (за редкими исключениями) никогда больше никому не понадобится, раз и навсегда начинающих лузеров. Всемирную музыкальную награду дают тем, у кого и так уже жизнь удалась, на счетах миллионы, на гастролях – стадионы.

Но общая необязательность – одинакова у обеих премий.

Как это возможно: группа воссоединилась специально для премии? ABBA вон отказались воссоединяться за миллиард долларов, а эти – за награду, которой только-только пятнадцать лет. Ладно еще за «Грэмми» воссоединились бы – но это премия серьезная, там не забалуешь.

Во-вторых, отказ распространить полный бюллетень со списком награжденных до телецеремонии. Почему трансляцию перенесли так надолго? Что им там монтировать? Что, там будут какие-то сюрпризы? Но ведь это же не премия академиков с тайным голосованием и запечатанными конвертами. Тут уж одно из двух: либо честный аудит с полным соблюдением условий задачи, когда награждают только за количество проданных альбомов, либо сюрпризы и интрига. Что-то тут нечисто.

Ну и самое главное, Филипп Бедросович Киркоров.

После инцидента с розовой кофточкой, сиськами и микрофоном Филиппу Киркорову был объявлен, как мы помним, бойкот, о чем написали все газеты и не по одному разу. Были отменены даже какие-то концерты и гастроли, а Интернет и газетные полосы были полны победных реляций: «Мы победили Киркорова», «Киркоров кончился» и т. д.

За это время Филипп Бедросович выпустил альбом «Как сумасшедший я» совместно с греческим певцом Сакисом Рувасом, лауреатом Евровидения, и макси-сингл «Сам П..а, или Киркоров MAZZZDIE!!!». Незадолго до скандала вышел альбом дуэтов Филиппа Киркорова с самыми яркими звездами российской и мировой эстрады и оперной сцены: Аллой Пугачевой, Любовью Казарновской, Лу Бегой, хором Михаила Турецкого, Кристиной Орбакайте, Алсу, Машей Распутиной, Анастасией Стоцкой, Лолитой, Николаем Басковым и др.

У нас есть всего два варианта, равно неутешительные.

Первое: нашей публике наплевать на нашу прессу и на загадочное поведение артистов, все усилия «миллионеров против Киркорова» пошли прахом. Второе: что-то они там темнят с аудитом.

Во всяком случае, Филипп Бедросович на церемонии был, статуэтку забрал. Выглядел он, безусловно, хуже всех остальных участников церемонии, был одет еще более чудовищно, чем его протеже Анжелика Агурбаш на конкурсе Евровидение. На одной сцене с суровыми блондинками вроде Мелиссы Этеридж и черными лисичками Destiny Child Филипп Киркоров был белым медведем.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [465]  |  Обсудить ₪
05 сентября 2005
Презентация московского фестиваля графического дизайна «Золотая пчела» пройдет в Иркутске

Презентация московского фестиваля графического дизайна «Золотая пчела» пройдет с 8 сентября по 14 октября в столице Восточной Сибири в рамках Иркутского международного фестиваля современного искусства «Середина земли». Как сообщила организатор фестиваля «Середина земли» Татьяна Смолькова, на презентации будет показан документальный фильм об известном российском дизайнере Сергее Серове «Крестный отец дизайна».

Фестиваль «Золотая пчела» ежегодно собирает в Центральном Доме Художника (Москва) более 30 тыс. художников со всего мира, автором лучших образцов графического дизайна. На выставке, которая проходит в рамках «Золотой пчелы», представлена офсетная, цифровая, трафаретная печать, шелкография и другие виды графического дизайна.

На иркутской презентации «Золотой пчелы» зрители увидят избранные работы участников фестиваля графического дизайна.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [622]  |  Обсудить ₪
05 сентября 2005
Маккартни и "Стоунз" рассказали о новых альбомах
'Роллинг стоунз' и Пол Маккартни (коллаж)
"Роллинг стоунз" и Пол Маккартни: по жизни вместе, но порознь
В конце нынешнего лета и начале осени на прилавках музыкальных магазинов почти одновременно появляются долгожданные студийные работы двух гигантов британской рок-музыки - сэра Пола Маккартни и группы "Роллинг стоунз".

В 1960-х музыкальное "противостояние" "Битлз" и "Роллинг стоунз" всегда было притчей во языцех, хотя на самом деле музыканты двух великих групп всегда дружили и никогда не придавали особого значения конкуренции.

Но и теперь, спустя 40 лет, легендарного "битла" Пола Макартни сравнивают с коллегами из "Роллинг стоунз", которые сохраняют такую же творческую энергию и тоже собираются в масштабное турне по США.

Интересно, что даже названия их новых альбомов имеют сходство. Новая работа Маккартни называется "Chaos And Creation In The Black Yard", что можно перевести как "Хаос и сотворение мира на заднем дворе". А "Роллинг стоунз" назвали свое творение "Bigger Bang" - намек на интерес музыкантов к так называемой теории "большого взрыва", объясняющей происхождение вселенной.

Впрочем, также как десятилетия назад, Маккартни и "Стоунз" резко отличаются по музыкальному настроению. И по стилю общения с журналистами.

Накануне выступлений в США Пол Маккартни и музыканты "Роллинг стоунз" дали эксклюзивные интервью Би-би-си.


"Роллинг стоунз":

"Мысль об уходе на пенсию самоубийственна,- говорит гитарист Кит Ричардс. - Это почти как харакири. Я собираюсь дожить до 100 лет и остаться в истории".

Мик Джаггер
У меня такое чувство в последние два-три года, что нынешняя политика исходит от очень небольшой, но очень решительно настроенной группы влиятельных людей
Мик Джаггер
Гитарист "Роллинг Стоунз" притулился на чемодане за кулисами огромной 500-тонной передвижной сцены, с которой музыканты будут играть в течение следующего года.

Ему 61 год, и выглядит он столь же потасканным, как и большую часть своей карьеры. Но, судя по всему, он доволен возвращению на сцену, которую он называет "офисом" и гастролям вместе с самыми знаменитыми ветеранами рок-н-ролла.

"Стоунз" вместе уже 43 года, но во многих смыслах они первопроходцы, и это турне для них много значит. Ни одна группа, в составе которой три музыканта старше 60 лет, еще не отправлялась в столь длительное турне с более, чем сотней концертов.

Среди песен, которые будут исполняться на гастролях, - песни из их нового альбома "Bigger Bang".

Это их первый студийный альбом за последние восемь лет. В него включены песни в знакомом поклонникам группы стиле, а также баллады, фанк и музыка, напоминающая о блюзовых корнях группы.

"Если вы не знаете блюз, - говорит Ричардс, - нет смысла брать в руки гитару и пытаться играть рок-н-ролл или любую другу современную популярную музыку".

На диске есть даже редкая для "роллингов" политическая песня "Sweet Neo-Con" ("Дорогуша неоконсерватор"), направленная против поколения новых американских руководителей.

'Роллинг стоунз'
Концерты "Роллинг Стоунз" доедут до Британии только следующим летом
Она была написана сэром Миком Джаггером, имидж которого заметно облагородился, после того, как он получил рыцарское звание и сопутствующую ему приставку "сэр".

Джагер сказал, что посчитал себя обязанным сочинить песню, посвященную американской политике.

"У меня такое чувство в последние два-три года, что нынешняя политика исходит от очень небольшой, но очень решительно настроенной группы влиятельных людей, - говорит Джаггер. - Я думаю, что мы всегда готовы прислушиваться к мнению людей, но если их идеи не работают, нужно высказывать свою точку зрения. Я думаю, мы всегда уделяли большое внимание социальным темам".

Однако Кит Ричардс к политическим песням относится несколько осторожнее.

"Я ничего не имею против подобных чувств, но я не хочу, чтобы это было бурей в стакане. Мы очень редко касаемся политических тем, и лучше всего мы это делали в таких песнях, как "Street Fighting Man" ("Уличный боец"), когда мы не делали этого чересчур явно. Но на этот раз он хочет скрестить шпаги. Хорошо. Посмотрим, каков будет ответный удар", - говорит Ричардс.

Недоверие Кита Ричардса к политике стало причиной отказа "роллингов" участвовать этим летом в благотворительном концерте Live 8.

"Я просто подумал, что связь Гелдофа с лейбористкой партией была... слишком тесной, и я не думаю, что сокращение долга Африке поможет накормить там детей. Кому это выгодно, и где были сами африканцы? Где был их голос?" - говорит Ричардс.

Мик Джагер и Кит Ричардс на сцене
"О нас пишут только когда мы ругаемся", - жалуется Ричардс
И при этом признается, что сэр Боб Гелдоф и сэр Мик Джаггер пытались его переубедить. "О, да - все сэры собрались - все до последнего!", - иронически замечает он.

Взаимоотношения между этими двумя столь не похожими "звездами" - Ричардсом и Джаггером - всегда были главным нервом "Роллинг Стоунз". Когда Джаггера спросили, почему Ричардс настроен так критически, Джаггер сказал: "Он несчастный человек".

Ричардс, в свою очередь добавил: "Да здравствуют различия! У нас странные отношения, но иногда они работают. Я знаю Мика с четырех лет. И пресса всегда пишет о нас, только когда мы ругаемся".

22 года назад Кит Ричардс рассказывал о себе в программе "Ньюзнайт" как о наркомане с дозой героина и пистолетом в кармане. Сейчас он говорит: "Я теперь совершенно другой. Я человек семейный. Я теперь дедушка - совершенно безобидный старик".

"Роллинг стоунз" продержались долгое время, но нынешние гастроли могут оказаться для них последними.

Ударник группы 65-летний Чарли Уоттс недавно прошел курс лечения от рака гортани.

"Я думал, что помру", - признается он. И хотя врачи уверяют, что от рака Чарли полностью излечился, как говорит Уоттс, "весь ужас в том, что тут никогда нельзя быть уверенным на 100%".

Мик Джаггер тоже замечает: "Это долгие гастроли. Я не знаю, что будет потом".

Кит Ричардс настроен более оптимистично: "Судя по ребятам, мало шансов на то, что это последнее турне. Они - чертовы подростки, все они. Я пытаюсь не отставать".


Пол Маккартни:

Альбом "Chaos And Creation In The Black Yard" - 20-я студийная работа Маккартни после распада "Битлз", он спродюссирован Найджелом Голдриджем, которого называют "невидимым шестым членом группы Radiohead".

Сэр Пол Маккартни
Для меня это - как волшебство. Мне всегда казалось, что кто-нибудь поймает меня и отнимет этот дар, зарабатывать таким образом
Пол Маккартни
Маккартни говорит, что Голдридж сильно повлиял на звучание альбома.

"С Найджелом хорошо работать, потому что, когда я приношу ему песню, делюсь соображениями о том, как ее можно аранжировать, он говорит: слушай, это слишком просто, давай попробуем как-нибудь иначе", рассказывает Маккартни.

Лирически новая работа обращена к одному человеку, как это часто бывает с концептуальными альбомами.

Однако сэр Пол настаивает на том, что никогда не может предсказать, каким будет в результате новый альбом.

"Никогда не знаешь, куда это все пойдет, потому что нельзя остановиться и сказать: "О! вот она - концепция!. Вы пишете несколько песен, и ваше настроение, место и время, в котором вы находитесь, диктует остальное", - говорит Маккартни.

Он рассказывает, что одна из песен "Jenny Wren", которую Маккартни называет "младшей сестренкой" песни "Битлз" "Blackbird", - была навеяна выступлением флейтиста на концерте Рави Шанкара.

"Я слушал этого флейтиста, игравшего на инструменте с низким, грустным звучанием. Потом я нашел его через Рави, он оказался венесуэльцем, а сам инструмент - армянским",- рассказывает сэр Пол.

'Биттлз' во время телевизионного шоу 'Наш мир' в 1967 году
Пол Маккартни переосмысляет наследие "Биттлз"
"В песне "Blackbird" используется стиль игры на гитаре, который мы с Джорджем [Харрисоном] освоили, еще когда были детьми, играя на вечеринке Баха. Нам нравилось играть эту вещь Баха, особенно хорошо получалось у Джорджа, он по-настоящему умел играть на гитаре. Но и я тоже старался",- вспоминает Маккартни.

Стиль, в котором Маккартни играл Баха, позволил ему играть мелодию и партию баса одновременно, что и получилось в итоге на Blackbird.

Но он никогда больше не использовал эту технику, до тех пор, пока не написал, сидя в машине в Лос-Анжелесе, песню "Jenny Wren".

Он говорит, что до сих пор у него в голове крутятся песни, иногда он просыпается с мелодией.

Сейчас он может записать ее в любое время. Раньше, во времена "Битлз" такой возможности у них не было. Именно поэтому, как он утверждает, они с Ленноном знали, когда получалась хорошая песня.

"Мы говорили друг другу: "если на следующий день мы ее не помним, значит плохая песня", - говорит Маккартни.

Он утверждает, что не любит анализировать свои песни.

"Для меня это - как волшебство. Мне всегда казалось, что кто-нибудь поймает меня и отнимет этот дар, зарабатывать таким образом, - заключает Пол Маккартни. - Мне всегда казалось, что это слишком хорошо, чтобы быть правдой. Я не хочу испытывать судьбу".

Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [493]  |  Обсудить ₪
05 сентября 2005
Выдвинуты соискатели на премию губернатора Иркутской области в сфере культуры и искусства
На получение премии губернатора Иркутской области в сфере культуры и искусства выдвинуты 11 индивидуальных авторов и шесть творческих коллективов. Напомним, она присуждается за наиболее талантливые произведения культуры и искусства, обнародованные не позднее 15 августа текущего года. Работы должны получить общественное признание и внести значительный вклад в развитие культуры и искусства Приангарья. В этом году премия губернатора будет вручаться по традиции во время фестиваля Дни русской духовности и культуры «Сияние России».
 
  Премия присуждается в двенадцати номинациях: история и культура, издательская деятельность, публицистика, поэзия, проза, музыкальное искусство, художественное творчество, изобразительное и театральное искусства, фотоискусство, традиционная музыкальная культура, художественные ремесла и промыслы.
 
  Комиссия, в которую входят известные деятели искусства, науки и культуры, будет обсуждать кандидатуры соискателей до 8 сентября. Среди претендентов иркутские поэты Анатолий Горбунов и Ростислав Филиппов, прозаики Валерий Нефедьев и Светлана Волкова, художник Евгений Ушаков, фотохудожник Геннадий Иванов. Об этом «Байкальской Службе Новостей» сообщили в пресс-службе Комитета по культуре администрации Иркутской области.
Источник: БСН  |  Просмотров: [824]  |  Обсудить ₪
05 сентября 2005
Кинорежиссер Кира Муратова награждена российским орденом Дружбы

Киев. 3 сентября. ИНТЕРФАКС-УКРАИНА - Посол России на Украине Виктор Черномырдин вручил орден Дружбы кинорежиссеру Одесской киностудии Кире Муратовой.

Как сообщает в субботу корреспондент агентства "Интерфакс-Украина", она стала третьей одесситкой удостоенной такой награды. Ранее кавалерами ордена Дружбы стали митрополит Одесский и Измаильский Агафангел и бывший глава областной госадминистрации Сергей Гриневецкий.

Источник: Интерфакс  |  Просмотров: [512]  |  Обсудить ₪
05 сентября 2005
В Иркутске пройдет выставка знаменитого красноярского художника Андрея Поздеева

Выставка знаменитого красноярского художника Андрея Поздеева пройдет в октябре в столице Восточной Сибири в рамках иркутского международного фестиваля современного искусства «Середина земли». Об этом на пресс-конференции сообщила организатор фестиваля, куратор галереи «Главный стиль» Татьяна Смолькова.

Андрей Поздеев ушел из жизни несколько лет назад. Среди художественной богемы он считался «чудаком», рисующем «странные» картины на языке символов. Между тем, выставки художника проходили в Государственной Третьяковской галерее и Русском музее. О нем снят документальный фильм «Под знаком Поздеева». В Красноярске на проспекте Мира располагается памятник художнику.

Иркутская выставка Андрея Поздеева продлится до середины октября.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [525]  |  Обсудить ₪
05 сентября 2005
Композитор Андрей Петров отмечает 75-летие
Сразу два юбилея отмечаются сегодня в России. Знаменитому композитору Андрею Петрову 75. Одному из самых любимых российских актеров Валентину Гафту — 70.
Оба они, что называется, из обоймы режиссера Эльдара Рязанова. Музыка первого сопровождала все его фильмы, второй неоднократно снимался в картинах комедиографа. Юбилей Андрея Петрова сегодня отметят в Питере гала-концертом на ступенях Михайловского замка. Сегодня там прозвучат фрагменты из оперы "Петр I" и балета "Сотворение мира", симфонические произведения, романсы и музыка к кинофильмам. 75-летию композитора посвящен и музыкальный фестиваль "Сотворение мира продолжается". Он откроется в Москве 11 октября на новой сцене Большого театра. С 70-летием Валентина Гафта поздравил сегодня и Владимир Путин. По словам президента, зрители любят и высоко ценят Валентина Гафта как настоящего мастера и большого художника, филигранно играющего каждую роль.
Источник: Эхо Москвы  |  Просмотров: [514]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
В октябре в выставочном центре им. Виталия Рогаля пройдет пять выставок

Пять выставок пройдет в октябре в выставочном центре им. Виталия Рогаля, сообщила Телеинформу заведующая выставочным центром Надежда Куклина.

В рамках фестиваля “Дни духовности и культуры “Сияние России” пройдет выставка члена Союза художников России Льва Гимова, посвященная 60-летию автора. «На выставке будет представлено одно из самых значительных произведений художника – картина с рабочим названием «Крестный ход Русской Америки», -- рассказывает Надежда Куклина. – На ней изображено русское поселение в Америке Форт Росс, образованное в 1812 году. Кстати, Лев Гимов является почетным членом клуба «Иркутск-Форт Росс». Размер полотна – 1 м х 2 м. Художник создавал его более пяти лет.

Также в выставочном центре откроется выставка иркутского скульптора, члена Союза художников России, Евгения Скачкова. Его работа «Герб Российской Федерации» украшает здание администрации Иркутской области. Он – автор рельефной композиции на фасаде Дворца Спорта «Труд». Выставка иркутского фотохудожника Петра Болданова также пройдет в октябре. В экспозиции будут представлены сибирские пейзажи – живописные берега Байкала, очертания горных Саянских массивов. В этом же месяце выставочный центр им. Рогаля планирует представить экспозицию работ московского графика Валерия Копова, а также традиционную выставку студентов Иркутского художественного училища «Ступени творчества».

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [726]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
В Риге запретили бордельную "Золушку"
В Риге запретили показ балета Сергея Прокофьева "Золушка" в новой постановке, где действие происходит... в публичном доме.

Латвийскому национальному театру оперы и балета удалось показать лишь два представления, после чего поступили жалобы от владельцев авторских прав на произведения Прокофьева, и спектакль закрыли.

"Между новой постановкой и авторской музыкой существует огромная пропасть", - сказала Ноэл Манн, куратор Архива Сергея Прокофьева.

Однако, по словам представителей балетной труппы, в новой постановке представлена "очень красивая и искренняя история".

Балет "Золушка" был написан Прокофьевым по мотивам одноименной сказки в 1940-х годах.

В новой постановке латвийского театра Золушка работает уборщицей, ее сестры обслуживают клиентов в качестве проституток, а мачеха является хозяйкой борделя.

Его семья всерьез разгневана тем фактом, что (театр) не спросил авторского разрешения на постановку
Ноэл Манн, куратор Архива Сергея Прокофьев
По мнению Манн, театр не спросил разрешения у Фонда Сергея Прокофьева, который представляет интересы владельцев прав на творения композитора, разрешения на использование музыки.

"Его семья всерьез разгневана тем фактом, что (театр) не спросил авторского разрешения на постановку, - сказала она. - Они случайно узнали о постановке балета из интернета. В новых постановках слишком часто используется музыка Прокофьева без соответствующего разрешения".

"Новое видение"

Манн добавила, что композитор изначально написал "Золушку", "имея в виду определенный сюжет".

"Когда новая постановка столь далека от оригинала, между музыкой и сюжетом возникает огромная пропасть", - сказала она.

"Представители семьи Прокофьева придерживаются категорического мнения, что если вы собираетесь основываться на новом сюжете, вам нужно пригласить кого-либо из множества талантливых композиторов для создания новой музыки".

Представитель театра Кларита Бритце не согласна. "Музыка не изменена, и потому мы не видим каких-либо оснований для запрета спектакля. У каждого художника есть свое видение", - сказала она британской газете "Гардиан".

Источник: Би-би-си  |  Просмотров: [471]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
В Иркутске пройдет областной фестиваль православной песни
Второй ежегодный фестиваль «Песни православного Приангарья» начнется в Иркутске 18 сентября. Он будет проходить в рамках Дней русской духовности и культуры «Сияние России». Как рассказали «Байкальской Службе Новостей» в Иркутской областной филармонии, в фестивале примут участие около 300 детей из разных хоровых коллективов региона. Целью его является возрождение многовековой культурной традиции православного хорового пения. Фестиваль завершится 2 октября гала-концертом в зале областной филармонии.
Источник: БСН  |  Просмотров: [492]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
Выставка реконструированного русского костюма «Нить времен» пройдет в Иркутске

В рамках фестиваля «Сияние России» в областном центре народного творчества 14 сентября откроется выставка «Нить времен».Как сообщила Телеинформу методист центра по декоративно-прикладному искусству Лариса Читнаева, в экспозиции будет представлена реконструкция русского традиционного костюма. «Подобные выставки, где полностью воссоздан русский традиционный костюм, проходят в нашем регионе очень редко. В основном на выставках представляют стилизацию русского костюма» – рассказывает Лариса Читнаева.

Все костюмы сшиты в творческой мастерской «Русский костюм» (ассоциация «Оникс») под руководством Лидии Мельниковой. На выставке около 15 экспонатов. Кроме национальных русских костюмов разных губерний России в экспозиции женские украшения из бисера, жемчуга и перламутра, а также вышитые полотенца. Костюмы созданы по фотографиям экспонатов «Русского этнографического музея» в Санкт-Петербурге, по книгам, посвященным русскому традиционному костюму.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [577]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
Уволен главный дирижер Губернаторского симфонического оркестра Иркутской областной филармонии
24 августа был уволен главный дирижер Губернаторского симфонического оркестра Иркутской областной филармонии Олег Зверев. Он руководил этим коллективом с 1990 года. Его обязанности в новом сезоне будет исполнять второй дирижер оркестра Евгений Волынский, который работает в филармонии с мая 2004 года. Об этом «Байкальской Службе Новостей» сообщила директор филармонии Марина Токарская. По ее словам, Олег Зверев был уволен за прогулы. Кроме того, он не предоставил своевременно план работы оркестра в новом сезоне.
 
  - С Олегом Зверевым было тяжело работать. Он никогда не планировал работу оркестра, в результате чего нам приходилось буквально в последние дни изменять программы выступлений, - отметила Марина Токарская. – Этим летом его поведение перешло все границы. Он не выходил на работу в течение 10 дней и не назвал уважительных причин своего отсутствия. Я была вынуждена его уволить.
 
  Марина Токарская сообщила, что 16 сентября в концертном зале филармонии состоится презентация абонементов Губернаторского симфонического оркестра, а 25 сентября он откроет новый сезон. Программа выступления пока не утверждена
Источник: БСН  |  Просмотров: [551]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
Музей «Тальцы» планирует открыть четыре новых филиала в Качугском районе

Четыре новых филиала планирует открыть в Качугском районе архитектурно-этнографический музей «Тальцы» в 2006 году. Об этом сообщил Телеинформу директор архитектурно-этнографического музея «Тальцы» Владимир Тихонов. По его словам, в сентябре нынешнего года состоится встреча сотрудников музея и администрации Качугского района для решения финансовых и административных вопросов, связанных с организацией филиалов.

Филиалы музея будут организованы на базе существующих в данный момент в Качугском районе - музея Иннокентия Вениаминова, памятника истории и культуры «Шишкинские писаницы», мельничного комплекса, дома в селе Мазурка, где жил Михаил Фрунзе. Все объекты планируется перевести из муниципальной собственности в областную. Владимир Тихонов отметил, что средства на создание филиалов будут выделены из областного бюджета.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [565]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
Выходит в прокат фильм «Босиком по мостовой» – комедийная мелодрама немецкого романтика из «Достучаться до небес».
Опыт мирового кинематографа стоит за разделение труда: приветствуется, когда каждый занимается своим делом. В обратном случае выходит обычно не то чтобы уж совсем плохо, но как-то серо. «Босиком по мостовой» Тиля Швайгера, сыгравшего более чем в 30 фильмах включая «Достучаться до небес», в этом смысле неожиданное исключение. Помимо режиссуры немец взвалил на себя главную роль, участие в создании сценария и продюсирование, а затем скромно заявил, что это его «лучший фильм – экзамен на зрелость». Что характерно – верится без особого труда.

Ник Келлер – разгильдяй с сомнительным прошлым и туманным будущим, на котором дружная семейка карьеристов давно поставила жирный крест. Вспомнить утром имя женщины, с которой провёл ночь, – задача для него весьма не простая, а задержаться на очередной работе дольше, чем на день – вообще из разряда невыполнимых. Вняв мольбам, на бирже труда Нику дают последний шанс: место уборщика в психиатрической клинике, откуда он благополучно вылетает к вечеру, перед уходом вытащив из петли психопатку, вздумавшую повеситься в туалете именно в его смену.

Вернувшись в бедлам родной квартиры, неудачник не подозревает, что спасенная удавленница Лайла следует за ним: босиком по мостовой – до самого дома.

Парень дает гостье приют – на одну ночь и в разных постелях. А на следующее утро его ожидают сразу две приятные новости: нотация в духе Экзюпери – ты в ответе за тех, кого приручил – и приглашение на свадьбу брата-бизнесмена. Ник решает взять Лайлу в небольшое путешествие до резиденции своих богатых родственников, а та преподносит ему очередной сюрприз: все свои девятнадцать лет она просидела взаперти и не знакома с внешним миром.

Союз неудачника и сумасшедшей – идея для немцев отчего-то симпатичная. Всё это можно найти в «Принцессе и воине» Тома Тыквера, где несколько неадекватная медсестра из психиатрической клиники настырно преследует спасшего её солдата с посттравматическими тараканами в голове. Только если медсестра – помощница в борьбе с призраками прошлого, то сумасшедшая отвоёвывает героя «Босиком по мостовой» у наваждений настоящего в лице успешной семейки.

Впрочем, смешав воедино мелодраму, комедию и приключения с элементами роуд-муви, Швайгер сумел-таки создать совершенно иное кино. Эмоциональный до предела, по духу более близкий к романтическому «Достучаться до небес», чем к депрессивным трудам Тыквера, «Босиком» из тех фильмов, которым не суждена мировая слава. Переворота в кинематографе картина не сделает, до кассовых небес не достучится, подражателей не породит. А суждена ему ползучая экспансия в домашние видеотеки, шуршание обертки для подарков, хорошее место на полках пунктов проката – все, что достается скромным картинам, претендующим всего лишь скрасить полтора часа зрительской жизни. По возможности – до состояния счастья.

Впрочем, Швайгера это уже не заботит – в ближайшем будущем он намерен вернуться к карьере продюсера и актёра, поскольку «режиссёрская деятельность отнимает слишком много времени, которого требуют четверо детей и жена». Ловим момент.
Источник: Газета.Ru  |  Просмотров: [579]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
«Сияние России»-2005 посвящено победе в войне и обретению нетленных мощей

Документальный фильм «Святитель Иннокентий» будет создан в Иркутске специально к «Дням русской духовности и культуры «Сияние России». ХII областной фестиваль откроется 2 октября. В этом году все мероприятия «Сияния России» будут посвящены трем основным направлением: 60-летию победы в ВОВ, 200-летию обретения мощей святителя Иннокентия Иркутского и Дню Иркутской области.

Сегодня на оргкомитете фестиваля был утвержден план проведения «Сияния Россия». В день открытия 2 октября состоится фестиваль хоровой музыки «Песнь православного Приангарья» и выступления хора Свято-Даниловского монастыря из Москвы. 3 октября пройдут научно-практические конференции, откроются выставки и состоится премьера спектакля Иркутского городского театра народной драмы «Святитель Иннокентий». День учителя и областной конкурс «Ученик года - 2005» пройдет 4 октября. В тот же день в Сибэкспоцентре откроется выставка достижений Иркутской области «Земля Иркутская». 5 октября основные мероприятия проведут библиотеки и творческие союзы. В Иркутском академическом драматической театре 6 октября пройдет вручение премий губернатора Иркутской области в области культуры и искусства за 2005 год, а также торжественное открытие усадьбы купца Усенкова. 7 октября пройдут литературные вечера и презентация альманаха «Созвездие дружбы». 8 октября -- традиционная конференция «Щаповские чтения» и презентация книги «Солдаты Победы», которую подготовил Областной Совет ветеранов. Торжественное закрытие состоится 9 октября: на сцене Иркутского областного музыкального театра выступят лучшие коллективы Иркутской области.

В дни фестиваля выйдут специальные выпуски литературных журналов и газет. Иркутские театры и филармония отправятся на гастроли по области. Планируется открытие 26 информационных центров на базе районных библиотек Иркутской области в рамках программы «Год Библиотек». Гостями фестиваля станет хор «Пересвет» из Москвы и ведущие артисты московских театров с программой, посвященной 60-летию Победы – всего состоится два концерта, а также область посетят известные российские писатели.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [875]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
Музей «Тальцы» планирует восстановить пятиэтажную механическую мельницу в Качугском районе

В октябре нынешнего года архитектурно-этнографический музей «Тальцы» планирует начать работу по восстановлению пятиэтажной механической мельницы в Качугском районе. В восстановлении мельницы также примет участие администрация Качугского района и областной центр Историко-культурного наследия. Как сообщил Телеинформу директор музея «Тальцы» Владимир Тихонов, деревянный мельничный комплекс 30-х годов в настоящее время находится в стадии разрушения. Восстановить мельницу сотрудники музея планируют в течение одного-двух лет.

По словам Владимира Тихонова основные средства на ремонт мельницы будут выделены из областного бюджета. В октябре нынешнего года состоится встреча директора музея «Тальцы» с мэром Качугского района, на которой будут решены финансовые вопросы, связанные с восстановлением мельницы.

Источник: БайкалИнформ  |  Просмотров: [455]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
Председателем жюри Национальной детской литературной премии стал Эдуард Успенский

Национальная детская литературная премия учреждена в Москве. Новой наградой будут ежегодно отмечать как известных авторов, так и совсем юных прозаиков, пишущих для своих сверстников. Об этом корр. ИТАР-ТАСС сообщили 31 августа в благотворительном фонде "Заветная мечта".

Председателем жюри премии стал Эдуард Успенский, придумавший кота Матроскина, почтальона Печкина и Чебурашку. "Затянувшаяся немота русской детской литературы объяснима, но дальнейшее молчание губительно, - считает писатель. - Общество, не способное дать подрастающему поколению четких нравственных ориентиров, не имеет будущего. Настало время подарить нашим детям новых героев, которые, в свою очередь, подарили бы им мечту".

Источник: Jewish.ru  |  Просмотров: [484]  |  Обсудить ₪
02 сентября 2005
Возраст дамы. Вчера открылась 62-я венецианская Мостра – старейший кинофестиваль мира
После прошлогодних недоразумений в этом году Венецианский кинофестиваль несколько сбавил обороты, сократил число фильмов – участников в основном конкурсе, но не понизил планку «звездности». На этот раз сюда прибывают Сюзен Сарандон, Гвинет Пэлтроу, Джордж Клуни, Бьерк. По венецианской ковровой дорожке также пройдут наши Рената Литвинова и Никита Михалков. Российское кино в этом сезоне представлено здесь более чем достойно – три фильма в главном, короткометражном и дебютном конкурсах плюс один фильм вне конкурса.

Венецианский фестиваль – единственный из киносмотров, который возник еще до Второй мировой войны. Несмотря на несколько пропущенных лет, он имеет самый высокий порядковый номер. Знаменитый Канн лишь подбирается к своему 60-летию, в то время как венецианская Мостра (так любовно, в женском роде итальянцы называют свой фестиваль) пройдет уже в 62-й раз.

Мостру недаром величают гранд-дамой фестивального движения. Дамы в ее возрасте чутко следят за модой и стилем, но иногда бывают рассеянны и немного нервны. Именно эти качества показал фестиваль в прошлом году. Программа была прекрасной, но сеансы беспардонно задерживались, и даже – это не анекдот – к одним фильмам приклеивались куски из других. Мест на премьеры часто не хватало. Даже Аль Пачино, говорят, не досталось кресла на премьеру фильма «Венецианский купец», в котором он сыграл главную роль. В конце концов дезорганизацию списали на организационную чехарду (за пять лет сменились три административные команды) и цейтнот, в котором готовил фестиваль его очередной новый директор Марко Мюллер (раньше он возглавлял крупные фестивали в Роттердаме и Локарно). В этом году извиняющих обстоятельств уже не будет. И есть надежда, что фестивальная команда хорошо поработала, чтобы предупредить сбои и накладки.

Что касается художественной части, то неизвестно, как на пленке, но на бумаге она выглядит великолепно. Достаточно перечислить имена режиссеров-конкурсантов: француз Патрис Шеро (фильм «Габриель»), британец Терри Гиллиам («Братья Гримм»), китаец Энг Ли («Горбатая гора»), поляк Кшиштоф Занусси («Персона нон грата», где одну из ролей играет Никита Михалков). И даже двое знаменитых голливудских артистов, сменивших профессию на режиссера: Джордж Клуни и Джон Туртурро. Клуни покажет фильм «Спокойной ночи и удачи», Туртурро назвал свое произведение «Любовь и сигареты». Можно ожидать многого и от авторов, известных своей радикальностью и нонконформизмом: американец Абель Феррара привез в Венецию фильм «Мэри», а француз Филипп Гаррель вслед за Бертолуччи реконструировал молодежную революцию 1968 года в своей новой картине «Регулярные любовники». Впрочем, многие киноманы делают ставку не на классиков (среди них и 96-летний португалец Мануэль де Оливейра), а на фильм «Сочувствие госпоже Месть» корейца Чхан-Вук Пака: его Old Boy стал сюрпризом и вторым призером прошлогоднего Каннского фестиваля.

Венеция с ее меланхоличной атмосферой, волшебными дворцами и каналами традиционно освещается звездами, и не только небесными. Из кинематографических светил здесь ожидают Сюзен Сарандон, Жюльетт Бинош, Изабель Юппер, Рейфа Файнза, Гвинет Пэлтроу, Дензела Вашингтона. Обещает быть и королева музыкального авангарда певица Бьорк, написавшая музыку для фильма своего друга Мэтью Бэрни. Этот фильм, как и множество других экспериментальных поисковых работ, покажут в программе «Горизонты». Среди ее участников легендарный Рустам Хамдамов, выдающийся художник и стилист, снял в Казахстане фильм «Вокальные параллели», где одну из главных ролей сыграла Рената Литвинова. Кстати, она не только представляет эту картину, но и заседает в жюри конкурса дебютов. В этом конкурсе примет участие еще один отобранный для «Горизонтов» российский фильм – «Первые на Луне» екатеринбуржца Алексея Федорченко, уже отмеченный на «Кинотавре» призом за лучший дебют и призом Гильдии киноведов и кинокритиков. Его сюжет – полет советских космонавтов к спутнику Земли в 30-е годы ХХ века – разыгран как псевдодокументальная пародия. Другой российский фильм – «Да будут наши дни длинными» режиссера Георгия Параджанова (племянника классика) – участвует в программе короткометражек.

Самым главным российским участником венецианского действа станет потомок другой кинематографической династии – Алексей Герман-младший. Он представит в основном конкурсе фильм «Гарпастум» – кинопоэму о Серебряном веке, о любви, войне и футболе. Кстати, именно футбол стал исходным импульсом для сценария Александра Вайнштейна. В картине играет Чулпан Хаматова и несколько менее известных талантливых молодых артистов. Судить конкурс будет жюри под председательством великого кинодизайнера Данте Ферретти. Так что фестиваль обещает стать большим праздником изысканного стиля. О ходе фестиваля «Новые Известия» расскажут в ближайших номерах.
Источник: Новые Известия  |  Просмотров: [504]  |  Обсудить ₪




Реклама:
Разделы сервера
   ВСЯ ЛЕНТА НОВОСТЕЙ
   ТЕАТРЫ
   МУЗЕИ
   КИНОТЕАТРЫ
   ТВОРЧЕСКИЕ СОЮЗЫ
   ВЫСТАВКИ
   НЕРПИНАРИЙ
   ЦИРК
   БАЙКАЛ
   ФОРУМ
   О ПРОЕКТЕ
   КОНТАКТЫ
   КАРТА СЕРВЕРА
Архив всех новостей
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
1234
567891011
12131415161718
19202122232425
2627282930

Подписка на новости
 Афиша-Иркутск
 Культурная жизнь
   Озеро Байкал.инфо